タマー・ナファー

タメル・ナファル（アラビア語：تامر النفار、ヘブライ語：תאמר נפאר、1979年6月6日生まれ）は、イスラエル国籍を持つパレスチナ人ラッパー、俳優、脚本家、社会活動家である。彼はパレスチナ初のヒップホップグループであるDAMのリーダーであり創設メンバーである。^[3]

ナファルはファウジ・ナファルとナディア・アワディの子として生まれた。彼はイスラエルのアラブ人とイスラエル人の混在する都市ロッドで貧困の中で育った。ロッドは麻薬密輸と犯罪の主要拠点だった。^[4]

テイマーは17歳の時に、2Pacを聴き、英語-アラビア語辞書を使って彼の歌詞をアラビア語に翻訳することで英語を学び始め、ヒップホップを発見しました。 ^[5]

テイマーは映画『アンタッチャブル』を参考にした最初のシングル「アンタッチャブル」を録音した。

1998年、テイマーは弟のスーヘルをフィーチャーした 初のEP 「Stop Selling Drugs」をリリースした。

2000年、友人のマフムード・ジュレリがナファル兄弟に加わり、パレスチナ初のヒップホップグループであるDAMを設立した。^[3]

この3人組は、アラビア語で永続や持続を意味するDAMとヘブライ語の血（דם）の頭文字をとって、自分たちをダ・アラブMCと名付けた。 ^[6]デモクラシー・ナウ（2008年） のインタビューで、 ^{[7]タマーは、グループ名が「永遠の血、私たちが永遠にここにいるような」ことを示唆し、回復力と生存（アラビア語でدام -} sumood ）の政治を想起させると語った。

グループのメンバーはナクバを体験した人々の孫であり、1970年代から80年代にかけてイスラエルでアラブ系少数派を動員した人々の子供たちである。この世代はパレスチナ人のアイデンティティへの侮辱に異議を唱え、人種差別と不平等に異議を唱えながらパレスチナ人の自己決定を主張している。DAM は英語、アラビア語、ヘブライ語でラップできることで有名である。グループは最初英語でラップし、その後ヘブライ語でラップしたが、その方が言葉の流れが良かったからだという。 [ ^8] DAMは、意味のある社会的影響を与える可能性は、アラビア語、ヘブライ語、英語で、方言、俗語、卑猥な言葉、各文化的枠組みへの固有の言及を利用してメッセージを表現できる能力にかかっていることを理解していた。このようにして、DAMはさまざまな聴衆に届くことができる。

2000年9月3日、タマーの友人ブーバ（フサム・アブ・ガザザエ）が車から発砲され死亡した。この事件をきっかけに、タマーは友人がアラブ人に殺されたにもかかわらず、政治的な意味合いを持つ初の抗議歌を録音することになった。アブド・アル・マジード・アブダラの曲「ヤ・タイエブ・アル・ガルブ」のカバーで、「ブーバ」という曲名で、フックにはイブラヒム・サカラーがフィーチャーされている。

2000 年 10 月の第二次インティファーダ勃発で、タメルとマフムードは、初めて直接政治を歌った曲「Posheem Hapim me Peshaa (無実の犯罪者)」を書くことを決めました。この曲は、2 パックの「ヘイル メリー」のインストルメンタルに乗せて録音され、「ユダヤ人が抗議すると、警官は棍棒を使う / アラブ人が抗議すると、警官は彼らの魂を奪う」や「民主主義なら、なぜ私はあなたの国歌で言及されないのか」などの歌詞があり、コーラスでは「私を裁く前に、私を理解する前に、私の立場になって考えてみてください。そうすれば足を痛めるでしょう。なぜなら私たちは犯罪者、無実の犯罪者だからです」と続きます。

この曲はイスラエルのメディアで論争を巻き起こし、DAMはサブリミナルなど他のイスラエル人ラッパーたちと対立することになった。^[3]その後の論争の多くはドキュメンタリー『Channels of Rage』に記録されている。この論争にもかかわらず、この曲は後にイスラエルのロックミュージシャン、アヴィヴ・ゲフィンによってリミックスされ、アメリカ系イスラエル人監督のウディ・アロニが2003年にこの曲のミュージックビデオを制作した。

2003年、イスラエルの映画監督アナト・ハラチミはドキュメンタリー映画『怒りのチャンネル』を発表し、2003年エルサレム映画祭で最優秀ドキュメンタリー賞のウォルギン賞を受賞した。^[9]この映画は、一方ではタメル・ナファルとDAM、他方では右翼シオニストのラッパー、コビ・シモニ（サブリミナル・アンド・ザ・シャドウ）を追っている。テルアビブの暗い路地で出会った両グループは、タメルとシモニの最近の発言をめぐって殴り合いになりそうになる。かつては協力的で大切にしていた関係だったが、2000年のキャンプ・デービッド・サミットの決裂と第二次インティファーダの始まりを受けて、それぞれが政治的イデオロギーを体現し始めたため、すぐに崩壊した。テルアビブとジェニンの路上での暴力を受け入れ、両アーティストはかつては共通のヒップホップ愛に基づいた親密な関係からナショナリズムへと退いた。^[3]

テイマーは音楽と芸術を活動の手段として利用している。2004年、DAMはシャティール組織から、アラブ系とイスラエル系の混在都市における差別と貧困について歌を制作するよう依頼され、イスラエルによるパレスチナ人の家屋の破壊や、住民が8本の線路を渡ってロッド市にたどり着く危険な入江についてコメントした。DAMは地元のR&B歌手とコラボレーションし、イスラエルのデュオ、ダッツ・アンド・ダツァの人気の歌「Born Here」を作った。この歌のコーラスの歌詞は「私はここで生まれ、私の子供たちはここで生まれ、ここで私は両手で家を建てた」で始まる。DAMはこれを「私はここで生まれ、私の祖父母はここで生まれ、ここであなたたちは私たちの家をあなたたちの手で破壊した」と書き直した。キャンペーンが成功したため、イスラエル政府はより安全に横断できるように線路の上に橋を建設し、DAMがイスラエルを巡って彼らの目的について話すことを許可した。^[10]

世界中をツアーし、アラブのチャートでナンバーワンのシングルをリリースした後、DAMはEMI Arabiaと契約し、メジャーレーベルからアルバムをリリースした最初のパレスチナのヒップホップグループになりました。アルバム「Ihda '」は2006年にリリースされました。DAMはまた、フランスのブッキングエージェンシー3D Familyと契約し、アルバムのプロモーションで世界中の音楽フェスティバルをツアーし、サンダンス映画祭、Womad、Doha DIFF（ドーハ国際映画祭）、ドバイ映画祭、Trinity International Hip Hop Festival USA、Vine Rock、Taybeh Beer Festival Palestine、Casa Festival Moroccoを訪れ、Wutang ClanのGZA、Mos Def、Talib Kweli、Dead Prez、Public EnemyのChuck D 、Pharaoh Monch、Rachid Taha、Ahmad al Khoury、Immortal Techniqueなど、世界的に有名なアーティストと同じステージに立っています。このアルバムには15曲が収録されており、その中にはナンバーワンヒット曲もいくつか含まれている。主にイスラエルとパレスチナの紛争について歌われているが、このアルバムは女性の権利について論じた初のアラブラップアルバムとしても注目された。アルバムの曲「Hurriyet Unta」（私の姉妹に自由を）には、初の女性パレスチナ人ラッパーであるサファ・ハトゥートがフィーチャーされており、パレスチナ人への抑圧とともに女性への抑圧も批判している。^[4]

2008年、ジャッキー・サルーム監督によるパレスチナのヒップホップを扱った映画『スリングショット・ヒップホップ』が公開された。『スリングショット・ヒップホップ』は、主観的な経験と世界に対する感情的な反応を強調したパフォーマンス型のドキュメンタリーである。型破りだと考えられるかもしれない個人的な物語を語るが、詩的で実験的でもある。『スリングショット・ヒップホップ』^[11]は、ガザ、ヨルダン川西岸、イスラエル国内に住むパレスチナの若者がヒップホップを発見し、占領と貧困による分断を乗り越える手段としてそれを利用する物語を織り交ぜている。サンダンス映画祭でのデビュー後、この映画は大きな注目を集め、多くの賞を受賞し、パブリック・エネミーのチャック・Dやアフリカ・バンバータなどの国際的なアーティストがゲスト出演した。

2012年、DAMは2枚目の公式アルバム『Dabke on the Moon』をリリースした。^[12]

メインプロデューサーは、タマーとスヘルのいとこで、デンマーク系パレスチナ人のプロデューサーであるナビル・ナファールで、彼はロッドに来て彼らと6曲を制作した。

「A letter from the cell」という曲では、DAM は古典的なウード奏者のTrio Joubranとレバノンのパーカッショニスト Bachar Khalife (伝説的な作曲家でウード奏者のMarcel Khalifeの息子) とコラボレーションしました。その結果、アラビアの古典的な作曲と楽器に大きく影響を受けた、メランコリックで非伝統的なヒップホップ曲が生まれました。

2013年、タメル・ナファルは、逮捕され拘留された子どもたちが直面した現実を描写した写真キャンペーン「Room No. 4」を指揮し、報告書の子どもたちの証言に基づいている。Room No. 4は、ロシア人居住区（エルサレムのイスラエル警察本部）の尋問室であり、エルサレムのパレスチナ住民（子どもを含む）が尋問されている。^[13]東エルサレムでの子どもの逮捕に抗議するキャンペーン。^[14]

2014年、タメル・ナファルとDAMはミュージックビデオ「#Who_U_R」をリリースした。このビデオは、アカデミー賞にノミネートされたパレスチナ人映画監督スキャンダル・コプティが監督した。「#Who_U_R」は、2014年にソーシャルメディアで録画され、共有され、嘲笑された、16歳のテキサスのティーンエイジャー、ジェイダのレイプに応えて書かれた。^{[15] [16]}

テイマーはこのビデオについて「女性の闘いは中東だけにとどまらない。国際的な闘いだ」と述べている。彼はこのビデオのコンセプトが「私の個人的な進歩の社会的側面を取り上げ、私の社会問題を国際舞台に持ち込む」ことであったと述べている。^[4]

この歌は中東全域でツイッターキャンペーンを引き起こした。ハッシュタグ「#Who_You_R」は、ジェンダー規範を打ち破り女性を支援する方法として、男性に家事をしている自分の写真を送るよう促した。^[4]

テイマーは、ウディ・アロニ監督、ナファルとオーレン・ムーヴァーマン脚本の長編映画『ジャンクション48』に主演した。^{[17] [18]ナファルの若き日とラッパーとしての初期の活動が、この半自伝的な映画のベースとなった。この映画は}、ベルリン国際映画祭で観客賞、トライベッカ映画祭で最優秀国際映画賞、スロバキア芸術映画祭で最優秀作品賞と最優秀男性俳優賞（テイマー）の2部門を受賞した。

俳優、作家として、タマーの作品はイスラエル/パレスチナとヨーロッパの数多くの舞台に登場しています。彼は、アントン・チェーホフの劇 で、パレスチナのベテラン演出家ノーマン・イッサとニザール・ゾアビと共演しました。

ナファールはノースカロライナ大学とデューク大学の合同会議「ガザをめぐる紛争：人々、政治、可能性」で演奏した。ナファールは演奏中に「R&Bのように聞こえるかもしれないが、歌うときはリアーナやビヨンセのことを考えないで。メル・ギブソンのことを考えて。反ユダヤ主義を貫いてください。一緒にやってみましょう。皆さんの助けが必要です。一人で反ユダヤ主義になることはできません」と語った。ギブソンは俳優であり映画監督で、「ユダヤ人は世界のすべての戦争の責任がある」と発言している。^{[19] [20] [21] [22] [23]}

UNCの暫定学長ケビン・ガスキエヴィッチはナファルのパフォーマンスにおける「不快な」言葉を非難したが、観客はナファルのコメントはパレスチナ解放のために戦う人々は反ユダヤ主義に違いないという考えを揶揄する皮肉な発言だと述べた。^[19]

• パレスチナのヒップホップ
• アラビアヒップホップ

• スリングショットヒップホップ
• デモクラシー・ナウ！番組のタマー・ナファール氏へのインタビュー、2008年5月15日