オレゴンの音楽

オレゴンの音楽は、アメリカ先住民の音楽から、ロックンロール、カントリー、リズムアンドブルース、ジャズ、ポップ、エレクトロニックミュージック、ヒップホップといった現代のジャンルまで、アメリカの音楽に存在する多様なスタイルを反映している。しかし、その歴史のほとんどを通じて、この州はアメリカ音楽を形作る文化的勢力から比較的孤立していた。現代のポピュラー音楽の多くは、19世紀後半のアフリカ系アメリカ人のブルースの出現と1920年代のゴスペル音楽の成長にそのルーツをたどることができる。アフリカ系アメリカ人のミュージシャンは、ヨーロッパと先住民の音楽の要素を借用して、新しいアメリカの形式を生み出した。オレゴンの人口は米国全体よりも均質で白人が多かったため、この州はこの歴史において重要な役割を果たしなかった。

オレゴン州がアメリカのポピュラー音楽に大きく貢献したのは、キングスメンやポール・リビア&ザ・レイダースがオレゴンをフラタニティ・ロックやガレージ・ロックのマイナーな中心地として確立した1960年代に遡る。これは一方ではロバート・クレイ・バンドやカーティス・サルガドのブルース・ロックの伝統につながり、他方ではポートランドのワイパーズやシアトルやバンクーバーの志を同じくするバンドが主導した1980年代初期の太平洋岸北西部のハードコア・パンク・シーンにつながった。その後20年間で、パンク・ロックはグランジ、ライオット・ガール、オルタナティヴ・ロック、そして最終的にはインディー・ロックへと進化した。過去10年間で、オレゴンはアメリカのインディーズ音楽に独自の貢献をしており、ポートランドでは強力なインディーズ音楽シーンが発達している。ヒップスターの聖地としてのこの街の評判は、ザ・ディセンバリスツ（歌手のコリン・メロイはオレゴン大学出身）、ゴシップ、ザ・ダンディ・ウォーホルズ、M・ワード、ローガン・リン、ストーム・ラージ、ピンク・マティーニ、故エリオット・スミスといった地元のインディーズミュージシャンの台頭と並行している。フローターはポートランドのインディーズバンドの代表例である。彼らは20年以上メジャーレーベルと契約せず、クリスタル・ボールルームやアラジン・シアターなどの主要な会場のチケットを頻繁に完売させているほか、2009年のポートランド最優秀バンドに選ばれた。^{[1] [2]}他にも、モデスト・マウス（シアトル出身）、スリーター・キニー（ワシントン州オリンピア出身） 、ザ・シンズ（ニューメキシコ州アルバカーキ出身）、スプーン（テキサス州オースティン出身）、元ペイヴメントのリーダー、スティーブン・マルクマス（カリフォルニア州ストックトン出身）、シンガーソングライターのパターソン・フッド（アラバマ州マッスルショールズ、ジョージア州アセンズ出身）、^[3]元REMのジョン・レノン（ジョージア州アセンズ出身）など、著名なミュージシャンがポートランドに移住しています。ギタリストピーター・バック（カリフォルニア州バークレーとジョージア州アセンズ出身）。^[4]

1960年代から1980年代にかけて、ポートランド出身のいくつかの音楽グループがポップチャートで時折成功を収めた。キングスメン（歌手のジャック・エリーはオレゴンで死去）は、1960年代のガレージロックの名曲「ルイ・ルイ」が最高2位を記録してトップ10入りを果たした最初のバンドであり、ポール・リビア＆ザ・レイダーズはアイダホからポートランドに拠点を移して人気を博した。ハドソン・ブラザーズは「ミスター・カービー」（これはもともとグループ名が「ザ・ニューヨーカーズ」だったときの曲だが）や「ソー・ユー・アー・ア・スター」などヒット曲を数曲出し、1970年代には彼ら自身の名を冠したテレビ番組さえ持っていた。クォーターフラッシュ（1970年代に「シーフード・ママ」というジャズバンドとしてスタート）は、夫婦デュオのマーヴ＆リンディ・ロスが率いていた。バンドは1981年にプラチナ・セールスを記録した第3位の曲「Harden My Heart」など、いくつかのヒット曲を出した。同じく夫婦デュオ（ジョン・スミスとヴァレリー・デイ）が率いるNu Shoozもいくつかのヒット曲を出し、彼らの最大のヒット曲は1986年の「 I Can't Wait」で、これも第3位となった。 ^[5]

ポートランドは1980年代初頭の太平洋岸北西部で最も活気のあるハードコアパンクシーンの一つであり、シアトルとバンクーバーに匹敵する存在だった。ワイパーズとポイズンアイディアはシーンを代表する最も有名なバンドで、特にワイパーズはグランジに大きな影響を与えた。これらのバンドはメットやサテリコンで演奏した。1980年代の他のハードコアバンドには、ロックジョー、ファイナルウォーニング、ラッツなどがある。ホールのフロントウーマン、コートニー・ラヴはポートランドで過ごし、当時この街のパンクシーンで活躍していた。^[6]

近年、地元の会場で演奏していたポートランド出身のインディーズバンドの多くが、パルチザン・レコードやニッティング・ファクトリー・レコードなどのプロモーターとレコーディング契約を結び、全国ツアーを行っている。これらには、ホーリー・サンズのエミル・エイモス、^[7] サリー・フォード・アンド・ザ・サウンド・アウトサイド、^[8] エイジズ・アンド・エイジズ、^[9] ドロリアン、^[10]などが含まれる。

ポートランドは、世界初で唯一のアジア系アメリカ人ダンスロックバンド、ザ・スランツの本拠地でもある。このバンドは、米国特許商標庁との公開闘争やアニメ業界への積極的な関与で国際的な注目を集めているインディーズバンドである。^[11]

サーフ・トリオは1984年に結成され、ユージーンを拠点とするパンク/サーフバンドでした。^[12]

フローターは1993年に結成され、ガレージパーティーやオレゴン大学で演奏を始めました。現在ポートランドを拠点とするフローターは、^[13]インディーズレーベルのエレメンタルレコードから8枚のスタジオアルバムと3枚のライブアルバムをリリースしています。また、1995年にはファーストアルバム『シンク』で最優秀ロックパフォーマンス賞、1996年にはセカンドアルバム『グリフ』で最優秀オルタナティブパフォーマンス賞に、 NARASからグラミー賞の予備部門にノミネートされました。^[14]

ユージーンに関する歌については、2人のカントリースターが賛同している。ドリー・パートンは1972年にユージーンについての歌を書き、2009年に4枚組CDボックスセット『ドリー』でリリースされた。 ^[15]リフレインは「オレゴン州ユージーン、私は一生あなたのことを覚えているわ、あなたが私にどれほど優しくしてくれたか忘れないわ、テネシーから遠く離れた故郷を懐かしむ田舎娘にあなたが示してくれた優しさも忘れないわ」となっている。^[16]さらに、ジョニー・キャッシュはレオン・ペインが書いた「ランバージャック」という曲を録音し、ユージーンの土曜の夜に言及している。「朝から晩まで森で働くの、笑って歌って悪態をついて喧嘩するの、土曜の夜はユージーンに行くの、そして日曜の朝にはポケットが空っぽになるの」^{[17] [18]}

2015年、スフィアン・スティーヴンスは『キャリー・アンド・ローウェル』をリリースした。このアルバムには「ユージーン」と題された曲や、ユージーンの南端にあるランドマークであるスペンサー・ビュートに言及した「オール・オブ・ミー・ウォンツ・オール・オブ・ユー」が収録されている。 ^[19]

オレゴン州出身の著名なミュージシャンの完全なリストについては、 オレゴン州のミュージシャンのリストを参照してください。

• オレゴン バッハ フェスティバル
• オレゴン・アメリカン・ミュージック・フェスティバル
• ブリット フェスティバル、ジャクソンビルの夏の野外音楽公演
• アストリアの上海は、 1984年以来7月から8月にかけて上演されている地元の才能ある俳優によって書かれ、演じられたミュージカルメロドラマです。
• ユージーン・セレブレーション
• オレゴン カントリー フェアは、主に音楽フェスティバルとして宣伝されているわけではありませんが、3 日間のイベント中にミュージシャンが定期的に演奏するステージがいくつかあります。
• アーネスト ブロック音楽祭は、毎年開催される作曲家シンポジウムであり、進歩的音楽と現代音楽のショーケースで、ニューポートで開催されます。アーネスト ブロックはアゲート ビーチに住んでいた作曲家で、ニューポートには記念碑があります。この音楽祭は全国規模で行われ、クラシック音楽やその他の音楽教育を受けた音楽家にとって毎年の文化のハイライトとなっています。伝統的に、オレゴン交響楽団やその他の地元の演奏グループの演奏家が、ゲスト作曲家が書いた曲を演奏するために参加します。
• Vortex I 、エスタカダ近くの 1970 年の音楽祭
• ブームボックス・イン・ダ・ブンドックスは、オレゴン州セーラム近郊で10年近く開催されているEDMフェスティバルです。
• マウントフッド近郊で長年続いているエレクトロニックダンスミュージックフェスティバル「ファイア」
• パラディソはコロンビア川渓谷で開催される大規模で人気のEDMフェスティバルで、国内外の多くのヘッドライナーが出演します。
• ミュージックフェストNW、ポートランドのダウンタウンのウォーターフロントで2日間開催されるフェスティバル
• ピッカソンは、ハッピーバレーのペンダービスファームで毎年8月に開催される3日間の音楽フェスティバルです。

• 北米先住民族の音楽 § 北西海岸
• 北西部ヒップホップ
• オレゴン音楽の殿堂
• X線カフェ

• ブラッシュ、スティーブン（2001年）。『アメリカン・ハードコア：部族の歴史』ロサンゼルス、カリフォルニア州：フェラル・ハウス。ISBN 0-922915-71-7。 

• オレゴン大学図書館ウェブサイトの「オレゴンの音楽」
• 州の芸術: オレゴンの現代音楽