農村粛清

アメリカのテレビネットワーク（特にCBS ）の「田舎粛清」とは、 1970年代初頭に、人口統計的に偏った視聴者を抱えながらも依然として人気のあった田舎をテーマにした番組が次々と打ち切られたことであり、そのほとんどは1970年から71年のテレビシーズンの終わりに発生した。メイベリーRFD、ビバリーヒルズ青春白書、ペティコートジャンクション、グリーンエーカーズなどの田舎をテーマにした番組に加え 、テレビ放送開始当初からCBSで放送されていた高評価のバラエティ番組もいくつか打ち切られた。CBSはこの転換により劇的な方向転換を遂げ、田舎をテーマにした番組から離れ、都市部や郊外の視聴者にアピールする方向に舵を切った。^[1]

1957年のABCの番組『リアル・マッコイズ』を皮切りに、米国のテレビは「田舎革命」を経験し、アメリカの中西部の素朴ながら高潔な『田舎者』を主人公にしたシチュエーション・コメディーに重点を置いた番組が放送された。 ^[2] CBSは、この傾向に最も関連したネットワークで、『アンディ・グリフィス・ショー』、『ビバリーヒルズ青春白書』 、『グリーン・エーカーズ』、 『名犬ラッシー』、 『ペティコート・ジャンクション』 、 『ヒー・ホー』などのシリーズを放送した。^{[2] CBSは、}フィルムウェイズが制作した田舎をテーマにした番組を多く放送したため、「カントリー・ブロードキャスティング・システム」や「ヒルビリー・ネットワーク」というニックネームが付けられた。これは、CBSが好んで使っていたニックネーム「ティファニー・ネットワーク」のもじりである。^[3]

1966年までに、業界幹部はアメリカのテレビ番組の多様性の欠如と、当時の3大テレビネットワークにおける田舎向きの番組の優位性を嘆き、「視聴率を見ると、アメリカ国民は田舎者、カウボーイ、スパイを好むことがわかる」と指摘した。^[4]

CBS副社長のマイケル・ダンは、自分が放送していた田舎向け番組を個人的に嫌っていたが（ほとんどのテレビ幹部と同様）、番組の全体的な視聴率の高さを認め、番組の放送を続けた。ダンは視聴率こそが番組の成功を測る最も重要な尺度だと考えていた。ダンの上司であるCBS社長のジェームズ・T・オーブリーも、田舎を舞台にしたコメディ番組はネットワークの成功の秘訣であると信じており、当時、広告主は田舎のコメディ番組を観る視聴者を欲しがっていたと指摘した。^{[5] CBSの次期社長} ロバート・ウッドは、田舎の番組を中止するようダンに圧力をかけた。ダンはウッドに「冷蔵庫を買う人が26歳から35歳でスカーズデールに住んでいるからといって、番組を彼らだけに向けるべきではない」と答えた直後に辞任に追い込まれた。 ^[6]

放送通信博物館の要約：

1960年代後半までには、多くの視聴者、特に若者は、[田舎をテーマにした]番組を現代とは関係ないとして拒否するようになった。メイベリーが現代の問題から完全に切り離されていることは魅力の一部だったが、10年以上にわたる公民権運動のメディア報道によって、この小さな南部の町の一般的なイメージは変化していた。米海兵隊のゴーマー・パイルは、1964年から1969年まで米海兵隊基地にいたが、ゴーマーも彼の仲間の海兵隊員もベトナム戦争について言及することはなかった。CBSの幹部は、収益性の高い若年層の視聴者を失うことを恐れ、多くの視聴者を集めていたが高齢者に偏っていたヒット番組のスケジュールを削減した。

1970年の番組削減に先立つ1967年、視聴者数の減少という同様の理由から、CBSは残っていたゲーム番組「パスワード」、 「ワッツ・マイ・ライン?」、「アイヴ・ガット・ア・シークレット」、「トゥ・テル・ザ・トゥルース」の打ち切りを命じた。「トゥ・テル・ザ・トゥルース」は昼間の番組としてさらに1年間続いた。これらの番組は依然として非常に収益性が高く（主に低予算のため、数年以内にすべて復活することになる）、視聴者数の減少という点では振るわなかった。 ^[7] CBSは1967年シーズンに革新的なシットコム「He & She」など、より都会的な番組を取り入れようとしたが、その番組の前座番組「グリーン・エーカーズ」との競合により打ち切りとなった。同じく革新的で若い視聴者にアピールしたはるかに成功した番組「スマザーズ・ブラザーズ・コメディ・アワー」も1967年に初放送された。^[8]

一連の打ち切りは、CBS幹部のロバート・ウッドが扇動したもので、ウッドは長年CBSの番組部門責任者を務めたダンをフレッド・シルバーマンに交代させた。そのきっかけとなったのは、都市部の若い視聴者層が広告主にとってより魅力的であるという調査結果だった。^[9] CBSの既存番組の多くは、高齢で田舎に住む視聴者か、あるいは別の望ましくない視聴者層、つまり可処分所得のない子供たちを引きつけていた。^[10]

CBS は、名犬ラッシーを含め、木が登場する番組をすべてキャンセルした。

— パット・バトラム、「グリーン・エーカーズ^{」の「ミスター・ヘイニー」 [11]}

ゴーマー・パイル、USMCは、地方を舞台にした番組の中で最初に放送終了となったが、これは番組のテーマが原因ではなく、ジム・ネイバーズの「上にも下にも、はしごのもう一段を登りたい」という願望のためであった。彼は次のシーズンの代わりとして、新しい番組「ジム・ネイバーズ・アワー」^{を任された。 [12]}

『メイベリーRFD』は『アンディ・グリフィス・ショー』の直接の続編であり、1969年に4位で終了し、さらに2シーズン更新されたが、最終シーズンまでに視聴率は15位に落ち込んだ。 ^[13]

最初に打ち切られたのは『レッド・スケルトン・ショー』で、1969年から1970年のシーズンを7位で終えた。^[14]しかし、1971年にNBCに移管された後、トップ30から落ちてしまった。

『メアリー・タイラー・ムーア・ショー』や『オール・イン・ザ・ファミリー』、そして1967年の『キャロル・バーネット・ショー』や1970年の『フリップ・ウィルソン・ショー』（最大のライバルNBCで放送）といった、より新しく都会的なバラエティ番組の成功により、視聴率や人気が高かったにもかかわらず、1971年末には「望まれない番組」のほとんどが打ち切られることになった。『グリーン・エーカーズ』と『ビバリーヒルズ青春白書』は1970-71年シーズンまでにニールセンのトップ30から落ちたが、両番組ともそれぞれの時間帯で引き続き放送され、忠実なファンがいたため、次のシーズンも更新されることとなった。打ち切られる前にまだ高い視聴率を獲得していた他の番組には、シーズンを15位で終えた『メイベリーRFD』、 16位の『ヒー・ホー』、29位の『ジム・ネイバーズ・アワー』などがあった。 ^[15]

打ち切られた番組の多くは、直接置き換えられたわけではない。プライムタイムアクセスルールにより、ネットワークは東部標準時の午後7時30分の時間帯を系列局に返還せざるを得なくなり、これも地方番組の排除の推進力となった。『名犬ラッシー』と『ヒー・ホー』は、ほぼすぐに初回放送のシンジケーションに移行し、各局（多くはCBS系列局）は通常、ネットワークが返還を余儀なくされた周辺時間帯で番組を放送した。（ABCの『ローレンス・ウェルク・ショー』やNBCの『ワイルド・キングダム』など、同様の理由で打ち切られたネットワークから切り離された他のいくつかの番組も、同時期にシンジケーションを通じて同様に放送期間を延長した。）

ネットワークが保持した時間帯については、CBSの責任者フレッド・シルバーマンが1971年と1972年に打ち切られた番組の多くを「関連性のある」番組に置き換えた。^{[16] 「オール・イン・ザ}・ファミリー」の後には、 「モード」（1972年初放送）や「ジェファーソンズ」（1975年初放送）など多くのスピンオフが続いた。 「メアリー・タイラー・ムーア・ショー」の成功に続き、このシリーズの制作会社MTMプロダクションは人気の「ボブ・ニューハート・ショー」を制作することになる。「M*A*S*H」は1972年にネットワークに追加され、^[17] 11シーズン中最後の7シーズンでトップ10番組に入り、最終的には1983年のシリーズ最終回で米国のテレビ史上最も視聴されたシリーズ単独のエピソードとなった。

地方追放の副作用として、笑い声トラックの削減が起こった。^[18]地方向けの番組のほとんどは、スタジオの観客なしでカメラ1台で撮影され、笑い声トラックの所有者であるチャーリー・ダグラスが録音した笑い声を追加した。1970年代初頭にテレビで放送された新しい番組は、複数のカメラで生のスタジオ観客を撮影するものであり、これは1970年代を通じて、そして今日でも標準となり、ダグラスの笑い声トラックは主に甘味料に限定されている。これはロケ撮影されたM*A*S*Hでは不可能だったが、素材が時折シリアスな性質を持つことから、この軍病院ドラマのプロデューサーは笑い声トラックの使用を望まなかった。CBSは、手術室を含む特定のシーンで笑い声トラックを使用しないことで妥協した。^[19]

シルバーマンの指揮下で、この時期にゲーム番組もネットワークの昼間の番組表に戻ってきた。(NBCやABCとは異なり、CBSは1968年にTo Tell the Truthが終了して以来、昼間のゲーム番組を放送しておらず、代わりにその時点ですでに放送終了していたThe Lucy ShowやGomer Pyle, USMCなどの1960年代のゴールデンタイムのシットコムの再放送を選んでいた。)これらの番組の最初のものはThe Amateur's Guide to Loveで、1972年の春から夏にかけて3か月間放送された。その後まもなく、9月4日にネットワークはThe New Price Is Right、Gambit、The Joker's Wildという3つの新しいゲーム番組を開始した。Gambitは1976年まで放送され、1980年にLas Vegas Gambitとしてさらに1年間NBCで放送された。『ジョーカー』は1975年にCBSでの放送を終了し、その後1977年から1986年までシンジケーションで放送され、2023年9月現在で52シーズン目となっている 。

粛清で比較的多くの「旧世代」バラエティ番組が打ち切られたにもかかわらず、シルバーマンは実際に、打ち切った番組に代わる新しいバラエティ番組を作り続けた。その最初の番組の1つが『ソニー&シェール・ショー』で、1971年2月に初放送され、ソニーとシェールが離婚する1974年まで続いた。 (シルバーマンはその後シェールを雇い続け、1976年に彼女自身の番組『シェール』で契約し、その後彼女はソニーとプロとして再タッグを組んで最後の1年間放送され、1977年に終了した)。シルバーマンはその後5年後にABCで『ドニー&マリー』を制作した。また、1976年にABCで『ブレイディー・バンチ・アワー』を制作したが、あまり成功しなかった。また、1980年にはNBCで『ピンク・レディーとジェフとスーザン・アントン・ショー』を制作したが、いずれも不評だった。 NBC は 1980 年 3 月に「ザ・ビッグ・ショー」と題した派手な 90 分間のバラエティ番組を放送しようと試みたが、わずか 2 か月で打ち切られた。

保守派の連邦議会議員数名^{[誰? ]}やリチャード・ニクソン大統領 とその政権のメンバーらは、代替番組の一部に不快感を示した。代替番組の多くは（特に『オール・イン・ザ・ファミリー』のような社会意識の高い番組）特に「家族向け」ではなかった。この粛清に対する反発を受けて、CBSは1972年秋の番組表に、テレビ映画『クリスマス・ストーリー』 （1971年）に基づいた田舎暮らしの家族ドラマ『ウォルトン一家』を発注した。^{[20] CBSは、人気シリーズ}『フリップ・ウィルソン・ショー』や『モッド・スクワッド』に対抗する死に際の枠にこの番組を組み、この番組が不振ですぐに打ち切られることを期待していたとされている。^[21]しかし、この番組は瞬く間にヒットとなり、CBSは方針を転換してこの番組を全面的に支援することになった。^[22] 『ウォルトン家の人々』はその後9シーズンにわたって放送され、ニールセン賞で最高2位を記録し、放送9年間のうち7年間はトップ30入りを果たし、その後数十年にわたってシンジケート再放送の定番となった。『ウォルトン家の人々』の成功は、1970年代を通して『大草原の小さな家』、『アップルズ・ウェイ』 、 『ファミリー』、『エイト・イズ・イナフ』などの家族ドラマの流行のきっかけとなった。

粛清後の40年間、南部を舞台にした注目すべきシットコムはほとんどなく、その多くは都市部や郊外のコミュニティを舞台としていた。あるメディア評論家は、注目すべきシットコムは4つだけだと述べた。 『ハウス・オブ・ペイン』、 『ミート・ザ・ブラウンズ』 （どちらもアトランタ在住のタイラー・ペリー監督）、『デザイン・ウィメン』、『カーマイケル・ショー』である。このうち、最初の3つはアトランタまたはその大都市圏を舞台とし、4つ目はシャーロットを舞台としている。[23] その他の例としては、バート・レイノルズ主演の『イブニング・シェード』があり、アーカンソー州の架空のイブニング・シェードを舞台としている。[24] フロリダ州マイアミを舞台とし、南部^人であることがわかるブランシュ^{・デヴェローと} 田舎者ローズ・ニールンドを主人公とする『ゴールデン・ガールズ』フォックスネットワークで13シーズン放送され、テキサス郊外の生活を風刺したアニメコメディ『キング・オブ・ザ・ヒル』^{もあった。 [27]}

CBSが打ち切った非田舎をテーマにした番組には、1971年のシットコム『ファミリー・アフェア』と『ホーガンズ・ヒーローズ』があり、長年続いた『マイ・スリー・サンズ』は1972年に終了した。1940年代後半から1950年代前半から続いた『ジャッキー・グリーソン・ショー』や『エド・サリバン・ショー』などのバラエティ番組は、それぞれ1970年と1971年に打ち切られた。同様に、『オリジナル・アマチュア・アワー』（デビュー以来ネットワークテレビの定番番組であり、それ以前は1934年からラジオで放送されていた）は、視聴者の高齢化により1970年に自らの意思で終了した。『レッド・スケルトン・ショー』は、1969年から1970年のシーズン末にCBSによって打ち切られ、NBC（このシリーズの元のネットワーク）がもう1シーズン引き継いだ。 NBC はまた、スケルトンの番組を CBS でより馴染みのある 1 時間形式から、元の 30 分形式に戻しました。1972 年末までに、ルシル ボールはテレビの黄金時代から長年活躍したスターの中で、自分の番組を持つ唯一の存在となりました。ボールの番組「Here's Lucy」は、ニールセンのトップ 10にランクインし、1974 年に終了するまで高視聴率を獲得し続けました。

西部劇も打ち切りの対象となったジャンルの1つである。武道家のブルース・リーは、テレビ局に自身のシリーズ『ザ・ウォリアー』を売り込もうとした際、「西部劇のアイデアは廃れてしまった」と言われたと述べている。 ^[28]しかし、1972年までにABCはリーのアイデアに基づいた『カンフー』という新しい西部劇シリーズを制作したが、白人俳優のデビッド・キャラダインを主役に起用した。^{[29] 1971年には合わせて28年間放送されていたゴールデンタイムの定番番組}『ガンスモーク』と『ボナンザ』 (それぞれ1975年と1973年まで放送された)を除けば、西部劇のほとんどの番組は、パージの時点ですでに放送終了していた。NBCは1971年に残りの西部劇2本『ヴァージニアン』と『ハイ・シャパラル』を打ち切った。 CBSの1971年の計画には、1970–71シーズンの終わりにガンスモークを取り消す一方で、メイベリーRFDとファミリー・アフェアを1971–72シーズンに更新することが含まれていました。フレッド・シルバーマンとロバート・ウッドは両方とも、メイベリーRFDとファミリー・アフェアよりもガンスモークを取り消すことを支持しました。これは、ガンスモークがニールセン視聴率で1970–71シーズンの第5位となり、 ^[30] 1971–72シーズンには第4位に上昇するなど、トップ10の視聴率を獲得したために修正されました。 ^[31]もう1つの要因は、ガンスモークがCBSの最高経営責任者ウィリアム・ペイリーの妻、バーバラ・ペイリーのお気に入りのテレビ番組だったことです。西部劇は、テレビの暴力に反対する親のグループや、ネイティブアメリカンの描写を懸念する人々から既にターゲットにされていました。このジャンルの人気も、露出過剰に直面して薄れつつありました。^[32] 1960年代にこの形式の人気が急上昇した後、最後の新しい伝統的なテレビ西部劇は1968年にデビューしました。^[33]

ABC は、1971 年から 1972 年にかけてのゴールデンタイムのスケジュールで、同様の視聴者層を持つ他の 2 つの番組 ( 『ゆかいなブレディ家』と『パートリッジ・ファミリー』 ) とともに『ファミリー・アフェア』を金曜夜のラインナップに加えることを真剣に検討しましたが、『ファミリー・アフェア』は既にその役割を終えたと結論付けました。

• 「ローレンス・ウェルク＝ヒー・ホー反革命ポルカ」

• ルービー・チューブ：60年代のCBSと田舎のコメディー、サラ・K・エスクリッジ著、ミズーリ大学出版（2018年）