ウィリアム・ユーバンク

ウィリアム・ユーバンク
2014年、ブラットル劇場でのユーバンク
生まれる	ウィリアム・C・ユーバンク ( 1982-11-15 )1982年11月15日（42歳） 米国マサチューセッツ州ホリヨーク
その他の名前	ウィル・ユーバンク
母校	UCLA（中退） ブルックス研究所
職業	映画監督 脚本家 撮影監督
活動年数	2003年～現在
エージェント	クリエイティブアーティストエージェンシー[1] [2]
注目すべき作品	愛 シグナル 水中
親族	カーライル・ユーバンク（兄弟）
Webサイト	ウィリアム・バンク
サイン

ウィリアム・ユーバンク（1982年11月15日生まれ）は、アメリカの映画監督、脚本家、撮影監督である。2011年に公開された初の長編映画『Love』では、監督・撮影監督に加え、美術監督も務めた。^{[3] [4]} 2作目の長編映画『シグナル』は、 2014年のサンダンス映画祭でプレミア上映され、 2014年6月13日にフォーカス・フィーチャーズにより劇場公開された。 ^[5] 3作目の長編映画であるSFホラー映画『アンダーウォーター』は、2020年1月に20世紀フォックスにより公開された。^{[6] [7]}

ユーバンクは1982年11月15日、マサチューセッツ州ホリヨークで生まれた。^[8]父のカーライル・ユーバンク2世は美術コンサルタント、元クリスティーズの代表、国務省美術局顧問である。^{[9] [10] [11]}母のパトリシア・リーダー・ユーバンクは児童書作家兼イラストレーターである。^[12] 4人兄弟の2番目であるユーバンクには姉が1人、弟が2人おり、ロサンゼルス北部のワインの産地として有名なサンタイネスバレーで育った。 [ 13 ] [ ^{14 ]}

ユーバンクは、元米海軍の撮影監督だった祖父の影響を受けて育った。祖父の話（ゴールデンゲートブリッジの下を飛行中にカメラを操作した話など）から、海軍兵学校に入学するか撮影監督になりたいと思い、最終的には後者になった。^{[8] [15] [16]ユーバンクは}スカウト活動に熱心に取り組み、映画監督のスティーヴン・スピルバーグやデヴィッド・リンチと同じくイーグルスカウトである。^{[17] [18]}

ユーバンクは若い頃、映画の真実味に関して興味深い経験をした。 1937年を舞台にした1974年の映画『チャイナタウン』を初めて観たとき、ユーバンクはそれが時代劇だとは知らず、1937年に作られたものだと思っていた。それが描かれた時代からほぼ40年後に作られたものだと知ったとき、ユーバンクは映画の力について認識するに至った。^{[19] : 14:33}

ユーバンクは18歳で監督や撮影監督の仕事を引き受け始めた。ユーバンクの初期の作品の多くは、カメラ内スピード「ランプ」の使用を特徴としていた。撮影監督兼カメラマンとして、ユーバンクはUFCに雇われ、このスタイルで試合を撮影した。^{[20]ユーバンクは}コマーシャルの監督に雇われたことはなかったが、スペックやリール、カメラテストをリリースした。 ^{[21]ユーバンクは}UCLAに受け入れられ、そこで宇宙論の授業を受けた。彼は後にそれが自分の映画のアイデアに影響を与えたと述べている。^{[22] UCLAに2年間通ったが、}映画プログラムに参加できなかったため、我慢できなくなり、中退してパナビジョン・ ウッドランド・ヒルズでカメラ修理技術者およびデジタル画像技術者として働き始めた。^{[23] [16]}

ユーバンクはパナビジョンのベテラン社員となり、その後8年間同社に在籍した。^{[24]ユーバンクはパナビジョンを代表して}サンダンス映画祭に5回出席し、監督として出席することを夢見ていた。彼はソルトレイクシティに住む海軍の撮影監督だった祖父と会い、いつかユーバンクが映画を持って出席することを強く勧めた。^{[8] [15] [25]}

サンダンス映画祭などでユーバンクの仕事は、パナビジョンのCineAlta F900の宣伝とサポートを提供することだった。このF900は、 2002年のジョージ・ルーカス監督の映画『スター・ウォーズ エピソード2/クローンの攻撃』の制作に使用され、ハリウッドをデジタルシネマ時代へと単独で移行させた。同映画は、 24pデジタルカメラですべて撮影された3作目にして初のメジャー長編映画となった。 ^{[16] [26]}パナビジョンでの地位を利用して、ユーバンクはオーストラリアの映画機器メーカーであるブラックマジックデザインを説得し、 SDI キャプチャカードの初期版を送ってもらった。^[27]この初期のカードと、市場に登場したばかりの真新しいeSATAドライブを使用して、ユーバンクは14台のハードドライブを積み重ね、 Power Mac G4に穴を開け、F900のフルHD 1080p映像を直接キャプチャできるNLEシステムをパソコン上に作成した。^[28]パナビジョンで作業結果が発表されると、同僚たちは業界に変化が起ころうとしていることに同意した。^[27]

パナビジョンでしばらく働いた後、ユーバンクはテストのためにカメラやレンズを借りることを時々許可された。パナビジョンが最終的に彼が使用したものを集計したとき、彼らは彼が数百万ドル相当のレンタル料を借りていたことに気づいた。 ^{[19] : 4:25  [24]}ユーバンクはパナビジョンでの時間を映画学校のような時間だったと述べている。^[16]コラテラルやスーパーマンリターンズなどの映画のセットに派遣されたユーバンクは、ノートに照明監督がすべての照明を配置した場所の図を描き、映画が公開されるとそれを見に行き、画面上の結果を自分の日記と比較した。^[24]ユーバンクはパナビジョンの親切が不可欠だったと認めている。「私のキャリアはすべて彼らのおかげです」。^[29]

2007年、ユーバンクはトム・デロングからオルタナティブロックバンド、エンジェルズ＆エアウェイヴスの楽曲制作を依頼された。ユーバンクはシングル「サレンダー」のビデオを含む同バンドのミュージックビデオを多数監督した。^{[30] [31]}ユーバンクはまた、エンジェルズ＆エアウェイヴスが制作を委託した長編映画『Love』の脚本・監督も手掛けた。この映画はテレンス・マリックの『シン・レッド・ライン』にインスピレーションを受けており、ユーバンクによると「人間は、ある日存在しなくなったとき、何を残すことになるのか…？」と問いかけている。^[32] サイト＆サウンド誌は、この映画は「人間の心とそれを超えたすべてのもの（他の心、神、宇宙）との関係性への関心」を示していると主張し、映画の結末は「個人と他者との接点のメタファー」として機能する可能性があると主張した。^[4]

ユーバンクは4年間をこの映画の制作に費やし、映画の美術監督を務め、国際宇宙ステーションと南北戦争の戦場のセットを両親の裏庭で9か月かけて自ら構築した。^{[33] [34]ユーバンクは、} NASAの写真とスケートボードランプのデザインを参考にしてISSのセットを構築し、南北戦争の絵画を参考にして戦闘シーンの演出を行った。^{[32] [35]}撮影は天候やカエルの鳴き声、隣人が除草機を操作する音で頻繁に中断された。^[32] 2011年2月2日、この映画はサンタバーバラ国際映画祭でプレミア上映された。その後、アテネ国際映画祭を含む世界中の11の映画祭で上映され、ユーバンクは同映画祭で「最優秀監督賞」を受賞した。 2011年8月10日、ナショナル・シネメディアがこの映画を公開した。

『ラブ』が編集中だった頃、ユーバンクは2作目の脚本『シグナル』を書き始めた。彼は脚本仲間のデヴィッド・フリジェリオと弟のカーライル・ユーバンクと共同で脚本を書いた。^[36]インタビューで、ユーバンクはこのプロジェクトに対する最初の考えを次のように語っている。「私は『トワイライトゾーン』の大ファンで、ロッド・サーリングがストーリーテラーとしてやっていたことが大好きで、いつもそういうものをやりたいと思っていた。『一体何が起こっているんだ？』と思わせるような、とらえどころのない奇妙な物語。特定の極限状況に追い込まれた個人、その人物が明らかにしなければならない真の姿というコンセプトについて考えていたんだ。」^[25]製作開始前、ユーバンクは2013年のリージェンシー映画『ブロークン・シティ』で第2班監督を務めた。その後すぐに、『シグナル』は『インシディアス』のブライアン・カヴァノー＝ジョーンズと『テイク・シェルター』のタイラー・デイビッドソンというプロデューサーを見つけ、製作が始まった。

ユーバンクは、この映画の主なインスピレーションは映画監督のスタンリー・キューブリックとデヴィッド・リンチだと述べ、テーマ的には『パイ』『ムーン』『キューブ』が頭にあったとも語った。^{[25]視覚的なインスピレーションは}マカロニ・ウエスタン、『マン・オン・ファイア』 『ハンナ』から得たものだ。^{[21]ユーバンクは、} 2.39:1の劇場用アナモルフィック形式で映画を撮影することに決め、「他の比率では俳優の目をじっと見つめることはできません。演技が爆発する可能性があります」と語った。^{[25]映画の}ペース、スケール、リズムに関しては、ユーバンクは、最初は映画を小さく感じさせ、その後突然大きく感じさせるという目標から始め、次のように説明した。「オープニングをすごく自由に感じさせ、ロードムービーのようにしたかった。そして奇妙なことに小さくしたかった。そうすれば、感情的にも技術的にも盛り上がっていく頃には、本当にゆっくりと燃え上がっていき、最後には爆竹のように鳴り響くような感じになる。映画の中でそのレベルのコントラストが面白いと思う。あまり見かけないものだ」。^{[37]彼と撮影監督のデヴィッド・ランゼンバーグは、}デジタルのエッジの効いた感じを減らすために、最初から最後までローコンフィルターをオンにしておくことにした。^[29]

映画のキャストを決めるため、ユーバンクはニューメキシコ州の俳優たちとスカイプで会い、オーストラリア人俳優ブレントン・スウェイツ、イギリス人俳優オリヴィア・クック、アメリカ人俳優ボー・ナップに決めた。小道具については、ユーバンクはレガシー・エフェクツと協力して特注品をデザインした。2年間のプリプロダクションの後、『シグナル』はアルバカーキで撮影を開始したが、時折砂嵐に邪魔された。^[25]映画の29日間の撮影はニューメキシコ州とオハイオ州で行われた。

ユーバンクは、デヴィッド・リンチの『ブルーベルベット』や『ツイン・ピークス』の編集に携わったブライアン・バーダンを選んだ。バーダンとユーバンクは以前にも共同作業を行っており、バーダンは『ラブ』の編集を担当していた。ユーバンクはバーダンとの共同作業について次のように語っている。「ブライアンの感性は私とは違います。私の最初の映画『ラブ』で、ブライアンは私とは違うものの見方をしていることに気が付きました。彼の視点、新鮮な視点をとても高く評価するようになりました。」^[25]

バラエティ誌はこの映画の「絶妙なビジュアルデザイン」を賞賛しながらも、「結局のところかなりばかげている」と評した。^[38]

2016年、ユーバンクは20世紀フォックスとチャーニン・エンターテインメントの映画『アンダーウォーター』の制作を開始した。ユーバンクの3作目の長編映画は、これまでで最大の製作費となった。^{[6] [39]} 『ブラックリスト』の脚本家ブライアン・ダフィールドの脚本による『アンダーウォーター』は、基地が破壊された後、海底を航行しなければならない深海研究者のクルーを追う。ユーバンクはクリステン・スチュワートとジェシカ・ヘンウィックを主役にキャスティングした。この映画には、以前『Love』でユーバンクと仕事をしたT・J・ミラー、ヴァンサン・カッセル、ジョン・ギャラガー・ジュニア、ガナー・ライトも出演している。ユーバンクはモンテネグロの撮影監督ボヤン・バゼリを映画のカメラマンに選んだ。この映画は2017 年3月にニューオーリンズで撮影が始まり、2017年5月28日に主要撮影が完了した。

この映画は賛否両論の評価を受け、ロッテン・トマトでは47%の酷評を受けた。^[40]タイムアウト誌は『アビス』のライト版と呼び、^[41]ローリング・ストーン誌は『エイリアンになりたい厚かましい模造品』と評した。^[42]

撮影監督として

その他の作品

• 公式サイト^{[リンク切れ‍ ]}
• IMDbのウィリアム・ユーバンク
• アメリカ映画協会カタログのウィリアム・ユーバンク
• バラエティ誌のウィリアム・ユーバンク