ノベライズ(または小説化)とは、映画、テレビシリーズ、舞台劇、漫画、ビデオゲームなど、他のメディア向けに制作された作品の物語を脚色した二次創作小説のことです。映画のノベライズは、ホームビデオが登場する以前は特に人気がありましたが、現在でも大作映画のマーケティングキャンペーンの一環として商業的な成功を収めています。多くの場合、熟練の作家が映画の脚本の初期稿を基に、厳しい締め切りの中で執筆します。

映画のノベライズは、1910年代と1920年代に『レ・ヴァンピール』(1915~16年)や『ロンドン・アフター・ミッドナイト』(1927年)などのサイレント映画で制作され始めました。セリフのある映画で最初にノベライズされた作品の1つは『キング・コング』 (1933年)です。映画のノベライズは、ホームビデオが利用可能になる前の1970年代に特に収益性が高く、[ 1 ]テレビ放映や劇場での再上映以外で人気映画を再体験する唯一の方法でした。『スター・ウォーズ』(1977年)、 『エイリアン』(1979年)、『スター・トレック:ザ・モーション・ピクチャー』(1979年)のノベライズは数百万部を売り上げました。[ 2 ]
史上初めて小説化されたビデオゲームは、1984年の『Shadowkeep』である。 [ 3 ]
ホームビデオの登場後も、映画のノベライズは人気を保っており、ゴジラ(2014)のノベライズはニューヨーク・タイムズのベストセラーリスト(大衆向けペーパーバック)にランクインしている。これは、これらの小説がファンにアピールするからだとされている。ノベライズの約50%は、映画を観て登場人物をさらに深く知りたい人や、映画を観たときに感じた熱狂を再び味わいたい人に売れている。[ 2 ]そのため、映画はノベライズの宣伝にもなり、映画の成功や失敗はノベライズの売上に影響を与える。[ 4 ]逆に、映画のノベライズは、映画のマーケティングチェーンの一環として、新作映画の宣伝にも役立つ。[ 5 ]
出版業界の推定によると、映画の観客の約1~2パーセントがノベライズ版を購入する。そのため、比較的安価に制作されたこれらの作品は、大ヒット映画シリーズの場合、商業的に魅力的なものとなる。以前から定評のある小説家がタイアップ作品を手がけるケースが増えたことで、これらの作品は以前は文学界で模倣的で単なる商品として軽視されていたにもかかわらず、「ある程度の信頼性」を得るようになったと評価されている。[ 6 ]

小説の著者は、脚本の 20,000 ~ 25,000 語を少なくとも 60,000 語に増やすことが求められます。[ 4 ]作家は通常、描写や内省を加えることでそれを達成します。[ 5 ]野心的な作家は、「より散文にふさわしい形式」を達成するためだけに、場面転換や登場人物の描写に取り組むよう駆り立てられます。時には、「小説家」は、許可されれば、プロットに「追加の次元」を与えるために新しいシーンを創作します。[ 7 ]出版社は、映画が公開される前に小説を店頭に並べることを目指しているため、通常は完成した映画ではなく脚本に基づいて小説を作成する必要があります。[ 8 ]削除されたシーンを含む初期バージョンに基づいているため、小説が最終的な映画から意図せず逸脱しているかどうかは、内部関係者でなければ判断できないかもしれません。[ 1 ]そのため、小説には、後にディレクターズカットに登場する素材が掲載されることがあります。[ 9 ]場合によっては、同じ映画の別々の小説版が異なる国で出版用に書かれ、これらは脚本の異なる草稿に基づいている可能性があります。これは、 『カプリコン・ワン』のアメリカ版とイギリス版の小説版で非常に明白なケースでした。[ 8 ]作家は、脚本を豊かにするために異なるアプローチを選択します。たとえば、デューイ・グラムの『グラディエーター』には、歴史的背景情報が含まれています。
映画が小説に基づいている場合、原作小説は通常、映画のポスターを基にした表紙で再版される。[ 10 ]映画会社が別途小説版を出版したい場合、その会社は「分離権」を持つ著者に連絡を取ることになっている。著者は、原作を提供した(または原作に多大な創作的貢献をした)場合、さらに適切にクレジットされている場合に、これらの権利を持つ。[ 11 ]
映画自体が原作小説に基づいている場合も、ノベライズ版が存在する。小説家であり脚本家でもあるクリストファー・ウッドは、ジェームズ・ボンド映画『私を愛したスパイ』のノベライズ版を執筆した。1962年のイアン・フレミングの小説は書店でまだ入手可能だったが、その物語は1977年の映画とは何の関係もなかった。混乱を避けるため、ウッドのノベライズ版は『ジェームズ・ボンド、私を愛したスパイ』と題された。[ 12 ]この小説は、脚本家が自身の脚本をノベライズした例でもある。『スター・ウォーズ:ルーク・スカイウォーカーの冒険』はジョージ・ルーカス名義で出版されたが、彼の脚本は多作なタイイン作家アラン・ディーン・フォスターによってノベライズされた。[ 13 ]
小説家を探している編集者は、さまざまな問題を抱えています。著者は必要な情報をすべて持っているとは限りません。フォスターは、ゼノモーフがどのような姿をしているかを知らずに『エイリアン』の小説版を書きました。契約は非常に制限的である可能性があります。マックス・アラン・コリンズは、 『ロード・トゥ・パーディション』の小説版を、映画の原作となった同名のグラフィックノベルのために作成した詳細を使わずに、映画のみに基づいて書かなければなりませんでした。 [ 2 ]脚本の書き直しにより、小説版の書き直しが土壇場で必要になる場合があります。1966年の映画『モデスティ・ブレイズ』の脚本は、5人の異なる著者によって書き直されました。[ 14 ]いわゆる「最終」版を担当するライターや脚本ドクターは、必ずしも元のアイデアやシーンの大部分を提供したアーティストではありません。映画監督、主演俳優、またはコンサルティング脚本ドクターが撮影中に書き直しを行うため、映画脚本のパッチワークのような性質がさらに悪化する可能性があります。クレジットされている脚本家の一人を雇おうとする編集者は、初期の脚本家が現在の草稿に精通していないか、すでに別の映画脚本に取り組んでいることを考慮しなければならない。すべての脚本家が、映画脚本で得られる報酬よりも低い報酬で働き、必要な量の文章を期日までに納品できるとは限らない。たとえそうであっても、小説化作品の評判が疑わしいという問題が残る。[ 15 ]国際メディアタイインライター協会は、自分たちの仕事が「ほとんど認められていない」と認めている。[ 16 ]全米脚本家組合の規則では、脚本家は自分の映画の小説化作品を執筆する優先権を持つと規定されているが、名声や報酬の不足から、実際にそうすることはほとんどない。[ 4 ]
小説の中には、映画化の原作となった小説と、ノベライズ版の境界線を曖昧にしているものもある。アーサー・C・クラークは、スタンリー・キューブリック監督の『2001年宇宙の旅』のアイデアを提供した。彼は自身の短編小説を基に、この映画化の準備と製作中にキューブリックと協力し、同名の映画ノベライズ版を執筆した。映画では説明がほとんどないため、ノベライズ版が空白を埋めてくれることから、ファンに高く評価されている。デヴィッド・モレルは、ジョン・ランボーを題材にした小説『ファースト・ブラッド』を執筆し、同名の映画化につながった。ランボーは原作の最後で死ぬが、モレルは契約書に「ランボーについて本を書けるのは自分だけ」という条項を盛り込んでいた。映画製作者が結末を変更し、続編を製作することにした際、この条項が功を奏した。デイヴィッド・モレルは小説化を引き受け、前例のない自由を交渉した結果、彼の本がニューヨーク・タイムズのベストセラーリストにランクインし、6週間その地位を維持するという、同様に前例のない成功を収めた。[ 5 ]
サイモン・テンプラーやジェームズ・ボンドは、複数世代にわたって人気を博しているメディアフランチャイズの例です。 1997年に映画『セイント』が公開されたとき、このキャラクターの生みの親であるレスリー・チャータリスはすでに4年前に亡くなっていました。そのため、その小説版は別の作家によって書かれなければなりませんでした。一方、イアン・フレミングには、現代の「ポスト・フレミング」ジェームズ・ボンド小説を書いた公式の後継者がいました。彼の在任中、ジョン・ガードナーは、 1989年に『消されたライセンス』 [ 17 ]の小説版、そして1995年に『ゴールデンアイ』[ 18 ]の小説版を書くために選ばれました。ジョン・ガードナーは、いくつかのオリジナルのボンド小説に加えて、『ワールド・イズ・ノット・イナフ』を含む3つの小説版を書いたレイモンド・ベンソン[ 19 ]に後継者を見つけました。
『クラシックス・イラストレイテッド』シリーズのようなコミックブックは小説の翻案を数多く提供してきたが、コミックの小説化は比較的まれである。[ 20 ]ジョージ・ローザーが執筆し、1942年に出版された『スーパーマンの冒険』は、コミックブックのキャラクターを小説化した最初の作品である。
ビデオゲームは映画と同じように小説化される。ゲーマーは特定のアクションシーンを何時間も楽しむかもしれないが、小説の購入者はそのようなシーンをただ読むだけではすぐに飽きてしまうかもしれない。したがって、著者はアクションを減らす必要がある。[ 7 ]
小説化作家は、多くの場合、優れたオリジナル小説作家でもあり、また、翻案する作品のファンでもあるため、比較的低い定額報酬で依頼を受けるモチベーションが高まります。例えば、アラン・ディーン・フォスターは、ファンとして「自分なりの監督版を作ることができた。科学的な間違いを修正したり、キャラクターを掘り下げたり、特に気に入ったシーンがあればそれをさらに増やしたり、予算に制限がなかった。だから楽しかった」と述べています。[ 2 ]
映画に関する情報へのアクセス不足、土壇場での脚本変更、非常に短い納期など、人気メディアのノベライズ執筆によくある困難な状況では、執筆スキルが特に必要となる。コリンズは『イン・ザ・ライン・オブ・ファイア』のノベライズを9日間で書き上げなければならなかった。[ 2 ]
小説化作品は一般的に評価が低く、「駄作」と見なされることが多いものの、[ 2 ]批評家から高く評価されている文学作家の中には、アーサー・カルダー=マーシャル、[ 21 ]ウィリアム・コッツウィンクル、[ 22 ]リチャード・エルマン[ 23 ]など、小説化作品を手がけた者もいる。ベストセラー作家のケン・フォレットもキャリア初期に小説化作品を執筆しており、アイザック・アシモフもキャリア後期に同様の作品を執筆している。[ 24 ] [ 25 ]小説化は、以前から確立された小説家の領域にもなりつつあるが、作家の視点から見ると、報酬が少額であること、締め切りが厳しいこと、創作した知的財産の所有権がないといった欠点がある。[ 6 ]
国際メディアタイイン作家協会は、翻案小説やタイイン小説の作家を表彰することを目的としたアメリカの協会です。毎年、「最優秀翻案小説」などのカテゴリーで「スクライブ賞」を授与しています。[ 2 ]
『ドクター・フー』は、特にオリジナルシリーズの時代から、ターゲットブックス社によって小説化された作品が数多く出版されている。
『スタートレック』のエピソードは、著名なSF作家ジェームズ・ブリッシュによって短編小説に翻案された。各巻には、これらの短編小説が複数収録されている。アラン・ディーン・フォスターは後に、続編となるアニメシリーズを『スタートレック・ログ』シリーズとして脚色した。
メル・ギルデンは『ビバリーヒルズ高校白書』の小説版を執筆し、3つのエピソードを1冊の本にまとめた。彼自身が説明したように、このアプローチでは共通のストーリー展開を探す必要があった。[ 15 ]
1970年代初頭、リー・フォークはエイボン出版社から同名のコミックストリップを基にしたファントム小説の執筆を依頼された。フォークは単独で、また共同作業で小説化に取り組んだ。彼のクレジット表記をめぐる論争がシリーズの中止につながった。[ 26 ]
漫画『モデスティ・ブレイズ』の脚本を手がけたピーター・オドネルは、後に同キャラクターを主人公とした小説を執筆したが、それらの作品は漫画で描かれた物語に直接基づいたものではなかった。
マット・フォーベックは、「10年以上テーブルトークRPGの本を書いていた」後、ビデオゲームを原作とした小説の作家になった。 [ 27 ]彼はビデオゲームのデザイナーとしても働いていた。
SD・ペリーは、バイオハザードのビデオゲームを原作とした一連の小説を執筆し、小説版にタイアップ作品を追加し、バイオハザード0までのシリーズの主要タイトルすべてを網羅した。
エリック・ナイランドは、小説化という概念に新たなアプローチを導入し、前日譚である『Halo: The Fall of Reach』、小説版である『Halo: First Strike』、そして続編である『Halo: Ghosts of Onyx』からなる三部作を世に送り出した。
レイモンド・ベンソンは2008年に初代メタルギアソリッドとその続編メタルギアソリッド2 サンズ・オブ・リバティのノベライズを執筆し、一方、イトー・プロジェクトは同じく2008年にメタルギアソリッド4 ガンズ・オブ・ザ・パトリオットの日本語版ノベライズを執筆した(英語版は2012年に出版)。イトーはメタルギアソリッド3 スネークイーターとメタルギアソリッド ピースウォーカーのノベライズを執筆する予定だったが、2009年に死去したため、これらのプロジェクトはビートレスの著者である長谷聡と野島ひと(矢野健二のペンネーム)という新しい作家にそれぞれ引き継がれた。[ 28 ]小島はその後、メタルギアソリッド サブスタンス(初代メタルギアソリッドとメタルギアソリッド2の別バージョン2部作ノベライズ)とメタルギアソリッドV ファントムペインとデス・ストランディング(脚本執筆に協力したゲーム)のノベライズを執筆した。
場合によっては、ごく普通の小説が、映画化されていない脚本に基づいていることがある。イアン・フレミングの1961年のジェームズ・ボンド小説『サンダーボール作戦』は、彼が共同執筆した脚本に基づいていた。この場合、彼の共同執筆者たちは後に盗作で訴訟を起こした。[ 29 ]
ピーター・オドネルの小説『モデスティ・ブレイズ』は、却下された映画脚本を小説化したものである。この場合、主人公の生みの親であるオドネルが脚本を一人で書いたが、その後、他の作家たちがオドネルのオリジナル脚本を何度も変更し、オリジナルから残ったのはたった一文だけとなった。[ 14 ] [ 30 ] [ 31 ]この小説は映画の1年前に出版され、映画とは異なり続編が作られた。
フレデリック・フォーサイスの1979年の小説『悪魔の選択肢』は、彼が書いた未映画化の脚本に基づいていた。[ 32 ]
コーマック・マッカーシーの2005年の小説『ノーカントリー』は、著者自身が書いた脚本を基に映画化された。[ 33 ]これにより、コーエン兄弟は、2007年の同名映画の脚本に翻案する際に、原作に「ほぼ一字一句」忠実に沿うことができた。[ 34 ]
映画が製作されなかった場合でも、小説版が出版されることがある。ゴードン・ウィリアムズは、プロデューサーのハリー・ソルトマンが製作を断念した映画『ミクロノーツ』の脚本と小説版を執筆した。[ 35 ]
ジョージが脚本を書き、私がノベライズを書き、ジョージが結果を精査し、デル・レイが出版した。
ピーター・オドネルの脚本は5人の異なる作家によって書き直され、最終的にオリジナルの1行だけが残った。