チリ文学

チリ文学とは、チリで制作された、またはチリの作家によって書かれたすべての著作または文学作品を指します。チリの文学は通常スペイン語で書かれています。チリは豊かな文学の伝統があり、詩人のガブリエラ・ミストラルとパブロ・ネルーダという2人のノーベル賞受賞者を輩出しています。また、最も重要なスペイン語文学賞の1つとされるミゲル・デ・セルバンテス賞を、小説家、ジャーナリスト、外交官のホルヘ・エドワーズ（1998年）、詩人のゴンサロ・ロハス（2003年）とニカノール・パラ（2011年）の3人が受賞しています。^[1]

現在チリとして知られている地域の先住民文化には文字による伝統がなかったため（マプドゥンガン文字を参照）、チリ文学は1500年代のスペインによる征服中に生まれました。征服者ペドロ・デ・バルディビアは国王カルロス5世（カルロス・プリメロ・デ・エスパーニャ）に手紙を書き、1554年の手紙の1つで、国の自然の美しさと風景を賞賛して説明しています。征服者とともに宣教師がやって来て、先住民にキリスト教を教え、改宗させ、宗教だけでなく、言語、文字、その他の芸術や職人のスキルも広めました。^[2]スペインによる征服時代のチリ文学は、主にアラウコの戦いの年代記で構成されていました。書く能力のある兵士のほとんどは、ペンよりも剣を頻繁に使用しなければならなかったため、征服と植民地化の間、文学の主な役割はキャンペーンの歴史的記録を残すことでした。しかし、例外として、1569年、1578年、1589年にスペインで出版され、「アラウカニアード」としても知られる『ラ・アラウカナ』という詩がある。リカ・マドリッドによって書かれた『ラ・アラウカナ』は、現代スペイン語で最も重要な叙事詩であり、スペイン黄金時代（シグロ・デ・オロ）の最も重要な作品の1つであり、116音節の詩でチリの征服を描いている。後に、チリ生まれの最初の詩人であるペドロ・デ・オニャが、1596年にエルシーリャの模倣である『エル・アラウコ・ドマド』または『飼いならされたアラウコ』を出版した。

17 世紀と 18 世紀には、アロンソ デ ゴンゴラ マルモレホの『チリ王国の歴史』、『チリ王国の歴史説明』などの歴史的著作が普及しました。アロンソ・デ・オバジェ著;フランシスコ・ヌニェス・デ・ピネダ・イ・バスクニャンの「Cautiverio feliz」（幸せな捕虜）。この時期には、『Ensayo sobre la Historia Natural de Chile』（チリの自然史に関するエッセイ）や壮大な歴史詩『El Purén indómito』（不屈のピュレン）を書いたフアン・イグナシオ・モリーナのような科学作家も登場しました。フェルナンド・アルバレス・デ・トレド著。

植民地時代から19世紀にかけて、チリの修道女が書いた文学作品が注目を集めた。霊的手紙、日記、自伝、書簡などがあり、タデア・デ・サン・ホアキン、ウルスラ・スアレス、ホセファ・デ・ロス・ドロレスなど数人の作家が傑出しており、その作品は南米地域でこの種の作品の中で最もよく知られるようになった。^[3]

独立運動の盛り上がりに触発され、カミロ・エンリケスは「ラ・アウロラ・デ・チリ」（チリの夜明け）を創刊した。これはチリ初の新聞、あるいは印刷事業であり、主に政治と政治哲学を扱ったものであった。1812年2月13日から1813年4月1日まで発行され、その時点でエル・モニター・アラウカーノとなった。この新聞は4ページに2つのコラムが印刷され、毎週木曜日に発行された。この時期の他のジャーナリストには、マヌエル・デ・サラス^{[4] 、} ホセ・ミゲル・インファンテ、フアン・エガニャ・リスコ^[5]、アントニオ・ホセ・デ・イリサリなどがいた。その後の数年間、メルセデス・マリン・デル・ソラール^{[6]は「ドン・ディエゴ・}ポルタレスの死を悼む歌」という詩を書き、マヌエル・マガジャネス^[7]の「南の娘」にはドラマチックな一面が垣間見えた。批評家たちはこの時代を、作家たちが非常に活動的で熱心だったが、芸術的技術には限界があった時代とみなしている。^[8]

批評家セドミル・ゴイックによれば、チリのロマン主義は3つの文学世代に分類できる。1837年世代、1842年世代、1867年世代である。1867年世代はリアリズムと多くの類似点があり、一部の批評家は実際にはリアリズム運動の一部であると考えている。^[9]

1800年から1814年の間に生まれた作家で構成され、「Generación Costumbrista」としても知られる1837年世代は、地元の日常生活や習慣についての文学的解釈を展開しました。

その主な特徴は、風刺的かつ批評的な観点から、絵画的かつ地域的なものを観察することに特に重点を置いた点である。グループには、メルセデス・マリン・デル・ソラール^[6] 、ビセンテ・ペレス・ロサレス、ホセ・ホアキン・バジェホ^{[10]が含まれていた。}

1815年から1829年の間に生まれた作家たちから構成されたこのグループは、「ロマン主義社会主義」世代としても知られています。彼らは先人たちと同様に日常生活を描写しましたが、作品に社会批評という別の要素を加えました。このグループは、ホセ・ホアキン・デ・モラ、アンドレス・ベロ、ドミンゴ・ファウスティーノ・サルミエント、ビセンテ・フィデル・ロペスなどチリの外国人知識人から影響を受け、チリ特有の国民文学運動を創設する最初の試みを行いました。この世代の詩はヨーロッパのロマン主義に様式が似ており、サルバドール・サンフエンテスの「イナミ」、ギレルモ・マッタ・ゴイネチェア^[11]の「Poesías líricas」（抒情詩）、ギレルモ・ブレスト・ガーナ^[12]の「アルモニアス」（ハーモニー）、ホセ・アントニオ・ソフィア^[13]の「オハス・デ」などがあった。オトニョ」。物語文学にはより独創的なスタイルがあり、ホセ・ビクトリノ・ラスタリア^[14]の『Peregrinación de una vinchuca』などの作品が含まれていました。アルベルト・ブレスト・ガナの「Durante la reconquista」（再征服中）と「El loco Estero」（狂気のエステロ、1909年）。ホセ・ホアキン・バジェホの^[15]「Artículos decostumbres」（習慣に関するエッセイ）。ビセンテ・ペレス・ロサレス「Recuerdos del pasado」（過去の思い出）そしてダニエル・リケルメの「Bajo la Tienda」（キャンバスの下）。この時代の劇的な作品には、ダニエル・カルデラ^[16]の「El tribunal del Honor」（名誉裁判所）が含まれます。

1850 年以降、ディエゴ バロス アラナの『チリ一般史』、ミゲル ルイス アムナテギの『チリの発見と征服』、ベンハミン ビクーニャ マッケンナなどの偉大な歴史的著作が生まれました。の「エル・オストラシズム・デ・オヒギンズ」（追放）オーヒギンズの）とラモン・ソトマイヨール・バルデスの^[17]「Historia de Chile durante 40 años」（チリの40年の歴史）。

1886年、ニカラグアの詩人ルベン・ダリオはチリのバルパライソに移り、そこで詩人仲間のポワリエとエドゥアルド・デ・ラ・バラとともに暮らした。2人は「エメリナ」という感傷的な小説を共著した。この小説はすぐにはヒットしなかったが、ルベン・ダリオは1888年に「青」でチリの抒情詩を復活させたとされている。その後、カルロス・ペソア・ベリスの「田舎の葬式」や「病院の午後」、マヌエル・マガジャネス・ムレ^[7]の「海辺の家」などが続いた。カルロス・ペソア・ベリスが有名になったのは、28歳で早世した後のことである。

1867年の世代

リアリズム作家は、より伝統的なロマンチックで様式化された表現ではなく、日常的で平凡な活動や経験を描写し、先駆者たちと一線を画した。^[18] この運動は、1830年から1844年の間に生まれた作家たちによって構成されていた。アルベルト・ブレスト・ガナは、1862年に当時のチリ社会を描いた「マルティン・リバス」で始まり、チリにおけるリアリズム様式の先駆者とみなされている。ブレスト・ガナは、当時資本主義へと向かっていたチリ社会における、彼が見た肯定的な変化を描写している。彼は、地元の伝統が消えてヨーロッパの習慣に取って代わられるのは避けられないと考え、これらの変化に反対することは時代遅れで無駄だと感じていた。対照的に、仲間の作家ルイス・オレゴ・ルコは、悲しみとともに変化を観察し、この変化の過程の道徳的結果を非難した。ブレスト・ガナとオレゴ・ルコの対立する見解は、チリにおけるリアリズム運動の最も重要な代表である。この世代の他の重要な作家には、ダニエル・バロス・グレズ、^[19] エドゥアルド・デ・ラ・バーラ、^[20] ゾロバベル・ロドリゲス、ホセ・アントニオ・ソフィア、モイセス・バルガス、リボリオ・ブリエバがいる。この時期、物語文学は詩や演劇よりも進歩したが、新しい劇場の建設は後者の発展を促した。重要な劇場には、1844年に開館したバルパライソのビクトリア、1848年に開館したサンティアゴのレプブリカ、1857年に開館したサンティアゴ市立劇場がある。 ^[21]

クリオリスモはコストゥンブリスモとも呼ばれ、19世紀末から20世紀前半にかけて活発に展開した文学運動である。リアリズムの延長線上にあるこの運動は、作家の故郷の風景、習慣、風俗を、愛国心の兆しとともに描写した。1910年のチリ独立100周年は、国民と作家たちの愛国心を刺激し、物語の唯一の源泉と背景として都市生活に重点を置く従来の傾向とは対照的に、田舎暮らしに新たな重点が置かれた。散文文学では、バルドメロ・リリョの『Sub Terra』と『Sub Sole』が最も重要な作品群であり、マリアーノ・ラトーレの『Zurzulita』と『Cuna de cóndores』（コンドルのゆりかご）やフェデリコ・ガナの『Días de campo』（田舎の日々）も重要である。主なドラマ作品には、アントニオ アセベド エルナンデスの「アルボル ビエホ」（古い木）、「チャニャルシージョ」などがあります。^[22]

20 世紀の最初の四半世紀に、チリの新しい文学シーン、すなわちアヴァンギャルド運動が出現した。この運動の最初の現れは、ペドロ・プラドによる 1908 年の「アザミの花」である。この作品は韻律の制約と詩のルールを破った。プラドは 1913 年と 1915 年に「世界の呼び声」と「さまよう鳥」を出版し、建築家フリオ・ベルトランと共に芸術グループ「ロス・ディエス」を設立した。^[23] 1916 年。^[24]

1914 年 12 月 22 日、後にノーベル文学賞を受賞したガブリエラ ミストラルが「サンティアゴの花の詩」コンテストで優勝し、初めて才能が認められました。1919 年、ガブリエラ ミストラルは「デソラシオン」を出版し、この作品で1945 年にノーベル文学賞を受賞しました。「デソラシオン」、「タラ」、「ラガール」は彼女の最も重要な詩作品の一部です。1914 年、ビセンテ ウイドブロは「アルテ デル スゲリミエント (暗示の芸術)」と「ノン セルビアム」を出版しました。この 2 つの作品は、詩を作者がそれ自体のために創造する真に新しいものと見なすクリエイショニズモ運動の先駆けとなりました。ウイドロブロは1916年に「水鏡」という本で運動の「宣言」を発表した。この世代のもう一人の詩人アンヘル・クルチャガ^[25]は「愛」を主なテーマとし、その詩の悲しみで知られた。1915年に彼は「手を握って」という最も特徴的な作品を出版した。 パブロ・デ・ロカ^[26]は詩を使って無政府主義的で闘争的で物議を醸す世界観を表現した。重要な作品には1920年と1922年にそれぞれ出版された「悪魔の群れ」と「ヘミドス」^[27]がある。1938年、パブロ・デ・ロカは出版社「マルチトゥド」を設立して経営し、米国、ロシア、ラテンアメリカで書籍を配布した。また、この時期の 1914 年から 1925 年にかけて、フアン グスマン クルチャガは、「Junto al brasero」（火鉢のそば）、「La mirada inmóvil」（動かない視線）、「Lejana」（遠くから）、「La fiesta del corazón」（心のパーティー）、そしてアンソロジー「Agua de cielo」（天国の水）を出版しました。^[28]

20 世紀には、新モダニストや前衛的なチリの詩人たちがチリ国境を越えて名声を得た。ガブリエラ・ミストラルはラテンアメリカ初のノーベル文学賞を受賞し、続いてチリ出身のパブロ・ネルーダも受賞した。創造主義 運動の父、ビセンテ・ウイドブロもチリ文学の国際化に貢献した。

パブロ・ネルーダは、次の四半世紀に彼がもたらすであろう大成功への序曲として、1923 年と 1924 年に作品『Crepusculario』と『愛の詩』と『愛の詩』を出版しました。

チリのイマジズムは、クリオリスモに対抗して 1925 年に始まった文学の潮流で、クリオリスモはナショナリスト的、偏狭、想像力に欠けると非難された。イマジズムの作家たちは、前世代がインスピレーションとして用いた要素 (日常生活、田舎暮らし、自然との闘い) から遠ざかっていった。アンヘル・クルチャガ・サンタ・マリア^{[25] 、} サルバドール・レイエス、エルナン・デル・ソラール、ルイス・エンリケ・デラノ^[29]、マヌエル・エドゥアルド・ヒューブナー^[30]といった作家たちからなるイマジズムのグループは、当時の最も著名な文芸評論家たちと決別した。ルイス・エンリケ・デラノは、イマジズムの起源に関する記事で次のように述べている。「私たちは革新しようと決めたわけではなかったが、チリ文学は「クリオリスモ」に満ち、甘ったるく重苦しいという共通認識を持っていた。」^[31]

イマジニスト・グループの功績の一つは、最も著名なクリオリスタ作家たちとともに雑誌「レトラス」を創刊したことである。^[32]この雑誌の編集方針はイマジニスト的であったが、重要なクリオリスタ作家たちが協力し、芸術と文学に関する国際的な対話を生み出すことを目指した。寄稿者には、アウグスト・ダルマル、マリアーノ・ラトーレ、マルタ・ブルネット、ルイス・デュラン、^[33]ロザメル・デル・ヴァジェ、^[34]フアン・マリン^[35]ヤコボ・ダンケ^[36]などが含まれる。

ラ・マンドラゴラ（スペイン語でマンドレイク）は、 1938年7月12日にブラウリオ・アレナス（1913年 - 1988年）、テオフィロ・シド、エンリケ・ゴメス・コレア、ホルヘ・カセレス（当時はまだ十代）によって結成されたチリのシュルレアリスト集団である。^[37]この集団はタルカで会合し、1932年までにブラウリオ・アレナスはテオフィロ・シドやエンリケ・ゴメスと意見を交換していた。^[38] 1935年までにこれらの考えはさらに発展し、1938年にはチリ大学でシュルレアリストの詩や文章を朗読する一種の入会式を行った。彼らは、グループと同じ「ラ・マンドラゴラ」という雑誌（1938年12月から1943年10月にかけて小規模ながら7号が発行された^[37]）や、テオフィロ・シッドを除く創設者全員の作品を含む詩集「エルAGCデラマンドラゴラ」（マンドラゴラのAGC）を出版した。政治的には、グループは人民戦線を支持した。このグループの主な業績の中には、チリのシュルレアリスム運動を促進した「ラ・マンドラゴラ」の出版がある。 1939年にチリ大学で開催された会議、1941年にチリ国立図書館で開催されたシュルレアリスム展、 1948年にサンティアゴのデダロ美術館で開催された国際シュルレアリスム博覧会など。また、ブラウリオ・アレナスは1942年から1943年にかけて、アンドレ・ブルトン、ベンジャミン・ペレ、エメ・セゼールの寄稿による雑誌「ライト・モティーフ」を発行し、「マンドラゴラ」とフランスのシュルレアリストを結びつけた。

彼らは、チリの現代詩や、パブロ・ネルーダやビセンテ・ウイドブロなどのチリの作家に対する批評で知られていた。^[39] このグループは1949年に分裂し始めた。1957年、ブラウリオ・アレナス、エンリケ・ゴメス・コレア、ホルヘ・カセレスが、シュルレアリスム辞典とチリのシュルレアリスムの書誌を含むアンソロジー「エル・AGC・デ・ラ・マンドラゴラ」を出版した。

1940年代前半には、「1940年ネオクリオリスタ世代」が出現した。^[40]ネオクリオリスタ（「新伝統主義者」と訳される）は、地元の慣習を重視し、一般の人々の生活を社会的かつ人間的に描写しようとした。彼らの思想に影響を与えた主な要因は、彼らが生きていた政治的に不安定な時代であり、グループのメンバーはマルクス主義と左翼の政治活動に傾倒していた。この世代の最も重要な作家の一人はニコメデス・グスマン^[41]で、彼は社会経済的不平等、搾取、郊外生活の悲惨さ、貧困による道徳的退廃、権力の腐敗など、社会問題を作品に取り入れることで知られた。彼の最も重要な作品には、1939 年、1943 年、1951 年に出版された「Los hombres oscuros」（闇の男たち）、「La Sangre y la esperanza」（血と希望）、「La luz viene del mar」（光は海から来る）、「Una moneda al río y otros cuentos」（川へのコインとその他の物語）などがあります。この世代の他の主要な作家は次のとおりです。

ゴンサロ・ドラゴ^[42]は、1941年に出版された鉱山労働者の苦闘と厳しい生活を描いた物語集『Cobre（銅）』、1948年に出版された農民についての物語集『Surcos（溝）』、1951年に出版された徴兵された兵役中の著者の経験を描いた小説『El Purgatorio（煉獄）』などの作品で知られている。 アンドレス・サベーラとヴォロディア・テイテルボイムは、チリ北部の硝石鉱山労働者の生活を描いた『Norte Grande（大北）』と『Hijo del salitre（硝石の息子）』の2つの作品で知られている。 フランシスコ・コロアネとニカシオ・タンゴル^[43]は、チリ最南部の生活について書いている。ニカシオ・タンゴルはチロエ島南部、チリ領パタゴニア、その極地の原住民の伝統と神話を明らかにした。フランシスコ・コロアネは1941年に出版された作品「オルノス岬」と「バケダノ最後の少年」で南の海での人間の闘争を描写した。 ^[44] マイテ・アラマンド^[45]とマルタ・ブリュネットは田舎暮らしに触発された作品を書いた。ブリュネットの劇「山の中へ」は田舎の生活を描写するために田舎の言葉と農民のスラングを使用していることで有名であり、アラマンドは特に児童文学を重視し、このジャンルの先駆者の一人でした。

チリで最初に出版された児童文学は、1812年頃に印刷機がチリに導入された時期に遡る。これらのテキストは主に教育書や宗教書で、スペインの司祭が子供たちを教育するために書いたものが多かった。20世紀初頭には、1905年の「Revista de los Niños」（子供向け雑誌）、1908年の「Chicos y Grandes」（子供と大人）、そして「El Penaca」（その後数十年にわたって存続した唯一の雑誌）など、いくつかの子供向け雑誌が創刊された。^[46]同じ頃、アグスティン・エドワーズ・マククルーアによる2冊の児童書、「Aventuras de Juan Esparraguito」（小さなアスパラガスのフアンの冒険）と「El niño casi legumbre」（豆の少年）が出版された。

チリにおける児童文学のもう一つの先駆者はブランカ サンタ クルス オッサ^[47]で、彼はチリや他の国々の物語や神話を編纂しました。その中には、『クエントス ルマーノス』（ルーマニアの物語、1929 年）、『クエントス マラビジョソス デル ハポン』（日本の素晴らしい物語）などが含まれます。 、1935）、「Cuentos de España」（スペインからの物語、 1936年）、「Cuentos Ingleses」（イギリス物語、1936年）、「Las hadas en Francia」（フランスの妖精、1936年）、「Leyendas de la selva」（ジャングルの伝説、1936年）、「Leyendas moriscas」（ムーアの伝説） 、1936)、「クエントス・ミトロギコス・グリエゴス」 （ギリシャの神話や物語、 1937年）、「Cuentos italianos」（イタリアの物語、1938年）、「Cuentos servios」（セルビアの物語、1939年）、「Cuentos chinos」（中国の物語、1940年）、「Orejones y viracochas: Diego de Almagro」（大きな耳とビラコチャ） 、1943)、「サングレ・イ・セニザ: narración Novelesca de la conquista de Chile」（血と灰：チリ征服の架空の物語、コレ著、1946 年）、「Cuentos chilenos」（チリの物語、エレナ・ポワリエのイラスト、1956 年）^[48]「クエントス」ブルトン人」（ブルトン物語、1973）、「エル・ドゥエンデ」デル・パンターノ・イ・オトロス・クエントス・デ・ブレターニャ」 （沼地のトロルとその他のイギリスの物語）。

マイテ・アラマンド、カルメン・デ・アロンソ、マルタ・ブリュネもチリの民間伝承に触発された児童文学を書いた。アラマンドは「Alamito el largo」（小さな長いポプラ、1950年）などの作品を制作し、ブリュネは「Cuentos para Marisol」（マリソルのための物語、1938年）や「Por qué el petirrojo tiene el pecho rojo」（なぜロビンの胸は赤いのか、1938年）を書いた。この頃、ガブリエラ・ミストラルは主に「Tala」や「Ternura」という作品で、子供向けの詩を書いた。

1964年、IBBY（国際青少年図書委員会）の支部がチリに設立され、児童・青少年文学を推進する作家グループが結成された。参加作家には、チリIBBYの初代理事も務めたマルセラ・パス（「パペルチョ」）をはじめ、マイテ・アラマンド、チェラ・レイエス、ガブリエラ・レサエタ、マリア・シルバ・オッサ、^[49]アマリア・レンディック、ペピータ・トゥリーナらがいた。長年にわたり、この組織は作家たちの重要な会合の場となり、児童・青少年文学の偉大な推進者となった。 IBBY への他の重要な貢献者には、アリシア モレル、^[50] ルシア ゲベール、^[51]セシリア ブーシャ、マリア ユージニア コイマンス、フェリペ アジェンデ、^[52]ビクトル カルバハル、サウル シュコルニク、^[53]マヌエル ペーニャ ムニョス、^[54]エクトル イダルゴ、マヌエル ガジェゴス^[55]マリアが含まれます。ルイサ・シウバ、ジャクリーン・バルセルス^[56]、アナ・マリア・ギラルデス。^[57]

20世紀、チリの歴史学と歴史文学の研究は、19世紀の偉大な自由主義歴史家の伝統から離れ、大きな変化を遂げました。これは、当時のイデオロギー闘争や、チリのさまざまな大学における研究所や専門部門の設立による歴史研究の段階的な専門化など、さまざまな要因の組み合わせによるものでした。^[58]

主な傾向の 1 つは、1960 年代まで歴史論争を独占していた影響力のある保守学派​​でした。この学校の主要な作家には、『Fisonomia histórica de Chile』（チリの歴史人相学）のハイメ・エイザギーレ^[59] 、 『Historia de Chile』（チリの歴史）のフランシスコ・アントニオ・エンシナ、そして『Bosquejo histórico』のアルベルト・エドワーズが含まれる。デ・ロス・パルティドス・ポリティコス・チレノス」 （チリの政党の歴史的なスケッチ、1903年）、「La Fronda Aristocrática en Chile」（チリの貴族フロンド、1928年）、および「La Organización Política de Chile」（チリの政治組織、1943年）。これらの作家は、19世紀の社会自由主義と1920年代以降に起こった変化を退廃の過程と見なし、厳しい批判を行った。保守的な歴史家は近代主義を否定し、権威主義体制に代わる代表制民主主義を提案し、社会の維持を確実にした。社会秩序とカトリックの信仰。

20世紀半ばまでに、保守派と競合する2つの新しい歴史潮流が出現した。最初のマルクス主義潮流は、チリの労働者階級の歴史の再構築と回復に力を注いだもので、フリオ・セサール・ジョベット^[60]やエルナン・ラミレス・ネコチェア^[61]などの作家が著した。これらの作家は、その作品の政治的・イデオロギー的性格を批判されたが、彼らの遺産は1980年代の後の世代まで生き続け、チリの民衆運動に焦点を当てた歴史を記述する新しい方法を開発した。

第二の潮流は歴史研究に真の革新をもたらし、ヨーロッパの新歴史学、とりわけフランスのアナール学派から新しい技術や研究方法論を借用した。この学派の歴史家には、マリオ・ゴンゴラ、アルバロ・ハラ、ロランド・メラフェ^[62]、セルジオ・ビジャロボスなどがいた。彼らは、経済や人口統計学など、それまで無視されていたテーマに焦点を当てた。これらの新しい研究者の大多数は、チリ大学教育学研究所で学んだ。この新しい歴史学運動は、植民地時代以来チリの制度、社会、経済を形成してきた長期にわたるプロセスの研究に重点を置いた。1960年代後半までに、この学派の歴史家はマルクス主義運動とのつながりを築いた。1973年のチリのクーデターはこのプロセスを突然終わらせ、新しい社会史学を弾圧し、これらの歴史家や研究者は国外逃亡を余儀なくされた。彼らの多くは大学院の研究を行うためにヨーロッパの大学に進学し、長期的には専門スキルを磨くのに役立ちました。

第二次世界大戦中の大きな変化の結果、チリ文学はテーマがより普遍的になり、人類全体に共通する問題に焦点を当て、新しい表現方法を使用するようになりました。小説形式では、マヌエル・ロハスの「Hijo de ladrón（泥棒の息子）」、マリア・ルイサ・ボンバルの「La amortajada（覆い隠されたもの）」、ホセ・ドノソの「El obsceno pájaro de la noche（夜の卑猥な鳥）」が重要な作品です。主な詩作品としては、ニカノール・パラの「Poemas y antipoemas」（詩と反詩）、ウンベルト・ディアス・カサヌエバの「レクイエム」、エドゥアルド・アンギータの「Venus en el pudridero」（ゴミ山のヴィーナス）、ゴンサロ・ロハスの「Contra la muerte」（死に対して）、ホルヘ・テイリエなどが挙げられます。の「ムエルテス・イ・マラビージャス」（死と驚異）、フェルナンド・ゴンサレス・ウリサルの「ロス・シニョス・デル・シエロ」（天国からのしるし）、ミゲル・アルテチェの「フェニックス・デ・マドルガダ」（夜明けのフェニックス）、ラウル・ズリタの「プルガトリオ」（煉獄）。ドラマでは、ルイス・アルベルト・ヘイレマンス^[63]の「El tony Chico」（小さな道化師）、エゴン・ヴォルフの「Álamos en la azotea」（屋根の上のポプラ）、ホルヘ・ディアス・グティエレス^[64]の「El cepillo de dientes」（歯ブラシ）、「La cantante calva」（ハゲの歌手）などの重要な作品があった。

1973年9月11日のクーデター後、チリの文化は衰退した。クーデターにより多くの作家が国外へ移住を余儀なくされ、しばらくしてチリの作家たちは亡命先の新しい地で出版社や雑誌を創刊し始めた。亡命チリ人が発行した雑誌には、スペインの「Araucaria」、カリフォルニアの「Literatura chilena en el exilio」（亡命チリ文学）、オランダの「América Joven」（若いアメリカ）などがある。社説はカナダの「Ediciones Cordillera」、スペインの「LAR」と「Ediciones Michay」であった。^[65] チリにまだ住んでいたチリ人が作家や他の芸術のほとんどを失ったにもかかわらず、この時期にチリ文学は国際化の過程を経た。たとえば、マジックリアリズムと「家族の物語」の融合は、アントニオ・スカルメタ、フェルナンド・アレグリア、ゴンサロ・ロハス、ウンベルト・ディアス・カサヌエバ、アリエル・ドルフマン、イサベル・アジェンデ、エルナン・ネイラに国際的な名声をもたらした。独裁と抑圧の時代に、チリ文学はチリの状況に関する国際的な認識を高めることに貢献した。事実上、西側諸国の主要都市のほとんどにチリの作家が住み、その多くがアウグスト・ピノチェト政権を非難した。^{[66] [67]}

おそらく亡命者の離散が原因で、独裁政権中および独裁政権後のチリ文学はスタイルが統一されていなかった。若い作家たちは外国の文化に移植されたと感じ、亡命から戻った作家たちがチリの知的環境に慣れ、新しいグループを形成するには時間がかかった。^[68]詩では、いわゆる「新しいチリの詩」があった。この「新しいチリの詩」には、ヨーロッパの亡命から戻った多くの詩人が含まれ、ラウル・スリタ、ロドリゴ・リラ、アントニオ・アレバロ^[69]、ブルーノ・モンタネ^[70]が最も有名である。

新世代の作家たちは、オマール・ペレス・サンティアゴや彼の短編小説集『アルウエのネフィリム』（2011年）のような幻想的あるいは想像的な文学を取り入れている。この傾向は、ゴシック的な実存的問題、恐怖、魔法、夢想的、悪魔的な大衆文化の古い流派を現代化しており、その起源はマリア・ルイサ・ボンバルの『愛の死』（1938年）、エレナ・アルドゥナテの『フアナとサイバネティクス』（1963年）、カルロス・ドロゲットの『ペロスのパタス』（1965年）である。この流れには、パブロ・エスピノーザ・バルディの『血みどろ、狂気、死の物語』（2011年）、ホセ・バロハの『記憶として死んだ影の奇妙な事件』（2018年） 、アルド・アステテ・クアドラの『自殺願望とその他の死』（2012年）がある。^[71]

チリの四大詩人^{[72]は、チリ文学の最も重要な詩人である}ガブリエラ・ミストラル、ビセンテ・ウイドブロ、パブロ・デ・ロカ、パブロ・ネルーダのグループです。

これら 4 人の詩人は、人生のある時点で互いにつながりがあったり、出会ったりしていた。たとえば、ガブリエラ・ミストラルがチリのテムコにある女子高等学校の校長を務め、すでに優れた詩人として認められていたとき、10 代の少年が自分の詩を持ってミストラルのもとを訪れ、意見を求めた。この少年とは、後にパブロ・ネルーダのペンネームを名乗り、チリの偉大な詩人となるネフタリ・レイエスである。彼もまた、ミストラルの足跡をたどり、1971 年にノーベル文学賞を受賞した^[73]。これは、ミストラル自身が 1945 年に文学界最高の栄誉を受賞してから 26 年後のことである^[74]。

この希薄なつながりとは対照的に、ウイドブロ、デ・ロカ、ネルーダの関係はチリ文化史上最も根強いライバル関係の一つであった。彼らは同世代の仲間であり、人生のある時点ではチリ共産党員であった。デ・ロカは後に、指導者たちとの意見の相違により党から追放されたと、今日主張している。

ミストラルはチリでは政治的所属を表明しなかったが、ミストラルの作品の専門家であるチリの作家ハイメ・ケサダ^[75]によると、彼女は著書「タラ」で汎アメリカ主義の意志を表明し、 1928年に出版された2つの文章でニカラグアの革命家アウグスト・サンディーノとの連帯を表明した。

他の 3 人の詩人と共産党とのつながりは、当時の政治情勢とチリの社会変革のために闘う彼らの願望を反映していた。しかし、彼らの関係においては、政治よりも個人的な争いのほうが重要な役割を果たしていた。パブロ・デ・ロカはネルーダの最も激しい敵の 1 人となり、ネルーダをブルジョアであり、政治と社会生活において偽善的な日和見主義者だとみなした。デ・ロカは、ネルーダを激しく非難するエッセイやパンフレットを数冊書いた。たとえば、詩「テルケトス・ダンテスコス」である。

ウイドブロはネルーダより先に共産党に入党し、生涯を通じて極めて政治的に活動的だった。しかし晩年は政界を離れ、チリ沿岸のカルタヘナの自宅に隠棲した。ウイドブロはまた、ネルーダがラビンドラナート・タゴールを盗作したと非難し、1934年11月には「PRO」誌第2号で友人のヴォロディア・タイテルボイムが発見した2つの詩、タゴールの「庭師」からの「詩30」と、ネルーダの「愛の20の詩」からの「詩16」をコメントなしで掲載した。^[77]ウイドブロはネルーダを15歳の少女のために詩を書いた「ロマン派の詩人」と呼んだことでも知られている。

ネルーダは、1938年にパリで出版された「Aquí estoy」（ここに私はいる）という文章で同業者の批判に反応し、その中で彼らの敵意と中傷を非難した。この批判にもかかわらず、ネルーダは、シェークスピア、ダンテ、チョーサー、セルバンテス、ミシェル・ド・モンテーニュ、モリエール、ミルトン、サミュエル・ジョンソン、ゲーテ、ワーズワース、ジェーン・オースティン、ウォルト・ホイットマン、エミリー・ディキンソン、チャールズ・ディケンズ、ジョージ・エリオット、トルストイ、イプセン、フロイト、プルースト、ジェイムズ・ジョイス、ヴァージニア・ウルフ、フランツ・カフカ、ボルヘス、ネルーダ、フェルナンド・ペソア、サミュエル・ベケットとともに、西洋文学の正典を構成する26人の作家の1人として認められている。

ネルーダは、デ・ロカとウイドブロが死ねばこの争いに終止符を打つことができたはずだが、ノーベル賞授賞式のスピーチでウイドブロについてこう述べている。「詩人は小さな神ではな​​い」

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• メディナ、ホセ・トリビオ。チリ植民地文学史、第 1 巻。 I. インプレンタ エル メルキュリオ (1878)。
• エマーソン・トロパ。 1999。「La nueva narrativa chilena: otro into de aproximación」2011 年 7 月 7 日にウェイバック マシンにアーカイブ。 Documentos Lingüísticos y Literarios 22: 61–65。
• ドノソ、ピラール。 「Correr el tupido velo」、アルファグアラ、2010年。プレミオ アルタゾール 2011

• (スペイン語) Memoriachilena.cl カタログ
• 翻訳元