マルグリット・モノ

マルグリット・モノ
背景情報
生まれる	(1903-05-28)1903年5月28日 ドシーズ、ニエーヴル
死亡	1961年10月12日(1961-10-12)（58歳）フランス、 パリ
職業	作詞家 作曲家

マルグリット・モノ（1903年5月28日 - 1961年10月12日）は、フランスの作詞家、作曲家であり、エディット・ピアフの歌曲（『ミロール』、『愛の讃歌』）の多くや舞台ミュージカル『優しい母』の音楽を書いたことで知られている。^[1]

彼女は父親から、またパリ音楽院でクラシック音楽の教育を受けた（教師にはナディア・ブーランジェ、ヴァンサン・ダンディ、アルフレッド・コルトーなど）。モノは健康状態が悪く、18歳でコンサートピアニストとしてのキャリアを終えた後、ポピュラー音楽の作曲に異例の転向をした。その後すぐに、彼女は最初の商業的に成功した曲「異邦人」を書いた。1935年に彼女はエディット・ピアフと出会い、1940年に二人は女性の作曲家チームとなり、生涯を通じて友人であり協力者であり続けた。^[要出典]

モノは、レイモン・アソ、アンリ・コンテ、ジョルジュ・ムスタキなどの作詞家と仕事をし、シャルル・アズナブール、イヴ・モンタン、ボリス・ヴィアン、マレーネ・ディートリッヒなどの音楽家や作家ともコラボレーションした。彼らはピアフの居間に定期的に集まって演奏したり歌ったりしていた。1955年、彼女はアレクサンドル・ブレフォールの小説『優しいイルマ』を作曲して大成功を収め、この作品は英訳され、ピーター・ブルックの演出でロンドンやブロードウェイでロングラン公演された。

マルグリット・モノは、ニエーヴル県ドシーズというロワール川沿いの小さな町で生まれました。3歳の時に視力を失った父ガブリエル・モノは、宗教音楽の音楽家兼作曲家でした。父はドシーズのサン・タレ教会のオルガン奏者で、ピアノとハーモニウムのレッスンも行っていました。母マリーも音楽のレッスンをしており、フランス文学の教師で作家でもありました。毎晩、生徒や友人が家に集まって演奏や歌を歌い、モノ一家は有名な音楽家を招いて参加させることもありました。彼女はめったに学校に通わず、自宅で母に教えてもらい、1日に数時間ピアノを練習していました。

3歳の時、彼女は最初の小さな歌「ブルーエット」を作曲した。3歳半の時、彼女はパリで行われたモーツァルトの 子守歌の公演で歌手の伴奏を務め、報酬としてぬいぐるみの猫を受け取った。1911年、パリの農民ホールで、彼女はリスト、ショパン、モーツァルトの曲を演奏し、初めてマスコミの批評を受けた。12歳から15歳まで、彼女はパリを含むいくつかの都市で演奏した。パリでは、カミーユ・サン＝サーンスが彼女について「私は今、世界最高のピアニストを聴きました」と述べたと言われている。15歳の時、彼女はパリに留学した。彼女はヴァンサン・ダンディから和声とフーガのレッスンを受け、アルフレッド・コルトーにピアノを学び、ナディア・ブーランジェから和声を学んだ。後者は彼女がローマ大賞に備えるのに役立ったが、実際に正式にコンクールに出場したかどうかは定かではない。彼女は16歳のときにヨーロッパの首都をツアーし、マドリードでダンサーのビセンテ・エスクデロに同行しました。そこで彼女はスペインの民俗音楽に興味を持つようになりました。スペイン王室の正式な音楽家になる機会が彼女に提供されましたが、両親は彼女をさらなる勉強のためにパリに送り返しました。

彼女のコンサート活動は、1921年、米国ツアーの前夜に体調不良とフランス語で「ル・トラック」、つまり神経の発作と呼ばれる症状で中断された。長年の共演を経てもなお、ピアフに新曲を披露しなければならないとき、彼女は明らかに恥ずかしがり屋になった。

彼女の第二の職業である作詞作曲は、最初は単なる趣味に過ぎなかった。1920年代初頭のラジオで流れていたジャズやダンスミュージックなどのポピュラー音楽のファンだった彼女は、家族の友人からトリスタン・ベルナールの戯曲を基にした映画のためにワルツを書くよう勧められたことをきっかけに作詞作曲を始めた。1931年にベルナールと共作したこの曲は「Ah! les mots d'amour!」と題され、ジェーン・マーニーが歌った。その後、作詞家のマルク・エリーが、リュシエンヌ・ボワイエが歌い、サラベールが出版した「Viens dans mes bras」の曲を作曲するよう彼女に依頼した。彼女は続けるよう励まされた。彼女は粘り強く努力し、1935年にジャーナリストで作詞家のロバート・マレロンとアコーディオン奏者で作曲家のロバート・ジュエルとのコラボレーションから「L'Étranger」という曲が生まれた。ジュエルは共同で曲を書いた。この歌はその年、アカデミー・シャルル・クロ大賞を受賞した。

「異邦人」は、1936年にモノがエディット・ピアフと初めて出会う際に重要な役割を果たした。この曲はもともとアネット・ラジョンが歌っており、ピアフはそれを演奏する権利を得たいと考えた。しかし、出版者のモーリス・ドゥクリュックは、歌手が6か月間独占的に曲を演奏できる権利を持っているという理由で彼女の要求を却下した。^{[要出典]ピアフはこの曲を覚え、当時演奏していたナイトクラブ、}ル・ジェルニーで歌った。ある夜、アネット・ラジョンがル・ジェルニーの観客の中に現れたとき、ピアフは彼女の曲を「盗んだ」ことを彼女に謝罪したと言われている。ラジョンは謝罪を受け入れ、ナイトクラブに同行していた作曲家のマルグリット・モノにピアフを紹介したようだ。

同年、モノは作詞家レイモン・アソと出会った。彼は元外国人部隊員で、ケープとブーツをまとったロマンチックでエキゾチックな姿をしていた。モノが作曲したアソの最初の曲は「Mon légionnaire 」だった。数年後、アルジェリアのシディ・ベル・アベスへの旅行中に、モノとアソは外国人部隊から勲章を授与された。

モノノットとピアフは親しい友人となり、1940 年代初頭に曲の共同制作を始めました。彼らの曲はピアフのほか、ダミア、モナ・ゴヤ、ライン・ヴィアラなど当時の多くの有名な女性歌手によって演奏されました。これらには、映画『モンマルトルシュル セーヌ』の歌(「Tu es partout」、「Un Coin tout bleu」、「Y'en a un de trop」、「Où sont-ils mes petits copains?」)、「Mon amour vient de finir」（ダミア）、および「C'était un jour de fête」。モンノーはその後25年間、ピアフのために曲を書くことに専念した。

ピアフは伝記の中で、モノを親友であり、世界中で最も尊敬する女性と呼んでいる。また、モノと共演できたことを誇りに思っているとも述べている。ピアフは、モノがクラシック音楽への興味とピアノの習得を奨励してくれたことに敬意を表した。戦時中の1939年から1945年にかけて、モノはアンリ・コンテと共演し、「春のひととき」「心の物語」「空は果てしなく」「白と金髪」などの曲を書いた。また、ピアフの映画『エトワール・サン・ルミエール』やイヴ・モンタンの『マ・モーム、マ・プチ・モーム[またはゴス]』の曲も共同で手がけた。

ピアフは、この時期にモノの曲を何曲かリハーサルしたが、録音されることはなかった。その中には「Le chant du monde」（アソ作詞）、「Mon amour vient de finir」、「Les rues du monde」、「Le diable est près de moi」（ピアフ作詞）、「L'hôtel d'en face」（ジヌ・マニー作詞）などがある。この時期にピアフは「Je ne veux plus faire la vaisselle」（もう皿洗いはしたくない）など、リリースされることのなかった曲も数多く録音した。

戦時中、ピアフがドイツの収容所を巡回していたとき、モノ＝アソの有名な歌の一つ「レ・ファン・ド・ラ・レジオン」が、パリの聴衆に愛国的な熱狂を巻き起こしたという理由で禁止された。一方、モノはパリに留まり、時折、母に会いに（父は1939年に他界していた）、田舎からパリに食料を持ち帰るために、ドシーズの実家に通っていた。

1950 年 7 月 11 日、モノは歌手のエティエンヌ・ジャンヌジーニ (芸名はポール・ペリ) と結婚した。夫婦には子供はいなかった。伝えられるところによると、2 人はモノの母親を訪ねてドシーズに何度も出かけ、モノはペリのために曲を書いた。その中には、ペリが 1954 年に主演した刑事映画「法の支配者」の音楽も含まれている。

1950年代、モノはミシェル・エメール、ルイギー、ノルベルト・グランツベルグ、フィリップ＝ジェラール、フローレンス・ヴェラン、ユベール・ジローといった新進気鋭の作詞家や、ロベール・ショーヴィニーのオーケストラともコラボレーションした。彼女は、ダミア、ジョルジュ・ゲタリー、リス・ゴーティのためにすでに作曲していた別の作詞家、ルネ・ルゾーとともに、ピアフのために曲を書き続けた。彼らは人気の「La goualante du pauvre Jean」（「貧しいジョンの歌/不満」）を書いた。「pauvre Jean」と「pauvre gens」の混同のため「パリの貧しい人々」と翻訳されたこの曲は、アメリカとイギリスのレコードチャートで1位を獲得した最初のフランスの歌となった。

『イルマ・ラ・ドゥース』は1956年11月12日、パリのグラモン劇場で開幕し、4年間上演された。脚本と作詞はアレクサンドル・ブレフォール、演出はルネ・デュプイ、主演はコレット・ルナールとミシュ・ルーであった。パリ公演から1年半後、このショーはロンドンで開幕した。ピーター・ブルックが演出し、エリザベス・シールとキース・ミッシェルが主演した。最終的に、英語版の『イルマ』はオリジナルのフランス語版よりも人気となった。このミュージカルは1958年7月17日、ロンドンのウエストエンドにあるリリック劇場で開幕し、1,512回の公演が行われた。このショーは1960年9月29日、ニューヨークのブロードウェイのプリマス劇場で開幕し、524回の公演が行われた。

この映画はフランス、イギリス、アメリカ、カナダ、南アフリカ、オーストラリア、ドイツ、スペイン、スウェーデン、デンマーク、イタリア、オランダ、ベルギー、ブラジル、アルゼンチンで同時に上映された。ソニー・レーベルで録音され、ロンドン公演のキャストだったエリザベス・シールとキース・ミッシェルが主演した。

1963年、ビリー・ワイルダーがシャーリー・マクレーンとジャック・レモン主演の映画版を監督した。映画の冒頭のクレジットには「アレクサンドル・ブレフォールの戯曲とマルグリット・モノの音楽に基づく」とある。アンドレ・プレヴィンはアカデミー音楽賞 (脚色または脚本) を受賞し、ワイルダー、脚本家I.I.A.ダイアモンド、オーケストラ、アカデミーに感謝の意を表したが、モノには感謝の意を表さなかった。

『イルマ』の成功後まもなく、ディズニースタジオはモノにハリウッドに来てアメリカ映画の作曲をするよう依頼したと伝えられているが、彼女はフランスでの落ち着いた生活を離れることを拒否した。それ以来、彼女はマルセル・ブリステンと定期的にコラボレーションし、1959年の映画『恋人たち』の曲をいくつか書いた。(彼女はすでに1946年の映画『光のないエトワール』で彼と仕事をしていた。) 彼女は「リアリズム」な歌を歌う歌手ペリのために、「アンコール・アン・ヴェール」や「通りと私」などの曲も作曲した。彼女はまた、クロード・ヌガロが書いた『メフィスト』と『戦争の監視者』の音楽も作曲した。

彼女の歌は、ダミア、ジョセフィン・ベイカー、スージー・ソリドール、イヴ・モンタンなどの歌手によっても歌われました。

これらの歌は、モノとピアフのコラボレーションの最初の数年間と戦後の歌、すなわちレジオネラの時代から植民地主義の夢の終焉までの間の歌を統合したものである。1957年、モノはピアフのアパートで作詞家ミシェル・リヴゴーシュと出会い、彼と共に「Salle d'attente」、「Fais comme si」、「Tant qu'il y aura des jours」、「Les blouses blanches」を作曲した。1959年、エディット・ピアフは「Milord」を録音し、これが世界的ヒットとなった。

ピアフの伝記作家の多くが書いているように、ピアフとモノの友情は、1950年代後半にピアフが作曲家シャルル・デュモンと出会った後、「深刻な挫折を経験した」 。デュモンはピアフの代表曲「後悔はしない」を作曲したが、ピアフはオリンピアでの公演でデュモンの曲をもっと演奏するため、モノの曲を11曲レパートリーから外した。

モノは、1961 年、人生最後の年に虫垂炎の症状を呈した。彼女は、自分の病気が命にかかわるという予感を抱いていたようだが、医師の助言に従わず、手術を受けなかった。彼女は友人のマダム・ニオデに次のように書いている。

愛する人たちに囲まれていれば、年を取ることに何の意味もありません。でも、ほとんどの時間一人でいるのは、なんと恐ろしいことでしょう。私は休息を、特に精神的にも感情的にも、とても必要としています。敏感すぎる生まれつきのなんて、なんて恐ろしいことでしょう。私が切実に必要としている平穏は、すぐに見つかるのでしょうか。絶望してしまうときもあります。自分の部屋に一人で、ラジオ！あのたくさんのメモ！あのすべての数分の終わりには死が待ち受け、そして最後の終わりの前には、心と愛の死が待ち受けています。私の心にあるこの空虚さは、恐ろしいものです。

1961 年 10 月 12 日、58 歳でマルグリット モノはパリの病院で虫垂破裂とそれに伴う腹膜炎のため亡くなりました。彼女は故郷の墓地に両親とともに埋葬されました。彼女を「ラ ギート」と呼んでいたピアフをはじめ、モノの多くの友人や同僚が彼女に敬意を表しました。1963 年、ドシーズ市は彼女が住んでいた通り (ゼコール通り) を「マルグリット モノ通り」と改名しました。また、ドシーズの正面に記念銘板を設置しました。1989 年には、市の中心部にある保育園も彼女にちなんで名付けられました。1991 年、彼女の死後 30 年目に、ドシーズで彼女を偲んでミサ、コンサート、展覧会が開催されました。彼女の真の追悼は彼女の作品の中にあります。

• ブレット、デイヴィッド（1989年）。『ピアフ伝説』ニューヨーク：ロブソンブックス。ISBN 978-0860515272。
• ブレット、デイヴィッド（2007年）。『ピアフ：情熱的な人生』ロンドン：JR。ISBN 978-1906217204。

• マルグリット・モノの「オールミュージック」伝記