マーゴ・グリヤン | |
|---|---|
| 背景情報 | |
| 別名 | ブルックマイヤー マーゴ グリヤン ロズナー |
| 生まれる | 1937年9月20日 ニューヨーク市、米国 |
| 起源 | ファー・ロックアウェイ、ニューヨーク州、米国 |
| 死亡 | 2021年11月8日(享年84歳) カリフォルニア州ロサンゼルス |
| ジャンル | バロックポップ、サンシャインポップ、ジャズ |
| 職業 | 歌手、作詞家、編曲家 |
| 楽器 | ボーカル、ピアノ |
| ラベル | ベル、オリオ |
マーゴ・グーリアン(1937年9月20日 - 2021年11月8日)は、アメリカのシンガーソングライター。ソングライターとしての彼女の作品は1958年に初めて録音されたが、彼女が最もよく知られているのは、1960年代の曲「Sunday Mornin'」で、スパンキー・アンド・アワ・ギャングとオリバーの両方のヒットとなった。彼女の曲は、キャス・エリオット、グレン・キャンベル、アストラッド・ジルベルトなどによっても録音されている。
パフォーマーとしては、1968年のアルバム『Take a Picture』で最もよく知られている。これは彼女のキャリア初期にリリースされた唯一のアルバムである。このアルバムは2000年に再リリースされ、続いて『25 Demos』(2001年)というコンピレーションがリリースされた。2014年には、アメリカのレコードレーベル、バーガーレコードがカセットで 『27 Demos』という別のコンピレーションをリリースした。
人生とキャリア
若いころ
マーゴ・グリヤンはニューヨーク市クイーンズ区ファー・ロックアウェイ地区で育った。両親はコーネル大学で出会った。母親はピアノを専攻し、同じく熱心なピアニストだった父親は教養学部を専攻していた。[1]グリヤンは幼いころから詩を書き、幼少期にピアノに出会ってからすぐに曲作りを始めた。[2]当初は当時のポピュラー音楽や学んでいたクラシック音楽に興味があったが、大学でジャズに興味を持つようになった。[3]ボストン大学でクラシックピアノとジャズピアノを学び、マックス・ローチやビル・エヴァンスなどのミュージシャンに憧れ、2年生の時に演奏を避けるためピアノから作曲に転向した。[4]
高校生の頃、グリヤンはフランク・レッサーのフランク・ミュージックに移籍し、そのフランク・ミュージックのハーブ・アイズマンが彼女をアトランティック・レコードに送り込み、そこでジェリー・ウェクスラーとアーメット・アーティガンの前で歌を披露した。アーティガンは彼女と歌手契約を結び、トム・ダウドとデモ・セッションを行った。[1] [5]彼女は当初はパフォーマーとしてアトランティックと契約したが、最初のレコーディングは経験不足と声域の狭さ(グリヤン曰く「歌えなかった!」)もあって成功しなかった。[1 ]レーベルは代わりに彼女を作詞家として雇い続けた。[3]
ジャズ歌手のクリス・コナーは、1958年にグリヤンがまだ大学にいた時に彼女の曲「Moon Ride」を録音し、1962年にはコナーがグリヤンの歌詞で「Lonely Woman」を録音した。[7]彼女の作品のもう一つの初期の録音は、ハリー・ベラフォンテによるもので、彼は「I'm On My Way to Saturday」をThe Many Moods of Belafonte (1962年)に録音した。彼女は1959年にレノックス・スクール・オブ・ジャズに入学し、そこでオーネット・コールマンやドン・チェリーと出会い、彼らと仕事をした。[3]また、ビル・エヴァンス、マックス・ローチ、ミルト・ジャクソン、ジム・ホール、ジョン・ルイス、ガンサー・シュラーらから指導を受けた。彼女はその年、プログラムに受け入れられた2人の女性のうちの1人であった。これに続いて、ルイスとシュラーは彼女をMJQミュージックと契約した。[4]この時期の彼女は主にジャズミュージシャンであり、ジャズトロンボーン奏者兼ピアニストのボブ・ブルックマイヤーと結婚し[8] 、ジョン・ルイス、オーネット・コールマン、アリフ・マーディンなどの作曲家によるジャズ作品の歌詞を書いていた。この時期の彼女の作詞による曲は、クリス・コナー、フリーダ・ペイン、ナンシー・ハロウ、アリス・バブスなどによって録音された。 [9]
「雨を想う」
ブルックマイヤーとの離婚後、友人のデイブ・フリッシュバーグがビーチ・ボーイズのアルバム『ペット・サウンズ』の「ゴッド・オンリー・ノウズ」を聴くように勧めるまで、グリヤンはポピュラー音楽に興味がなかった。グリヤンによると、
「ただただ素晴らしいと思った。レコードを買って、何百万回も聴いて、それから座って『Think of Rain』を書いた。それが私が曲を書き始めたきっかけだった。ジャズ界で起こっていたものよりもいいと思ったんだ。」[10]
グリヤンは、当時秘書として働いていたクリード・テイラーに、自分の新曲のテープを聴かせたところ、彼は彼女をコロムビア・レコードの出版部門であるエイプリル・ブラックウッドに紹介した。エイプリル・ブラックウッドで、彼女は後にプロデューサーとなり、夫にもなるデビッド・ロスナーと出会った。ロスナーは彼女と契約し、デモでは彼女の声をダブルトラックにすることを提案した。これは、彼女が以前抱えていた困難を補い、より良い音のボーカルを生み出すためだった。「Think of Rain」は、1967年にボビー・シャーマン、ジャッキー・デシャノン、クロディン・ロンジェによって録音された。ザ・シルクルとニルソンもバージョンを録音したが[11]、どちらもリリースされなかった。[3]
「サンデー・モーニング」はスパンキー・アンド・アワ・ギャングによって「サンデー・モーニン」として録音された。1967年12月にリリースされ、30位に達した。ボビー・ジェントリーとグレン・キャンベルは1968年にデュエットでこの曲を歌った。[12] また1968年には、マリー・ラフォレがミシェル・ジュールダン作詞の「サンデー・モーニン」のフランス語版「エ・シ・ジュ・テーム」をリリースした。同年、彼女は「エ・セ・ティ・アモ」というイタリア語版をリリースした。オリバーも「サンデー・モーニン」のバージョンをリリースし、1969年に米国のチャートで35位に達した。「サンデー・モーニン」は「 1968年のBMIレパートリーで最も演奏された102曲」の1つに挙げられた。[13]
カーメン・マクレーとジュリー・ロンドンは、ともにグリアンの2曲をカバーした。マクレーは「Can You Tell」と「Don't Go Away」を「The Sound of Silence」(1968年)で演奏し[14]、ロンドンは「Sunday Mornin'」と「Come to Me Slowly」を「Yummy, Yummy, Yummy」(1969年)でリリースした[15] 。 トミー・リピューマはグリアンにクローディン・ロンジェのためのクリスマスソングを書くよう依頼し、その結果生まれたのが1967年のシングル「I Don't Intend to Spend Christmas Without You」である。後にサンテティエンヌがクリスマスファンクラブリリースでこの曲をカバーした[10] 。
写真を撮る
グリヤンはアーティストとしてベルレコードと契約し、軽快でジャズ風のポップメロディー満載のアルバム『テイク・ア・ピクチャー』(1968年)をレコーディングした。このアルバムは当初ジョン・サイモンがプロデュースとアレンジを担当し、その後彼が参加できなくなったためジョン・ヒルが担当し、両者ともデイヴィッド・ロスナーが監修した。このレコードに参加したミュージシャンはヒル(ギター)、カーク・ハミルトン(フルート、ベース)、フィル・ボドナー(オーボエ)、ポール・グリフィン(キーボード)、バディ・サルツマン(ドラム)である。[16]
このアルバムに先立ってリリースされたシングル「Spanky and Our Gang」は、「Sunday Morning」でヒットしたバンドへのトリビュートで、B面には彼女自身の「Sunday Morning」が収録されている。[17]このシングルは、 Take a Pictureの日本版再発盤に収録されている。[18] Take a Picture はBillboardに賞賛され、同誌は Guryan の「素晴らしいサウンド」を「商業的」と評し、「確実に売れるはずだ」と評した。[19]しかし、ジャズミュージシャンと結婚し、「あまりにも多くのものを見すぎた – パフォーマンスにはエージェント、マネージャー、弁護士、ブッキング担当者が必要で…これらの人々に支配されてしまう– どこに行くべきか、どのように見えるか、どのように服を着るべきか、何を言うべきかを彼らに指示されるが、私はそれが嫌だった! [...] 5歳の頃にはもう十分『パパ』にはなったと思うし、何をすべきか指図されるのが嫌だった」その結果、レーベルはアルバムのプロモーションを中止し、アルバムは大きな影響を与えることができなかった。[6] [20]
これに甘んじて、グリヤンは演奏活動を引退したが、その後も数年間はエイプリル・ブラックウッドのライターとして活動を続け、ロスナーと他のアーティストのレコード制作に携わった。その後、クラシックピアノのレッスンを受けたことから、彼女自身もピアノ教師となり、生徒のために楽譜を出版するようになった。[21] 1994年、ハル・レナードは、ユーフェミア・アレンのよく知られた「チョップスティックス」によるグリヤンの14の変奏曲集「チョップスティックス変奏曲」を出版した。ガンサー・シュラーはこれを「有名な曲の魅力的な変奏曲集。巧妙で機知に富み、時には優しく優雅で、時にはしゃれが効いていて下品」と評した。[要出典]
復活
1990年代、特に日本で、グリヤンの録音に対する関心が再燃した。イギリスのバンド、サン・エティエンヌは、1998年のファンクラブシングルで「I Don't Intend to Spend Christmas Without You」をカバーした。ライナス・オブ・ハリウッドは1999年にグリヤンと会い、自身のアルバム「Your Favourite Record 」で彼女の曲2曲をカバーしたほか、2000年に自身のレーベルであるフランクリン・キャッスル・レコード(オグリオ・レコードと共同)で「Take a Picture」を再発行した。トラットリア・レコード(日本)とシエスタ・レコード(スペイン)もこのアルバムを再発行した。[要出典]
1999年、ライナス・オブ・ハリウッドのケヴィン・ドットソンが、ラーチモント・ヴィレッジにあるマーゴ・グリアンの自宅を訪れ、グリアンはドットソンに、1960年代と1970年代に録音した未発表のデモのセレクションと、その他のオリジナル曲の楽譜を贈呈した。彼女の作品の質に感銘を受けたドットソンは、グリアンにこれらのデモを録音するよう勧め、最終的にコンピレーションアルバム『 25 Demos』がリリースされた 。
2001年、フランクリン/オグリオから「25 Demos」と題されたデモ集がリリースされた。イギリスのRPMレコードからリリースされた「Thoughts」と題された別バージョンには、25のデモに加え、他人が書いた曲をグリヤンが歌っている2つの録音が収録されている。これらのトラックは、2014年にバーガーレコードによって「27 Demos」と題されたカセットにまとめられ、オグリオは再びCDでリリースした。再リリースのプロモーションのため、グリヤンはリチャード・ベネットと共作したアルバム曲「California Shake」のミュージックビデオを公開した。[22] [要出典]
2007年、グリヤンはイギリスのレーベル、ピュアミントレコーディングスから「16 Words」というタイトルの新しいシングルをリリースした。この曲は、当時のアメリカ大統領ジョージ・W・ブッシュの2003年の一般教書演説、特に歌詞全体を構成する「イギリス政府は、サダム・フセインが最近アフリカから大量のウランを求めていたことを知った」というフレーズに言及している。同じセッションで他の曲も試されたが、完成しなかった。 [2] B面は「Yes I Am」で、「ニクソンのために書いた怒りの小歌」である。[6]
2009年、オグリオ・レコードは、グリーヤンが演奏する『チョップスティック・ヴァリエーションズ』のCDをリリースした。[要出典]
2024年6月、ヌメロ・グループはマルチLPボックスセットをリリースした。トリビュートアルバムは現在制作中で、2024年にリリースされる予定である。[23]
2024年7月24日、トリビュートアルバム『Like Someone I Know: A Celebration Of Margo Guryan』が公表され、アメリカのレコードレーベルSub Popより2024年11月8日(Guryanの死去から3周忌)にリリースされる予定である。[24]アルバムには、Empress Of、Clairo、June McDoom、Rahill、Frankie Cosmos、Pearl & The Oysters、TOPS、Kate Bollinger、MUNYA、Bedouine、Margo Price 、Barrieを含むいくつかの現代ミュージシャンによる、彼女の唯一のスタジオアルバムTake a Pictureの再解釈が収録されている。Empress Ofによる「Someone I Know」のバージョンは、この発表とともにアルバムのリードシングルとなった。[25]アルバムの収益の一部は、手頃な価格の生殖保健サービスの提供と擁護を支援するために、 Planned Parenthoodなどの非営利団体に寄付される。
昨年
夫のデビッド・ロスナーは2017年に亡くなった。グリヤンは2021年11月8日にロサンゼルスの自宅で84歳で亡くなった。[26] [27] [28]
ディスコグラフィー
アルバム
- 写真を撮って(1968)
コンピレーション
- 25デモ (2001)
- チョップスティックス・ヴァリエーションズ(2009)
- 27デモ(2014)
- 29デモ(2016)
- 言葉と音楽(2024)
シングル
- 「スパンキーと仲間たち」(1968年)
- 「16ワード」(2007年)
- 「恋の途中」(2024)
- 「人間よりも理解がある」(2024)
他のアーティストが録音した曲
作詞家として
- 「ムーン・ライド」 –クリス・コナー(1958)
- 「I'm On My Way to Saturday」 –レオン・ビブ(『Leon Bibb Sings』収録、1961年)、ハリー・ベラフォンテ(『The Many Moods of Belafonte』収録、1962年)
- 「4文字の言葉 –ミリアム・マケバ(『オール・アバウト・ミリアム』、1966年)
- 「Think of Rain」 –ジャッキー・デシャノン(『For You』収録、1967年)、クロディーヌ・ロンジェ(『The Look of Love』収録、1967年)、レスリー・ミラー(「Teach Me To Love You」のB面、1967年)、ボビー・シャーマン(「Cold Girl」のB面、1967年)、モニーク・レラック(「Pense a la Pluie」名義、ミシェル・ジュールダンによるフランス語の歌詞、1967年)、ザ・スプリット・レベル(『Divided We Stand』収録、1968年)
- 「サンデー・モーニング」 –スパンキー・アンド・アワ・ギャング(1967年)、ボビー・ジェントリーとグレン・キャンベル(『ボビー・ジェントリーとグレン・キャンベル』収録、1968年)、マリー・ラフォレ(「Et Si Je T'Aime」名義、ミシェル・ジュールダンによるフランス語歌詞付き、アルバム:4 収録、1968年)、オリバー(1969年)、ジュリー・ロンドン( 『Yummy, Yummy, Yummy 』収録、1969年)、スー・レイニー(『With A Little Help From My Friends』収録、1969年)、ライナス・オブ・ハリウッド(2000年)、バハ・マリンバ・バンド、スー・レイニー、ディック・ウェルスタンド、リチャード・"グルーヴ"・ホームズ
- 「あなたなしでクリスマスを過ごすつもりはない」 –クロディーヌ・ロンジェ(1967)、サン・テティエンヌ(1998)
- 「アイ・ラブ」 –レノン・シスターズ(『オン・ザ・グルーヴィー・サイド』収録、1967年)
- 「Can You Tell」 –カーメン・マクレー( 『サウンド・オブ・サイレンス』収録、1968年)
- 「ドント・ゴー・アウェイ」 – カーメン・マクレー(『サウンド・オブ・サイレンス』、1968年)
- 「Come To Me Slowly」 –ジュリー・ロンドン(『Yummy, Yummy, Yummy』、1969年)、サマンサ・ジョーンズ(『A Girl Named Sam』、1970年)
- 「Thoughts」 –モニカ・ゼッターランド(「Tankar Om Dej Och Mej」として、Tage Danielssonによるスウェーデン語歌詞、 Volym Fyra – I valet och kvalet (1967–1973)、1995 年にリリース)
- 「I Think a Lot About You」 –キャス・エリオット( Don't Call Me Mama Anymore収録、1973)
- 「シャイン」 – ライナス・オブ・ハリウッド
- 「ラブソング」 –ファック(Homesleep Singles Club #4、2003年)
- 「Love」 –ドーン・ランデス(『Sweet Heart Rodeo』収録、2009年)
- 「More Understanding Than a Man」(作詞作曲:Guryan) – ナンシー・ハロウ(『You Never Know』収録、1963年)、アリス・バブス(『As Time Goes By 』収録、1960~1969年録音)
- 「カリフォルニア シェイク」 –ベン レスター(2020)
- 「ザ・ハム」 –ベドウィン(2020)
- 「雨を想う」 – パール・アンド・ザ・オイスターズ (2021)
グリヤンは、オーネット・コールマン、ドン・チェリー、ケニー・ドーハムの名義でリリースされたアルバム『レノックス・スクール・オブ・ジャズ・コンサート1959』に2曲を寄稿した。[29]
作詞家として
- 「Lonely Woman」(作詞:Guryan、作曲:オーネット・コールマン) –クリス・コナー(1962年)、フレダ・ペイン(『After the Lights Go Down Low and Much More!!!』収録、1964年)、カローラ・スタンダーツショルド(1966年)
- 「ミラノ」(作詞:グリアン、作曲:ジョン・ルイス) – クリス・コナー
- 「This Lovely Feeling」(作詞:Guryan、作曲:Arif Mardin) –ディジー・ガレスピー(1963)
- 「もし私がイヴだったら」(作詞:グリアン、作曲:ジョン・ルイス) – ナンシー・ハロウ(『ユー・ネバー・ノウ』収録、1963年)、アリス・バブス(『アズ・タイム・ゴーズ・バイ』収録、2009年、1960~1969年録音)
- 「No-one」(作詞:Guryan、作曲:Arif Mardin) – Arif Mardin、ダイアン・リーブスをフィーチャリング(All My Friends are Here収録、2010年)
- 「Song for the Dreamer」(作詞:Guryan、作曲:John Lewis) – ナンシー・ハロウ(『You Never Know』収録、1963年)、アリス・バブス/ニルス・リンドバーグ・オーケストラ(『Music with a Jazz Flavour 』収録、1973年)
- 「To Welcome the Day」(作詞:Guryan、作曲:オーネット・コールマン) –ジュディ・ニーマック(Long as You're Living、1990年)、パット・トーマス、マルコム・マクニール
- 「歌を歌いたい」(作詞:グリアン、作曲:ゲイリー・マクファーランド) –アニタ・オデイ( 『All The Sad Young Men』収録、1962年)
参考文献
- ^ abc リーチ、ジャネット(2009年5月~6月)「20の質問」、シンディグ!、pp. 18~20
- ^ ab ソングライターのマーゴ・グリアンへのインタビュー[盗用] ; 2014年5月14日にアクセス。
- ^ abcd 「Q&A with Margo Guryan」、musictimestwo.blogspot.co.uk; 2014年5月14日アクセス。
- ^ ab “Margo Guryan on Apple Music”. Itunes.apple.com . 2020年3月1日閲覧。
- ^ マーゴ・グリアン: 誰もインタビューしていない (07.20.10)
- ^ abc 「Iain Lee's Best Bits」。Iain Lee's Best Bits。2010年10月13日。Absolute Radio。2011年11月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ プロフィール、AllMusic ; 2014年5月17日アクセス。
- ^ バードランドからブロードウェイへ:ジャズ人生の情景ビル・クロウ著
- ^ プロフィール、mjqmusic.com; 2014年5月14日アクセス。
- ^ ab Broom, Eric (2001年9月)、「Margo Guryan profile」、Mean Street、2011年11月1日時点のオリジナルよりアーカイブ、 2012年7月24日閲覧。
- ^ A&Bがマーゴ・グリアンと契約、ビルボード、1968年1月27日、8ページ
- ^ ボビー・ジェントリーとグレン・キャンベル(LP)。ボビー・ジェントリーとグレン・キャンベル。キャピトル。1968年。
{{cite AV media notes}}: CS1 maint: 引用AVメディア内のその他(メモ)(リンク) - ^ ビルボード、1969年6月7日(BMIの全面広告、30ページ)
- ^ The Sound of Silence (アルバム) (LP)。カーメン・マクレー。アトランティック。1968年。
{{cite AV media notes}}: CS1 maint: 引用AVメディア内のその他(メモ)(リンク) - ^ Yummy, Yummy, Yummy (LP)。ジュリー・ロンドン。リバティ。1969年。
{{cite AV media notes}}: CS1 maint: 引用AVメディア内のその他(メモ)(リンク) - ^ プロフィール、tangents.co.uk; 2014年5月14日アクセス。
- ^ トップ60ポップスポットライト、ビルボード、1968年4月6日、63ページ
- ^ 「Fufkin.com: Fufkin News and Notes: November, 2000」。www.fufkin.com。2008年5月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年1月12日閲覧。
- ^ ビルボードアルバムレビュー – スペシャルメリットピック、ビルボード、1968年10月19日、72ページ
- ^ ウォルク、ダグラス(2001年8月9日~16日)「Taken Pictures – The Margo Guryan Revival」、ボストン・フェニックス、2013年3月30日時点のオリジナルよりアーカイブ、 2012年7月24日閲覧。
- ^ Amazon.com: The Collection (9780769239651): Alfred Publishing, Margo Guryan: Books; 2014年5月14日にアクセス。
- ^ “Margo Guryan – California Shake (Official Video)”. YouTube . 2014年10月5日. 2021年12月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年10月23日閲覧。
- ^ヘルメス、 ウィル(2024年6月4日)。「アルバムが遅ればせながら高い評価を得たマーゴ・グリヤンが84歳で死去」ニューヨーク・タイムズ。ISSN 0362-4331 。 2024年6月12日閲覧。
- ^ 「サブポップが『Like Someone I Know: A Celebration of Margo Guryan』のリリースを発表」
- ^ 「新しいマーゴ・グリアン・トリビュート・アルバムには、クレイロ、エンプレス・オブ、TOPS、フランキー・コスモスなどが参加」。2024年7月24日。
- ^ ケビン・ブロンソン(2021年11月10日)。「1968年のアルバムが30年後に『発見』されたソングライター、マーゴ・グリヤンが84歳で死去」buzzbands.la 。 2021年11月11日閲覧。
- ^ “Margo Guryan Rosner” . 2021年11月11日閲覧。
- ^ゲンツリンガー、ニール(2021年11月24日)。「マーゴ・グリヤンは2021年に死去 。彼女の音楽は再発見され続けている」ニューヨーク・タイムズ。ISSN 0362-4331 。 2024年6月12日閲覧。
- ^ 「Lenox School Of Jazz Concert 1959 (CD, Album) at Discogs」 Discogs.com 1959年8月29日2012年6月4日閲覧。
