『ディヴァイナーズ』はマーガレット・ローレンスの小説である。 1974年にマクレランド&スチュワート社から出版された本作は、ローレンスの最後の小説であり、全5巻からなるマナワカ・サイクルの最終巻である。カナダ文学の古典として高く評価されており、1974年には総督文学賞フィクション部門を受賞した。
この小説のトーンは精神的で生命肯定的なものですが、人種、セクシュアリティ、階級、貧困、中絶といった問題も扱っており、強い言葉遣いも含まれています。そのため、宗教団体や保守的な団体からの異議申し立てが絶えませんでしたが、これらの論争は作家、司書、教師、出版社、書店員を奮い立たせ、この本を擁護する活動へとつながり、「読書の自由週間」の結成へと発展しました。[ 1 ]
『ディヴァイナーズ』は、架空のカナダ人小説家、モラグ・ガンの物語を描いています。モラグの人生は、ローレンスの個人的な経験にゆるやかに基づいていると考えられています。[ 2 ]アリサ・ヴァン・ハークは、ローレンスのすべての作品を観察すると、『ディヴァイナーズ』は他のどの小説よりも、作者の感情、経験、職業的成長を主人公に明確に結びつけていることが明らかであると主張しています。[ 3 ]
小説は、モラグのオンタリオ州の田舎にある小屋から始まる。ある朝、モラグは目を覚ますと、娘のピケからの手紙を見つける。そこには、メティスのルーツについて学ぶために家を出たと書かれていた。回想シーンでは、モラグが何年も前に同じような旅に出た思春期の頃が描かれる。小説家として、モラグは執筆に苦労し、世界に対する自分の理解をしばしば問い直す。言葉で周囲の自然環境をどのように表現できるかを思い巡らすが、成功することなく苦闘する[ 3 ]。彼女は、自然は生命を育む力と破壊する力の両方を持っていると信じ、その奇妙な二面性について思いを巡らす[ 4 ] 。
モラグはフラッシュバックを繰り返すようになる。両親がポリオで亡くなったことや、里親家庭に移ったことなど、トラウマとなった幼少期を振り返る。モラグの里親であるクリスティとプリンは、実の両親よりも経済的にかなり低い地位にあり、モラグは彼らを敬わなかった。クリスティの風変わりな行動は社会規範を無視しており、小説の社会経済階級批判の土台となっている。[ 5 ]モラグは家を出たいと切望し、大学に入学してウィニペグに移り住み、そこで年上の教授ブルック・スケルトンと関係を持つようになる。二人の関係は普通に見え、後に結婚する。
スケルトンはモラグに言葉による虐待を始め、モラグは同じメティスの幼馴染であるジュール・トネールと不倫関係に陥る。モラグはジュールとの間に妊娠を試み、ピケを身ごもる。スケルトンとの結婚生活は破綻し、モラグは執筆活動に専念するためバンクーバーへ移住する。
モラグは処女作を執筆した後、イギリスへ移住する。彼女は執筆活動に専念するが、愛犬のピケの世話もしなければならない。孤独を感じた彼女はカナダへ戻り、そこでクリスティが死期を迎えていることを知る。
小説の最終章は現代へと戻る。モラグは最新作を書き終え、ピケは故郷へ帰る。
モラグ・ガン ―モラグは『ディヴァイナーズ』の主人公です。ローレンスはこの登場人物の視点から物語を語っています。モラグはマニトバ州の架空の町マナワカで生まれました。この町は、ローレンスが実際に住み、働いていた町をモデルにしています。ローレンスはモラグを、故郷を求めて頻繁に場所を転々とする、非常に独立心が強く自由奔放な女性として描いています(例えば、マコーネルズ・ランディングへの移住など)。ローレンスはモラグの物語を時系列順に語っていますが、しばしばモラグの過去のエピソードを織り交ぜ、「メモリーバンク・ムービー」と呼ばれる手法を用いて、大草原で育ったモラグの様々な形成期の経験を描いています。
モラグは、後見人であるクリスティの過去への愛着から、スコットランドの古い氏族の物語に興味を持っている。繰り返し語られる物語の一つが、パイパー・ガンとコリン・“ガンナー”・ガンの物語だ。後者は第一次世界大戦中にクリスティを救った人物である。モラグはまた、キャサリン・パー・トレイルなどのカナダ人女性作家の作品からインスピレーションを受け、同時にそれらの作品における女性像の描写に疑問を投げかけている。彼女はしばしば、これらのテーマについて一人で静かに語り合っている。
ピケット・“ピケ”・ガン ―ピケットは、モラグとジュール・トネールの娘である。ピケの人物像は、成長し世界を探求していくという点で、モラグのそれと並行している。ローレンスは、ピケの人物像を通して、モラグやジュールと同様に、自由奔放で強い独立心を持つ女性として描いている。
ジュール・“スキナー”・トネール –ジュールはカナダのメティスの子孫である。モラグと同様、ジュールは独立心が強く、自身の出自を誇りに思っている。彼は祖父やルイ・リエルを題材にした歌を作曲し、演奏することでそれを表現している。ジュールは貧困の中で育ったが、父親や姉妹を敵視することはなかった。彼はしばしば彼らの面倒を見て、彼らが若くして亡くなった際には深く悲しんだ。ジュールの兄弟姉妹はヴァル、ポール、ジャック、そしてピケで、最後のピケはピケット・ガンの名前の由来となっている。小説の後半で、ジュールはビリー・ジョーとバンドを結成する。
クリスティ・ローガン ―クリスティは、モラグがマナワカで育った頃の保護者だった。彼はプリンセス・プリン・ローガンと結婚している。マナワカの子供たちは彼を「ゴミ拾い」と軽蔑的に呼んでいる。彼はマナワカのゴミ捨て場、通称「迷惑地」で働いている。クリスティは自分の仕事に誇りを持っており、人が捨てるものから多くのことを学べると述べている。モラグは、迷惑地の臭いがクリスティから離れることはなく、彼と切り離せない一部になっていると書いている。
プリンセス「プリン」ローガン –プリンは、モラグの太り気味の養母です。彼女は、カナダへの移住を余儀なくされたイギリス人送金男性の娘です。彼女はモラグの幼少期の学校服を作っていました。モラグは、プリンは甲高い声で「生まれつきの泣き虫」だと書いています。[ 6 ]
ブルック・スケルトン― 彼はモラグの唯一の結婚相手であり、彼女にとって唯一の真剣な交際相手となる。ローレンスは彼を、白髪交じりの30代の17世紀文学の教授として描いている。ブルックはインドで育ち、カナダに移住した。モラグとブルックの結婚生活が破綻した後、モラグはバンクーバーへ去る。ブルックは後に再婚する。モラグは、彼の2番目の妻が自分よりずっと若く見えることに気づく。
ラザルス・トネール– ラザルスは退役軍人で、ジュールの虐待的な父親である。
ロイランドはマコーネルズ・ランディングの住人で、水を探すために占いをします。彼は川でカワカマスを捕まえることでモラグを助けます。物語の最後に、ロイランドは占いの仕組みが理解できず、謎めいていて、二度と占いはしないと述べます。
スミス夫妻――トーマスとモーディー・スミスは、モラグの「とても良い」隣人だ。彼らはよくモラグに詩作についてアドバイスを求める。
ポール・ケイツ博士
ナイアル・キャメロン
ラクラン・マクラクラン– 地元マナワカ新聞の編集者兼オーナー
サイモン・パールとアーチー・マクヴィティ– マナワカ周辺を拠点とする弁護士
マンワカ・カレッジのメルローズ先生は、モラグに詩作を勧めるが、モラグは彼女が少し「陰気」だと指摘する(141)。
エラはモラグの友人で、モートと結婚し、2人の子供をもうける。
ゴード– ピケのパートナー
マギー・テフラー夫人― バンクーバーのキツラノに住む短気な女将。モラグが「荒涼館」と呼ぶ下宿屋を経営しており、そこにはジョンソン老人も住んでいる。
ハンク・マスターソン– ワンド・パブリッシングの代表者
ミルワード・クリスピン– 文学エージェント
ファン・ブレイディ(エキゾチックな蛇踊り師)は、モラグが執筆活動に専念できるよう、彼女に宿泊場所を提供する。
キャロル– バンクーバーのキツラノ地区に住む10代のベビーシッター
ハロルドは放送局員で、ニュースを読み、モラグと不倫関係にある。
チャス
J・サンプソン– ロンドンのハイストリートにある書店「アゴニステス書店」のオーナー。
ダニエル・マクレイスは、スコットランド高地出身の男で、モラグと出会い、彼女と不倫関係になる。後に、彼は妻のブライディとの間に7人の子供を持つ父親であることが明らかになる。モラグは、自身の氏族のルーツを探るため、ダニエルと共に象徴的な巡礼の旅でスコットランドへ向かう。
ヘクター・ジョナス– クリスティの葬儀の際にマナワカにある葬儀場、ジャコピナ・チャペルのオーナー。
ステイシー・キャメロン
メイビス・ダンカン
ジュリー・カズリック
ロス・マクヴィティ
マイク・ロボディアク
アル・ケイツ
スティーブ・コワルスキー
ジェイミー・ハルパーン
エヴァ・ウィンクラー― モラグが話をするのが好きなマナワカ出身の数少ない人物の一人であるウィンクラーは、プリンが晩年、肥満と闘う際に彼女の世話もしていた。
ヴァネッサ・マクラウド― これは、ローレンスの別の作品『家の中の鳥』への言及であり、同作ではマクラウド一家の生活を描いている。ローレンスは、大草原文学と、広大なカナダの風景の中で人々がどのように生活しているかに関心を寄せている。
批評家たちは、『ディヴァイナーズ』は芸術家小説(ジェイムズ・ジョイスの『若き芸術家の肖像』のように、芸術家の成長と発展を追う小説)であると主張してきた。[ 7 ]ノーラ・ストーベルによれば、ローレンスはモラグの創作の発展を劇的に表現するために3つの方法を用いている。「まず、彼女は読書、批評、執筆という3つの教育モデルを採用している。さらに、モラグに読み書きを教える指導者、クリスティ・ローガン、ミス・メルローズ、ブルック・スケルトンが登場する。最も重要なのは、モラグの文学的発展を示すために、彼女の創作を物語の中に組み込んでいることだ」。[ 8 ]『ディヴァイナーズ』は芸術家小説であることに加えて、作家としてのモラグの内面と外面の生活を劇的に表現しているため、メタフィクションでもある。これは、ローレンスが小説を「作家のモラグが、川を見下ろす窓際の台所のテーブルに座り、小説の現在において執筆しようとしているイメージ」で構成していることからも明らかである。 [ 8 ]これらのイメージは、小説の枠組みとなる部分、すなわち最初のセクション「今と昔の川」と最後のセクション「占い師たち」を支配している。ストーベルは、モラグはローレンス自身を反映しており、彼女が中心人物を通して読者に自身の創作過程を垣間見せていると指摘している。[ 8 ]したがって、小説のメタフィクション的要素は、ローレンスがオトナビー川沿いの小屋で小説を書いていることを反映しているため、自己言及的であるとも解釈できる。[ 8 ]
学者ブレンダ・ベックマン=ロングによれば、『ディヴァイナーズ』ではジャンルとジェンダーが複雑に結びついており、この小説は「リアリズム、自伝、告白のジャンルのハイブリッド」であり、それらが組み合わさって「女性の視点の権威を確立している」という。[ 7 ]彼女は、小説の結末が、モラグの人生の物語が小説の終結とともに終わったことを示唆していることに注目し、このテキストを自伝として読んでいる。[ 7 ]この点をさらに裏付けるのが、小説全体に散りばめられた数多くの内面独白である。ベックマン=ロングにとって、これらの箇所は映画のナレーションを彷彿とさせ、彼女は小説から特定の一節を引用している。「過去を変えることはできないという一般的な誤解があるが、誰もが常に自分の過去を変え、思い出し、修正しているのだ」。これらの自伝的要素とは別に、ローレンスは文学的リアリズムも用いており、それは彼女の「一見客観的な三人称の語り手」によって証明されている。[ 7 ]これらの技法を組み合わせて、モラグの人生の物語が作られます。
マナワカ・サイクルはカナダのモダニズム運動の一部であり、そのためローレンスの小説の多くはモダニズムの手法を用いている。[ 9 ]『予言者たち』では、ローレンスは直線的な展開を避け、テキストは時間と空間を移動することで同時性の効果を生み出している。文学的手法としての同時性は、「異なる場所からの要素の同時提示、複数の視点、そして根本的に断絶した時間の断片」によって特徴づけられる。[ 10 ]例えば、『予言者たち』の冒頭部分「今とあの世の川」は「2つの物語レベル」を示唆し、過去と現在の同時性を伝えている。[ 8 ](これは小説の冒頭の一文「川は両方向に流れていた」にも示されている。)小説全体を通して、過去と現在は絡み合っており、不可逆的に結びついているため、読者の時間感覚は歪められる。最後に、批評家のリチャード・レーンはジェンダーの問題を取り上げ、この小説は「エクリチュール・フェミニンの主要な要素として同時性を前面に押し出し、主人公のモラグ・ガンと彼女のメティスの娘が、このサイクルの焦点を階級、民族性、歴史へと移している」と主張している。[ 9 ]
学者スマティ・スワミーが述べているように、「ローレンスのマナワカ小説『石の天使』(1964年)、『神の冗談』(1966年)、『火の住人』(1969年)、『予言者』(1974年)は、自己評価を通して個人的な決意をもって闘い、人生における重要な原型を見つけようとする女性たちの素晴らしい肖像を描いている。小説の冒頭では、彼女の登場人物たちは犠牲者かもしれないが、最後には犠牲者になることを拒否する。」[ 11 ]スワミーはさらに、ローレンスの主人公モラグは「女性として、母親として、作家として、そしてコミュニティの中の個人として、自分のアイデンティティを探し求めている」と述べている。[ 11 ]例えば、モラグは自分の性的アイデンティティについて学び、「愛を交わすとき、触覚は視覚や言葉よりもモラグにとってずっと意味がある」ことに気づく。[ 12 ]
人種とポストコロニアリズム
ロバート・D・チェンバースは、「モラグは人種の壁を越えて愛することを敢えてしており、おそらくこの点こそが、他の何よりも『ディヴァイナーズ』がカナダでこれほど物議を醸している理由だろう」と述べている。[ 13 ]モラグは白人カナダ人だが、彼女の恋人でありピケの父親はメティスである。ニール・テン・コルテナールは、『ディヴァイナーズ』はポストコロニアル小説であると主張し、その理由として考えられる2つの点を挙げている。「それは、口承に基づく先住民の伝統を支持して、イギリスとイギリス文学を拒絶していること、そして、先住民の混合の中で異なる文化が融合するクレオール化を称賛していることである」[ 14 ]。モラグとジュールが結ばれ、モラグがピケを産むと、結果として「入植者と先住民の両方の血を流す子供が生まれる。ピケ・トネール・ガンの遺産は、遺伝的なものだけでなく文化的なものでもある。彼女の母親は、人種の分断の両側の物語を彼女に伝える」。
言語の再定義
クリストル・ヴェルデュインは、「『予言者たち』は『言語に反対する』運動を構成している。言葉の意味を探求し、『記憶バンク映画』や写真の使用などの手法を用いることで、ローレンスは言語と書くこと自体への問いかけを取り入れている。これにより、小説は『形成された/形式的な言語』として自らを問い直すことができる。このようにして、『予言者たち』は、近年フェミニスト文学理論によって行われている文学と言語の批判的検討に参加している。」[ 12 ]ヴェルデュインにとって、この小説における言語は「矛盾の源であり、手段である。」[ 12 ]例えば、クリスティの言語の誤用は「社会的偽りと偽造言語」を暴露することを目的としており、モラグは「彼の独特な言い回しに惹かれると同時に、それを拒絶したいとも思っている。」[ 12 ]
1974年のカーカス誌のレビューでは、『ディヴァイナーズ』はローレンスの「最も効果の低い小説」の一つであり、「全体的に詰め込みすぎで、使い古された内容」だと評されている。[ 15 ]一方、カナダの「社会文化的関わり」の包含に焦点を当てた他の情報源では、この小説は「ローレンスの傑作であり、これまで書かれたカナダ小説の中で最も偉大なものの一つと広く考えられている」と述べている。[ 16 ]
この本の映像化作品は、1993年にCBCテレビで放映された。
1994年のグローブ・アンド・メール紙の記事では、この本は「批評家からは高く評価されているが、性的に露骨」と評されており、ピーターバラ郡教育委員会の高校でこの本を禁止するよう求める親からの苦情も寄せられている。[ 17 ] 1974年の出版以来、現在に至るまで、この小説には「下品な言葉遣い」や問題のある内容について繰り返し言及されてきた。しかし、植民地主義の後遺症、シングルマザー、異人種間の関係、親子関係など、重要な社会問題を認識している点でも高く評価されている。[ 16 ]
この小説に関する最近の議論では、時代遅れの文学作品とみなされるのではなく、2000年代におけるその関連性を老化に例えている。[ 18 ]
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