仲介人

ロバート・フォースターとグラント・マクレナンはクイーンズランド大学で出会い、二人とも演劇芸術のコースを受講していた。^{[ 2 ]}フォースターはボーカルとギターを担当し、マクレナンはボーカル、ベース、ギターを担当した。二人は作詞作曲を分担した。1977年12月、クイーンズランド州ブリスベンで、二人はゴー・ビトウィーンズを結成した。バンド名はLPハートリーの古典小説『恋人たち』に由来する。^{[ 2 ]}バンドは1978年4月初旬、ブリスベンのバローナ・ホールでナンバーズのサポートアクトとして初めて公の場に姿を現した。

私たちは2曲演奏し、ステージを降りるとすぐにマーク・キャラハン、ロバート・ヴィッカーズなど、全員と5分以内に会いました。そして彼らはすぐに私たちに2回目の公演を依頼しました。

しかし、バンドはまだドラマーがおらず、最初のショーではジェラルド・リーを借りていた。^{[ 2 ]}バンドにはブルース・アンソン（元ザ・サバイバーズ）を皮切りに、次々とドラマーが入れ替わった。ゲストドラマーのデニス・カントウェル（ザ・リップタイズ）と共に、1978年5月にデビューシングル「リー・レミック」をレコーディングした。この曲はアメリカの女優リー・レミックへの頌歌で、1978年9月にインディーズレーベルのエイブルからリリースされた。シングルのB面「カレン」は司書へのラブソングだった。ジャケットには、ボブ・ディラン、チェ・ゲバラ、リー・レミックの肖像画と共にフォースターとマクレナンが描かれている。バンドは世界中のレコード会社にコピーを送ったが、アメリカのベザークリー・レコードのイギリス支社が興味を示した。グループの最初の本格的なドラマーは、シングル「Lee Remick」のレコーディング後に加入したテムシン「ティム」ムスタファだったが、彼はシングルのピクチャースリーブに写っている。^{[ 2 ]}バンドはギタリストのピーター・ミルトン・ウォルシュの加入でさらに拡大した。ベザークリーはバンドに、「Lee Remick」と「Karen」を2枚のシングルとして再リリースし、その後8枚のアルバム契約を結ぶという契約を提示した。^{[ 2 ]}バンドは1978年11月にベザークリーのためにさらに2曲（「The Sound of Rain」を含む）をレコーディングしたが、数週間後にベザークリーが倒産すると、ウォルシュは脱退してアパートメンツを結成した。^{[ 3 ] [ 4 ]}

バンドの2枚目のシングル「People Say」は1979年5月に録音され、Go-Betweensがプロデュースし、ムスタファがドラム、マルコム・ケリーがピアノとオルガンを担当した。B面の「Don't Let Him Come Back」は、フォースターとマクレナンと友人関係を続けたウォルシュへの別れの歌である。^{[ 2 ]} 1978年5月から1979年5月にかけて、グループはフォースターの寝室でマクレナンの2トラックテープデッキを使っていくつかのトラックをライブ録音したが、それらは1999年に『78 'Til 79 – The Lost Album』としてリリースされ、最初の2枚のシングルの両面も収録されている。^{[ 5 ]}これらの曲は、モンキーズのような純粋なポップの影響とヴェルヴェット・アンダーグラウンドの荒々しいシンプルさが明らかに融合した、荒々しいニューウェーブのエッジを持つシンプルなポップチューンだった。

1979年11月、このデュオはレコード会社を訪ねて曲を演奏するだけで売り込むという計画でオーストラリアを離れた。^{[ 2 ]} 1980年4月28日、スコットランドのグラスゴーで、インディーズレーベルのポストカードのために、スコットランドのバンド、オレンジジュースのスティーブン・デイリーがドラムでゲスト参加し、アレックス・ファーガソンがプロデュースした次のシングル「I Need Two Heads」を録音した。フォースターは1980年6月にオーストラリアに戻ったが、マクレナンはニューヨークへ向かった。彼らはオーストラリアの同世代バンド、バースデイパーティに続いて、より活気のあるロンドンの音楽シーンへと向かった。「I Need Two Heads」はイギリスのインディーズチャートで6位にランクインした。ブリスベンに戻ると、1980年にベリンダ「リンディ」モリソン（元ゼロ ）がドラムで加わった。1980年11月、バンドはバースデイパーティとラフィングクラウンズのサポートとして、パリ劇場で初のシドニー公演を行った。^{[ 2 ]}バンドは、オーストラリア市場向けに「I Need Two Heads」を再発売したMissing Link Recordsのレーベルボス、キース・グラスを感銘させ、バンドの次のシングルをリリースすることを申し出た。モリソンが参加した最初のシングルである4枚目のシングル「Your Turn My Turn」は、 1981年4月にシドニーでトニー・コーエン（バースデイ・パーティ）と共に録音された。 ^{[ 2 ]}シングルは9月にリリースされた。^{[ 3 ] [ 6 ]} 1981年中にブリスベンで10曲をデモとして録音し、 1982年にMan Made RecordsからVery Quick on the Eyeとしてリリースされた。これらのトラックは、モリソンの「ドラムの腕前は、バンドの魅力の非常に過小評価されている部分であり、アレンジと完璧にマッチしている」ことを示した。^{[ 7 ]}この頃には、フォースターとモリソンは恋人同士で、モリソンはブリスベンのスプリング・ヒル地区に住んでいた。 ^{[ 8 ]}

バンド初の公式アルバム『Send Me a Lullaby』は、オーストラリアのMissing Linkレーベルから、Go-BetweensとTony Cohenのプロデュースで、1981年11月に8曲入りのミニアルバムとしてリリースされた。^{[ 2 ]} Missing Linkのイギリスの配給会社であるRough Tradeは、3か月後に4曲を追加してイギリスでアルバムをリリースした。^{[ 3 ] [ 6 ]}アルバムのタイトルは、ゼルダ・フィッツジェラルドの小説『Save Me the Waltz』から、 Two Wimps and a Witchよりもモリソンが選んだ。^{[ 9 ]}グループは、Television 、Wire、Talking Headsなどの同時代のバンドに影響を受けた、乾いた半語りのボーカル、複雑な歌詞、メロディックだが不安定なギターポップからなる、より繊細なサウンドを発展させていた。オーストラリアのロック音楽史家イアン・マクファーレンは、このアルバムを「脆く粗削りなサウンドで、ためらいがちで不器用」と評した。^{[ 3 ]}フォースターとマクレナンは全曲を作曲し、リードボーカルは交代で担当したが、「People Know」ではモリソンがボーカル、ジェームズ・フロイト（モデルズ）がサックスでゲスト参加した。^{[ 10 ] [ 11 ]}ラフ・トレードに惹かれ、バンドはロンドンに移住した。^{[ 2 ]}バンドの次のシングル「Hammer the Hammer」は、1982年7月にラフ・トレードからリリースされた。^{[ 3 ] [ 6 ]} 2002年、イギリスのレーベルCircusは、Send Me a Lullabyの2×CDバージョンをリリースした。このバージョンには、バースデイ・パーティのニック・ケイヴがボーカル、ミック・ハーヴェイがピアノ、ローランド・S・ハワードがギターで参加したコラボレーション曲「After the Fireworks」が収録されている。この曲は、1982年にTuff Monksというバンド名でAu Go Go Recordsからシングルとしてリリースされていた。^{[ 12 ]}

ザ・ゴー・ビトウィーンズはイギリスに戻り、ジョン・ブランドのプロデュースでセカンド・アルバム『ビフォア・ハリウッド』（1983年5月）をイーストボーンのインターナショナル・クリスチャン・コミュニケーションズ・スタジオでレコーディングした。^{[ 6 ] [ 2 ]}このアルバムでカルト的な人気を確立し、「キャトル・アンド・ケイン」はシングルとしてリリースされ、「バンドの初期の頃の絶対的なハイライト」となった。^{[ 3 ] [ 13 ]}オーストラリアでは、この曲は国営放送局オーストラリア放送協会（ABC）の象徴的なポップミュージックTV番組「カウントダウン」で取り上げられた。彼らの曲はABCのオルタナティブロックラジオ局トリプルJで放送されたが、当時は主にシドニー地域でしか聴かれなかった。オーストラリア国内外で一貫して批評家から高い評価を得ていたにもかかわらず、ザ・ゴー・ビトウィーンズはオーストラリアの商業ポップラジオではほとんど無視され、全国的な幅広い聴衆を獲得することはなかった。『ビフォア・ハリウッド』は「より厭世的で、一見シンプルだが完成度の高い曲でいっぱい」と評された。^{[ 3 ]}

ロバート・ヴィッカーズが1983年後半にベースギターで加入し、マクレナンはリードギターに専念できるようになった。^{[ 2 ]}次のアルバム『Spring Hill Fair』（1984年9月）は、ブランドがロバート・アンドリュースとコリン・フェアリーと共にサイアー・レコードのためにプロデュースした。^{[ 6 ]}このアルバムは「サウンドがより大胆で自信に満ちている」と絶賛され、「Man O' Sand to Girl O' Sea」、「Bachelor Kisses」、「Part Company」がシングルとしてリリースされた。^{[ 3 ]} 1985年、バンドはポリグラムが配給するトゥルー・トーン・レコードと契約した。^{[ 6 ]}

1986年3月にベガーズ・バンケット・レコードからリリースされた『Liberty Belle and the Black Diamond Express』は好評を博し、バンドが独自の初期スタイルを維持しつつ、より滑らかで現代的なサウンドへと徐々に移行していることを示した。 ^{[ 14 ]}マクファーレンは「これはバンドの最もまとまりがあり、精巧に作られた作品である」と主張している。 ^{[ 3 ]}「 Spring Rain」（2月）と「 Head Full of Steam」（6月）がシングルとしてリリースされ、「Spring Rain」はオーストラリアのケント・ミュージック・レポート・シングル・チャートのトップ100に^{ランクインした。 [ 15 ]}

バイオリン、オーボエ、ギター、キーボード、バックボーカルを担当するアマンダ・ブラウンは、その年の後半に加入した。数か月以内にブラウンとマクレナンは恋人同士となり、マクレナンの新しい歌詞の多くはこの関係についてのものだった。 ^{[ 9 ] [ 16 ]} トゥルー・トーンとベガーズ・バンケットのためにゴー・ビトウィーンズがプロデュースした『タルーラ』（1987年6月）には、彼らの「最も魅力的で口ずさみやすい曲、『ライト・ヒア』と『バイ・バイ・プライド』」が収録されており、ブラウンの貢献は「さらに輝きを増した」。^{[ 3 ]} LO-MAXレコードは2004年に『タルーラ』の2×CD版をリリースした。追加トラックの1つである「ドゥ​​ー・ワップ・イン・A（バム・ブーム）」は、モリソン、ブラウン、マクレナン、フォースターの共作である。^{[ 17 ]} 1987年11月、ザ・ゴー・ビトウィーンズはオーストラリアに戻り、ジョン・ウィルスティード（元ゼロ、モリソンと共演）がヴィッカーズに代わってベースを担当した。

16 Lovers Lane (1988) はグループにとって最も商業的に成功した作品であり、オルタナティブ ラジオでヒットした「 Streets of Your Town (1988)」を生み出した。この曲はイギリスとオーストラリアのシングル チャートにランクインし、トップ 100 にランクインしたが、最高位は 80 位だった。続くシングル「 Was There Anything I Could Do?」は アメリカのオルタナティブ モダン ロック ラジオ局で 16 位のヒットとなり、バンドの商業的な勢いを後押ししようと、Beggars Banquet は 1989 年初頭にイギリスで「Streets of Your Town」を再リリースしたが、再びチャート上位には入らなかった。これらのわずかな成功は、バンドが期待していた商業的なブレイクスルーとは程遠いものだった。

6枚のアルバムを録音した後、フォースターとマクレナンは1989年12月にゴー・ビトウィーンズを解散することを決めた。2人でアコースティック・デュオを結成するという計画もあった。マクレナンがブラウンにそのことを告げると、彼女は2人の関係を終わらせた。^{[ 18 ]}フォースターとマクレナンはソロ活動を始めた。ブラウンとモリソンは1991年にクレオパトラ・ウォンを結成した。

1980年代にリリースされた公式アルバムはすべて、タイトルに「L」で始まる単語が2つ含まれているが、 『 16 Lovers Lane』だけは例外で、2つの単語が「L」で始まっている。最初の数枚のアルバムでは、これは単なる偶然だったが、1980年代末には、バンドは自分たちの楽しみのために、アルバムタイトルに「L」を2つ含めるという「伝統」を意図的に守るようになった。

フォースターとマクレナンは1990年代を通してソロ活動を続け、マクレナンはザ・チャーチのスティーヴ・キルビーとスタジオプロジェクトバンド、ジャック・フロストでもコラボレーションを行った。

フォースターとマクレナンは、フランスの音楽雑誌「レ・ザンロキュプティブル」のファンから、1996年5月23日にパリで開催された同誌の10周年記念イベントでの演奏に招待されたことをきっかけに、再び一緒に活動するようになった。^{[ 19 ]}この演奏では、バンドはフォースター、マクレナン、ベースギターのアデル・ピックヴァンス、ドラムのグレン・トンプソンで構成されていた。^{[ 20 ]}

2000年、フォースター、マクレナン、ピックヴァンスは、スレイター・キニーのメンバーと共にオレゴン州ポートランドのジャックポット！スタジオに行き、アルバム『ザ・フレンズ・オブ・レイチェル・ワース』を録音した（これは彼らの「ダブルL」タイトルの伝統を無視した最初のアルバムだった）。

2001年、トンプソンはオーストラリアのビッグ・デイ・アウト・フェスティバルでバンドに復帰した。フォースター、マクレナン、ピックヴァンス、トンプソンのこのラインナップは、ブライト・イエロー・ブライト・オレンジをレコーディングし、2005年10月、ゴー・ビトウィーンズはついにメインストリームでの認知を獲得し、アルバム『オーシャンズ・アパート』（マーク・ウォリスとデイヴ・ラフィーがプロデュース）はARIA賞の最優秀アダルト・コンテンポラリー・アルバム賞を受賞した。グラント・マクレナンは2006年5月6日に心臓発作で亡くなり、ロバート・フォースターはその後ゴー・ビトウィーンズの解散を発表した。^{[ 21 ]}フォースターはソロアーティストとして演奏やレコーディングを続け、好評の音楽評論も執筆している。

2006年8月、彼らのアルバムのいくつかがARIAトップ500に再ランクインした。^{[ 22 ]}

ARIAミュージック・アワードは、オーストラリア音楽のあらゆるジャンルにおける卓越性、革新性、功績を称える年次授賞式です。1987年に創設され、ザ・ゴー・ビトウィーンズは1つの賞を受賞しました。

オーストラリア音楽賞（AMP）は、受賞年度にリリースされたアルバムの功績を称え、オーストラリアのバンドまたはソロアーティストに毎年贈られる3万ドルの賞です。2005年に創設されました。