スプリングヒルフェア

スプリングヒルフェア
スプリングヒルフェア
スタジオアルバム仲介者
リリース	1984年9月27日
記録済み	1984年5月
スタジオ	スタジオミラヴァル、ルヴァル、フランス
ジャンル	オルタナティブロック、インディーポップ、ジャングルポップ
長さ	40 : 24
ラベル	父
プロデューサー	ジョン・ブランド
ゴー・ビトウィーンズ年表
スプリングヒルフェアからのシングル
	「パート・カンパニー」; 公開：1984年8月; 「バチェラー・キス」; 公開: 1984年11月;

スプリング・ヒル・フェアはザ・ゴー・ビトウィーンズの3枚目のアルバムで、1984年9月27日にイギリスのサイアー・レコードから発売された。このアルバムはフランスのル・ヴァルにあるミラヴァル・スタジオで「とても雨の多い5月」^[1]に録音された。アルバムの録音に先立ち、ベーシストのロバート・ヴィッカーズがグループに加わり、グラント・マクレナンがリードギターを担当することになった。オリジナル盤は10曲で構成されていた。2002年、サーカスは拡張CDを発売し、2枚目のディスクにはボーナストラック10曲と「バチェラー・キッス」のミュージックビデオが。^[2]

詳細

アルバム名は、ロバート・フォスターの高校であるブリスベン・グラマー・スクールの郊外、クイーンズランド州スプリング・ヒルで毎年開催されるフェアにちなんで名付けられた。バンドのメンバーの何人かは、80年代初頭にそこに住んでいた。グラント・マクレナンはタイトルについて、「ホームシックになったわけではなく、明らかにアメリカ的な『ビフォア・ハリウッド』に倣って、地元の雰囲気を出したいと思っただけだと思う」と語っている。 ^[3]マクレナンは別のインタビューで、「私たちはみんなそこに住んでいて、主な理由はブリスベンでは毎年9月と10月にスプリング・ヒルでフェアがあるからで、アルバムがちょうどその頃にリリースされたので、長い間そういうことをしていなかったので、タイトルに地方的な言及を入れるのはいいだろうと思った」と述べている。

マクレナンとフォースターは後に、自分たちにはインスピレーションがなく、前作の曲の方が良かったと感じていると語り、フォースターは「ワインを飲みながらウサギ肉を食べることに興味があったんだ！前作の『エッジ』が欠けていたのは確かだ」と語っている。^{[4]また、彼らは}『ビフォア・ハリウッド』と同じプロデューサーを起用したにもかかわらず、制作に満足していなかった。マクレナンは「プロデューサーのジョン・ブランドは、2作目と3作目では交代した。それは我々もやったことだが、彼は1984年の非常にプロデュースされたイギリスのポップ・レコードを作ってしまった。ある意味、それは我々のスタイルではない」と語っている。フォースターはもっと率直に「ジョン・ブランドは最悪だった。彼の態度は『今こそ本物のレコードを作っている』というものだった」と主張している。^[5]

フランスでのレコーディングは以前のレコーディングよりもはるかに費用がかかり、^[3]ミラヴァルスタジオを1ヶ月間予約していた。フォースターは、バンドは当初、以前ブランドとBefore Hollywood^{をレコーディングしたのと同じように、レコーディングスタジオでセットアップして演奏するつもりだったと回想している。 [6]}トラックの約半分にリズムトラックがプログラムされていたため、ブランドとドラマーのリンディ・モリソンの間で対立が生じた。^[7]モリソンは、ブランドがスタジオ初日に彼女を誘惑しようとして拒絶された後も関係が悪化したと主張した。^[8]ブランドは最初の1週間、ドラムのゲートとクリックトラックの設定に取り組んでいたが、^[7]バンドの他のメンバーは閉じ込められていると感じていた。^[9]さらに、モリソンはバンド内の人間関係が悪かったことを思い出した。「彼らはめちゃくちゃでした。あちこちで小さな権力闘争が起こっていました。私たちは神経質な混乱状態でした」と彼女は言った。^[10]フォースターは後からバンドはブランドを解雇すべきだったと述べているが、ブランドのマネージャーが契約でスタジオを予約していたため、バンドは彼と進めざるを得なかったと感じている。^[7]リリース後すぐに、彼は「私は今や断固としてプロデューサー反対派だ。彼らの役割が理解できない」と述べた。^[11]

フォースターは作詞について次のように語っている。「このアルバムの歌詞は、酒を飲んでいるときに書いたんだ。もっと直接的に話したいと思ったし、特定の話題についてとても率直に話したいと思ったんだ。そして、それを実現する最良の方法は、座って酒を飲むことだった。会話形式の歌詞さ。このアルバムの歌詞のほとんどは夜に書き始めた。酒を飲み始め、タバコを吸い、一気に歌詞を書いたんだ。それが表れていると思うよ。」^[1]

アルバムがまとまりがないという非難を擁護して、マクレナンは「これは『ローデッド』や『ホワイト・アルバム』の最初から話し合って作ったアルバムで、レコードに違う曲を入れるつもりだったし、その考えは変わらない。まとまりがないという非難は否定する」と述べた。^[12] 2016年のインタビューでフォースターは異なる見解を示し、「グラントは常にバンド内でポップ・キッズとみなされていたが、ポップ・ソングを選んだわけではない。時には彼の曲を説得しようとした。なぜなら、彼は私よりもずっと多くの曲を持っていたからだ。私はアルバムごとに4、5曲持っていたが、彼は15、20曲持っていた。しかし、彼はポップよりも前衛的な奇抜さを選んだ」と述べた。^[13]

このアルバムには、バンドのこれまでのどのレコーディングよりも多くのゲストミュージシャンが参加しており、^[14]アナ・ダ・シルバ(レインコーツ)が「バチェラー・キッス」で追加ボーカルを担当し、 ^[15] ジャック・ルーシエ(レコーディングスタジオのオーナー) が「パート・カンパニー」でシンセサイザーを演奏し、^[16]グレアム・プリースがキーボードと金管楽器、デニス・ゴーティエがトランペット、マーク・フォンタナがサックスを担当している。

バンドのアルバムカバーは、アメリカ人写真家シーラ・ロックによってロンドンのリッチモンド劇場で撮影された。 ^[9]

1984年8月にリリースされた最初のシングル「パート・カンパニー」はチャートにインパクトを与えることはできなかった。2枚目のシングル「バチェラー・キッス」はバンドにとって初の商業シングルの試みだった。サイアー・レコードは「パート・カンパニー」のミュージック・ビデオを制作しなかったが、「バチェラー・キッス」のビデオは制作し、一部はブライトンで撮影された。しかし、「バチェラー・キッス」は1989年のトリプルJのホットな100曲で72位に選ばれた。^[17]

批評家の反応

クリントン・ウォーカーは、ジ・エイジ紙に「アルバムは全体的に期待外れで、まとまりがなく、ムラがある」と書いた。^{[27]ヘレン・フィッツジェラルドは、}メロディ・メーカー誌のレビューでもっと熱狂的で、「このレコードには愛らしい不完全さがあるが、それはデザインの無能さではなく、スタイルの計算だ。ところどころで、ボーカルが危険なほど震え、焦点の合っていないラブソングは、偽造することが不可能な種類の憂鬱を描き出している」と書いた。曲はセピア色の写真に例えられた。^[28]NMEのビバ・コップは、「ゴー・ビトウィーンズが輝かしい楽しい経験であるかのように装うのは愚かだろう。彼らは時々過度に陰鬱で、素面に近い。彼らのアルバムは簡単に始められるものではないが、喜びと報酬はより長く続く」と述べた。^[29] NMEは1984年の「年間最優秀アルバム」の中で『スプリング・ヒル・フェア』を11位にランク付けした。 ^[30] 1996年、ヴィレッジ・ヴォイスのロバート・クリストガウはアルバムに「A」評価を与えた。^[26]

オールミュージックのネッド・ラゲットによるアルバムのレビューでは、「『ビフォア・ハリウッド』に比べるとやや従来型ではあるものの、魅力に劣らない曲集である『スプリング・ヒル・フェア』には、ゴー・ビトウィーンズの名曲が数多く収録されており、多くの歌詞の荒々しくとげとげしい感情表現が、ほとんど穏やかなアレンジになっている」と述べている。さらに、「アルバム全体を通して、拡大したメンバーが試行錯誤しているだけでなく、個々のプレイヤーが独自のセンスを加えているのがわかる。『ファイブ・ワーズ』でのモリソンのブラシ・アンド・シャッフル・パーカッション、『ユーヴ・ネヴァー・リヴド』でのマクレナンの素晴らしいリードギターソロ、『スロー・スロー・ミュージック』でのヴィッカースの鮮明なファンクの才能などだ」と付け加えている。^[14]

トラックリスト

(全曲はグラント・マクレナンとロバート・フォスターが作曲)

リリース履歴

人事

仲介者

ロバート・フォスター— ボーカル、ギター
グラント・マクレナン— ボーカル、ギター
リンディ・モリソン— ドラム、バックボーカル
ロバート・ヴィッカーズ— ベースギター

追加ミュージシャン

グレアム・プリース — キーボード、金管楽器、弦楽器のアレンジ
デニス・ゴーティエ — トランペット
マーク・フォンタナ — サックス
アナ・ダ・シルバ— 「Bachelor Kisses」のバックボーカル

生産

エンジニア — ジャック・エルメ
レイアウト — マーティン・ランバート
写真 — シーラ・ロック
プロデューサー、エンジニア — ジョン・ブランド
プロデューサー、エンジニア — コリン・フェアリー (「バチェラー・キス」)
プロデューサー — ロバート・アンドリュース (「バチェラー・キス」)

参考文献

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