ラクシュミカント・ピャレラル

ラクシュミカント・ピャレラル
ラクシュミカント (左) - ピャレラル (右)
背景情報
別名	LP、ラクシュミ・ピャレ
ジャンル	映画音楽、映画ソング
職業	作曲家、音楽監督、オーケストラ編曲者、指揮者
活動年数	1963年–1998年 （1963年）

ラクシュミカント・ピャレラルはインドの作曲家デュオで、ラクシュミカント・シャンタラム・クダルカール（1937年 - 1998年）とピャレラル・ランプラサド・シャルマ（1940年生まれ）から成る。^[1] 彼らは 1963 年から 1998 年まで約 750 本のヒンディー語映画の音楽を作曲し、ラージ・カプール、デヴ・アナンド、シャクティ・サマンタ、マンモハン・デサイ、ヤシュ・チョープラ、K・バランチャンダー、ボニー・カプール、J・オム・プラカシュを含むほぼすべての著名な映画製作者のために音楽を作曲しました。 、ラージ・コスラ、LV・プラサド、サブハッシュガイ、マヘシュ・バット、K・ヴィスワナート、マノージ・クマール。^[2]

ラクシュミカント・シャンタラム・クダルカルは、 1937年11月3日、ディパワリのラクシュミ・プージャンの日に生まれました。おそらく、生まれた日にちなんで、両親は彼をラクシュミカントと名付けました。これは、女神ラクシュミの配偶者であるヴィシュヌ神の名前です。彼が子供の頃に父親を亡くしました。家族の経済状況が悪かったため、彼も学業を終えることができませんでした。^[要出典]ラクシュミカントの父親の友人で、自身も音楽家だった人物が、ラクシュミカントと兄に音楽を学ぶよう勧めました。それに従って、ラクシュミカントはマンドリン、兄はタブラを学びました。彼は、有名なマンドリン奏者であるフセイン・アリのもとで2年間過ごしました。彼は、お金を稼ぐために、インド古典楽器音楽コンサートの企画や演奏を始めました。その後、1940年代には、バル・ムクンド・インドルカーからマンドリンを、フスナラル（フサンラル・バガトラムで有名）からバイオリンを学んだ。ラクシュミカントは、映画『Bhakt Pundalik』（1949年）と『Aankhen』（1950年）で子役として映画界のキャリアをスタートさせた。また、グジャラート語の映画にも出演した。^[3]

ピャレラル・ランプラサード・シャルマ（1940年9月3日生まれ）は、著名なトランペット奏者パンディット・ランプラサード・シャルマ（通称ババジ）の息子であり、音楽の基礎を教わった。8歳でバイオリンを習い始め、毎日8～12時間練習した。ゴア出身のミュージシャン、アンソニー・ゴンサルベスにバイオリンを習った。映画「アマル・アクバル・アンソニー」の曲「My Name Is Anthony Gonsalves 」はゴンサルベス氏へのトリビュートとされている（映画の音楽はラクシュミカント・ピャレラルが担当）。12歳までに家族の経済状況が悪化したため、彼はスタジオで演奏して生計を立てざるを得なくなった。ピャレラルは家族のためにランジット・スタジオなどのスタジオに通い、バイオリンを演奏していた。ピャレラルの兄ゴラク・シャルマは、デュオのラクシュミカント・ピャレラルが作曲したさまざまな曲でギターを演奏した。

最近のアンヌ・カプールとのインタビューで、彼は自分がかなり優れたバイオリニストであり、西洋音楽の専門家であると述べました。ピャレラルは西洋で運試しをしようと考え、有名なグループの常連オーケストラ奏者になりたいと考えていました。ラクシュミカントは彼を思いとどまらせ、それから彼らはインド映画音楽の素晴らしい旅を始めました。^[4]

初期のラクシュミカント＝ピャレラルの音楽はシャンカール＝ジャイキシャンの音楽に非常に似ていた。ラクシュミカントは彼らの大ファンだったからである。一度シャンカールは自分の音楽がラクシュミカント＝ピャレラルの音楽に聞こえないようにオーケストレーションを変えたほどである。 ^[要出典]ラクシュミカント＝ピャレラルが音楽監督を務めた最初の映画は公開されなかった。彼らが音楽監督を務めた最初の公開映画はバブバイ・ミストリの『パラスマニ』（1963年）で、時代劇であった。この映画のすべての曲、特に「Hansta Hua Nurani Chehara」、「Wo Jab Yaad Aaye」、「Mere Dil Main Halki Si」は絶大な人気を博した。彼らが音楽監督を務めていた間、ラクシュミカント＝ピャレラルはA級の歌手しか使わなかった。彼らの指導者であるラタ・マンゲシュカルとモハメッド・ラフィは、低予算にもかかわらず彼らのために歌うことに同意し、ラクシュミカント・ピャレラルは常に彼らに恩義を感じていた。実際、ラタ、モハメッド・ラフィ、アシャ・ボスレの3人は、キャリアを通じてラクシュミカント・ピャレラルのために最も多くの曲を歌った。彼らは、時には映画製作者の意に反して、モハメッド・ラフィを後援し続けた。彼らはキショア・クマールとも素晴らしい関係を築いていた。キショア・クマールは、男性歌手の中でLPのために最も多くの曲（402曲）を歌い、次にラフィ（約388曲）が続いた。^[要出典]

ラクシュミカント＝ピャレラルは、ラジシュリ・プロダクションの1964年の映画「ドスティ」で大ヒットした。この映画には、決して人気が出なかった2人の新人ヒーローがいたが、音楽のおかげで成功した。多才なモハメッド・ラフィが歌った「Chahoonga Main Tujhe Shaam Savere」や「Rahi Manwa」などの曲が非常に人気となった。当時、多くの人はラクシュミカント＝ピャレラルという名前の人が1人いると思っていた。ラクシュミカント＝ピャレラルは、この映画で、シャンカール＝ジャイキシャン（「サンガム」）やマダン・モハン（「Woh Kaun Thi?」）などの大物を抑えて、初のフィルムフェア最優秀音楽監督賞を受賞した。次に登場したのは、スターキャストがいない大ヒットミュージカル映画「ルータラ」で、ラクシュミカント＝ピャレラル出演のラタ・マネジシュカルの大ヒット曲のおかげである

|1966 年に、LP はヒンディー語映画音楽における地位を確立し始めました。 LP 初のミュージカルヒット映画で、大スターキャストが出演した『Aaye Din Bahar Ke』が公開され、続いてPyar Kiye Jaaが公開されました。あまり知られていない俳優が出演する映画であっても、LP はヒット曲を記録しました。サン・ギャネーシュワルにて（曲：「Jyot Se Jyot Jagate Chalo」、「Khabar More Na Line」）。フム・サブ・ウスタード・ハイ（曲：「Pyar Batate Chalo」、「Ajanabi Tum Jane Pehachane Se」）。ボンベイのミスターX（曲：「Mere Mehboob Quayamat Hogi」、「Chali Re Chali Re Gori」、「Khoobsurat Haseena」）。そしてShriman Fantush ..（曲：「Sultana Sultana Tu Na Ghabarana」、「Yeh Dard Bhara Afasana」）。

1967年、LPは次から次へとヒット作を出し、ヒンディー語映画業界での地位を固めました。スターキャストでない映画「Farz」はLPのゴールデンジュビリーミュージカルの最初のヒット作で、その後に「Anita」、「Shagird」、さらにゴールデンジュビリーのヒット作「Patthar Ke Sanam」、「Night in London」、「Jaal」、そしてもう1つの永遠のヒットミュージカル「Milan」などの大スターキャスト映画が続きました。LPは「 Milan 」で、激しい競争もなく 2度目のフィルムフェア賞を受賞しました。

ラクシュミカント＝ピャレラル、ラーフル・デヴ・バーマン、カリャンジ・アナンジの台頭は、ジャイデフ、シャンカール＝ジャイキシャン、ヘマント・クマール、サチン・デヴ・バーマン、ナウシャド、C・ラムチャンドラ、ハイヤームらの属していたボリウッド音楽の古い時代の終わりを告げた。 、マダン・モハン、OP・ネイヤー、ロシャン、サリル・チョードリー、N・ダッタなど。プラサド プロダクション、ラージシュリ プロダクション、J. オム プラカシュ、ラージ コースラ、マノージクマール、ラマナンド サーガル、マダン モーラ、モハン サハガル、V. シャンタラム、ラージ カプール、ヤシュ チョプラ、マンモハン デサイ、サブハッシュ ガイなどの大手映画製作会社名さらに、常任の音楽監督を交代し始め、ラクシュミカント・ピャレラルを優先した。定期的に、そしてその見返りとしてLPは、ビッグネームの交代を正当化する素晴らしい音楽を提供してきました。

この二人が築いた最も重要な関係の一つは、作詞家のアナンド・バクシとの関係である。ラクシュミカント＝ピャレラルと作詞家のアナンド・バクシのコンビは、ヒンディー語映画史上最も人気のある曲のいくつかを量産した。このコンビは250本以上の映画の曲を作曲した。アナンド・バクシは、ラクシュミカント＝ピャレラルが音楽を提供した最も多くの歌詞を書いた作詞家である。実際、彼は、ラクシュミカント＝ピャレラルがフィルムフェア賞を受賞したすべての映画の作詞家であり、最初の受賞は除く。

俳優のラジェシュ・カンナは、ラクシュミカント・ピャレラルを26本の映画の音楽監督として起用した。

もう一つの素晴らしいコラボレーションは、モハメッド・ラフィとのコラボレーションです。彼は彼らの指揮のもと、多くのヒット曲を歌ってきました。「 Humjoli 」（1970年）の「Dhal Gaya Din」（アシャとの共演）は大ヒットとなりました。キロナ（1970年）の「khilona jaan kar tum」と「Teri Shaadi pe dun tuj ko mein kya」、Shagird （1970年）の「Duniya pagal hai yaa mein dewaana」 、次にアシャとのアンホニー（1974年）の「Hungama Ho Gaya」と「Balma Hamar Motorcar Leke Aayo」、「Aye Mere」Jagriti (1977)の「Nanhe Gulfam」 、 Parvarish (1977)の「Aaiye Shauk Se Kahiye」 、 Suhaag (1979) の「Teri Rab Ne」 (モハメド・ラフィと)、キショア・クマールの「Ek Hasina Thi」とKarz (1980)のモハメド・ラフィが歌った「Dard-e-Dil」 、「Are Bhaago Are Dauro」 『バンディッシュ』 (1980)「マンキュン」より1985年のUtsavからの「Behka Re」 、 1980年のRam Balramからの「Balram Ne Bahut Samjhaya」など。彼らは、アーシャ・ボスレと2番目に多くの曲を録音しました。1980年から1986年にかけて、彼らの曲のほとんどはアーシャによってのみ歌われました。Anhoneeからの「Hungama Ho Gaya」はヒットチャートを賑わせ、アーシャは1974年にフィルムフェア賞にノミネートされました。この曲は後に2014年の映画Queenのために再録音され、アリジット・シンが追加声優を務め、再びトップチャートにランクインし、大ヒットとなりました。ラタとの「Man Kyun Behka Re」もヒットし、LPのいくつかの大ヒット作では、Suhaag、Vakil Babu、Dostana、Adha Din Adhi Raat、Loha、Anhoneeなど、アーシャが主演を務めました。 LP は、ナガールジュナ (俳優) のテルグ語映画「マジュヌ」(1987 年映画)の音楽を担当し、ミュージカルとして大ヒットしました。モハメッド ラフィは、死ぬまで彼らのお気に入りの男性歌手であり続けましたが、キショア クマール、ムケシュ、マンナ デイ、マヘンダー カプールなど他の多くの歌手も彼らのために歌い、シャイルダー シンは映画「ボビー」で紹介されました。

ラクシュミカント＝ピャレラルは、西洋音楽だけでなくインドの古典音楽も作曲した。彼らは、民謡やセミクラシック音楽で最も人気があった。『シャガード』ではロックンロール風のメロディーを作曲し、『カルズ』ではディスコ風の音楽を作曲した。この映画では、ガザルの西洋版「ダルド・エ・ディル・ダルド・エ・ジガール」を書き、その年の フィルムフェア最優秀音楽監督賞を受賞した。

LPは、当時最も人気のあるラジオ音楽番組であった、毎週のヒンディー語映画ソングのカウントダウン番組「Binaca Geet Mala」で首位を獲得しました。最初の放送は1953年にラジオセイロンで行われ、司会はアミーン・サヤニでした。「Binaca Geet Mala」は、特定の都市の特定の店舗での売上に基づいて、最も人気のあるボリウッド映画のソングをランク付けしました。

1963年の第3四半期に、LPの最初の曲であるパラスマニの「Hansta Hua Nurani Chehra」が「Binaca Geet Mala」でヒットしました。それ以降、LPの曲は「Binaca Geet Mala」で定期的に目立つように放送されました。毎週の「Binaca Geet Mala」番組には16曲ずつ放送されていましたが、その半数以上がLPの曲でした。^[要出典] LPが絶好調だった頃、毎週のBinaca Geet Mala番組でLPの曲16曲のうち13曲以上が放送されていました。^[要出典] BGMは、毎年のトップ32曲の順位を示す年間(Vaarshik)番組を放送していました。この番組でも、LPが優勢でした。それだけでなく、平均して少なくとも15曲がLPの曲で、トップから10位までの曲の約50%がLPの曲でした。 Laxmikant-Pyarelal は、Binca Geetmala Final Songs に 245 曲を収録しています...(人気度を測るために毎年末にまとめられた曲)。どの音楽監督の曲も、Binaca Geetmala Finals に最も多く登場しました。Laxmikant-Pyarelal は、11 年間にわたり、TOP 曲の最多数を保持しています。Binaca Geet Mala の記録は、Laxmikant-Pyarelal がこの音楽プログラムを完全に支配していることを示しています。^{[引用が必要]}

合計で、LP の 174 曲が Binaca Geet Mala 決勝に登場しました。

ラタ・マンゲシュカルは、ラクシュミカント＝ピャレラルのキャリア形成に大きな役割を果たした。彼女は、彼らのために最も多くの曲を歌った。ラタ・マンゲシュカルとラクシュミカント＝ピャレラルは、長く親密で実りある関係を築いた。1963年から35年間に、ラタ・マンゲシュカルとラクシュミカント＝ピャレラルは合わせて約712曲を歌ったが、これは彼女がどの音楽監督の下でも歌った曲の中で最多であり、メロディー・クイーンが録音したヒンディー語映画歌の10曲に1曲、ラクシュミカント＝ピャレラルが作曲した曲の4曲に1曲を占めた。彼女たちの作品は多種多様で、ヒットチャートを賑わせる曲や名曲、チャ​​ル曲から鑑定家が選んだ曲まで多岐にわたる。ラクシュミカント・ピャレラルは、サティ・サーヴィトリ（1964年）、ルーテラ（1965年）、インタクアム（1969年）、シャラファト（1970年）、アビネトリ（1970年）、メラ・ガオン・メラ・デシュ（1971年）、ジャル・ビン・マチャリ・ヌリティヤ・ビン・ビジュリー（1971年）、ラジャ・ジャニでラタの声を支配している。 （1972年）、ボビー（1973年）、サティヤム・シヴァム・スンダラム、エク・ドゥジェ・ケ・リエ（1981年）...すべて異なるスタイルを持っています。

アシャ・ボースレはラクシュミカント・ピャレラルのために約494曲を録音した。彼らのコラボレーションは、1963 年から 1998 年までほぼ 35 年間続きました。彼らはアシャに複数のヒット曲を与え、「フンガマ・ホー・ガヤ」、「ダル・ガヤ・ディン」、「コイ・シャハリ・バブ」、「エク・ハシーナ・ティ」などのチャートトップを獲得し、アシャ・ボースルを1970年代で最も人気のある歌手の一人にしました。

歌手のモハメッド・ラフィは、ラクシュミカント＝ピャレラル名義で379曲も歌ってきました。これは、ヒンディー語映画音楽の音楽監督と共演したモハメッド・ラフィの最多曲数です。Dosti 、Aaye Din Bahar Ke、Aya Sawan Jhoom Ke、Mere Hamdam Mere Dost、Jeene Ki Raah、Dharam Veer、Amar Akbar Anthony、Sargamなどの曲は、ラフィの代表曲です。モハメッド・ラフィは、この音楽デュオのキャリアにおいて非常に重要な役割を果たしました。ラクシュミカント＝ピャレラルは、映画Parasmani（1963）でラフィが歌った曲でキャリアをスタートさせました。ラフィ・サハブはLPで無償で歌い、彼らに「この音楽デュオは、最後の息をひきとるまで一緒に仕事をします」と祝福しました。そのため、ラクシュミカント・ピャレラルは最後までラフィを尊敬し、ラフィは LP の指揮のもと最後の歌「Tere Aane Ki Aas Hai Dost...」を歌い、それは 1980 年 7 月 31 日午後 10 時にマフブーブ スタジオで録音されました。その後まもなく、モハメド・ラフィは午後 10 時 25 分に亡くなりました。

ラクシュミカント＝ピャレラルはまた、キショア・クマールによって歌われたいくつかの記憶に残る曲402曲を制作したが、これはヒンディー語映画の音楽監督の下でキショア・クマールが歌った曲としては2番目に多い数である。即ち、「メレ・メブーブ・カヤマット・ホギ」、「ピャル・バタテ・チャロ」、「メレ・ナシーブ・メイン」、「イェ・ダルド・バーラ・アフサナ」、「ヴァーダ・テラ・ヴァーダ」、「イェー・ジーヴァン・ハイ」、「メレ・ディル・メイン・アージ・キャ・ハイ」、「メレ・ディワネ・パン」 Ki」、「私の名前はアンソニー・ゴンサルベス」、「Aap Ke Anurodh Pe」、「Ik」 Ritu Aaye」、「Gaadi Bula Rahi Hai」、「Ruk Jaana Nahin」、「Om Shanti Om」などのヒット曲。

ラクシュミカント＝ピャレラルは、キショア・クマール（402曲）とモハメッド・ラフィ（379曲）の間でバランスを保っていました。アラダナ後のキショア・クマールの絶頂期に、モハメッド・ラフィに最も多くの曲を提供したのはラクシュミカント＝ピャレラルでした。1977年、LPは「アマル・アクバル・アンソニー」と「サルガム」を通じてモハメッド・ラフィの栄光を取り戻しました。

ラクシュミカント・ピャレラルは、ムケシュ、マナ・デイ、マヘンドラ・カプール、アミット・クマール、アルカ・ヤグニク、ウディット・ナラヤン、シャイレンダー・シン、P.スシーラ、KJイェスダス、SPバラスブラマニヤム、KSチトラ、 S.ジャナキ、アヌラーダ・パウドワルとも協力した。しかし、彼らはまた、カビタ・クリシュナムルシー、モハメッド・アジズ、スレシュ・ワドカール、シャビール・クマール、スクウィンダー・シン、ヴィノッド・ラソッド、ループ・クマール・ラソッドなどの多くの新人に大きなブレイクを与えた。 LPは常にタラート・マフムードの声を起用したいと考えていたため、1971年にラタがタラートに同行した映画『ウォー・ディン・ヤアド・カロ』のために非常にメロディアスな曲「モハバット・キ・カハニヤーン」を特別に作曲した。

2011年5月7日、イベントハウスのカカス・エンターテインメントは、ピアレラルによる「マエストロス」というショーを企画し、アヌラダ・パウドワル、ソーヌ・ニガム、アルカ・ヤグニク、カヴィタ・クリシュナムルティ、スデッシュ・ボスレーなど多くのボリウッド歌手とともに昔の歌を復活させた。^[5]

ラクシュミカント＝ピャレラルは、アマル・アクバル・アンソニーの「フムコ・トゥムセ・ホー・ガヤ・ハイ・ピャル・キャ・カレ」という曲のために、キショア・クマール、モハマド・ラフィ、ムケシュ、ラタ・マンゲシュカルという伝説の歌手を集めた唯一の作曲家である。

ラクシュミカントの死後、ピャレラルは独立していくつかの仕事をした。しかし、ピャレラルは将来のすべての作品で常に「ラクシュミカント・ピャレラル」という名前を使用した。プレイバックシンガーのクマール・サヌが音楽監督になったとき、彼はピャレラルに自分のために音楽を編曲するよう依頼した。ピャレラルはファラー・カーンのオム・シャンティ・オムの曲「ドゥーム・タナ」の音楽のアシスタントを依頼された。2009年、ピャレラルはプネー映画祭でサチン・デヴ・バーマン国際クリエイティブサウンド＆ミュージック賞を受賞した。^[6]ピャレラルはカカス・エンターテインメントで「マエストロス：ラクシュミカント・ピャレラルの音楽の旅」というショーを行った。^[5]

ラクシュミカントとピャレラルジが1963年に音楽監督デュオとしてデビューして以来、彼らはほぼ毎年フィルムフェア賞の最優秀音楽賞にノミネートされ、特定の年に3本以上の映画でノミネートされることも多かった。同時に、LPは『Aaye Din Bahar Ke』、 『 Intaqam』、『Do Raaste』、『Mera Gaon Mera Desh』、『Shor』、『Daag』、『Bobby』、 『Ek Duuje Ke Liye』 、『Prem Rog』、『Utsav』、 『 Sur Sangam』、『Farz』、『Shagird 』 、『Tezaab』、 『 Hero 』 、『Mr. India』などのヒット曲で惜しくも受賞を逃した。

Laxmikant-Pyarelal は 7 つの賞を受賞し、25 回ノミネートされました。

• フィルムフェア賞最優秀音楽監督賞– 受賞
  1965年ドスティ
  1968年ミラン
  1970年ジーン・キ・ラーア
  1978年 アマル・アクバル・アンソニー
  1979年サティヤム・シヴァム・スンダラム
  1980年サーガム
  1981年カルツ
  
• 映画賞最優秀音楽監督賞- ノミネート
  1970ド・ラーステ
  1973ショール
  1974ボビー
  1974ダーグ：愛の詩
  1975ロティ・カプダ・アウル・マカーン
  1976ドゥルハン
  1980ジャーニ・ドゥシュマン
  1981アーシャ
  1982エク・ドゥジェ・ケ・リエ
  1983プレム・ログ
  1984ヒーロー
  1986メリ・ジョン
  1986ピャル・ジュクタ・ナヒン
  1986シュール・サンガム
  1989テザブ
  1990ラム・ラカン
  1992サウダガル
  1994カルナヤック
  

• ボビーは、プラネット・ボリウッドの「100 最も偉大なボリウッド・サウンドトラック」において、史上最高のサウンドトラックとして 17 番目に評価されました^{。 [7]}リスト内の他のサウンドトラックには、アマル・アクバル・アンソニー(25)、ロティ・カパダ・アウル・マカーン(27)、ドスティ(32)、ヒーロー(36)、エク・ドゥウジェ・ケ・リエ(44)、カーズ(50)、ラム・ラカン( 59)、クランティ(61)、テザーブ(65)、ド・ラーステ(74)、ミラン(75)、カルナヤック（77）とプレーム・ログ（85）。

8. https://www.bollywoodhungama.com/news/features/pyarelal-the-legend-grows/

• IMDbのピャレラル ランプラサド シャルマ
• IMDbのラクシュミカント シャンタラム クダルカール