ノートルダムの鐘楼

ノートルダムの鐘楼
ジュール・マスネ作曲のオペラ
パリでの最初の公演（1904年）のポスター。終盤のシーンを描いている。
台本作家	モーリス・レナ
言語	フランス語
に基づく	アナトール・フランス著「ノートルダムのジョンルール」
プレミア	1902年2月18日 ( 1902-02-18 ) モンテカルロオペラ

『ノートルダムの鐘楼』は、ジュール・マスネ作曲、モーリス・レナのフランス語の台本による全3幕のオペラ（プログラムでは『三幕の奇跡』と表記）。 ^[1]初演は1902年2月18日にモンテカルロのオペラ座ガルニエで行われた。 ^{[2]これは、マスネが}中世を舞台にした5つのオペラのうちの1つで、他の3つは『ル・シッド』（1885年）、 『エスクラルモンド』（1889年）、『グリゼリディ』（1901年）、『パヌールジュ』（1913年）である。 ^[3]

マスネのキャリアのこの段階では、パリの邸宅の管理人が、作曲家に提出された推測に基づく台本を整理するのが普通だったが、管理人が不在だったため、マスネは思いがけずレナからの小包を受け取り、エグルヴィルの別荘に向かう電車の中でそれを読み通した。^{[4]これは、}アナトール・フランスの1892年の詩集『真珠の被せ物』に収録されている同名の物語に基づいており、その詩集は、1220年頃の修道士で吟遊詩人のゴーティエ・ド・コワンシーによる13世紀中世の伝説に基づいている。 ^{[4]マスネは以前、1894年のオペラ『}タイス』の題材としてフランスを使っていた。『女奴隷』では、この作曲家には珍しく、女性には実質的な役がなく、天使は舞台の外におり、処女は口がきけない。この作品は1901年の春に作曲され、ラウル・ギュンツブールが経営するモンテカルロのオペラ座で初演された最初のオペラとなった。^[4]

マスネのオペラ作品100周年記念調査で、ロドニー・ミルンズは、ライバルの修道士たちのユーモラスな描写にもかかわらず、「『ル・ジョングルール』は、その感傷的な描写ゆえに、多くの人に無視されている」と指摘している。この作品には、エジプトへの逃避の際、セージの草が幼子イエスを兵士から守ったというボニファスの『聖水の伝説』もある。^[5]この作品は、道徳と喜劇、信仰と人物描写を交互に展開し、さまざまな音色と色彩によって感傷性やメロドラマを避けている。^[4]マスネは、原稿の楽譜の一番上にHeureux les simples, car ils verront Dieuという言葉を刻み込んでいる。ミルンズは「シンプルさが導きの光であり、それがなければこの感傷的な『三幕の奇跡』は少しつまらないものになっていたかもしれない。それはとても感動的だが、もちろんシンプルさを額面通りに受け取るべきではない。マスネの演劇効果に対する絶対的な感覚がすべての小節の背後にあるのだ」と述べている。^[6]

設定やキャストリストにもかかわらず、ある研究者は、このオペラの一部は「既存の素材を使用している印象を与える」が、いわゆる「マスネの近似と変形の技法」により、典礼音楽からの実際の引用をスコアに特定することが難しいとコメントしている。第1幕のジャンのワインのアレルヤや修道士のベネディクテはどちらも既存の設定と一致させることが難しく、「本物の宗教音楽のように聞こえるかもしれないが、特定の起源を検証することは事実上不可能である」。^[7]

1902年のモンテカルロでの初演に続き、1904年5月10日にパリのオペラ＝コミック座で上演され、マレシャルが初演時の役を再演、リュシアン・フジェールがボニファス、アンドレ・アラールがプリオール役を演じた。その後の再演では、シャルル・フリアン、マルセル・クローデル（ジャン）、ジャン・ヴューイユ（ボニファス）、エクトル・デュフランヌ（プリオール）が主役を務めた。1950年までに、このオペラはサル・ファヴァールで356回上演された。^[8]フジェールは1922年、74歳になってもオペラ＝コミック座でボニファスを演じていた。ボニファスの役は彼のために書かれたものと思われる。^[9]

オペラ興行主オスカー・ハマースタイン1世は、曲芸師ジャンの役を、彼のマンハッタン・オペラ・カンパニーの有名なソプラノ歌手メアリー・ ガーデンの主役として再演することを構想した。いくつかの資料によると、このキャスティングは作曲家マスネを震え上がらせた。彼はこの役をテノール歌手に演じさせたかったのである。 ^[10]彼女は1908年11月27日、マンハッタン・オペラ・ハウスで行われたこの作品の米国初演でこの役を演じた。^{[11]ガーデンは}米国でこのオペラを広め、1931年まで頻繁に上演した。 ^{[12]ハマースタインは1911年に}ロンドン・オペラ・ハウスでこの作品を上演した際にもジャンをソプラノ歌手として起用し、今度はフランス人ソプラノ歌手ビクトリア・フェルと共演させた。^[13] 1931年にガーデンがシカゴ・オペラ・カンパニーで『ジーン』を最後に上演した後、この作品は1942年4月にソプラノ歌手コレット・ダーヴィルがニューアーク・シビック・グランド・オペラで『ジーン』を演じるまで米国では再演されなかった。 ^[14]

この作品は1954年にオペラ＝コミック座で再演され、同劇場での公演は400回目を迎えた。アンドレ・ドランがジャンを「素晴らしい魅力と知性で歌い、ジャグリングの技やダンスさえも説得力のある演技だった」。ルイ・ミュジーがボニファスを演じ^[15]、アルベール・ウルフが指揮した^[16]。1979年にはナントでアルベール・ヴォリが主役、ジャン＝クリストフ・ブノワがボニファスを演じて上演された。^[17]オペラと同時代のマスネのバレエ『シガール』に先立って上演された『ル・ジョングルール』は、2005年のマスネ音楽祭で、ローラン・カンペローネの指揮により、ジャン役にアメリカ人テノールのヘスス・ガルシア（「演劇と体操の経験が大いに役立った」）、ボニファティウス役にリオネル・ロート、修道院長役にフェルナン・ベルナディが出演し、ジャン＝ルイ・ピションの演出で上演された。^[18]

フランス国外では、1912年にチュニスの市立劇場（ブルギバン通り）で上演された。^[19] 1904年に初演されてから、1956年11月までラ・モネ劇場（ブリュッセル）で定期的に再演され、初舞台となったジャン・マルコールが主役を務め、ジャン・ラフォンがボニファティウス、ジェルマン・ギスランが修道院長を演じた。^[20] 1961年にボストンでニューイングランド・オペラ・シアターが上演した『ノートルダムの雀士』では、「歌手、俳優、曲芸師、ダンサー」のトミー・ラルが出演し、スピロ・マラスがボニファティウス役を演じた。^[21] ヤン・パスカル・トルトゥリエが1984年にウェックスフォードでこのオペラを指揮し、パトリック・パワー、セルゲイ・レイフェルクス、クリスチャン・デュ・プレシが出演した。^[6]ローマ歌劇場での初演は2000年4月で、ジャンルイジ・ジェルメッティ指揮、チェチーリア・ガスディアとマッシモ・ジョルダーノが主役を、マッシミリアーノ・ガリアルドがボニファチウス役、ニコライ・ギャウロフが修道院長役を演じた。^[22]

1978年5月にモンテカルロで初めてオペラ全曲がステレオ録音され、ジャン役のテノール、アラン・ヴァンゾとボニファス役のジュール・バスタンによるこの録音は、2003年にコンパクトディスクで再発行され、その後、再びヴァンゾが出演した1974年のラジオ公演を収録した別のCDが発売された。

場所: フランス

時代: 中世

修道院の前では歌と踊りが繰り広げられ、道行く人々を楽しませることで金を稼ごうとするジャン。彼の下手な芸を拒否され、人々は俗悪な歌「ワインにハレルヤ」を要求する。ジャンは最初は抵抗するが、やがて歌う。修道院長が現れ、ジャンを叱責するが、ジャンが後悔に満ちているのを見て、修道院長は彼の魂と体を救うために修道士に加わるようジャンに頼む。

修道院の中では修道士たちがさまざまな任務を遂行している。ジャンは修道士たちが美しいラテン語の祈りで聖母マリアを敬っているにもかかわらず、自分は何も捧げることができないのに気づく。他の修道士たちは、彼を弟子にしようと言い争いになる。修道院の料理人と仲良くなったボニファスは、眠っている幼子イエスをかくまうために謙虚に枝を開いたセージブッシュの伝説を彼に歌う。ジャンは、他の修道士たちが新しく完成した聖母マリア像に豪華で美しい贈り物を捧げているのを見て、自分には本当の才能がないので、自分にできる最善を尽くそうと決心する。

画家と彫刻家の修道士たちは、完成したばかりの聖母像を鑑賞している。ジャンが入ってくると、画家は柱の後ろに隠れ、曲芸師が修道服を脱いで古い普段着に着替えるのを見ている。すると隠れていた修道士が修道院長に警告しに行く。ハーディガーディを弾きながら、彼は踊る。すると他の修道士たちが驚いて入ってきて、冒涜の罪でジャンを叱責しようとジャンを捕まえようとする。ボニファスが彼らを止めると、聖母像が動き出し、腕を差し出してジャンを祝福する。ジャンはひざまずき、祭壇から天国の光が輝き、聖母は天に昇る。修道院長がマスネが楽譜の冒頭に置いた「Heureux les simples, car ils verront Dieu（心の貧しい人々は幸いである、彼らは神を見つけるであろう）」という歌詞を歌うと、ジャンは亡くなり、他の修道士たちと天使たちが「アーメン」を歌います。

ガブリエル・スラクロワは、 1902 年から 1903 年にかけて、自身が作成したプリオの空気をパテのために録音しました。メアリー・ガーデン、デヴィッド・デブリエス、マルセル・クローデル、ジェオリ・ブエは、アリア「Ô liberté, ma mie」を広めました。

ボニファティウスの伝説は何度も録音されており、1907 年のパオロ・アナニアン、 1909 年のイタリア語版アントニオ・マジニ＝コレッティ、1910 年のルイ・デュプイ（ジャン・ドゥエズ役）、1921 年のエドゥアール・ルアール、 1926 年のジュゼッペ・ダニーズ、ルシアンなどの歌手が出演しています。 1928年にフジェール、1928年にエティエンヌ・ビロー1928年にヴァンニ・マルクー、1930年にロジェ・ブルダン、 1947年にミシェル・ダン。

完全なスタジオ録音が 2 つあります。

• 1978年：アラン・ヴァンゾ（ジャン）、ジュール・バスティン（ボニファス）、マーク・ヴェント（プリオール）。モンテカルロオペラ管弦楽団と合唱団、ロジェ・ブートリー(EMI-Pathé)
• 2007年：ロベルト・アラーニャ（ジャン）、ステファノ・アントヌッチ（ボニファティウス）、フランチェスコ・エレロ・ダルテーニャ（プリオール）。モンペリエ国立管弦楽団 ラングドック・ルシヨン地方、エンリケ・ディメッケ(ドイツ・グラモフォン)

引用文献

• ジオルコウスキー、ヤン・M（2018年）。「ディーバ」。ノートルダムの曲芸師と近代性の中世化。第4巻。絵に描いたように：曲芸師のショーを作る。オープンブック出版社。pp. 85–158。doi ： 10.11647 / obp.0147。ISBN 9781783745296. JSTOR  j.ctv8d5t5s.5. OCLC  1076287479 – OAPEN経由。

• アプトン、ジョージ・P. ;ボロウスキー、フェリックス(1928)。『スタンダード・オペラ・ガイド』。ニューヨーク: ブルー・リボン・ブックス。pp. 191–193。
• コッベ、グスタフ（1976年）。『オペラ全集』。ニューヨーク：GPパットナム・サンズ社。pp.873-875。

ウィキメディア・コモンズには、ノートルダムのジョンルール (オペラ)に関連するメディアがあります。

• Le jongleur de Notre-Dame (マスネ):国際音楽スコア ライブラリー プロジェクトのスコア
• 台本、opera.stanford.edu （英語）