走れローラ、走れ

走れローラ、走れ
オリジナルのドイツ公開ポスター
監督	トム・ティクヴァ
著者	トム・ティクヴァ
制作：	ステファン・アルント
主演	フランカ・ポテンテ モーリッツ・ブライブトロイ ハーバート・クナウプ ニーナ・ペトリ ヨアヒム・クロル アーミン・ローデ ハイノ・フェルヒ スザンヌ・フォン・ボルソディ セバスチャン・シッパー
ナレーション	ハンス・パエッチ
撮影	フランク・グリーブ
編集者	マチルド・ボネフォワ
音楽：	トム・ティクヴァ ジョニー・クリメック ラインホルト・ハイル
制作 会社	X-Filme クリエイティブプール WDR アルテ
配布元	プロキノ映画祭
発売日	1998年8月20日 ( 1998-08-20 )
実行時間	80分[1]
国	ドイツ
言語	ドイツ語
予算	175万ドル[2]
興行収入	2,370万ドル[2]

『ラン・ローラ・ラン』 （ドイツ語： Lola rennt、直訳すると「ローラは走る」 ）は、トム・ティクヴァが脚本と監督を務めた1998年のドイツの実験的スリラー映画です。物語は、ローラ（フランカ・ポテンテ）という女性が、ボーイフレンドのマンニ（モーリッツ・ブライブトロイ）の命を救うために、20分以内に10万ドイツマルクを手に入れなければならないというものです。  

『ラン・ローラ・ラン』はヴェネツィア映画祭で上映され、金獅子賞を競った。^[3]公開後、この映画は批評家から絶賛され、サンダンス映画祭の観客賞、シアトル国際映画祭の最優秀作品賞、ドイツ映画賞で7つの賞など、数々の賞を受賞した。また、第71回アカデミー賞の外国語映画賞のドイツ代表作品にも選ばれたが、最終的にはノミネートされなかった。^{[4] [5]}

10万ドイツマルクを届ける荷物運びのマンニは、必死に恋人のローラに電話する。マンニは、お金を降ろすために地下鉄に乗っていたところ、切符検査官を見て逃げたが、お金の入った袋を忘れたことに気づいたという。電車が動き出すと、ホームレスの男性が袋を調べていた。マンニの上司のロニーは、お金がなければ20分以内に彼を殺すと脅しているので、近くのスーパーマーケットを強盗してお金の補充をしようとしている。ローラはマンニに待っていてほしいと懇願し、銀行支店長である父親に助けを求めることにする。

ローラは電話を切ると、アパートの階段を駆け下り、犬を連れた男の前を通り過ぎる。銀行では、父親が愛人と会話しており、愛人はローラの妊娠を打ち明ける。ローラが到着すると、父親との会話は口論に発展する。父親はローラの母親と別れること、ローラは実の娘ではないことを告げる。ローラはマンニに会いに走るが、到着が遅すぎて、銃を持ってスーパーマーケットに入る彼を目撃する。彼女は10万マルク強盗を手伝うが、立ち去ろうとすると、店は警察に囲まれている。降参したマンニは金袋を空中に投げ、驚いた警官が誤ってローラを射殺してしまう。

事件はローラが家を出た瞬間から再開する。今回は、犬を連れた男がわざとローラをつまずかせ、ローラは足を引きずりながら走って銀行に遅れて到着し、父親の愛人が父親は彼女の胎児の父親ではないと言い添える。激怒したローラは会話を耳にし、警備員の銃を奪い、父親を人質に取って銀行から10万マルクを強奪する。警察がローラを傍観者と間違えたため、ローラは逃げて間に合い、マンニと会ってスーパーマーケット強盗を阻止するが、ローラが少し前に気をそらしたスピード違反の救急車が彼をはねて死亡させる。

事件はまた始まる。ローラは男と犬を飛び越え、銀行に早く到着したが、最初の 2 回のときのように自動車事故を引き起こすことはなかった。その結果、彼女の父親の顧客が彼女より先に到着し、彼女は父親と一緒に去っていった。ローラは今度はあてもなくさまよい、カジノに入り、そこで現金を全部手渡し、 100 マルクのチップでルーレットをする。彼女は 20 に賭け、それが勝つ。ルーレットの配当は 35 対 1 なので、彼女はさらに 3,500 マルクを獲得し、彼女はそれをすぐに 20 の元のチップに追加する。彼女は今度は甲高い叫び声をあげ、20 がまた出る。彼女は 129,600 マルクの入ったバッグを持って立ち去り、マンニの待ち合わせ場所へ走る。マンニは、お金の入ったバッグを持って自転車で通り過ぎる地下鉄のホームレスの男性を見つける。マンニは銃を突きつけてバッグを盗み取り、銃を交換する。乱れた髪で汗をかいたローラがやって来て、マンニがロニーにお金を手渡すのを目撃する。二人が歩いていると、マンニはローラにバッグのことを何気なく尋ねる。

• フランカ・ポテンテ（ローラ役）
• モーリッツ・ブライブトロイ（マンニ役）
• ハーバート・クナウプ（ローラの父役）
• ニーナ・ペトリ（フラウ・ハンセン役）
• アーミン・ローデ（シュスター氏役）
• ノルベルト・フォン・アウ役：ヨアヒム・クロール
• ルドガー・ピスター（ヘル・マイヤー役）
• イェーガー夫人役のスザンヌ・フォン・ボルソディ
• セバスチャン・シッパー（マイク役）
• ドリス役のジュリア・リンディグ
• ラース・ルドルフ（クルーゼ氏役）
• ママ役のウテ・ルボッシュ
• 盲目の女性を演じるモニカ・ブライブトロイ
• ロニー役のヘイノ・フェルヒ
• ナレーターとしてのハンス・パエッチ

この映画は、自由意志と決定論の対比、人々の運命における偶然の役割、あいまいな因果関係などのテーマに触れている。静止画像の短いフラッシュフォワードシーケンスを通じて、ローラと傍観者とのつかの間のやり取りが彼らの将来の生活に驚くべき劇的な影響を与えることが明らかにされ、カオス理論のバタフライ効果の簡潔な例証として機能している。バタフライ効果では、あらゆるやり取りにおける一見取るに足らない小さな変化が、通常認識されているよりもはるかに広範な結果に発展する可能性がある。偶然と意識的な意図の関係についての映画の探求は、カジノのシーンで前面に出てくる。そこでは、ローラは意志の力だけで偶然の法則に逆らっているように見え、ガラスを砕くような叫び声の助けを借りて、あり得ないことにルーレットのボールを自分の勝ち番号に落とす。^{[6] [7]}

自由意志と決定論のテーマの探求は、最初から明らかである。映画の短いプロローグでは、目に見えないナレーターが一連の修辞的な質問をし、観客が形而上学的なレンズを通して映画を見るように仕向ける。このレンズは、決定論と哲学的自由主義、認識論を含む伝統的な哲学的問題に触れる。このテーマは、盲目の女性が繰り返し登場し、それぞれの代替現実でマンニと簡単に交流し、それらの現実の現在と潜在的な未来の両方を超自然的に理解しているように見えることで強化される。この映画は、カジノのシーンや、盲目の女性がマンニの注意を通行人に向けさせ、映画のクライマックス近くで彼が重要な選択をできるようにする最後の電話ボックスのシーンで明らかなように、自由意志の問題に対する両立主義の哲学的見解を支持しているようだ。^[8]

この映画には登場人物の超自然的な認識をほのめかす場面がいくつかある。例えば、最初の現実では、マニは緊張しているローラに安全装置を外して銃の使い方を教えるが、2番目のタイムラインでは、彼女は安全装置を外し、まるで何をすべきか覚えているかのようにする。これは、彼女が前のタイムラインで描かれた出来事の記憶を持っているかもしれないことを示唆している。また、銀行の警備員は、前の2つのタイムラインでのローラの登場を覚えているかのように、3番目のタイムラインでローラに「やっと来たか」と言う。^{[9] [10]}

欲望というテーマは、ローラの行動の原動力として映画を通じて表現されている。インゲボルド・マイヤー・オシッキーのエッセイ「ローラが望むことは何でもローラは手に入れる（あるいは手に入れる？）：トム・ティクヴァの『ラン・ローラ・ラン』における時間と欲望」では、「ローラが本当に望んでいるのは、性的にマニと時間的に同期することだ」と論じている。物語の葛藤は、ローラが遅刻した後の最初の電話での会話によって引き起こされ、二人のタイミングがずれることになる。最初の「エピソード」の終了後、ローラがベッドサイドで質問することで、ローラは関係に不満を抱いていることがわかり、マニは「私と別れたいの？」と尋ねる。オシッキーは、毎日が繰り返されるのは、ローラがマニのタイミングを調整しようと絶えず試みているからだと主張している。映画全体を通して、ローラは「伝統的な時間的制約を飛び越えるポストモダンのヒロイン」として描かれ、最終的には彼女が望むものを手に入れるだろうという期待を与えている。映画に3度目に登場した時点で、オシッキーは「ローラはスーパーヒロインの地位だけでなく、欲望したいという欲求も失う」と論じている。彼女は、結末は「古典的なハリウッド映画の欲望の経済の伝統」を描いていると主張する。マンニが再びお金を手に入れたことで、ローラは「不器用であまり役に立たない恋人から、状況をコントロールする男へと変身する」マンニを見ながら、「同期」したいという欲求が消える。オシッキーは、これが最終幕でのローラのヒロインとしての地位を低下させると主張している。^[11]

この映画は、ポーランドのクシシュトフ・キェシロフスキ監督の『めぐり逢い』 （1982年）と何度も比較されている。『めぐり逢い』も3つのシナリオがあり、その結末は一瞬のタイミングで決まる。^{[12] [13] [14] [15]キェシロフスキの死後、ティクヴァは彼が計画していた次回作『}天国』の監督を引き継いだ。

『ラン・ローラ・ラン』には、アルフレッド・ヒッチコックの映画『めまい』への言及が2つある。同映画と同様に、マニーの電話ボックスの後ろにあるスパイラル・バー、ローラが駆け下りる螺旋階段、ベッドシーツの螺旋など、螺旋のイメージが繰り返し登場する。さらに、カジノの後ろの壁に描かれた、後ろから見た女性の頭の絵は、『めまい』のショットに基づいている。ティクヴァはルーレット台の後ろの壁の空きスペースが気に入らず、美術デザイナーのアレクサンダー・マナッセに、『めまい』に登場したキム・ノヴァクの絵を描くよう依頼した。マナッセは映画の中での彼女の姿が思い出せなかったため、彼女の後頭部の有名なショットを描くことにした。絵は完成までに15分かかった。^[16]赤いシーンのベッドシーツにも螺旋のデザインが描かれており、言及を強めている。^[17]

ローラというキャラクターは、1996年のビデオゲーム『トゥームレイダー』のララ・クロフトというキャラクターとよく比較される。^{[18] [19] [20] [21] [15]}

偶然にも、映画『スライディング・ドア』（1998年公開）は、一見些細な決断に基づいて分岐する2つのタイムラインを描いている。1つは主人公が歩行者のために躊躇し、その遅れで地下鉄に乗り遅れるというストーリー、もう1つは主人公が歩行者を避けて電車に乗るというストーリーである。^[12]

ティクヴァ、ジョニー・クリメック、ラインホルト・ハイルによるサウンドトラックには、アメリカの作曲家チャールズ・アイヴズによる20世紀初頭の室内楽作品『答えのない質問』の持続弦楽和音の音楽的引用が数多く含まれている。元の作品では、和音は「何も知らず、何も見ず、何も聞かない ドルイド僧の沈黙」を表現することを意図している。

テクノサウンドトラックは、映画のモチーフであるリズム、反復、間隔を様々な時空間論理の中で弁証法的な関係として確立した。これにより、時間と空間、周期性と直線性などの矛盾が統一された。^[22]

『ラン・ローラ・ラン』はドイツのベルリンとその近郊で撮影された。^[23]

映画公開時の対照的なレビューで、Film Threatのクリス・ゴアはこの映画について「アクション、セックス、魅力的なキャラクター、巧みな映画製作など、素晴らしい外国映画に求められるすべての要素を備えている。気取らない（私にとっては必須条件）し、うっとうしい字幕を読まなくてもストーリーを追える。この映画はいくら褒めても足りない。情熱的な映画製作の真骨頂だ。最高の外国映画のひとつ、いや、私が見た中で最高の映画のひとつだ」と述べ、一方The Chicago Readerのジョナサン・ローゼンバウムは「考えるまでもなく最高に面白い。私の考えでは、スピードのような陳腐なテーマパークの乗り物よりずっと楽しいし、展開もまったく同じ。でも、後味はあまり期待できない」と評した。^{[24] [25]}

2024年10月現在^{[アップデート]}、批評家アグリゲーターの Rotten Tomatoesは、91件のレビューに基づいて93%の批評家がこの映画に好意的なレビューを与え、平均評価は7.70/10であると報告している。同サイトの批評家の総意は、「ジャン＝ポール・サルトルの樽よりも楽しい、この映画のエネルギーは、一連の「もしも」と血を揺さぶるサウンドトラックを提供しながら、魅力的なラブストーリーと本当に人間味のある演技でリフを奏でている」となっている。 ^[26] Metacriticでは、この映画は29件のレビューに基づいて平均スコア100点満点中77点を獲得しており、映画は「一般的に好意的なレビュー」を受けていると述べている。^[27]

この映画は1998年に公開されたドイツ映画の中で興行収入1380万ドルを記録し、最も興行収入の高い映画となった。^[28]アメリカとカナダでは810万ドル、全世界では2370万ドルの興行収入を記録した。^[2]

この映画は、英国アカデミー賞の非英語圏映画部門を含む数十の賞にノミネートされた。1999年のサンダンス映画祭の観客賞、シアトル国際映画祭の最優秀作品賞、ドイツ映画賞の7つの賞など、いくつかの賞を受賞した。ローラ・レントは、 2010年にエンパイア誌の「世界映画ベスト100」で86位にランクされた。また、第55回ヴェネツィア国際映画祭の金獅子賞にノミネートされ、^[3] 1998年にはヨーロッパ映画賞にもノミネートされた^。[29]

『ラン・ローラ・ラン』は第71回アカデミー賞外国語映画賞のドイツ代表作品として選出されたが、最終的にはノミネートされなかった。^{[4] [5]}

この映画は1999年12月21日にDVDで、 2008年2月19日にBlu-rayでリリースされました。

2000年にリリースされたボン・ジョヴィの「イッツ・マイ・ライフ」のミュージック・ビデオは、この映画にインスピレーションを受けたものである。 ^[30]イエローカードの「オーシャン・アベニュー」のミュージック・ビデオも、映画にインスピレーションを受けたと見られる。また、映画「バフィー 〜恋する十字架〜」のエピソード「ビニース・ユー」のオープニングシーンも、ピンク色の髪の少女が映画を彷彿とさせるテクノ音楽に合わせてドイツの街を走るシーンと同様に、この映画にインスピレーションを受けたと見られる。^[31]

カナダの歌手メラニー・ドーンの「ハッピー・ホームメーカー」のミュージックビデオもこの映画へのオマージュとなっている。

この映画は、同じく2000年に発売されたビデオゲーム『ゼルダの伝説 ムジュラの仮面』の3日間サイクルの最初のインスピレーションとなった。^[32]

この映画は、2001年のザ・シンプソンズのエピソード「Trilogy of Error」^[33]、 2011年のフィニアスとファーブのエピソード「Run, Candace, Run」 [ ^{34] 、2021年の}アニマニアックスのピンキー・アンド・ザ・ブレインの一場面「Run Pinky Run」など、さまざまなアニメシリーズで言及されています。

ディズニー・チャンネルのオリジナル・ティーン・コメディ『リジー・マグワイア』のエグゼクティブ・プロデューサーであるスタン・ロゴウは、この番組のビジュアルデザインは『ラン・ローラ・ラン』にインスピレーションを受けたと述べ、特にリジーのアニメ化されたペルソナに言及した。^[35]

テレビドラマ「SMILF 」には、2017年のエピソード（「Run, Bridgette, Run or Forty-Eight Burnt Cupcakes & Graveyard Rum」）があり、この映画について言及している。^[36]マニック・ストリート・プリーチャーズの「Walk Me to the Bridge」（2014年）のミュージックビデオは、この映画を直接的に参照している。^[37]

2024年の映画公開25周年を記念して、この映画は米国の一部の劇場で4Kで再公開された。^[38]

ヒンディー語のリメイク版『Looop Lapeta』は2022年2月4日にNetflixで公開された。^[39]

• 第71回アカデミー賞外国語映画賞の応募作品リスト
• アカデミー外国語映画賞ドイツ作品リスト
• Ek Din 24 Ghante、2003 年のインドの非公式リメイク
• 矯正カオス理論
• 引き戸

ウィキメディア・コモンズには、 Run Lola Runに関連するメディアがあります。

• 公式サイト
• ローラ・レン
• IMDbの「ラン・ローラ・ラン」
• ロッテントマトの「ラン・ローラ・ラン」
• Box Office Mojoの「Run Lola Run」
• MetacriticのRun Lola Run
• AllMovieの Run Lola Run
• movie-locations.com の映画で使用されたロケ地のリスト
• Run Lola Run: Neue Wege des Lernens e による映画教育のためのインタラクティブな学習モジュール。 V.