バッハマン・ターナー・オーバードライブ(略称BTO)は、1971年にマニトバ州ウィニペグで、ランディ・バッハマン、ロビー・バッハマン、ティム・バッハマンの兄弟と友人のフレッド・ターナーによって「ブレイブ・ベルト」という名前で結成されたカナダのロックバンドです。1970年代のカタログには、カナダでトップ40入りしたアルバムが7枚(米国では5枚)、トップ40入りしたシングルが11枚(米国では6枚)含まれています。カナダではプラチナ認定アルバムが6枚、ゴールド認定アルバムが1枚、米国ではゴールド認定アルバムが5枚、プラチナ認定アルバムが1枚あります。バンドは全世界で3000万枚以上のアルバムを売り上げており、ファンはバンドのギア型のロゴにちなんで「ギアヘッド」[ 2 ]と親しまれています。彼らの楽曲の多くは、「Let It Ride」、「You Ain't Seen Nothing Yet」、「Takin' Care of Business」、「Hey You」、「Roll on Down the Highway 」などを含め、今でもクラシックロック専門のラジオ局で頻繁に放送されている。
オリジナル・ラインナップは、ランディ・バックマン(リード・ギター、リード・ボーカル)、フレッド・ターナー(ベース・ギター、リード・ボーカル)、ティム・バックマン(ギター、ボーカル)、ロビー・バックマン(ドラム、パーカッション、バッキング・ボーカル)で構成されていた。このラインナップは1973年に2枚のアルバムをリリースした。2番目で最も商業的に成功したラインナップは、ティム・バックマンの代わりにブレア・ソーントン(リード・ギター)が参加した。このラインナップは1974年から1977年の間に4枚のアルバムをリリースし、そのうち2枚は全米ポップ・チャートでトップ5入りを果たし、バンド唯一の全米ナンバーワン・シングル(「You Ain't Seen Nothing Yet」)も生み出した。
バンドが2005年に活動休止に入った後、ランディ・バックマンとフレッド・ターナーは2009年に再結成し、ツアーを行い、新しいアルバムでコラボレーションした。2010年には、エドモントンで開催されたグレイカップのハーフタイムショーに出演した。2人はターナーが2018年に音楽から引退するまで一緒に活動を続けた。[ 3 ]
2014年3月29日、クラシックなNot Fragileのラインナップが1991年以来初めて再結成し、バッハマン・ターナー・オーバードライブのカナダ音楽殿堂入りを記念して「Taking Care of Business」のトリビュート演奏に参加した。2023年1月12日、ドラマーで共同創設者のロビー・バッハマンが69歳で死去[ 4 ]、その3か月後の2023年4月28日には、彼の弟でリズムギタリストのティムが71歳で死去した[ 5 ] 。
2023年6月29日、ランディ・バックマンは、バックマン・ターナー・オーバードライブがツアーを再開し、ターナーが一部の公演に参加することを発表した。グループの残りのメンバーは、バックマンの息子タル、ソロツアーで使用しているバックバンド、そしてバックマンとターナーで構成されている。
ザ・ゲス・フーで成功を収めた後、ランディ・バックマンは1970年7月、バンドの人気絶頂期に脱退した[ 6 ]。脱退の理由として、健康問題と他のメンバーとのライフスタイルの違いを挙げている。彼は「狂人」や「負け犬」と呼ばれ、「誰も私と一緒に仕事をしたがらない」と言われたことを回想している[ 7 ]。例外は、ランディより4年前にザ・ゲス・フーを脱退していた元リードシンガーのチャド・アランだった。2人は音楽プロジェクトを模索することに同意し、ランディは家族に声をかけた。その結果、1971年にウィニペグで結成されたバンド、ブレイブ・ベルトが誕生した。ドラムにはランディの弟ロビン「ロビー」バックマンが、バンドマネージャーにはゲイリー・バックマンが加わった[ 6 ] 。ランディがリードギターとベースの両方を演奏したブレイブ・ベルトのセルフタイトルのファーストアルバムは、主にカントリーロックの曲で構成されていた。ランディは、バッファロー・スプリングフィールドのようなクロスオーバーバンドの人気と、自分の新しいバンドがザ・ゲス・フーの模倣のように聞こえないようにしたかったという理由で、アランと自分がカントリーロックを選んだと述べた。アルバムは特に売れ行きが良くなく、[ 6 ]シングル「クレイジー・アームズ、クレイジー・アイズ」だけがカナダのRPMトップ40(35位)にランクインした。レコード会社はそれでもブレイブ・ベルトにツアーをさせたかったので、ランディはニール・ヤングの提案で、同じウィニペグ出身のベーシスト兼ボーカリストのCF(「フレッド」)ターナーを雇い、バンドの予定されていたギグで演奏させた。[ 8 ]
ターナーはすぐに正式メンバーとして、1972年のBrave Belt IIのレコーディングでリードボーカルを務めるよう依頼された。 [ 6 ]チャド・アランはBrave Belt IIの2曲でボーカリストとして参加したが、アルバムのレコーディング後まもなくバンドを脱退した。[ 6 ]このアルバムをサポートするツアー中、バンドは3人編成では窮屈すぎると考えたため、バッハマン兄弟のもう1人、ティム・バッハマンが2人目のギタリストとして加わった。[ 6 ] Brave Belt IIもチャートで目立った成功を収めることはなく、[ 6 ] 1972年半ばにはサポートツアーが途中で中止された。しかし、ターナーの影響は徐々に現れ始めており、彼はBrave Belt IIアルバムのために5曲を作曲し、アルバムの11曲のうち9曲でリードボーカルを務めた。Brave Belt IIは前作よりもハードでリフが多用されたサウンドで、ターナーのハスキーで力強い歌声がそれを引き立てている。[ 9 ]
ランディ・バックマンの自伝によると、バックマン・ターナー・オーバードライブのサウンドは、アランが脱退した直後、オンタリオ州サンダーベイの大学でのギグで生まれた。バンドがまだ演奏していたアランのカントリー調の曲に対する反応に落胆したプロモーターは、土曜の夜のショーでブレイブ・ベルトを解雇し、トロントからよりロック志向のバンドを連れてくることにした。代わりのバンドが現れなかったため、彼はブレイブ・ベルトに残ってクラシック・ロックのカバー曲を演奏するように懇願した。バンドが「プラウド・メアリー」、「ブラウン・シュガー」、「オール・ライト・ナウ」などの曲を演奏すると、ダンスフロアは人でいっぱいになり、ランディによると、「座って話せる音楽を演奏することと、席から飛び上がって踊る音楽を演奏することの違いがすぐにわかった」とのことだ。[ 7 ]
リプリーズ・レコードがブレイブ・ベルトをレーベルから外すのは確実だったが、待つのも嫌だったランディ・バックマンは契約解除を要求し、認められた。その後、ランディは自分の銀行口座を空にしてブレイブ・ベルトIIのメンバーで別のレコーディングを行い、次のアルバムの売り込みを始めた。1974年にランディはこう語っている。「A&M、エピック、アトランティック、コロンビア、アサイラムなど、ありとあらゆるレコード会社に行った。1週間後には『ランディ様、お断りします』という手紙が届いた。ベストアルバムのタイトルを『We Pass(お断りします)』にして、断られた手紙をジャケットに全部印刷しようかと考えているんだ。全部で22通あるよ」[ 10 ]
バンドは最終的にマーキュリー・レコードと契約を結び、ランディはそれを純粋な幸運だったと語った。1973年4月、マーキュリー・レコードのチャーリー・ファックはフランス旅行からオフィスに戻ると、机の上にデモテープの山が積まれているのを見つけた(ファックのアシスタントがすでにランディに一度断りの手紙を送っていた後のことだった)。完全に心機一転したいと思った彼は、ゴミ箱を持ってきて、1本を除いてすべてのテープをゴミ箱に滑り込ませた。その1本はゴミ箱に入り損ねて床に落ちた。ファックはそのテープを拾い上げ、そこにバックマンの名前があることに気づいた。彼は前年にバックマンと話したことを思い出し、デモテープを作ったら送ってほしいとバックマンに伝えていた。偶然にも、マーキュリーはちょうどユーライア・ヒープとロッド・スチュワートを他のレーベルに奪われたばかりで、ファックは彼らに代わる新しいロックバンドを探していた。[ 7 ]ファックはバックマンに電話をかけ、ランディはそこからの会話を次のように語っている。
バックグラウンドで「ギミー・ユア・マネー・プリーズ」が流れているのが聞こえた。それがテープの最初の曲だった。当時は アルバムのA面とB面を収録した7 1/2インチのリールを2本送っていたのだが、それがA面、1曲目だった。彼は「ランディ、これは素晴らしい。アルバムの残りの曲もこんな感じなのか?」と言った。私は「ああ、全部昔ながらのダンシング・ロックンロールだよ」と答えた。すると彼は「A&Rの人たちとミーティングがあるんだけど、私としてはこれは素晴らしいし、契約したい」と言った。[ 11 ]
この時点では、バンドのデモテープはまだBrave Belt IIIと呼ばれていた。ファッハはバンドに、バンドメンバーの知名度を活かす新しい名前が必要だと説得した。バンドはすでに、メンバーの姓を使うことを検討していた (クロスビー、スティルス、ナッシュ & ヤングのように)。トロントでのギグからの帰り道、グループはオンタリオ州ウィンザーのコロニアル ステーキ ハウスで食事をしているときに、Overdriveというトラック運転手向けの雑誌を見つけた。[ 6 ]その後、ターナーはナプキンに「Bachman–Turner Overdrive」とイニシャル「BTO」を書いた。 [ 6 ]バンドの残りのメンバーは、「Overdrive」を加えることが自分たちの音楽を表現するのに完璧な方法だと考えた。[ 12 ]
BTOは1973年5月に同名のファーストアルバムをリリースした。 [ 6 ]このアルバムはデトロイト[ 13 ]やバッファローなどの国境の町を通じて米国でブレイクし、ヒットシングルがないにもかかわらず何週間もチャートに留まった。ターナーが作詞した「ブルーカラー」はカナダのRPMチャートで21位に達したが、米国のチャートでは68位で止まった。アルバムの最終的な成功は、バンドの精力的なツアーの結果だった。伝えられるところによると、ファッハはこのアルバムをマーキュリー・レーベルから出すことに同意したのは、バンドがコンサートのスケジュールを詰めてプロモーションを行う場合にのみだった。バンドがラジオで大きくオンエアされている場所にはどこでも、バッハマン・ターナー・オーバードライブはツアーのルートに関係なくすぐにそこへ行き、勢いをつけた。
そんな機会の一つがセントルイスで訪れた。フレッド・ターナーはこう語っている。「ラジオ局KSHEから電話がかかってきて、チャリティイベントをやってくれることになったんだ。彼らは、すでにブッキングしていたヘッドライナーがもっと大きなオファーを受けて来られなくなったので、誰も知らないバンドをヘッドライナーにしたいと言っていた。当時、僕たちはBTO Iというアルバムを出していたから、少なくとも何かかけて、僕たちが人気バンドに見えるようにしてくれるだろうと思ったんだ。それで、6つの州で、アルバムの全曲を毎時間、 15万ワットで流し始めたんだ。レコード会社から電話がかかってきて、『一体何が起こっているんだ? 1週間で1万枚もセントルイスに送ったぞ!』って言われたよ。セントルイスに着いたら、屋外のドライブインシアターで、1万5千人から2万人がいた。その地域は僕たちのアルバムで溢れかえっていたんだ。僕たちがカナダのバンドだとは誰も知らなかったけど、曲だけは知っていた。信じられない光景だったよ。」[ 14 ]
マネージャーのブルース・アレン(1972年にランディの兄ゲイリーがブレイブ・ベルトの他のメンバーと共にバンクーバーに移住できなかったため、彼が後任となった)の支援を受け、BTOは結成初年度に300回以上の公演を行い、その努力は実を結んだ。BTO Iはその後、1974年にアメリカレコード協会(RIAA)からゴールドディスクに認定された。
BTOの2枚目のアルバム『Bachman–Turner Overdrive II』は1973年12月にリリースされ、アメリカ(1974年に最高4位)と彼らの母国カナダ(RPMアルバムチャートで最高6位)で大ヒットとなった。[ 6 ]アルバムの別のタイトルとして検討されたのは『Adrenaline Rush』と『Heavy Duty』だった。このアルバムからは、彼らの最も有名なヒットシングル「Let It Ride」と「Takin' Care of Business」が生まれた。「Let It Ride」はBTOにとってアメリカで初のトップ40ヒット(最高23位)となったが、「Takin' Care of Business」(ビルボード12位、RPM3位)はバンドの最も長く愛されるアンセムの1つとなった。ランディは数年前にGuess Whoに在籍していた際に「White Collar Worker」として「Takin' Care of Business」の核となる部分をすでに書いていたが、Guess Whoは自分たちのタイプの曲ではないと感じていた。この曲は、主にファーストアルバムのサポートギグの際にBTOのレパートリーに再登場した。ランディ曰く、「フレッド・ターナーに声を休ませるため」だった。ランディはギグの前日にDJのダリル・バーリンガムが「CFUNラジオで仕事を片付けている」と言っているのを聞き、以前「ホワイトカラーワーカー」という歌詞があったコーラスに「仕事を片付けている」という歌詞を挿入することにした。[ 15 ]
ティム・バックマンは、バッハマン・ターナー・オーバードライブIIのリリース直後の1974年初頭にバンドを脱退した。[ 6 ]モルモン教に改宗したランディ・バックマンは非常に強い宗教的信念を持っており、BTOに所属するためのルールを定めていた。その中には、ツアー中はドラッグ、アルコール、婚前交渉を禁止するというルールがあり、ティムはこれらすべてを破ったとされている。伝えられるところによると、彼は生活様式を変える機会を与えられ、少なくとも一時的にはそうした。ランディは1974年のローリング・ストーン誌のインタビューで、「何が良いものを台無しにするか、私は経験から知っている。ドラッグはゲス・フーのメンバーを変えた。彼らはだらしなくなり、自分自身と結婚生活を破滅させた」と語った。[ 10 ]他のいくつかの説では、ティムが脱退したのはレコードエンジニアリングとコンサートプロモーションを学びたかったからだとされている。[ 8 ]ティム自身は、数ヶ月に及ぶツアーの間、幼い息子に会えたのは合計3日間だけだったと嘆いた。[ 7 ] 2002年のインタビューで、弟のロビーはこう語った。「彼は基本的に脱退を求められたんだ。彼はBTOのレベルに達していなかったし、頼りにするのは難しかった。バンドと彼の人生全体が衝突していたんだろうね。」[ 16 ]
BTO は非常に多忙なツアー日程を続け、 BTO IIのサポート ツアー中に、ティムはブレア・ソーントンに交代した。[ 6 ]ソーントンは、MCA レコードからアルバムを 1 枚リリースしたバンクーバーを拠点とするバンド、クロスタウン バスに所属していた。1974 年 9 月、メンバー変更後の BTO 初のアルバム、Not Fragile (イエスのヒット アルバムFragileをもじったもの) がリリースされた。このアルバムは大成功を収め、カナダとアメリカのアルバム チャートで 1 位を獲得した。[ 6 ]このアルバムには、ナンバーワン シングル「You Ain't Seen Nothing Yet」[ 17 ]とアルバム指向ロックの人気曲「Roll on Down the Highway (ビルボード14 位、 RPM 4 位) が収録されている。Not Fragile は、現在までに 800 万枚以上を売り上げ、BTO のベストセラー アルバム (コンピレーション アルバム以外) となっている。
1975年、バンドはヨーロッパとアメリカで大成功を収めたツアーを行い、そのツアーではマーキュリー・レコード所属の新進バンド、シン・リジィがサポートを務めた。ランディは「リジィはイギリスでデビューしたばかりだったが、うちのレーベルはヨーロッパの他の地域で彼らをブレイクさせ、アメリカで大ブレイクさせたかったので、フィルと仲間たちと7、8ヶ月間ツアーをしたんだ」と語った。[ 7 ]成功の高まりを活かすようマネジメントからプレッシャーを受け、BTOは1975年5月にシングル「Hey You」を収録したアルバム『Four Wheel Drive』を急遽レコーディングした。「Hey You」はアメリカのチャートでは21位止まりだったが、カナダのRPMチャートではBTOにとって2枚目のナンバーワンシングルとなった。一方、アルバムはアメリカとカナダの両方でトップ5入りを果たした。[ 6 ]
1975年の夏にカナダ横断ツアーを行った後、BTOは過去18ヶ月のほとんどをアメリカで過ごしていたため、カナダの報道機関から辛辣なコメントを受けたが[ 7 ]、バンドメンバーはすでに次のアルバムの曲作りに取りかかっていた。BTOはその後、 Head Onをレコーディングし、1975年12月にリリースした。このアルバムからは、リトル・リチャードがピアノで熱唱しゲスト参加した1976年のトップ40シングル「 Take It Like a Man」が生まれた。Head Onには、アダルト・コンテンポラリー・チャートで15位に達した、ランディ・バックマン作曲のジャジーな「Lookin' Out for No. 1」も収録されている。この曲は、伝統的なロック局で多少のオンエアを獲得したが、通常はBTOのようなバンドをオンエアしないソフトロック局でもかなり頻繁にオンエアされた。この2枚のアルバムの間に、BTOは唯一のアルバム外シングル「Down to the Line」をリリースした。この曲は、後のコンピレーションCDや、CD形式で再発されたHead Onアルバムにも収録されている。Head Onは、BTOのスタジオアルバムとして最後に全米トップ40にランクインし、1976年初頭に最高位23位を記録したほか、カナダでも3位に上昇した。[ 18 ]
1976年7月にリリースされたBTO初のコンピレーション・アルバム『Best of BTO (So Far) 』には、バンドの最初の5枚のスタジオ・アルバムから選りすぐられた曲が収録されている。このアルバムからは「Gimme Your Money Please」の再リリース・シングルが発売され、チャートでも好調な成績を収め、BTOはAMとFMの両ラジオ局で引き続きオンエアされた。チャートでは最高19位にとどまったものの、このコンピレーション・アルバムはBTO史上最も売れたアルバムとなり、アメリカではダブル・プラチナの認定を受けた。[ 19 ]

1976年末に録音され、1977年2月にリリースされたBTOの6枚目のスタジオアルバム『 Freeways』は、BTOの最も成功したラインナップの終焉を告げるものとなった。『 Not Fragile』に続く2枚のアルバムでバンドの曲が「似通っている」という批判に直面したランディ・バックマンは、ホーンやストリングスを一部の曲に加えるなど、BTOのサウンドを刷新しようとしたが、他のメンバーは反対したようだ。フレッド・ターナーはこう語った。
ランディが全資金を出していたため、すべては彼とマーキュリーのスケジュール通りに進んでいた。最終的にフリーウェイズにとって事態が深刻になったのは、ブレア、ロブ、そして私がランディに、燃え尽きてしまったこと、自分たちが書いている曲も、彼が書いている曲も気に入らないこと、そして再編成する時間が欲しいことを伝えた時だった。特に他のバンドはアルバムの間隔を1、2年空けているのに、私たちのように年に2枚も作っているわけではなかったからだ。ランディは自分の曲は問題ないと言って、アルバム制作を強行した。こうしてそのバージョンのバンドは終わった。[ 7 ]
数年後、ランディはターナーに同意したようで、「今思えば、4、5、6か月休んで、少し人生を楽しんで、新しいアイデアを持って戻ってくるべきだった。振り返ってみると、多くの偉大なバンドはそうしている。でも、僕たちはそうしなかった」と述べている。[ 7 ]フリーウェイズはカナダのRPMチャートで34位に達したが、アメリカのポップアルバムチャートでは70位にとどまった。チャートインしたシングルは収録されていない。
ランディ・バックマンは、アルバム『フリーウェイズ』のリリースから3か月後の1977年5月にグループを脱退した。 [ 6 ]当初はソロプロジェクトに取り組む間、一時的に解散するつもりだったが、「マネジメント側からうまくいかないと判断された」と認め、「共通の興味もなくなってしまった」とも述べている。[ 8 ]ロビー・バックマンは、アルバム『フリーウェイズ』の相対的な失敗を受けて、フレッド、ブレア、そして自分がロックンロールのルーツに戻ることを話し合うためのミーティングを予定していたと述べている。その後、BTOはマーキュリーと契約を結び、今後18か月でさらに2枚のアルバムをリリースする予定だったにもかかわらず、ランディは脱退すると言い、他のメンバーを驚かせた。
ランディは、以前エイプリル・ワインに所属していたベーシストのジム・クレンチに交代した。[ 6 ]ベーシストのターナーはリズムギターに移り、ソーントンがリードギターのメインギタリストとなった。クレンチとターナーはリードボーカルを分担した。このラインナップにはドラマーのロビー・バックマンも含まれていたが、ソロ活動のために自分の姓の権利を保持したいというランディとの合意により、バンドは「BTO」としてのみレコーディングとツアーを行う必要があった。[ 15 ]ランディはバックマンというフルネームの権利を保持したが、残りのバンドメンバーは「BTO」とその商標(ギアのロゴを含む)の権利を購入した。[ 16 ]再編成されたBTOは1978年2月に『ストリート・アクション』をリリースした。このアルバムは商業的に失敗し、全米アルバムチャートのトップ100にも入らず、ヒットシングルも生まれなかった。
バンドは1979年3月に『Rock n' Roll Nights』もリリースした。 [ 6 ]これはBTOのアルバムとしては初めて外部のソングライターが前面に出た作品で、特に『 Prism』のジム・ヴァランスが共同プロデューサーも務めた。ヴァランスはバリー・ムラーズがバンドを解雇された後にメインプロデューサーを引き継ぎ、後に1980年代にブライアン・アダムスで大成功を収めることになる。しかし、前作と同様、『Rock n' Roll Nights』も売れ行きは芳しくなかった(全世界で推定35万枚)。しかし、このアルバムからは「Heartaches」というそこそこヒットしたシングルが生まれた。ターナーが作詞作曲したこの曲はカナダでトップ40入りし、アメリカのチャートでは60位にランクインし、BTOのシングルとしては3年ぶりにアメリカでチャートインした。[ 20 ] BTOは1979年2月にアメリカン・バンドスタンドでこの曲を演奏し(プロデューサーのヴァランスがピアノでゲスト参加)、同じアルバムからの別のシングル「Jamaica」も演奏した。フレッド・ターナーとジム・クレンチも、1980年のブライアン・アダムスのデビュー・アルバムにセッション・ミュージシャンとして参加した。(アダムスはBTOのアルバム『ロックンロール・ナイツ』のために「Wastin' Time」という曲を1曲書いており、アダムス自身のバージョンは1年後に彼のデビュー・アルバムに収録された。)
BTOは1978年後半まで、ストリート・アクションのために80公演の比較的成功したツアーを完了したが、ロックンロール・ナイツの公演は1979年4月7日にブリティッシュコロンビア州ビクトリアのビクトリア・メモリアル・アリーナで行われた1回のみで、[ 7 ] BTOは1980年初頭に正式に解散した。ランディは1978年にソロ・アルバム『サバイバー』を録音した後、 1979年に短命に終わったアイアンホースを結成した。 [ 6 ]アイアンホースは解散する前に『アイアンホース』と『エヴリシング・イズ・グレイ』の2枚のアルバムをリリースした。トム・スパークスはランディと共にアイアンホースの最初のアルバムでボーカルを務めたが、1980年の2枚目のアルバムではフランク・ラドウィッグに交代した。スパークスは、絶え間ないツアーと長期間家を離れることを好まなかったと言われている。再結成されたアイアンホースはユニオンと改名し、1981年に『オン・ストライク』というタイトルのアルバムを1枚リリースした。フレッド・ターナーはランディと共にユニオンのメンバーだった。アルバムは売れ行きが悪かった。ランディは激しい離婚と親権争いに巻き込まれており、リリースをサポートするツアーを行うことができなかったためだ。[ 7 ]
BTOは1983年に再結成した。5年ぶりのスタジオアルバム(1984年リリース)のラインナップは、ランディ・バックマンとティム・バックマン、フレッド・ターナー、そして元ゲス・フーのドラマー、ギャリー・ピーターソンで構成され、ドラムテクニシャンのビリー・チャップマンがキーボードで参加した。弟のロビー・バックマンは、ランディらとのビジネスや商標に関する意見の相違から参加を辞退した。
ランディがまた一緒に活動したいと言ったとき、私は「よし、バンドと一緒に出版会社を作ろう。みんなで曲を作ろう。みんなで平等に分け合うし、もう敵意はなくなる」と言いました。彼はノーと言ったので、私は立ち上がって出て行きました。ブレアはティミーのようにくだらないことを許さないとランディが知っていたので、再加入を求められませんでした。彼らは1年以内にBTOという名前を使い始め、ランディが私たちに売ったのと同じ商標を使いました!それでブレアと私は彼を訴え、勝訴しました。彼らは私たちに印税を支払わなければなりませんでした。[ 16 ]
ランディは2000年に出版した自伝『Takin' Care of Business』の中で、ロビーが再結成への参加を拒否したのは、ランディとフレッドが共作したBTOのヒット曲の出版印税を分け合うことを拒否したためだと反論している。
シンプルながらも紛らわしいタイトル『Bachman–Turner Overdrive 』と名付けられたニューアルバムは、1984年9月にチャーリー・ファックの新レーベルCompleatからリリースされた。このアルバム収録曲「For the Weekend」はシングルとしてリリースされ、ミュージックビデオも制作された。全米チャートで83位を記録し、BTOの楽曲としては5年ぶりのチャートインとなった。また、この曲は、このバンドのどの編成においても最後のチャートインとなった。
1986年7月、彼らは1985年8月1日にタラハシーのザ・ムーンで録音されたライブアルバム『 Live! Live! Live!』をリリースした。このアルバムには「Bad News Travels Fast」と「Fragile Man」という2つの新曲が収録されている。後者は実際にはスタジオ録音に観客の声が加えられたものだった。「Bad News Travels Fast」のスタジオバージョンは映画『Body Slam』のサウンドトラックに収録されている。彼らは1986年の5150ツアーで、サミー・ヘイガーがフロントマンを務める新生ヴァン・ヘイレンのオープニングバンドを務めた。この重要なオープニング枠は、ランディ、ティム、ギャリー・ピーターソンの3人編成で行われた(一部のベースパートとフレッドの声はテープで提供されたと言われている)。これは、ヴァン・ヘイレンのマネジメントが最初に彼らに連絡した時、フレッド・ターナーが都合がつかなかったためである。[ 16 ]チャップマンは後に、ピーターソンがツアーの合間にソフトボールをしている最中に足をひどく負傷したため、彼の代わりにドラマーを務めた。
ヴァン・ヘイレンのツアー終了後、ランディは脱退し、ティムはBTOとして短期間活動を続けた(下記のラインナップを参照)。他のメンバーは、ティムが借金から抜け出すために、しぶしぶながらも活動を続けることを許可した。ビリー・チャップマンはティムのラインナップで短期間ドラムを担当し、その後ランディ・バックマンのバンドのドラマーとなり、ランディの1993年のソロアルバム『Any Road』にも参加した。
1988年、1974年から77年までのNot Fragileのメンバー(ランディ、フレッド、ブレア、ロビー)が再び再結成し、ツアーに出て、数えきれないほどの曲を一緒にレコーディングした。このバージョンのバンドで一般に公開された唯一の曲は「Wooly Bully」のカバーで、これは映画「American Boyfriends」のサウンドトラックにのみ収録されている。1991年末までに、ランディ・バックマンは再びグループを脱退したが、その理由は2つある。1つ目は、ランディ・バックマンによると、バンドは休憩を取ることに同意したが、ある時点で他のメンバーは、お金が魅力的すぎて断れないのでコンサートを続けたいと決めたというものだ。ランディは、ツアーに同行するよう頼まれたが、ソロプロジェクトに取り組んでいたため断らざるを得なかったと述べている。その後、他のメンバーは彼抜きでBTOとして活動を続けることを選んだ。2つ目の説明では、他のメンバー(特にロビーとブレア)は、ランディが辞めたと主張している。
ランディ・バックマンは1991年後半にバンドを2度目に脱退した後、ランディ・マレーに交代した。(マレーはティム・バックマンの1987年から88年のBTOツアーにも参加していた。)この再編成されたBTO(マレー、ロビー・バックマン、フレッド・ターナー、ブレア・ソーントン)は、1991年から2004年12月まで共にツアーを行い、最も長く続いた編成となった。このラインナップは、アルバム『Trial by Fire: Greatest and Latest』に収録されている楽曲をレコーディングした。
1984年の再結成アルバムから始まったロビーとランディの兄弟間のライバル関係は、この時代にも続いた。ランディは1999年のインタビューでこう語っている。「彼らは『BTOと名乗ろう。君がいないことはみんな分かるだろう』と言ったんだ。問題は、BTOが街にやって来ると、ラジオやマスコミが彼らをバックマン・ターナー・オーバードライブと呼ぶことだ。コカ・コーラとコークのように、切っても切れない関係にある2つの名前だ。僕がいるように見せかけられるけど、彼らが演奏するときは明らかに僕はいない。[そして]僕の代わりを務める別の男がいるんだけど、残念ながらその男の名前もランディなんだ。だから、僕がいるようないないような印象を受けることになり、ファンにとっては不利益になる。」[ 21 ]兄のロビーはこう答えた。「ランディ・マレーは誰かの代わりなんかしない。自分の靴を持ってくるんだ。」[ 22 ]
2003年、カナダ音楽殿堂はバッハマン・ターナー・オーバードライブを殿堂入りさせることを決定した。しかし、バンドは「Not Fragile」のラインナップで演奏する必要があり、つまりそのパフォーマンスにはランディ・バッハマンが参加しなければならなかった。当時のBTOのメンバーは、ランディ・バッハマンがステージで演奏しない「BTO」として殿堂入りできるのであれば別だが、そうでなければ招待を辞退した。殿堂はこれを拒否し、バンドは殿堂入りしなかった。(ランディ・バッハマン、フレッド・ターナー、ブレア・ソーントン、ロビー・バッハマンの「クラシック」ラインナップは、最終的に2014年に宇宙飛行士のクリス・ハドフィールドによって殿堂入りを果たした。)[ 23 ]
2004年のインタビューで、ロブ・バックマンはBTOが9曲か10曲の新曲に取り組んでいると述べていた。[ 24 ]多くの情報源によると、バンドはプロジェクトをリリースしてくれる良いレーベルを見つけることができず、Trial by Fire CDの時とは違って、このアルバムをきちんと流通させて宣伝したいと考えていた。2003年に地元ウィニペグで行われたライブのDVD/CDをリリースする計画もあったが、今のところ実現していない。
2005年のバンド解散後、彼らのアルバムのいくつかが再発売された。解散後最初に再発売されたのは2005年のFreewaysで、続いて2006年にBachman–Turner Overdrive II 、 2008年にFour Wheel Driveが発売された。Brave Belt IとBrave Belt IIは2009年3月17日に1枚のCDとして再発売された。[ 25 ]
ロブとブレアは2004年後半からBTOについて非常に口を閉ざしていたが、ロブはバンドで演奏したくないと発言し、ドラムスティックを置いたという噂があった。2023年1月10日、ロビー・バックマンは69歳で死去した。[ 4 ]
2009年1月23日、ティム・バックマンはランディ・バックマンのショーでステージに立ち、2003年以来初めて共演した。すでに人気ラジオ番組「ランディーズ・ヴァイナル・タップ」の司会を務めていたランディ・バックマンは、ディスカバリーチャンネルで放送予定だった新テレビ番組「ロード・トゥ・ギター」の司会を務めることになっていた。彼は2009年の夏にバートン・カミングスとツアーを行い、8月と9月にはランディ・バックマン・バンドとしてアメリカとカナダで公演を行った。
ランディ・マレーは、BTO在籍中から2017年まで、バンクーバー周辺でバーでの演奏やカジュアルなライブを行っていた。2002年に英国国教会の広報の仕事に就き、現在はニューウェストミンスター英国国教会教区の広報担当官を務めており、2017年に音楽活動から引退した。彼は、2005年1月の解散後もライブを行った唯一のBTOメンバーであり、フレッド・ターナーは例外である。ロブと同様に、マレーもBTOにはもう所属したくないと述べている。
バッハマン・ターナーの再結成に対する強い関心を受け、ランディ・バッハマンとフレッド・ターナーは2009年12月8日、故郷のウィニペグで再結成を発表した。
2010年のバッハマン&ターナーのツアーとニューアルバムに関する情報は、当時開設されたばかりのウェブサイトbachmanandturner.comで提供された。ランディがサイトに書いたように、このプロジェクトは、彼がターナーに「Rock 'n Roll Is the Only Way Out」という曲でリードボーカルを歌ってほしいと頼んだことから始まったが、ターナーのボーカルが入ったトラックを聴いた後、ランディは元バンドメイトにもっとボーカルとオリジナル曲を提供してもらえないかと尋ね、ソロプロジェクトを一時中断してバッハマン&ターナーのアルバム制作に専念することを申し出た。それが本格的なコラボレーションへと発展した。[ 26 ] [ 27 ]
2009年9月12日、ウィニペグ・フリー・プレス紙は、ランディ・バックマンとCFターナーが2010年にヨーロッパ、カナダ、アメリカでコンサートを行うために再結成し、ランディの現在のバンドであるマーク・ラフランス、ミック・ダラ=ヴィー、ブレント・ハワードがバックを務め、バックマンとターナーという名義で出演すると既に報じていた。発表された初期の確定ツアー日程には、2010年6月のスウェーデン・ロック・フェスティバルと、2010年7月のロンドン(イギリス)でのハイ・ボルテージ・フェスティバルが含まれていた。記事には、南米やオーストラリアといった遠く離れた地域のエージェントからも関心が寄せられていると付け加えられていた。[ 28 ]
バッハマンとターナーのツアーとアルバムの計画は、バンド名と関連する商標の所有権に関してロブ・バッハマンとブレア・ソーントンによる訴訟につながった。[ 29 ]ロブ・バッハマンとブレア・ソーントンは、1977年にランディ・バッハマンがソロ活動を開始した際に、BTO の名前と商標に関する米国とカナダの権利がロブ・バッハマン、ブレア・ソーントン、フレッド・ターナーに譲渡されたと主張している。[ 30 ] [ 31 ]ランディ・バッハマンは、米国とカナダの両方で「Bachman-Turner」、「BTU」、「Bachman-Turner United」、「Bachman-Turner Union」という名前を登録したと言われている。[ 32 ]これらの名前は、「Bachman-Turner Overdrive」と「BTO」という名前と混同を招き、ロブ・バッハマンとブレア・ソーントンに損害を与える可能性があると言われている。[ 33 ]「バックマンとターナー」のような本名で演奏できるという一般的な法的合意があったようで、再結成したばかりの二人は2010年のツアーとアルバムではそのように宣伝された。バンドはエドモントンで開催された2010年のグレイカップのハーフタイムショーで演奏した。
ロックデュオ、バックマン&ターナーのセルフタイトルアルバム『バックマン&ターナー』は、2010年9月7日に北米で、同年9月20日にヨーロッパでリリースされた。2010年11月、彼らは北米ツアーの一環として、ニューヨーク市の有名なローズランド・ボールルームで公演を行った。この公演は、2枚組ライブアルバム『Live at the Roseland Ballroom, NYC』として録音され、2012年にはDVDとBlu-rayでもリリースされた。
最近のバックマンとターナーのアルバムとサポートショーに乗じて、BTOは2013年に2枚のCDに26曲を収録した別のコンピレーションセット、Bachman–Turner Overdrive: 40th Anniversaryをリリースした。コレクションの大部分は以前にリリースされていたが、これまで未発表だった4曲には、1984年のBTO再結成アルバムのセッションからの「Rough Ride」と、1975年のHead Onのセッションからの「West Coast Turnaround」が含まれていた。[ 34 ] CDセットには、Brave Beltの曲1曲(「Never Comin' Home」)も収録されており、ディスク2の8曲は、1976年の長らく廃盤となっていたBTO Live – Japan Tourアルバムからのものである。ディスク2には、同じ日本公演で録音されたもののLP版には収録されなかった「Blue Collar」と「Give It Time」のライブバージョンも追加されている。[ 34 ] 2018年3月10日、ランディ・バックマンはフレッド・ターナーがツアーから引退することを発表した。[ 3 ]
2023年6月、ランディは、バックマンとターナー・オーバードライブの結成50周年を記念して、バックマンとターナーのバックメンバー(ソロ活動でもバックを務めていた)であるミック・ダラ=ヴィー(ボーカル、ベース)、マーク・ラフランス(ボーカル、ドラム、パーカッション)、ブレント・ハワード・クヌードセン(ボーカル、ギター)に加え、以前ソロアーティストとして成功を収めていたランディの息子タル・バックマンがボーカル、ギター、ピアノで参加するラインナップで、バックマンとターナーのバックメンバーの50周年を記念して、バックマンとターナー・オーバードライブの活動を再開すると発表した。
2010年11月3日、ジム・クレンチはステージ4の肺がんとの闘病の末、モントリオールの病院で61歳で亡くなった。[ 36 ] [ 37 ] [ 38 ] [ 39 ]
ロビー・バックマンは2023年1月12日に69歳で亡くなった。[ 40 ] [ 41 ] [ 42 ]その4か月も経たない2023年4月28日、ティム・バックマンは癌との闘病の末、71歳で亡くなった。[ 5 ]
BTOは、ソフトロックがトップ40チャートを席巻し、プログレッシブやグラムロックがFMラジオでますます人気を集めていた時代に、ギターを多用したロックンロールの伝統を守り続けたバンドとして、多くの音楽界で高く評価されてきた。ドラマーのロブ・バックマンはこう語っている。「僕たちは基本的にあらゆるジャンルの音楽が好きだったけど、特に昔ながらのロックンロールが好きだったんだ…エルヴィス・プレスリーやストーンズのようなファンキーなロックバンドね。幸運なことに、クリーデンス・クリアウォーター・リバイバルがちょうど解散した頃で、僕たちはフレッド・ターナーのしゃがれた声で、3コードや4コードのロックンロールを演奏し始めた。つまり、僕たちの音楽は、労働者階級の男たちのロックンロールだったんだ。」
しかし、ある評論家は、BTOの功績について批評家の間で意見が分かれていると評価している。
デイヴ・マーシュは、バンドが『Not Fragile』でピークを迎えたと指摘し、このアルバムは「バックマンの想像力を使い果たしたようで、それ以前も以後も、ただただ鈍重だ」と述べている。『The Illustrated Encyclopedia of Rock』のバンドの項目では、BTOの限界を認めつつ、その長所を適切に評価している。「定型的な金儲けのためのブギーとして嘲笑されるかもしれないが、BTOのロックは少なくとも巧みに演奏され、アレンジされており、中期のレッド・ツェッペリンを彷彿とさせるダイナミクスを備えている」。1970年代半ばのある時期、BTOは高い売上、安定したラジオ放送、そして満員のアリーナ公演を享受した。[ 13 ]
伝記『ランディ・バックマン:今もなおビジネスを続けている』の著者ジョン・アイナーソンは、 「ザ・ゲス・フーがカナダ音楽を北米の音楽にしたとすれば、バックマン・ターナー・オーバードライブはそれを国際的なものにし、アメリカとカナダだけでなく、スウェーデン、オーストラリア、ニュージーランド、南アフリカなどでもゴールドディスクやプラチナディスクを獲得した」と述べている。[ 14 ]
トロント・スター紙の評論家クレイグ・マキニスは、 BTOが「ローリング・ストーンズやドゥービー・ブラザーズ、その他たまたま手近にあった誰からでも恥知らずにリフを盗んだ」と非難した後、「彼らは、ランディ・バックマンの緊迫感のあるギタープレイと、フル回転のハーレーダビッドソンを思わせるターナーのしゃがれた歌声に導かれ、適切な場所にフックを配置する方法を知っていた」と認めた。[ 43 ]
スティーブン・キングは、出版社からその場でペンネームを選ぶように言われた時、バンドの曲「You Ain't Seen Nothing Yet」を聴いていたことから、リチャード・バックマンというペンネームをバックマン・ターナー・オーバードライブから取ったと述べている。[ 44 ]
バンドはシンプソンズのエピソード「サドルソア・ギャラクティカ」に登場し、ランディとフレッドがそれぞれのキャラクターの声を担当し、BTOがスプリングフィールドで再結成ツアーに出演する。[ 45 ]
ランディ・バックマンとフレッド・ターナーも2012年のコメディ映画『ザ・キャンペーン』に出演し、「Taking Care of Business」という曲を演奏するカメオ出演を果たした。[ 46 ]
「Takin' Care of Business」は、1990年の映画のタイトルでもあり、ジム・ベルーシが脱獄囚を演じ、ワールドシリーズでシカゴ・カブスの試合観戦チケットを当て、実業家チャールズ・グローディンの手帳(Filofax)を見つけるというストーリーです。この曲は映画の主題歌として使用されています。
このバンドは、ジョージ・ペレカノスによる1994年の小説『シュードッグ』に登場する。
