ヴィネット・ジャスティン・キャロル

ヴィネット・ジャスティン・キャロル
1979年のキャロル
生まれる	( 1922-03-11 )1922年3月11日 ニューヨーク市、米国
死亡	2002年11月5日(2002-11-05)（享年80歳） 米国フロリダ州ローダーヒル
教育	ワドリー高等学校
母校	ロングアイランド大学 ニューヨーク大学 コロンビア大学
職業	劇作家 女優演出家
知られている	ブロードウェイで演出を行った最初のアフリカ系アメリカ人女性

ヴィネット・ジャスティン・キャロル（1922年3月11日 - 2002年11月5日）は、アメリカの劇作家、女優、演出家である。 1972年にミュージカル『 Don't Bother Me, I Can't Cope』を制作し、ブロードウェイで演出を行った初のアフリカ系アメリカ人女性となった。2016年にリーゼル・トミーが『Eclipsed』でノミネートされるまで、キャロルはトニー賞の演出部門にノミネートされた唯一のアフリカ系アメリカ人女性であった。^[1]

キャロルは、歯科医のエドガー・エドガートンとフローレンス（モリス）・キャロルの子としてニューヨーク市で生まれた。^{[1] 3歳の時に家族と共に}ジャマイカに移住し、幼少期のほとんどをそこで過ごした。10歳の時にニューヨークに戻ったキャロルと2人の姉妹は、ニューヨークの公立学校で唯一の黒人生徒だった。^[2]母親は、家庭内でアルトゥーロ・トスカニーニを演じ、3人の娘を賢明に躾けるなど、存在感のある人物だった。 ^{[3]父親は娘たちに}医師になるよう奨励した。キャロルは妥協して心理学を学んだ。^[2]

彼女は心理学の分野を離れて演劇を学び、1948年に奨学金を得てニュースクール・フォー・ソーシャル・リサーチのアーウィン・ピスカトールの演劇ワークショップに参加した。そこで彼女はリー・ストラスバーグ、ステラ・アドラー、マーガレット・バーカー、スーザン・スティールに師事した。

キャロルは後に、非営利の異人種間コミュニティ劇場であるアーバン・アーツ・コープを設立し、芸術監督として、恵まれない地域の志望の若い俳優にプロのワークショップを提供した。^[4]彼女はマンハッタンの西20番街にあるロフト劇場で、アーバン・アーツ・コープを通して100以上の演劇を制作した。^[5]この劇場は、ブラック・シアター・アライアンスとオフ・オフ・ブロードウェイ・アライアンスのメンバーであり、ニューヨーク州芸術評議会、全米芸術基金、エドワード・ノーブル財団、CBSの支援を受けていた。^[6]アーバン・アーツ・コープの作品には、『Don't Bother Me, I Can't Cope』、ジャン＝ポール・サルトルの『蠅』、ウィリアム・ハンリーの『Slow Dance on a Killing Ground』などがある。^[7]この劇場は、「新進の劇作家を育て、その作品を披露する」場を提供した。^[8]

1968年、キャロルはニューヨーク州芸術評議会の事務局長ジョン・B・ハイタワーの要請により同評議会に加わった。彼女はそれ以前にニューヨーク州ゲットー芸術プログラムのディレクターに任命されていた。^[9]

キャロルはマンハッタンのハーレムにある統合高校であるワドリー高等学校に通った。その後、1944年にロングアイランド大学で文学士号を取得した。1946年にはニューヨーク大学で文学修士号を取得した。コロンビア大学で博士号候補だったが、心理学の学位は取得せず、俳優業を志すことになった。心理学は彼女が選んだ職業ではなかったが、人と関わる上で非常に役立つツールだと彼女は感じた。^{[10] 1946年に}ニュースクール・フォー・ソーシャル・リサーチで演劇を学び始め、女優になることを志した。臨床心理学や産業心理学の分野でも学び、1948年にニュースクール・フォー・ソーシャル・リサーチで大学院研究を行うための奨学金を授与された。^[3]

彼女の演出哲学と民俗劇の創作技法は、ベルトルト・ブレヒトの理論、思想、美的原理と類似している。^{[11]また、彼女は}エルヴィン・ピスカトールの「客観的な演技スタイル」の原理を推進し​​た。ピスカトールのもとで働いた後、彼女は1948年から1950年までストラスバーグのスタジオで学んだ。^[12]これらの相反するスタイルを並置することで、キャロルは独自の技法で民俗劇の新しいスタイルを創作することになった。^[11]

キャロルが初めて舞台に立ったのは1948年のニュースクール・フォー・ソーシャル・リサーチ校でのことでした。 ^[12]彼女は同校の多くの作品に出演し、『アガメムノン』のクリュタイムネストラ、『ロミオとジュリエット』の乳母、『不思議の国のアリス』の公爵夫人などの役を演じました。キャロルはロングアイランドのサウスオールド・プレイハウスで夏のストックプロダクションでジョージ・バーナード・ショーの『アンドロクレスとライオン』のキリスト教徒役で舞台デビューしました。^{[13]彼女は}リリアン・ヘルマンの『小さなきつねたち』でアディ役を演じ、その後1949年にはアルノー・デュソーとジェイムズ・ガウの『根は深く』でベラ役を演じました。^[14]

1955年、キャロルはニューヨーク市の舞台芸術高校の教員に加わった。^[13]彼女は11年間、高校の教員として演劇を教え、演出を行なった。その後、教員のポストが不足したため、キャロルは一人芝居を創作し、 1957年まで米国と西インド諸島を巡業した。

1958年12月4日、ロイヤル・コート劇場で上演された『Moon on a Rainbow Shawl』のソフィア・アダムス役でロンドン舞台デビューを果たした。その後、エロール・ジョンの『Moon on a Rainbow Shawl』での役でオビー賞を受賞した。1963年2月、ロンドンに戻り、ピカデリー劇場で上演された『Black Nativity』のナレーターを務めた。^{[15]キャロルは}映画やテレビでも活躍した。映画『Up the Down Staircase』（1967年）、『Alice's Restaurant』 （1969年）などに出演。1976年には、 『All in the Family』の2部構成のエピソード「Archie's Operation」でワイネル・サッチャー博士役を演じ、記憶に残る活躍を見せた。^[16]その後、1996年に撮影され1998年に公開された『The Last Home Run』にも出演した。^[17]その後彼女は劇団とともにロンドンに戻り、ペーター・ヴェッセル・ツァッフェの『放蕩息子』に出演した。^[15]

キャロルは、その時代に商業演劇を演出する数少ない女性の一人でした。^[18]彼女は、音楽、演劇、ダンスを通じて人生の豊かさと多様性を捉える「ゴスペルソングプレイ」という新しい形式の演劇の開発に取り組みました。^{[19] 1957年、彼女は}ハワード・リチャードソンとウィリアム・バーニーの「 Dark of the Moon」をハーレムYMCAで上演するために、初の全員黒人キャストを編成しました。^[13] 「Dark of the Moon」の2回目のプロダクションは、ジェームズ・アール・ジョーンズ、ショーニール・ペリー、ハロルド・スコットを含む数人の若いアフリカ系アメリカ人俳優のキャリアをスタートさせました。

1972年、彼女は『Don't Bother Me, I Can't Cope』を演出し、ブロードウェイで演出した初のアフリカ系アメリカ人女性となった。このヒットしたゴスペル・レビューはキャロルが考案し、ミッキー・グラントが作詞作曲した。この作品はトニー賞に4部門ノミネートされた。1976年、彼女はグラントとアレックス・ブラッドフォードと共演した『Your Arms Too Short to Box with God 』で3部門のトニー賞ノミネートを獲得した。^{[20]このショーは}『マタイによる福音書』を翻案したものである。^[21]

キャロルは女性監督としての役割にこだわることはなかった。それは自滅的だと感じたからだ。^[22]彼女は努力と才能によって、作品を通してコミュニティに団結の例を示した。アーティストおよび劇作家としての彼女の貢献は見過ごされがちである。しかし、彼女は歌劇の再発明で知られており、それは彼女の多くの演劇作品で再活性化された。アフリカ系アメリカ人の演劇体験におけるゴスペル音楽によるアイデンティティの表現は、歌劇の発展に明確に描かれている。^[23]彼女の作品は人生と人々の再確認に関するものだった。アフリカ系アメリカ人に対する一般的なステレオタイプが、キャロルを「演劇と芸術において有色人種を前向きかつ芸術的に表現する新しい作品の創作と監督」へと導いた。^[13]彼女の主な関心は、文化的および芸術的に沈黙させられてきたアフリカ系アメリカ人やその他の少数派コミュニティに声を与えることだった。^[9] キャロルはかつて自身のキャリアについてこう語っている。「私は女性だからチャンスが3分の1少ないと言われた。黒人だからチャンスがさらに3分の1少ないと言われた。でも、残りの3分の1で私は本当にたくさんのことをしたのよ。」^[5]

キャロルは1980年代にフロリダ州フォートローダーデールに移住した。そこでヴィネット・キャロル・レパートリー・カンパニーを設立し、2001年に健康状態の悪化により引退するまで芸術監督兼プロデューサーを務めた^{。[24 ] 2002年11月5日、フロリダ州}ローダーヒルで心臓病と糖尿病のため80歳で亡くなった。 ^[25]

• アガメムノン（1948）
• リトル・フォックス（1948）
• 根は深い（1949）
• シーザーとクレオパトラ（1950）
• 欲望という名の電車（1956）
• 草のハープ（1956）
• マレーヒルの小さな戦争(1957)
• るつぼ（1958）
• 虹のショールの上の月（1958年）
• ジョリーの進歩(1959)
• オクトルーン（1961）
• 虹のショールの上の月（1962年）
• ブラック・ナティビティ（1963）
• 放蕩息子（1965）

• 放蕩息子（1965）
• ブラック・ナティビティ（1961）
• 邪魔しないで、私は対処できない(1972)
• エルムの木の下の欲望（1973）
• 神とボクシングをするには腕が短すぎる(1976)
• だが今日は絶対にジャムしない(1979)

• アフリカ系アメリカ人の初記録

• セオドラ・アイドゥー、「ブロードウェイで演出家として活躍した初のアフリカ系アメリカ人女性、ヴィネット・キャロルに会う」、Face2Face Africa、2020年3月7日。
• アフリカ系アメリカ人登録簿におけるヴィネット・キャロルの伝記
• 「ヴィネット・キャロル」、ブリタニカ百科事典
• ブリタニカ百科事典の黒人歴史ガイド
• IMDbのヴィネット・ジャスティン・キャロル
• インターネット ブロードウェイ データベースの Vinnette Justine Carroll
• ヴィネット・キャロルの肖像、1979年。ロサンゼルス・タイムズ写真アーカイブ（コレクション1429）。カリフォルニア大学ロサンゼルス校、チャールズ・E・ヤング研究図書館、 UCLA図書館特別コレクション。
• ローラ・シデル、「黒人演劇の先駆者キャロルを偲んで」、ニューハンプシャー公共ラジオおよびNPR、2002 年 11 月 9 日。