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ラファエル・サディーク（/ səˈdiːk /、本名チャールズ・レイ・ウィギンズ、 1966年5月14日生まれ）は、アメリカの歌手、ソングライター、マルチ楽器奏者、レコードプロデューサーである。彼は、1986年に兄のD'Wayneと従兄弟のTimothy Christian Rileyと共に結成したR&Bバンド、Tony! Toni! Toné!のボーカリスト兼ベーシストとして名を馳せた。[ 4 ] [ 5 ] [ 6 ] [ 7 ]当初、バンドは冗談で「Tony, Toni, Toné」という名前を使っていたが、「響きがいい」ことに気付き、この名前に変更した。[ 8 ]彼はグループ活動やソロ活動に加え、エリカ・バドゥ、ディアンジェロ、ジル・スコット、スティーヴィー・ワンダー、ビヨンセ、トータル、アース・ウィンド・アンド・ファイアー、ジョス・ストーン、TLC、アン・ヴォーグ、ケリス、メアリー・J・ブライジ、レディシ、ホイットニー・ヒューストン、ソランジュ・ノウルズ、ジョン・レジェンドなど、他のR&Bアーティストの楽曲のプロデュースや作詞も手がけている。
1980年代半ばにベーシストとしてプリンス、シーラ・E 、シーナ・イーストンとツアーを行った後、サディークはトニー！トニー！トーン！を共同設立した。 [ 4 ] [ 9 ] 彼はバンドと共に、無期限の活動休止に入る前に、 Who! (1988)、The Revival (1990)、Sons of Soul (1993)、House of Music (1996) の4枚のアルバムをリリースした。[ 5 ] [ 6 ] [ 7 ] [ 4 ] House of Musicの前に、サディークは1995年にジョン・シングルトン監督の映画Higher Learningのサウンドトラックのためにデビューソロシングル「 Ask of You」をリリースし、音楽制作ユニットUmmah ( D'Angelo、Q-Tip、Ali Shaheed Muhammad、J Dillaと共に) を結成した。 「Ask of You」はビルボード・ホット100でトップ20入りを果たし、ソロアーティストとして現在は解散したユニバーサル・レコードと短期間契約を結ぶきっかけとなった。1999年、彼は歌手のドーン・ロビンソン、そしてウマの仲間であるアリ・シャヒード・ムハンマドと共にスーパーグループ、ルーシー・パールを結成した。このグループのセルフタイトルのデビューアルバム（2000年）は、ホット100でトップ40入りしたシングル「 Dance Tonight 」に支えられ、2001年に解散するまでの唯一の作品となった。
サディークはその後、批評家から高い評価を受けた『Instant Vintage』（2002年）、『Ray Ray』（2004年）、レトロスタイルの『The Way I See It』（2008年）、『Stone Rollin'』（2011年）など、5枚のソロアルバムをリリースした。現代的なサウンドの『Jimmy Lee』は2019年にリリースされ、サディークはさらなる称賛を得た。[ 10 ]
音楽評論家のロバート・クリストガウは、サディークを「90年代を代表するR&Bアーティスト」と評している。[ 1 ]サディークは、22回のノミネートのうち3回グラミー賞を受賞しており、アカデミー賞に2回、ゴールデングローブ賞に2回、プライムタイム・エミー賞に1回ノミネートされている。音楽以外では、サディークは2007年に独立系ビデオゲーム開発会社IllFonicを共同設立し、 Friday the 13th: The Game (2017)、Predator: Hunting Grounds (2020)、Ghostbusters: Spirits Unleashed (2022)などのタイトルを開発している。
サディークはカリフォルニア州オークランドで生まれ、14人兄弟の2番目に年下だった。[ 9 ]彼はキャッスルモント高校に通った。彼の兄弟のうち4人が幼くして亡くなっている。[ 11 ]サディークは、自分の音楽が自分が経験した悲劇を反映したものになることを望んでいないと述べており、「そして、その間ずっとレコードを作っていたが、それは音楽には表れていなかった。人生で本当に辛いことが起こることもあるが、それを表に出す必要はないということを人々に示すためにそうしたんだ」と語っている。[ 9 ]
彼は6歳からベースギターを弾き始め、[ 12 ] 9歳で地元のゴスペルグループで歌い始めた。[ 13 ] [ 14 ] 12歳で「ザ・ゴスペル・ハミンバーズ」というグループに加入した。1984年、18歳の誕生日の少し前に、サディークはプリンスのパレードツアーでシーラ・Eのバックバンドのオーディションがサンフランシスコで行われることを知った。オーディションで彼は「ラファエル」という名前を選び、バンドでベースを演奏する役を勝ち取ったと聞いたとき、その名前で返事をするのが難しかった。[ 9 ]彼はその経験について、「次に気づいたら東京のスタジアムでエロティック・シティを歌っていた。世界最大のサウンドシステムを備えた巨大な会場で、ローディーたちがベースを投げ、たくさんのモデルがプリンスの周りに集まってパーティーをしていた。ほぼ2年間。それが私の大学だった。」と語っている。[ 9 ]
プリンスとのツアーからオークランドに戻った後、サディークはリズム・アンド・ブルースとダンス・トリオのトニー！トニー！トニー！でリード・ボーカリスト兼ベーシストとしてプロとしてのキャリアをスタートさせた。トニー！トニー！トニー！では、兄のドウェイン・ウィギンズ、いとこのティモシー・クリスチャンと共にラファエル・ウィギンズという名前を使っていた。1990年代半ば、彼はアラビア語で「約束を守る男」を意味するサディークという姓を採用した。[ 9 ]姓を変えたことで、多くの人が彼がその時点でイスラム教に改宗したのではないかと推測したが、実際にはサディークはイスラム教徒ではなく、単に「サディーク」という響きが気に入ったため、兄のドウェイン・ウィギンズと区別し、混同を避けるために姓を変えただけだった。[ 16 ] 2009年5月にブルース＆ソウル誌の著名なR&Bライター、ピート・ルイスに「ただ自分のアイデンティティを持ちたかっただけなんだ！」と語ったことで、彼はそれを裏付けている。 [ 17 ]
1995年、サディークは映画『Higher Learning』のサウンドトラックに収録された「Ask of You」で、当時としては最大のソロヒットを記録し、ビルボードホット100で19位、 R&Bチャートで2位を獲得した。同年、サディークはオーティス＆シャグのデビューアルバム『We Can Do Whatever』のプロデュースと演奏も担当した。
トニー！トニー！トニー！は1980年代後半から1990年代にかけて、 R&B界のスーパースターとして名を馳せた。しかし、1996年にリリースしたアルバム『ハウス・オブ・ミュージック』が以前の成功を再現できなかったため、1997年に解散した。
1999年、サディークの次の大きなプロジェクトは、R&Bスーパーグループ、ルーシー・パールだった。彼はドーン・ロビンソン（アン・ヴォーグ）とアリ・シャヒード・ムハンマド（ア・トライブ・コールド・クエスト）と共に、セルフタイトルのアルバムをレコーディングした。このグループはアルバム1枚のみのリリースで終わった。
また1999年には、アニメテレビシリーズ「The PJs」のシングル「Get Involved 」でラッパーのQ-Tipとコラボレーションした。この曲はThe Intrudersの1973年の曲「I'll Always Love My Mama」をサンプリングしており、US Hot R&B/Hip-Hop Singles & Tracksで21位にランクインした。[ 18 ]
2000年に発表された彼の楽曲コラボレーション「Untitled (How Does It Feel)」は、D'Angeloにグラミー賞最優秀男性R&Bボーカルパフォーマンス賞をもたらし、最優秀R&Bソング賞にもノミネートされた。[ 19 ]この曲は、ローリングストーン誌の「年末批評家＆読者投票」で2000年のトップシングル4位にランクインした。[ 20 ] D'Angeloのアルバム「Voodoo」は、 2001年のグラミー賞で最優秀R&Bアルバム賞を受賞した。
2002年、サディークは自身のレコードレーベル、プーキー・エンターテインメントを設立した。同レーベルにはジョイやトゥルース・ハーツなどのアーティストが所属している。2002年、彼は初のソロアルバム『Instant Vintage』をリリースし、グラミー賞に3部門ノミネートされたほか、翌年には「 Love of My Life (An Ode to Hip-Hop) 」の作詞作曲でさらに2部門ノミネートされた。2003年には2枚組ライブアルバム『All the Hits at the House of Blues』を、2004年には2枚目のスタジオアルバム『Ray Ray』を、いずれもプーキー・エンターテインメントからリリースした。
2004年、サディークはトゥパック・シャクールの楽曲「Crooked Nigga Too」のリミックスを制作し、アルバム『Loyal to the Game』に収録された。彼がコラボレーションした他のアーティストには、ホイットニー・ヒューストン、メアリー・J・ブライジ、アイズレー・ブラザーズ、ア・トライブ・コールド・クエスト、ティードラ・モーゼス、ザ・ルーツ、エリカ・バドゥ、ジル・スコット、メイシー・グレイ、アンジー・ストーン、スヌープ・ドッグ、マック・ドレ、デヴィン・ザ・デュード、DJクイック、ケリス、Qティップ、リル・スキーター、リュダクリス、ビー・ジーズ、ミュージック・ソウルチャイルド、ジャガー・ライト、シャンテ・ムーア、ライオネル・リッチー、マーカス・ミラー、ノエル・ゴーディン、ナッピー・ルーツ、カルヴィン・リチャードソン、TLCのT-ボズ、ジョディ・ワトリー、フローエトリー、リーラ・ジェームス、アンプ・フィドラー、ジョン・レジェンド、ジョス・ストーン、ヤング・ベルズ、アンソニー・ハミルトン、ベイビーフェイス、レディシなどがいる。ゴアペレ、ゴーストフェイス・キラー、ジニュワイン、ザ・グラウチ、スティーヴィー・ワンダー、アース・ウィンド・アンド・ファイアー、ビラル、チャリ・トゥーナ、ラリー・グラハム、[ 12 ]ルニズ、その他多数。2007年、サディークは、イギリスのソウルシンガー、ジョス・ストーンの3枚目のアルバム『Introducing Joss Stone』をプロデュースした。ニューヨーク・オブザーバーのJ・ガブリエル・ボイランによれば、「彼はメイシー・グレイ、ザ・ルーツ、ディアンジェロ、ジョン・レジェンド、ホイットニー・ヒューストン、メアリー・J・ブライジなどを含むアーティストをプロデュースしている。彼は彼ら全員に対して、オーガニックなサウンドを重視し、スタジオマジックは控えめに、過去に深く影響を受け、安易な公式を信用しない、クラシックな美学を推進してきた。」[ 21 ]
サディークの3枚目のソロアルバム『The Way I See It』は、2008年9月16日にコロンビア・レコードからリリースされ、7インチ45回転シングルのコレクターズ・エディション・ボックスセットと通常のCDで入手可能で、批評家から高い評価を受け、複数の批評家の2008年のベストアルバムリストに選ばれ、最優秀R&Bパフォーマンス賞（スティーヴィー・ワンダーとCJヒルトンをフィーチャーした「Never Give You Up」）、最優秀トラディショナルR&Bボーカルパフォーマンス賞（「Love That Girl 」）、最優秀R&Bアルバム賞（『 The Way I See It』）を含む3つのグラミー賞にノミネートされました。 『The Way I See It』の音楽は、以下の映画で使用されました：『Madea Goes To Jail』、 『 Bride Wars』、『Cadillac Records』、『Secret Life of Bees』、 『 In Fighting (Rogue)』、『It's Complicated』。
9人編成のバンドを率いてツアーを行ったサディークは、2009年の夏の音楽フェスティバル・サーキットで、ボナルー、ハリウッド・ボウル、アウトサイド・ランズ、ポリ・ジャズ、ストックホルム・ジャズ・フェスティバル、ノース・シー・ジャズ、エッセンス・ミュージック・フェスティバル、サマー・スピリット・フェスティバル、ナイス・ジャズ・フェスティバル、バンバーシュート・ミュージック・フェスティバル、オースティン・シティ・リミッツに出演した。サディークはヨーロッパを広範囲にツアーしており、2009年6月には日本の東京にあるハウス・オブ・ブルースで5夜連続公演を行った。2008年、サディークはヴェルマ・レコードという新しいレーベルを設立し、「人々が『The Way I See It』でやったように自分自身を表現できる場所…何かを夢見て、それをそのまま実行できる場所」だと約束した。[ 22 ]
彼は、2009年8月にリリースされたLeToya Luckettの次作アルバムLady Loveの楽曲をプロデュースした。2009年には、Saadiqは、2009年8月にリリースされたLedisiのアルバム「Turn Me Loose」に収録されている「Please Stay」と「Love Never Changes」をプロデュースした。Saadiqはまた、Tha Boogieという新進気鋭のグループのエグゼクティブプロデューサーも務めた。Tha Boogieの最初のEPはiTunesでリリースされ、「Love Tha Boogie, Vol. 1 (Steal This Sh*t)」というタイトルである。
2009年、サディークは自身のビデオゲーム開発会社「IllFonic」の設立を発表した。IllFonicが最初に開発したビデオゲームは「Ghetto Golf」で、2010年後半の発売が予定されていたが、後に開発中止となった。その後、他にもいくつかのタイトルが開発されている。
2009年、サディークはベントレー・カイル・エヴァンス、ジェフ・フランクリン、マーティン・ローレンス、トレンテン・ガムズと組んで、タチアナ・アリ主演のシットコム「 Love That Girl!」を制作した。ラファエルは「 Love That Girl! 」のエグゼクティブプロデューサー兼作曲家である。この番組はTV Oneで放送され、2010年1月19日に初放送された。同年、サディークは伝説的なリーバイスのCMでザ・スピナーズのヒット曲「It's A Shame」を歌い、ハイチのための2010年版「We Are the World 」のリメイク版でコーラスの一員として歌った。
2011年、サディークは、ロサンゼルスで開催された第53回グラミー賞授賞式とCBSでの放送で、ミック・ジャガーがソロモン・バークのR&Bクラシック「Everybody Needs Somebody to Love」をトリビュートパフォーマンスした際に、ジャガーのバックバンドを務めたギタリスト兼バンドリーダーだった。このパフォーマンスに同行したバンドは、サディークのツアーバンドであるストーン・ローリンだった。 [ 23 ] 2011年、彼と彼のバンドはESPY賞授賞式のハウスバンドとしてその夜演奏し、そこで彼は最新の作曲を披露した。
サディークの2011年のアルバム『Stone Rollin'』は、批評家から絶賛された。[ 24 ] [ 25 ]シカゴ・トリビューンのグレッグ・コットは、 「彼は常に少年のような熱意を持ってパフォーマンスをしており、若き日のスティーヴィー・ワンダーを思わせる柔軟で自然な喜びにあふれた声を持っている」と書き、「しかし、最新アルバムでサディークは新たな境地に達した。このアルバムと現在のツアーは、レトロとクラシックの間には大きな違いがあることを示しており、このアーティストは常にその境界線の正しい側にいる」と述べている。[ 26 ]コットは、このアルバムを年末のリストで7位にランク付けし、サディークの「最高の業績」と称し、「彼は常にソウルとR&Bに深く根ざした曲を書いてきたが、今では彷徨うベースラインと幽玄なキーボードのテクスチャでプログレッシブなエッジを加えている。彼はもはやレトロスタイルのアーティストではなく、新しいクラシックを書いている」と述べている。[ 27 ]評論家のジム・デロガティスはこれを「最高にクールなパーティーディスク」と評した。[ 28 ]
2011年秋、彼は「ダンシング・ウィズ・ザ・スターズ」シーズン13の第4回結果発表番組に出演した。2011年12月には、ケネディ・センター名誉賞授賞式で、ニール・ダイアモンドの楽曲をカバーしたコンピレーション・アルバムを披露した。
2012年、彼はトヨタと契約を結び、トヨタ・プリウスのテレビCMに出演した。2013年、ラファエルはベイエリア/アトランタの制作会社EL Seven Entertainment/Republic Recordsと、当時新進気鋭のR&Bシンガー、エイドリアン・マーセルと提携し、初のプロモーション用ミックステープ「Raphael Saadiq Presents Adrian Marcel 7 Days of Weak 」をリリースした。
サディークは、エルトン・ジョンの2013年のアルバム『ザ・ダイビング・ボード』でベースギター奏者としてフィーチャーされている。
2016年、彼はソランジュ・ノウルズのアルバム『A Seat at the Table 』のエグゼクティブ・プロデューサーを務め、同アルバムはビルボード200とアメリカのトップR&B/ヒップホップ・アルバム・チャートで初登場1位を獲得した。 [ 29 ] [ 30 ]また、彼は『ルーク・ケイジ』にゲスト出演し、ハーレムズ・パラダイスで自身の曲「Good Man」と「Angel」を披露した。
2017年、彼はバーナード・マクマホン監督の受賞歴のあるドキュメンタリー映画『アメリカン・エピック・セッションズ』に出演し、メンフィス・ジャグ・バンドの1928年の曲「Stealin' Stealin'」を、 1920年代の復元された最初の電気録音システムでライブ録音した。 [ 31 ] [ 32 ]このシステムでの録音について彼は、「その構造を見るだけでも素晴らしい。機械そのものを見ればわかる。その構造自体が魔法のような音を奏でる。本当だ。これ以上ないほど真実の音だ」と語った。[ 33 ]
2017年、サディークはメアリー・J・ブライジと映画『マッドバウンド』（2017年）のソングライターとしてコラボレーションし、二人ともアカデミー賞最優秀オリジナル歌曲賞にノミネートされた。[ 34 ]
2018年には、ジョン・レジェンドのホリデー・テーマ・アルバム『A Legendary Christmas』をプロデュースした。
2019年8月23日、サディークは5枚目のアルバム『ジミー・リー』をリリースし、批評家から高い評価を受けた。
COVID-19パンデミックの間、彼は自身のグループ「Tony! Toni! Toné!」にちなんで「Rony! Roni! Roné!」という曲を自身のウェブサイトでリリースした。[ 35 ]
2022年、サディークはブレント・ファイアズのアルバム『Wasteland』の複数の曲でコラボレーションし、同アルバムはビルボード200チャートで2位に初登場した。[ 36 ] [ 37 ]サディークはまた、ビヨンセの7枚目と8枚目のスタジオアルバム『Renaissance』でコラボレーションし、同アルバムで2つのグラミー賞にノミネートされ、2024年の『Cowboy Carter』では4つのグラミー賞にノミネートされ、ソングライターとして年間最優秀アルバム賞を受賞した。
サディークはキャリアを通じて、フェンダー・テレキャスターやストラトキャスターのエレキギターをよく演奏してきた。[ 38 ]
2024年、フェンダーはサディークとのコラボレーションを発表し、彼がデザインしたシグネチャーギターモデルを販売することを明らかにした。[ 39 ]限定版のラファエル・サディーク・テレキャスターは、ダークレッドメタリック仕上げ、ブラックバインディング、ブラックヘッドストック、カスタムアクリルピックガード、カスタムラファエル・サディークシングルコイルピックアップを特徴としている。このモデルは、仲間のミュージシャンであるエリック・ゲイルズの協力を得てデザインされ、サディークのデビューアルバム『 Instant Vintage』から美的インスピレーションを得ている。[ 40 ]