軸：愛のように大胆

軸：愛のように大胆
スタジオアルバム​ ジミ・ヘンドリックス・エクスペリエンス
リリース	1967年12月1日 ( 1967-12-01 )
記録済み	1967年5月～6月、10月
スタジオ	オリンピック、ロンドン
ジャンル	サイケデリア ポップロック
長さ	38 : 49
ラベル	ポリドール/トラック(イギリス) リプライズ（米国） バークレー（フランス）
プロデューサー	チャス・チャンドラー
ジミ・ヘンドリックスの米国年表
アー・ユー・エクスペリエンス （1967） アクシス：ボールド・アズ・ラブ （1968） エレクトリック・レディランド （1968）
ジミ・ヘンドリックス イギリス年表
アー・ユー・エクスペリエンス （1967） アクシス：ボールド・アズ・ラブ （1967） スマッシュ・ヒッツ （1968）
Axisからのシングル: Bold as Love
「アップ・フロム・ザ・スカイズ」/「ワン・レイニー・ウィッシュ」 リリース日: 1968年2月28日

『アクシス: ボールド・アズ・ラヴ』は、ジミ・ヘンドリックス・エクスペリエンスの2枚目のスタジオアルバムである。このアルバムは、グループの大ヒットデビューアルバム『アー・ユー・エクスペリエンスト』の発売からわずか7か月後の1967年12月1日に、イギリスのトラックレコードから最初にリリースされた。アメリカでは、リプライズレコードが発売を翌月まで延期した。このアルバムは、両国のアルバムチャートでトップ10に達した。

このアルバムはさまざまな音楽スタイルを披露しており、評論家はジミ・ヘンドリックスのソングライターとしての成長を示すものだとみなした。このアルバムには「スパニッシュ・キャッスル・マジック」と「リトル・ウィング」という、ヘンドリックスのルーツであるリズム・アンド・ブルース・バンドでの演奏から生まれた2曲が収録されており、ヘンドリックスのキャリアを通じてライブのレパートリーに残り続けた。アルバムのカバーはヒンドゥー教の宗教的図像を描いているとして物議を醸した。このデザインはヘンドリックスの承認なしに作られたもので、ヘンドリックスは公に不満を表明した。

前作同様、『アクシス:ボールド・アズ・ラヴ』は批評的にも商業的にも成功を収め、アメリカでは全米レコード協会(RIAA) からプラチナ認定を受け 、イギリスでは英国レコード産業協会(BPI) からシルバー認定を受けた。2000年には、コリン・ラーキンのオールタイム・トップ1000アルバム(2000) で147位に選ばれた。^[1]ローリング・ストーン誌は、 2020年の「史上最高のアルバム500選」で92位にランク付けした。

1967年4月末に『アー・ユー・エクスペリエンスド』が完成した後、ジミ・ヘンドリックス・エクスペリエンスは通常通りのレコーディング・セッションを続け、 5月4日にロンドンのオリンピック・スタジオに戻り、次のアルバムの曲作りを始めた。^[2]チャス・チャンドラーがプロデューサー、エディ・クレイマーがエンジニアとして復帰し、ジョージ・キアンツがセカンド・エンジニアとして加わったバンドは、ノエル・レディングがヒッピーについて書いたオリジナル曲「シーズ・ソー・ファイン」のレコーディングからセッションを開始した。この曲ではヘンドリックスとミッチ・ミッチェルがバック・ボーカルを務めている。レディングは後に、ヘンドリックスがこの曲をレコーディングすることに熱心だったのは、この曲がAコードで書かれていて、オープンGコードを弾くのが好きだったからだと回想している。^[3]彼らは23番目のテイクでワーキング・マスターを完成させ、そこでレディングがリード・ボーカル をオーバーダビングした。^{[3] [nb 1]}バンドはまた、後に「If 6 Was 9」となる曲の初期レコーディングも行っており、2つの異なるセクションを区別するために「Section A」と「Section B」という仮題が付けられていた。^[3]翌日のセッションで、ヘンドリックスとミッチェルはギターとドラムのパートのほとんどを再録音し、「Section B」（現在は「Symphony of Experience」と題されている）を改良した。クレイマーが用意したリダクションミックスには、ヘンドリックスのリードボーカル、バックボーカル、チャンドラー、ヘンドリックス、ゲストのグラハム・ナッシュとゲイリー・リーズがドラムライザーを踏み鳴らして作ったパーカッション効果など、追加のオーバーダブの余地があった。さらに奇妙なことに、ヘンドリックスは曲の中でリコーダーを演奏し、正式な楽器の訓練を全く受けていなかったにもかかわらず、彼らが満足できる音を出した。^{[5] [nb 2]}また、これらのセッション中に実験的な曲「EXP」も録音された。^[7] 2日間でグループは7曲の基本トラックを録音したが、アルバムに収録されたのは3曲だけだった。^[7]

5月9日、エクスペリエンスはチャンドラー、クレイマー、キアンツとともにオリンピックに再集結した。ヘンドリックスはスタジオAに保管されていたハープシコードに興味を持っていたため、この日楽器の前に座り、エクスペリエンスにとって4枚目のイギリスシングルとなる「 Burning of the Midnight Lamp 」の作曲を開始した。ヘンドリックスはその日の演奏を中止するまでに4テイクを試み、約1分半の長さのラフデモを制作した。 ^{[5] 5月10日、バンドは}BBCテレビ番組「トップ・オブ・ザ・ポップス」で最新シングル「The Wind Cries Mary」を披露した。^[9]

ヨーロッパでの演奏のためスタジオから1ヶ月間離れた後、エクスペリエンスは6月5日にオリンピックに戻った。^[10]彼らはそのセッションをジミ・ヘンドリックスの新曲「Cat Talking to Me」に費やし、17テイクを録音した後、2番目のバージョンが優れていると判断し、クレイマーがリダクションミックスを準備した後、ギターとパーカッションのオーバーダブを追加した。^[10]この曲は後に死後のアルバム『ウェスト・コースト・シアトル・ボーイ:ジミ・ヘンドリックス・アンソロジー』 (2010年)に収録された。^[11]

1967年6月18日、エクスペリエンスはモントレー・ポップ・フェスティバルで米国デビューを果たした。^[12]フェスティバルの直後、ビル・グラハムはフィルモアでの5回のコンサートシリーズに彼らを予約した。^{[13] [注 3]}彼らがカリフォルニアにいる間、チャンドラーはロサンゼルスのヒューストン・スタジオで6月28日、29日、30日のセッションを予約した。彼らは「真夜中のランプを燃やす」やヘンドリックスの新曲「笑うサムのサイコロを弾く星たち」に取り組んだが、質の悪いレコーディングは放棄した。チャンドラーは「最先端のスタジオだと聞いて3日間予約したが、ひどいものだった。オリンピックと比べると、まるでリハーサルスタジオのようだった。当時のロサンゼルスははるかに遅れていた」とコメントした。^[15]ロサンゼルスとニューヨークで1週間公演を行った後、7月6日と7日にロンドンのメイフェアスタジオで公演が予約されました。^[16]

『アクシス：ボールド・アズ・ラヴ』のリリース予定日は、ヘンドリックスがLPのサイド1のマスターテープを紛失し、ロンドンのタクシーの後部座席に置き忘れたため、ほぼ延期されるところだった。^[17]締め切りが迫る中、ヘンドリックス、チャス・チャンドラー、エンジニアのエディ・クレイマーは、サイド1のほとんどを一晩でリミックスしたが、「イフ・シックス・ワズ・ナイン」の失われたミックスの品質に匹敵することはできなかった。ベーシストのノエル・レディングはこのミックスのテープ録音を持っていたが、しわが寄っていたためアイロンで伸ばさなければならなかった。^[18]ヴァースの間、ヘンドリックスは自分のボーカルより1オクターブ低いギターラインで歌声を倍増させた。^[19]ヘンドリックスは、アルバムをこんなに急いでリミックスしたことに失望を表明し、もっと時間があればもっと良いものになっただろうと感じた。^[17]

クレイマーは、何度もテイクのやり直しを要求するヘンドリックスに忍耐強く接したが、1967年10月までにチャンドラーはギタリストの完璧主義にうんざりし始めた。^[20] ノエル・レディングもヘンドリックスの再テイク要求に苛立ち、スタジオでの演奏に関するヘンドリックスの明確な指示に憤慨し始めた。^{[21]ヘンドリックスとミッチェルは、} 『Are You Experienced』のレコーディング中にチャンドラーに任されていたクリエイティブな選択について意見を言い始めていた。^[22]ミッチェルは次のようにコメントしている。「『Axis』は、ジミが演奏だけでなくミキシング・ボードの後ろでの仕事もかなり上手で、レコーディングの仕方について前向きな考えを持っていることが明らかになった最初の作品だった。スタジオでジミとチャスの間に起こり得る衝突の始まりだったかもしれない。」^[23]

「スパニッシュ・キャッスル・マジック」の歌詞は、シアトル近郊の現在のワシントン州デモインにあったダンスホール、スパニッシュ・キャッスルにインスピレーションを受けたもので、ヘンドリックスは高校時代に地元のロックグループとジャムセッションしていた。「リトル・ウィング」では、ヘンドリックスは初めてレスリースピーカー（通常は電子オルガンで使用される、揺らめき効果を生み出す回転スピーカー）を通してギターを演奏している。コリン・ラーキンによると、アクシスはアー・ユー・エクスペリエンスドよりもギター演奏に重点を置き、ヘンドリックスの「ソングライターとしての才能」に重点を置いた作品だという。^{[24]作家のチャールズ・シャー・マレーは}アクシスを前作よりも「より軽く、より自由で、よりメロディアス」だと評した。 ^[25]

『アクシス：ボールド・アズ・ラヴ』はマイクロフォニックとハーモニックのフィードバックを取り入れた「EXP」で始まる。^[26]また、ヘンドリックスのギターから発せられる音がステレオイメージを通り抜け、リスナーの周りを回る実験的なステレオパンニング効果も披露されている。 ^[27]この曲は、彼のSFと宇宙への関心の高まりを反映している。^[28]作家のキース・シャドウィックは、この曲を「ヘンドリックスがこれまでにリリースした中で最もワイルドな音楽の1つ」と評した。^[7]

「Wait Until Tomorrow」はR&Bのギターリフとミッチェルとレディングのバックコーラスが特徴のポップソングである。5曲目の「Ain't No Telling」は短いながらも複雑な構造のロックソングである。ヘンドリックスは「Little Wing」はモントレー・ポップ・フェスティバルの印象を女の子の形にしたものだと語っている。^[29]サイド1の最後の曲「If 6 Was 9」はアルバムで最も長いトラックであり、一部のパーカッシブな効果音はゲイリー・リーズ（ウォーカー・ブラザーズ）とグレアム・ナッシュが足を踏み鳴らして作ったものである。

アルバムの2面目は、渦巻く逆回転のギターソロで始まるロックソング「ユー・ガット・ミー・フローティング」で始まる。 1967年冬にヘンドリックスのパッケージツアーでイギリスを巡業したザ・ムーヴのロイ・ウッドとトレヴァー・バートンがバックボーカルを担当した。ウッドによると、この曲のレコーディング中、彼とバートンは隣のスタジオにいたが、レディングがやって来て、一緒に歌わないかと尋ねたという。^[30]次のトラック「キャッスルズ・メイド・オブ・サンド」は、逆回転のギターソロも含まれるバラードである。「シーズ・ソー・ファイン」は、レディングが作詞家としてアルバムに唯一参加した曲で、ザ・フーの影響を強く受けたイギリスのポップスとロックの曲で、レディングがリードボーカルを務め、ミッチェルがアシストしている。「ワン・レイニー・ウィッシュ」はバラードのワルツで始まるが、ヴァースとは拍子の異なるコーラスでロックな雰囲気を醸し出す。

「リトル・ミス・ラヴァー」という曲にはファンクの要素があり、アルバムの最後の曲「ボールド・アズ・ラヴ」は最後に長いギターソロでアルバムを締めくくっている。2004年、ローリング・ストーン誌は「リトル・ウィング」を「史上最高の500曲」のリストで357位にランク付けし、2020年の改訂版では188位にまで順位が上がった。^{[31] [32]}

ヘンドリックスはアルバムのタイトル曲とフィナーレを2つのヴァースと2つのコーラスで作曲し、その中で感情をペルソナと組み合わせ、それらを色に例えている。^[33]曲のコーダでは初めてステレオ位相が録音されている。^{[34] [注 4]}基本的なリズムトラックは何度も試されたが、27回目のテイクでようやく満足のいくものができた。^[36]シャドウィックはこの作品を「おそらく『アクシス』で最も野心的な作品で、歌詞の派手な比喩はヘンドリックスの作曲に対する自信の高まりを示唆している」と評している。^[37]曲全体を通して彼のギター演奏は和音のアルペジオと対位法の動きが特徴で、トレモロで弾いた部分和音がコーラスの音楽的基礎をなしており、音楽学者のアンディ・アレドートが「これまで演奏されたエレキギターソロの中でも最高のものの一つ」と評する部分和音で最高潮に達する。^{[38]この曲はトレモロピッキングの}32分音符の ダブルストップでフェードアウトする。^[39] 2011年、ギターワールド誌はヘンドリックスのベストパフォーマンス100のリストでこの曲を24位にランク付けした。^[36]

アルバムカバーにはヘンドリックスとエクスペリエンスがヴィシュヌの様々な姿で描かれており、カール・フェリスの写真ポートレートを元にしたロジャー・ローによるミュージシャンの絵が組み込まれている。^[40]メロディー・メーカー誌のジャーナリスト、ニック・ジョーンズはアートワークを「美しい折り込みパッケージ」と評し、アー・ユー・エクスペリエンストの「非常に貧弱なプレゼンテーション」を補っていると述べた。彼はデザインをビートルズの最近のサージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンドのカバーイメージに例え、ヘンドリックスが「奇妙な見た目のインドの猫や神々、賢者、そして鼻が象の鼻か何かの男と一緒に描かれている」と述べた。^[41]

ヘンドリックスはカバーアートの選択に失望を表明した。^[40]彼は、このカバーは彼のネイティブアメリカンの伝統を強調したものであった方が適切だっただろうと述べた。^[42]エクスペリエンスの絵画イメージは、大量生産された宗教的なポスターのコピーの上に重ねられた。^{[43]ヘンドリックスは「我々3人は、}アクシスのカバーに描かれているものとは何の関係もありません」とコメントした。 ^[44]前作のアルバムのカバーアートとは異なり、英国版と米国版の両方で同じイメージが使用されていた。^[45]

ヒンズー教徒の中には、アルバムのアートワークに宗教的なイメージが使われていることに怒りを表明する者もいる。マレーシア政府の内務省は苦情を受けてアルバムのアートワークを禁止した。^[46]

1967年12月1日にイギリスで『Axis: Bold as Love』がリリースされ、チャートで最高5位を記録し、16週間チャートに留まった。^[57] 1968年2月にはアメリカで3位にランクインした。^{[58]このアルバムは音楽評論家からも好評で、}ハードロック、リズム・アンド・ブルース、ジャズの融合を称賛した。^[59]

ローリングストーン誌のアルバムのプレビューで、ニック・ジョーンズは「時に衝撃的な美しさ」と評し、「スパニッシュ・キャッスル・マジック」を特に取り上げた。^[41]同誌で『アクシス』を 評したジム・ミラーは「ホワイトノイズをサイケデリックに洗練させた作品 ...ロックバンドがこれまでに制作したブードゥーアルバムの中でも最高の作品」と絶賛した。^[60] Q誌は回顧的なレビューで、アルバムは「エクスペリエンスが、おそらく誰も演奏できなかったために短命だったジャンルを生み出したように眩惑させる」と書いた。^[54] オールミュージックのカブ・コーダは、このアルバムを、カーティス・メイフィールドのようなソウルギターワーク、ディラン風の歌詞のイメージ、ファズ・フェイスのハイパーアクティビティを駆使して、ヘンドリックスの壮大なサイケデリックな音楽的ビジョンに新たな一面を生み出した、ソングライターとしての「驚くべき成長と深み」のデモンストレーションだと考えた。^[47]作家のピーター・ドゲットによれば、このレコードは「ヘンドリックスの作品に新たな繊細さをもたらした」^[61]とされ、BBCミュージックのクリス・ジョーンズは、このアルバムはヘンドリックスの他のアルバムとは一線を画し「作曲面で成熟したアルバムであり、ポップロックの 完成度を極めたアルバム」であると述べた^{[62] 。}

一部の批評家は、エクスペリエンスの3枚のスタジオアルバムの中で、アクシス：ボールド・アズ・ラヴが最も記憶に残らないと感じている。[63] リッチー・ウンターバーガーによると、エクスペリエンスのアルバムの中で最も印象に残らないアルバムだという。[64] 一方、^クリス・ニーズは、^このレコードを「過渡期の、しかし見過ごされがちな傑作」と呼んだ。^{[65] 2005年に}ブレンダー誌でヘンドリックスのバックカタログをレビューしたロバート・クリストガウは、アルバムの適切な制作とギターの質を認め、ミッチェルのドラムの滑らかさを賞賛した。しかし、彼は音楽の「空間的な軽快さ」といくつかのトラックの短さを批判した。「半分の曲は、録音としては良いが、曲としては忘れられがちだ」。^[48]

2000年、コリン・ラーキンのオールタイム・トップ1000アルバムで147位に選ばれた。^[1] ローリング・ストーン誌は、2020年の「史上最高のアルバム500選」で『アクシス：ボールド・アズ・ラヴ』を92位にランク付けした。^[66]また、2013年には同誌のベスト・ストーナー・アルバム40選で首位を獲得した。ギタリスト誌は「史上最も影響力のあるギター・アルバム」のリストでこのアルバムを7位に挙げた。^[67] 2015年、コンシークエンス・オブ・サウンド誌は、このアルバムを「説得力のあるサイケデリックな傑作」と評した。^{[68]このアルバムは}、『死ぬ前に聴くべき1001枚のアルバム』という本にも収録されている。^[69]

オリジナルのUK TrackアルバムとUS Repriseアルバムには曲の再生時間は記載されていませんでした。^{[70] [71]}代わりに、これらはRepriseモノラルプロモーションアルバムから取られています。^[72]特に記載のない限り、すべての曲はジミヘンドリックスによって書かれています。

ジミ・ヘンドリックス・エクスペリエンス

• ジミ・ヘンドリックス- 「リトル・ウィング」ではボーカル、エレキギター、ピアノ、リコーダー、グロッケンシュピール、 「ボールド・アズ・ラブ」ではハープシコード、「EXP」ではポール・カルーソ氏の声
• ノエル・レディング– ベースギター（4弦と8弦）、バックボーカル、「If 6 Was 9」での足踏み、「She's So Fine」でのリードボーカル
• ミッチ・ミッチェル– 「EXP」のドラム、バックボーカル、インタビュアー

追加人員

• ゲイリー・リーズ– 「If 6 Was 9」で足踏みする
• グレアム・ナッシュ- 「If 6 Was 9」での足踏み、「You Got Me Floatin'」でのバックボーカル^[73]
• トレヴァー・バートン- 「ユー・ガット・ミー・フローティング」のバックボーカル^[73]
• ロイ・ウッド- 「ユー・ガット・ミー・フローティン」のバックボーカル^[73]

生産

• チャス・チャンドラー– プロデューサー、「If 6 Was 9」で足踏みをする
• エディ・クレイマー– チーフエンジニア
• ジョージ・キアンツ、アンディ・ジョンズ、テリー・ブラウン– エンジニア
• 表紙アート – デビッド・キング、ロジャー・ロー、カール・フェリスのグループポートレートに基づいて描かれた頭部（前面）
• ドナルド・シルバースタイン – 写真（イギリスの内面肖像）

脚注

引用

出典

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• ブラック、ジョニー（1999年）。ジミ・ヘンドリックス：究極の体験。サンダーズ・マウス・プレス。ISBN 978-1-56025-240-5。
• クロス、チャールズ R. (2005)。『鏡いっぱいの部屋: ジミ・ヘンドリックスの伝記』ハイペリオン社。ISBN 978-0-7868-8841-2。
• ドゲット、ピーター（2004年）。ジミ・ヘンドリックス：彼の音楽の完全ガイド。オムニバス。ISBN 978-1-84449-424-8。
• ジョージ・ウォーレン、ホリー編 (2001)。『ローリング・ストーン・エンサイクロペディア・オブ・ロックンロール』 (2005 年改訂・更新版)。ファイアサイド。ISBN 978-0-7432-9201-6。
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• ヒートリー、マイケル (2009)。ジミ・ヘンドリックスのギア: ロックンロールに革命をもたらしたギター、アンプ、エフェクト。Voyageur Press。ISBN 978-0-7603-3639-7。
• ヘンドリックス、ジャニー L.; マクダーモット、ジョン (2007)。ジミ・ヘンドリックス: イラスト付き体験。アトリア。ISBN 978-0-7432-9769-1。
• ラーキン、コリン (1998)。ヴァージン オールタイム トップ 1000 アルバム。ヴァージン。ISBN 978-0-7535-0258-7。
• レヴィ、ジョー編 (2005)。ローリングストーンのオールタイムベストアルバム500 (初ペーパーバック版)。ウェナーブックス。ISBN 978-1-932958-61-4。
• マクダーモット、ジョン（1992年）。ルイスオン、マーク（編）。ヘンドリックス：記録を正す。グランドセントラル。ISBN 978-0-446-39431-4。
• マクダーモット、ジョン (2009)。『アルティメット・ヘンドリックス: ライブコンサートとセッションの図解百科事典』 BackBeat Books。ISBN 978-0-87930-938-1。
• マクダーモット、ジョン (2010)。ウェストコースト シアトル ボーイ: ジミ ヘンドリックス アンソロジー(CD セット ブックレット)。ジミ ヘンドリックス。ニューヨーク市:レガシー。OCLC  822580228。88697769272。
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• ロビー、スティーブン（2002）。『ブラック・ゴールド：ジミ・ヘンドリックスの失われたアーカイブ』ビルボード・ブックス。ISBN 978-0-8230-7854-7。
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• シャピロ、ハリー; グレブビーク、シーザー (1995) [1990]。ジミ・ヘンドリックス: エレクトリック・ジプシー(新改訂版)。セント・マーチンズ・プレス。ISBN 978-0-312-13062-6。
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さらに読む

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• ブラウン、トニー（1992）。ジミ・ヘンドリックス：ビジュアルドキュメンタリー - 彼の人生、愛、そして音楽。オムニバス・プレス。ISBN 978-0-7119-2761-2。
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• フェアチャイルド、マイケル（1991年4月）。「一生に一度の経験」。ギター：練習中のミュージシャンのために。8 （6）。
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ドキュメンタリー

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• ロジャー・ポンフリー (監督) (2005)。クラシックアルバム - ジミ・ヘンドリックス・エクスペリエンス - エレクトリック・レディランド(DVD)。イーグル・ロック・エンターテインメント。ASIN B0007DBJP0  。
• ボブ・スミートン（監督）（2013年）。ジミ・ヘンドリックス：ヒア・マイ・トレイン・ア・カミン(DVD、Blu-ray)。ソニー レガシー。ASIN B00F031WB8  。
• ボブ・スミートン (監督) (2012)。ウェスト コースト シアトル ボーイ: ジミ ヘンドリックス: ブードゥー チャイルド(DVD、Blu-ray)。ソニー レガシー。ASIN B007ZC92FA  。

• ジミ・ヘンドリックスが初期のパフォーマンスを披露したシアトルの伝説的なダンスホール、スパニッシュ・キャッスルに関する情報
• スペイン城とジミ・ヘンドリックスの初期の頃についての詳細情報