トゥーランドット（ゴッツィ）

『トゥーランドット』（1762年）は、フランソワ・ペティス・ド・ラ・クロワの詩集『千夜一夜物語』（1710年 - 1712年） （ 『千夜一夜物語』と混同しないようにのペルシャの物語と思われる物語に基づいて、カルロ・ゴッツィ伯爵が作曲したコンメディア・デラルテ劇である。ゴッツィの『トゥーランドット』は、1762年1月22日にヴェネツィアのサン・サミュエーレ劇場で初演された。

ゴッツィの戯曲は、その後、フリードリヒ・シラー、カール・フォルメラー、ベルトルト・ブレヒトによるバージョン/翻訳、ヨハン・ヴォルフガング・フォン・ゲーテ、マックス・ラインハルト、エフゲニー・ヴァフタンゴフによる舞台作品、カール・マリア・フォン・ウェーバー、フェルッチョ・ブゾーニ、ヴィルヘルム・シュテンハンマルによる劇伴音楽、ブゾーニ、ジャコモ・プッチーニ、ハーヴェルガル・ブライアンによるオペラなど、数多くの芸術的試みを生み出した。

トゥーランドットはゴッツィによって意図的にコンメディア・デラルテ様式で書かれたが、これはピエトロ・キアリやカルロ・ゴルドーニのブルジョア的、写実主義的な作品に対するゴッツィの文学戦争の一環で。 ^{[2]ゴッツィは、根っからの}コンメディア・トリュファルディーノたアントニオ・サッキの失業中の劇団と親しかった^{。 [3]この作品は、1762年1月22日にヴェネツィアの}サン・サミュエーレ劇場でサッキの一座によって初演され、その後7回上演された。 ^[4]劇場の選択自体は、1737年から1741年まで同劇場の監督を務めていたゴルドーニに対する痛烈な攻撃であった。結局、ゴッツィは文学戦争に勝利した。彼の回想録によると、「キアリは自分の戯曲が売れなくなったのを見て執筆をやめた。ゴルドーニはパリに行き、そこで幸運をつかもうとしたが、そのことについては彼の回想録で詳しく知ることができるだろう。」 ^[5]

詩人で劇作家のフリードリヒ・ヴェルテス（ブッテンハウゼン、1748年10月12日 -シュトゥットガルト、1817年12月5日）はゴッツィの戯曲全集を翻訳し、登場人物のセリフには詩​​ではなく散文を用いている。 ^[6]シラーの『トゥーランドット』（下記参照）はヴェルテス版に部分的に基づいている。

1801年、フリードリヒ・シラーはゴッツィのコンメディア・デラルテ劇を翻訳し、同時にロマン派のスタイルで再解釈した。

この作品は、1791年の創設以来劇場の監督を務めていたヨハン・フォン・ゲーテによって、1802年に「古い」ヴァイマル宮廷劇場で初めて上演された。シラーは1794年にゲーテと協力関係を築き、それはシラーが1805年に亡くなるまで続いた。 ^{[7]その後、ゲーテはバラードの執筆を断念し、} 『ファウスト』第1部の完成に取り掛かった。^[8]

ゴッツィ版とシラー版の比較

ゴッツィの劇は「軽妙で皮肉な調子」であるが、シラーはそれを理想化された道徳的態度を持つ象徴的な叙事詩に作り変えた。ゴッツィはドラマと喜劇の両方の要素も使用しているが、それらを独立した部分として並べて配置している。一方、シラーはそれらを組み合わせ、互いの結果にしている。ドラマと喜劇の相互作用、それらの相互依存性、そしてそれらが同等に釣り合っているという事実は、ロマン主義の普遍主義の原理を体現している。

ゴッツィの主人公トゥーランドット姫は、気分や残酷さから行動しているように見えますが、シラーのトゥーランドットは、道徳的、倫理的な態度を断固として守る人物です。また、ゴッツィ版では魂を失って浮気しているような王子カラフは、トゥーランドットへの深く真実の愛に身を委ねる優しい恋人になります。

劇中の古典的なコンメディア・デラルテの登場人物、特にパンタローネとブリゲッラは、ゴッツィ版では口語的な言葉遣いであるが、シラーの作品では素朴な性格が失われ、整った詩で話すようになり、シラーの翻案ではより厳格で道徳的な雰囲気を醸し出すのにも貢献している。

カール・マリア・フォン・ウェーバーは、 1805年の『中国序曲』を、ジャン＝ジャック・ルソーの『音楽辞典』に載っている中国のテーマに基づいて作曲した。ウェーバーの友人で作曲家のフランツ・ダンツィは、ヴュルテンベルク王フリードリヒ1世のシュトゥットガルトの宮廷楽長として雇われており、ウェーバーが王の弟ルートヴィヒ公の私設秘書という音楽とは関係のない職に就いたとき、ダンツィはウェーバーに、宮廷劇場で上演されるシラーの劇のための音楽を書くよう勧めた。^[9]その結果が、1809年の『トゥーランドット』の付随音楽J.37で、『中国序曲』が取り入れられた。

フランツ・ダンツィは後に1816年にシラーに基づいて自作の歌劇 「トゥーランドット」を書き、 1817年に カールスルーエで上演された。

弁護士で作曲家のヨハン・ヴェスク・フォン・ピュットリンゲンは、フランツ・シューベルトやフェリックス・メンデルスゾーンの友人だった。西ガリツィアのルブリン近郊のルボミルスキ宮殿で生まれ、ウィーンで育ち、弁護士として教育を受け、メッテルニヒの下でオーストリア外務省の課長にまで昇進した。「J.ホーフェン」（ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンにちなむ）というペンネームで、 300曲以上の歌曲と8つのオペラを作曲した。その中には、シラーの台本による『トゥーランドット、シラーズの王女』があり、1838年10月3日に初演された。^[10]

シラーの戯曲は1863年に友人のアンドレア・マッフェイによってイタリア語に再翻訳された。

アントニオ・バッツィーニのオペラ『トゥーランダ』は、アントニオ・ガッツォレッティの台本により、1867 年 1 月 13 日にミラノのスカラ座で初演されました。バッツィーニは後にミラノ音楽院でジャコモ・プッチーニとピエトロ・マスカーニに作曲を教えました。

メアリー・サビラ・ノヴェロによるシラーの自由な英訳は1872年に出版された。^[11] ノヴェロの翻案はより短く、シラーの原作の軽薄で退廃的な雰囲気をある程度蘇らせている。例えば、タルタリアはゴッツィの劇と同じように喜劇的な要素があり、劇の終わりにはキャストが踊り出すが、これはドイツ語の原文にある厳粛で劇的な結末を演じるのではなく、観客の笑いを誘うようにデザインされている。

ゴッツィの戯曲を読んだ後、フェルッチョ・ブゾーニは劇伴音楽のスケッチを始めました (1904-1905)。彼はすぐにスケッチを拡張してトゥーランドット組曲を作曲しました。これは 1905 年 10 月 21 日に初演され、1906 年に出版されました。ブゾーニは 1911 年にベルリンで初演されたこの劇のために組曲にさらに 1 つの楽章を追加し (下記参照)、同じ主題のオペラを完成させた後の 1917 年に別の楽章に置き換えました。

トゥーランドット組曲を完成させた後、ブゾーニは1906年後半にマックス・ラインハルトに、ゴッツィの戯曲をブゾーニの音楽で上演する話を持ちかけた。彼のアイデアは4年後の1911年にラインハルトの演出でベルリン・ドイツ劇場で実現した。カール・フォルメラーはゴッツィの戯曲のドイツ語訳をブゾーニに捧げ、装置を手掛けたのはエルンスト・シュテルンである。付随音楽（おそらく出版されたトゥーランドット組曲に追加曲を加えたもの）は、オスカー・フリート指揮のフル交響楽団によって演奏された。

ラインハルトのベルリン公演は、俳優兼マネージャーで興行主のジョージ・アレクサンダー卿によって1913年にロンドンに持ち込まれた。フォルメラーの1911年のゴッツィ訳は、ジェスロ・ビッテル（1878-1962）によって英語に再翻訳された。ブゾーニの弟子、ヨハン・ヴァイスマンは、ブゾーニの楽譜を許可なく縮小したオーケストラ版を作った（そして他の作曲家の音楽を加えた）。

1913 年 1 月 18 日にロンドンのセント ジェームズ劇場でジョージ アレクサンダー卿の演出により 上演された劇のキャスト。

• トゥーランドット： エヴリン・ダルロイ
• アルトゥーム: JH バーンズ
• アデルマ： ヒルダ・ムーア
• ゼリマ： メア・オニール
• ライター：マーガレット・ヤード
• バラク：アルフレッド・ハリス
• カラフ： ゴッドフリー・ティアール
• イシュマエル：ジェームズ・ベリー
• パンタローネ：エドワード・サス
• タルタリア：E. ヴィヴィアン・レイノルズ
• ブリゲラ：フレッド・ルイス
• トリュファルディーノ： ノーマン・フォーブス
• サマルカンドの王子：オースティン・ファーマン

フォルメラーの戯曲は、1912年12月31日に米国コネチカット州ニューヘイブンのハイペリオン劇場でシュバート兄弟によって上演された^{。[注 1]}プロデューサーはJC ハフマンで、彼の舞台美術はラインハルトの影響を受けていた。出演者は、エミリー・スティーブンス、ジョセフィン・ビクター、アリス・マーティン、マーガレット・グレヴィル、フランク・ピーターズ、ペドロ・デ・コルドバ（ホセ・ルイス・メドラノ）、エドワード・エメリー（フローレンス・ファーとジョン・エメリーを参照）、レノックス・パウル、ダニエル・ギルフェザー、アンソニー・アンドレ他20名。劇中音楽はオスカー・ラシン。 [ ^{12] [13]}ニューヨーク・タイムズの報道によると、フォルメラーの脚本は場面や幕が指定されていない状態で届き、ハフマンによって整えられたが、劇は成功しなかった。^[14]

ハイペリオン劇場でのフォルメーラーの劇の失敗を受けて、リー・シューバートはパーシー・マッケイに『トゥーランドット』をアメリカの観客向けに改訂するよう依頼した。結局マッケイは新しい作品『千年前』を書き上げ、^[15] 1年後の1913年12月1日にシューバート劇場で上演された。^{[16] [17]}このプロダクションはハフマンの初期のセットデザインを再利用し、ラインハルトとエドワード・ゴードン・クレイグのアイデアを取り入れた。 1914年1月にリリック劇場（ニューヨーク）に移った。^[14]

ブゾーニのオペラ『トゥーランドット』は、彼の初期の管弦楽曲『トゥーランドット組曲』の音楽に基づいている。彼は自身の台本を書き、おそらくはカール・フォルメラーが1911年のラインハルト公演のために翻訳したものも利用した。このオペラは1917年5月11日にチューリッヒ市立劇場（現在のチューリッヒ歌劇場）で初演された。

ヴィルヘルム・ステンハンマーは、ゴッツィの劇「トゥーランドット」のための音楽、作品42（1920年）を、フルート、クラリネット、ファゴット、打楽器（トライアングル、シンバル、バスドラム、タムタム）のために作曲した。これは、ゴッツィの劇の（スウェーデン版？）演出のための付随音楽である。 下記の§ 外部リンクも参照のこと。

エフゲニー・ヴァフタンゴフは1921年にモスクワでゴッツィの戯曲の前衛的な公演を行い、高い評価を得た。^{[18] [19]}

アイザック・ドン・レヴァインとヘンリー・アルスバーグは『トゥーランドット』を翻訳・翻案し、ニューヨークのプロビンスタウン・プレイハウスで1926年のシーズン開幕を飾った。 ^[20]

ジャコモ・プッチーニは手紙の中で「トゥーランドットはゴッツィの作品の中で最も普通で人間味のある劇である」と述べている。 ^{[21]彼の（未完成の）オペラ「}トゥーランドット」（1920-1924）の台本はアダミとシモーニによるものである。ゴッツィのオリジナルとは別に、彼らはシラーのドイツ語版のアンドレア・マッフェイによるイタリア語訳を使用した。 ^{[22]彼らはまた、}アントニオ・バッツィーニの「トゥーランダ」のガッツォレッティによる台本も参照した。プッチーニはブゾーニのオペラについて噂は聞いていたが、自分では観ていなかった。

『トゥーランドット姫君』は、1934年に制作されたドイツの白黒トーキー映画である。ゲルハルト・ランプレヒト監督、テア・フォン・ハルボウ脚本、ケーテ・フォン・ナジがトゥーランドット役、ヴィリー・フリッチュが鳥売りのカラフ役で主演した。 ^{[要出典]この映画には、}フランツ・ドールとブルーノ・バルツによる歌『トゥーランドット、鳥売りの女』が使用されている（ 1935年にヘルベルト・エルンスト・グローが録音）。 ^[23]

ブライアン・ハヴァーガルは、オペラ『トゥーランドット』（1949-1951）の台本をシラーの戯曲に基づいて書いた。ブゾーニ同様、ブライアンも管弦楽版『トゥーランドット組曲』を書いた。ブライアンは『トゥーランドット』を交響曲第8番と第9番の間に作曲した。手紙の中で、彼は次のように書いている。「トゥーランドット。ブゾーニやプッチーニの作品の曲は見たことがない。私が『トゥーランドット』に取り組んだのは、ドイツ語訳を読んでとても気に入ったので、オペラとして取り組み始めたからだ。」^[要出典]

ベルトルト・ブレヒトもゴッツィの戯曲『トゥーランドット、あるいは白塗りの会議』（1953年 - 1954年）を翻案した。ブレヒトの蔵書にはフォルメラー訳の1925年版が所蔵されていた。ブレヒトの叙事詩的喜劇は、1969年2月5日にチューリッヒ（ブゾーニのオペラ初演と同じ都市）のシャウシュピールハウスで（死後）初演された。

『トゥーランドット』は近年、中国の歌劇（文字通り「歌劇」）の様々な形式で書き直され、解釈されており、中国オペラとも呼ばれている。^[24]

• ロシアの演劇賞であるクリスタル・トゥーランドット賞
• トゥーランドットの呪い、2021年の中国映画、ゴッツィの戯曲を原作とする
• トゥーランドット姫（曖昧さ回避）

注記

引用

出典

ウィキメディア・コモンズには、トゥーランドット (ゴッツィ)に関連するメディアがあります。

• バンハム、マーティン編 (1998)。「ゴッツィ、カルロ」。ケンブリッジ演劇ガイド。ケンブリッジ大学出版局。pp. 438–9。ISBN 0521434378。
• ピエール・ルイ・デュシャルトル、ランドルフ・T・ウィーバー（訳）（1928年）。『イタリア喜劇』（再版、挿絵入り、完全版1966年版）。ニューヨーク：クーリエ・ドーバー出版。ISBN 9780486216799。
• ジラルディ、ミケーレ（2002年）。『プッチーニ：その国際的な芸術』（復刻版）。シカゴ大学出版局。ISBN 9780226297583。
• ゴッツィ、カルロ(1801)。トゥーランドット。チンクエ・アッティのフィアバ・チャイニーズ・テトラレ・トラコミカ。編集編集者: Carlo Gozzi、Tomo Secondo。 （イタリア語で）。ヴェネツィア：ジャコモ・ザナルディ。
• ゴッツィ、カルロ(1977)。トゥーランドット（ドイツ語）。回収する。ISBN 3-15-008975-1。
• マケイ、パーシー（1914年）。『千年前：東洋のロマンス』ニューヨーク：ダブルデイ、ペイジ。
• ノヴェロ、サビラ（1872年）。『トゥーランドット：中国のスフィンクス』。シラーから自由に翻訳された劇的な奇作。レディ・パーシー・フローレンス・シェリーに心から献呈。ロンドン：サミュエル・フレンチ、89、ストランド。
• フリードリヒ・シラー（1855年）。トゥーランドット、中国の王女: Ein tragikomisches Mährchen nach Gozzi (ドイツ語)。シュトゥットガルトとアウグスブルク：JG Cotta'scher Verlag。
• ゴッツィ、カルロ;シモンズ、ジョン・アディントン (訳) (1890)。『カルロ・ゴッツィ伯爵の回想録、全2巻。イタリア即興喜劇、ゴッツィの生涯、劇的寓話、ピエトロ・ロンギに関するエッセイ、翻訳者による』。ロンドン: ジョン・C・ニモ。第1巻、第2巻
• ウォーラック、ジョン・ハミルトン (1976)。カール・マリア・フォン・ウェーバー (改訂第 2 版)。所在: CUP アーカイブ。ISBN 9780521291217。
• ヴェルテス、フリードリヒ・アウグスト・クレメンス（1777）。カルロ ゴッツィ劇場、イタリアの芸術家。 Vol. 1 (ドイツ語)。ベルン: Typographisches Geselleschaft。

• ピーター・バセット著『トゥーランドットの多彩な顔』。2015年9月23日閲覧。
• モスクワ、アルバート通りのヴァフタンゴフ劇場の外にあるトゥーランドット王女の噴水
• IMDbのトゥーランドット姫
• IMSLP の Stenhammar の付随音楽のフルスコア
• YouTube で「トゥーランドット姫」の完全版を見る