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「Tonight, Tonight 」は、アメリカのオルタナティブロックバンド、スマッシング・パンプキンズの楽曲で、バンドのフロントマンであるビリー・コーガンが作詞作曲を手がけた。1995年にリリースされた3枚目のアルバム『Mellon Collie and the Infinite Sadness 』に収録されており、1996年5月6日に同アルバムからの4枚目のシングルとしてリリースされた。この曲はコーガンが作詞作曲とプロデュースの両方を担当し、フラッドとアラン・モルダーと共にプロデュースも手がけた。オルタナティブロック、アートロック、シンフォニックロックのジャンルに属する楽曲である。
「Tonight, Tonight」はリリース後、批評家から高い評価を受け、商業的にも成功を収め、アイスランドで1位、アイルランド、ニュージーランド、スコットランド、イギリスでトップ20入りを果たした。さらに、イギリスではゴールドディスク、ニュージーランドではプラチナディスクに認定された。この曲のミュージックビデオも大ヒットし、数々の賞を受賞した。
この曲の短いアコースティック・バージョン「Tonite Reprise」は、シングルの6つのB面のうちの1つとして、またオリジナル版の3枚組LP 『Mellon Collie』にも収録された。このシングルは後に拡張版としてボックスセット『The Aeroplane Flies High』（1996年）にも収録された。[ 5 ]さらに、この曲はバンドのベスト盤『Rotten Apples』（2001年）にも収録されており、ミュージックビデオはDVD 『The Smashing Pumpkins – Greatest Hits Video Collection (1991–2000)』（2001年）に収録されている。[ 6 ]
ビリー・コーガンは、アルバム『サイアミーズ・ドリーム』のツアー後に続編の作曲を始めたが[ 7 ]、「トゥナイト・トゥナイト」のレコーディングは、スマッシング・パンプキンズがまだ『サイアミーズ・ドリーム』ツアー中だった頃に始まり、コーガンはバンドをシカゴの地元のスタジオに予約し、彼らの曲のアイデアをすべてテープに録音した[ 8 ] 。
ハワード・スターン・ショーで、コーガンは、この曲はブラックユーモア的な歌詞とテーマでチープ・トリックに敬意を表しており、また、あらゆる困難を乗り越えて虐待的な幼少期から逃れた自分自身に向けられた曲であり、自分自身を信じ続けるための曲だと語った。[ 9 ]
「Tonight, Tonight」はGキーで書かれており、楽器は半音下げて演奏されるため、実際のピッチはG ♭ /F#です。オリジナルのレコーディングセッションでは、「Tonight, Tonight」は当初GではなくCキーで書かれていました。[ 8 ]しかし、コーガンはこの曲をCで歌うことができなかったため、メロン・コリーのレコーディングセッション中に自分の音域に合うようにバージョンを書きました。 [ 8 ]この曲のストリングスはビリー・コーガンとオードリー・ライリーによってアレンジされ、シカゴ交響楽団と録音されました。[ 10 ]コーガンは、この曲のために30人編成のストリングスセクションとレコーディングしたことは「おそらく私がこれまで経験した中で最もエキサイティングなレコーディング体験の1つだった」と述べています。[ 8 ]
歌詞的には、「Tonight, Tonight」はメロン・コリーの他の曲と調和している。[ 11 ]この曲の歌詞は、ロバート・ヘリックの詩「乙女たちへ、時を大切にせよ」と比較されている。[ 12 ]
「Tonight, Tonight」は批評家から絶賛された。AllMusicの評論家エイミー・ハンソンは、この曲は「感情に訴えかける力がある」と評した。[ 12 ] NMEのジム・アレクサンダーはこの曲を「渦巻くような壮大な曲」と評した。[ 13 ] Music Weekは5点満点中4点を与え、「力強いボーカルと猛烈なギターが特徴のシングル。これまでの彼らの作品の中で最も商業的なリリースであり、チャート上位にランクインするだろう」と付け加えた。[ 14 ] Timeの評論家クリストファー・ジョン・ファーリーはこの曲を「高揚するギターと30人編成のストリングスセクションを備えた、壮大なロックアンセム」と評した。[ 15 ] Entertainment Weeklyの評論家デヴィッド・ブラウンはこの曲のストリングスの使用を称賛し、「ハリケーンのようなストリングスによって熱狂に駆り立てられている」と述べた。[ 16 ]メロン・コリーがローリング・ストーン誌の「史上最高のアルバム500枚」に挙げた項目で、「Tonight, Tonight」は「スマッシング・パンプキンズの最高傑作」と称賛された。[ 17 ]
「Tonight, Tonight」は「 1979 」ほどのチャートでの成功は収めなかったものの、 Mellon Collieからの最も成功したシングルのひとつとなった。国内チャートでの最高位はアイスランドでの1位だった。アメリカでの最高位はBillboard Mainstream Rock Tracksで4位だった。[ 18 ]また、 Modern Rock Tracksで5位、 Billboard Hot 100で36位を獲得した。[ 19 ]また、 UK Singles Chartで7位、 1996 年 6 月 9 日にはオーストラリアの Singles Chartで21位を記録した。[ 20 ]ニュージーランドとイギリスではバンドの最高位のチャート曲となっている。Kerrang ! TVが放送した史上最高のロックソングのリストでは50位にランクインした。
ジョナサン・デイトンとヴァレリー・ファリスが監督したミュージックビデオには、当時スケッチコメディ番組「ミスター・ショー・ウィズ・ボブ・アンド・デイヴィッド」の出演者だった夫婦、トム・ケニーとジル・タリーが出演した。ミュージックビデオの当初のアイデアは、バスビー・バークレー風のビデオで、「シャンパングラスに飛び込む人々」が登場するものだった。[ 21 ]バンドはビデオの制作を開始しようとしていたが、レッド・ホット・チリ・ペッパーズが「エアロプレーン」という曲で、自分たちがやりたかったこととほぼ同じスタイルのビデオを作っていたことを知った。[ 21 ]ビデオの2番目のアイデアは、バンドがシュールなステージで演奏している間、カメラが観客の目に入り、視聴者はその人が見た曲のビジョンを見るというものだった。[ 22 ] 3番目で最後のコンセプトは、ジョルジュ・メリエスのサイレント映画『月世界旅行』に触発されたもので、監督のデイトンとファリスによるもので、ビデオのインスピレーションは、初期のサイレント映画を彷彿とさせるアルバム『メロン・コリー』のジャケットから得た。[ 23 ]そのため、このビデオは劇場風の背景幕と原始的な特殊効果を用いて、世紀末のサイレント映画のように撮影され、[ 23 ]背景幕と人形劇のほとんどはアーティストのウェイン・ホワイトによって制作された。[ 24 ]
デイトンと制作スタッフは当初、映画『タイタニック』がロサンゼルスで同時期に撮影されていたため、ビデオ用の衣装を見つけるのに苦労した。[ 25 ]『タイタニック』の監督ジェームズ・キャメロンは市内の世紀末の小道具や衣装をほぼ全て借りてしまい、「Tonight, Tonight」の制作スタッフにはほとんど使えるものが残っていなかった。[ 25 ]デイトンとファリスは、残った衣装を借りてデザイナーを雇い、ビデオに登場する凝った時代衣装に作り直すことで妥協した。 [ 25 ]撮影には3日間かかった。[ 26 ]
1996年5月に初公開されたこのビデオは、月へ向かう飛行船の打ち上げを祝う人々のグループから始まる。ケニーのキャラクターはタリーのキャラクターの手にキスをし、2人は飛行船に乗り込む。飛行船は、ロープを使って水兵の格好をした人々に地上に留められていた。飛行船は月に向かっていく。月の表面は映画『月世界旅行』の月の表面のような形をしている。世紀末風の衣装を着て古いアコースティック楽器で演奏するバンドのショットが挿入される。2人のキャラクターは飛行船から飛び降り、傘を使って降下速度を遅くしながら月の表面に着地する。突然、数体の敵対的な人型エイリアンが現れ、カップルを取り囲む。ケニーのキャラクターは彼らを守ろうとするが、タリーのキャラクターが介入し、傘で数体の生物を叩き、蒸発させる。しかし、2人は捕らえられ、縛られてしまう。二人は作戦を立て、ロープを解いて傘で宇宙人を攻撃する。二人は『月世界旅行』に出てくるようなロケットで脱出し、海に着水する。そこで海の神ポセイドンに似た人魚が、タコや歌う人魚、ヒトデなどを使ったショーを披露し、泡で二人を海面へと送り返す。最後に、映画監督にちなんで名付けられた船「SSメリエス号」が二人を救助する。
MTVで大々的に放映されただけでなく、このビデオは好評を博し、数々の賞を受賞した。コーガンは「こんな反応は今までなかったと思う…まさに人々の琴線に触れたようだ」とコメントした。[ 21 ] 1996年のMTVビデオ・ミュージック・アワードでは、年間最優秀ビデオ賞、ブレイクスルー・ビデオ 賞、最優秀監督賞（監督：ジョナサン・デイトン、ヴァレリー・ファリス）、最優秀特殊効果賞（特殊効果：クリス・ステイブス）、最優秀美術監督賞（美術監督：KK・バレット、ウェイン・ホワイト）、最優秀撮影賞（撮影監督：デクラン・クイン）の6部門を受賞した。[ 27 ]「Tonight, Tonight」は、ビデオ編集賞（編集：エリック・ズムブルンネン）と視聴者賞にノミネートされ、[ 27 ]また、第 39 回グラミー賞で最優秀ミュージック ビデオ賞（短編）にもノミネートされました。[ 28 ]今でも史上最高のミュージック ビデオの 1 つです。Stylus Magazineの史上最高のミュージック ビデオ 100 位のリストで 40 位にランクインしています。[ 29 ]
オリジナル版のスタジオ録音では通常の6弦アコースティックギターとエレキベースギターが使用されていたが、ミュージックビデオでは世紀末のテーマに合わせて、興味深い楽器が小道具として使われている。ジェームズ・イハはギブソンのハープギターを、ダーシー・レツキーは1924年製のギブソン・マンドベースに似た楽器を演奏しているのが見られる。
シングル「Tonight, Tonight」は、異なるB面曲を収録した2つのバージョンでリリースされた。1つは通常のシングルとして、もう1つはシングルボックスセット「The Aeroplane Flies High」に収録されたCDとして発売された。全曲ビリー・コーガン作詞作曲。
「Tonight, Tonight」はエレクトロポップバンドのパッション・ピットによってカバーされており、彼らのバージョンはリーバイスのパイオニア・セッションズ2010リバイバル・レコーディングス[ 65 ]に収録され、 MTVのティーン・ウルフのシーズン1、エピソード3 （パック・メンタリティ）でも使用されました[ 66 ] 。彼らのカバーは映画「10イヤーズ」の終盤で流れます[ 67 ]。また、パニック！アット・ザ・ディスコが「 A Fever You Can't Sweat Out」のツアー中にカバーしており、このカバーはライブ・イン・デンバーに収録されています。
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