ヨハン・ヨハンソン

ヨハン・ヨハンソン
2010年のヨハン・ヨハンソン
背景情報
出生名	ヨハン・グンナール・ヨハンソン[1]
生まれる	( 1969-09-19 )1969 年 9 月 19 日 レイキャビク、アイスランド
死亡	2018年2月9日(2018-02-09)（48歳） ドイツ、ベルリン
職業	作曲家 プロデューサー 監督
楽器	ピアノ 器官 シンセサイザー
活動年数	1987–2018
ラベル	ドイツ・グラモフォン 4AD 触る 12 トナル
Webサイト	johannjohannsson.com

ヨハン・グンナール・ヨハンソン（アイスランド語発音： [ˈjouːhan ˈjouːhansɔn]、1969年9月19日 - 2018年2月9日）は、アイスランドの作曲家であり、演劇、ダンス、テレビ、映画など幅広いメディアの音楽を作曲した。彼の作品は、伝統的なオーケストラと現代的なエレクトロニック要素を融合させた様式化されている。^[2]

ヨハン・ヨハンソンは2002年以降、ソロアルバムをリリースしている。2016年、ドイツ・グラモフォンと契約し、同レーベルから最後のソロアルバム『オルフェ』をリリースした。映画での作品には、ドゥニ・ヴィルヌーヴ監督の『プリズナーズ』、『ボーダーライン』、『メッセージ』、ジェームズ・マーシュ監督の『博士と彼女のセオリー』のオリジナルスコアなどがある。ヨハン・ヨハンソンは『博士と彼女のセオリー』と『ボーダーライン』の両方でアカデミー賞最優秀作曲賞にノミネートされ、『博士と彼女のセオリー』でゴールデングローブ賞最優秀作曲賞を受賞した。『メッセージ』では2度目のゴールデングローブ賞ノミネートを獲得した。 2017年、ダーレン・アロノフスキー監督の『マザー! 』では音楽および音響コンサルタントを務めた。『マグダラのマリア』と『マンディ』のスコアはヨハン・ヨハンの死後にリリースされた。

彼の唯一の監督作品『ラスト・アンド・ファースト・メン』は2017年のマンチェスター国際映画祭で初演され、BBCフィルハーモニー管弦楽団とのライブ演奏も行われた。

ヨハンは1969年9月19日、アイスランドのレイキャビクで、 IBMに勤める保守エンジニアのヨハン・グンナルソンとエッダ・トルケルスドッティルの息子として生まれた。^[1]彼は11歳からピアノとトロンボーンを習っていたが、10代の頃にはやめていた。^{[1]ヨハンは}アイスランド大学に通い、言語と文学を学んだ。^[1]

ヨハンは1980年代後半にプロトシューゲイザーの影響を受けたバンド、デイジー・ヒル・パピー・ファームで音楽キャリアをスタートさせた。このバンドは数枚のEPをリリースし、イギリスのDJジョン・ピールがプレイし、スティーブ・アルビニからファンレターを受け取った。 ^{[3]その後、オリンピア、}ウヌン、HAMといったアイスランドのインディーロックバンドでギタリスト兼プロデューサーとして活躍。^{[4] 1999年、ヨハンは}キッチン・モーターズの共同設立者となった。^{[4] は}パンク、ジャズ、クラシック、メタル、エレクトロニックミュージック のアーティストによる学際的なコラボレーションを奨励するシンクタンク、アート組織、音楽レーベルである。彼独自のサウンドはこうした音楽的実験から生まれた。^[3]

ヨハンの最初のソロアルバム「Englabörn」は、同名の舞台作品のために書かれた音楽に基づいた組曲だった。ヨハンは、弦楽器を録音し、デジタルフィルターで処理することで作曲に取り組み、録音を分解して再構成した。このアルバムは、神聖なミニマリズム、サティ、パーセル、ムーンドッグと、ミル・プラトーやメゴなどのレーベルの電子音楽を組み合わせたものだった。ピッチフォークは「Englabörn 」に8.9点を付け、「非常に抑制されており、ピアノはゆっくりと溶けるつららから落ちる雫のように動き、バイオリンは上から暖かさを呼吸している。一呼吸一呼吸の躊躇や落ちるビーズは、まるでモートン・フェルドマンの作品を3分に凝縮したかのようだ」と評した。^[5]

2枚目のアルバム『Virðulegu Forsetar』は1時間に及ぶアンビエント作品で、ヨハンは11人の金管楽器奏者、グロッケンシュピール、ピアノ、オルガンからなるオーケストラにベルと電子機器を加え、クラシック、アンビエント、実験音楽を組み合わせたサウンドを生み出した。^[6]

IBM 1401, A User's Manual はヨハンの4枚目のスタジオアルバムで、2006年10月30日に4ADレーベルからリリースされた。このアルバムは、IBMのエンジニアでありアイスランド初のコンピュータプログラマーの一人であるヨハンの父親にインスピレーションを受けたもので、父親は仕事の合間に初期のハードウェアを使ってメロディーを作曲していた。ヨハンは作曲の一部としてIBM 1401の電磁放射から発せられる音を使用した。 ^[7]

ヨハンの6枚目のフルアルバム『フォードランディア』は、2008年11月に4ADからリリースされ、ヘンリー・フォードのブラジルのゴム工場フォードランディアの倒産にテーマ的に影響を受けている。 ^[8]

2010年、ヨハンは映画監督のビル・モリソンとコラボレーションし、ダラム州の炭鉱を題材にした映画と、ブラスバンド、パイプオルガン、エレクトロニクスのための楽曲『 The Miners' Hymns』 （2011年）を制作した。この映画は「消滅した産業の社会的、文化的、政治的側面と、炭鉱ブラスバンドの強い地域的伝統」を称賛したことで有名になった。^[9]作品全体は、 1980年代にこの地域で起こった炭鉱労働者のストライキへのオマージュだった。作品は2010年7月にダラム大聖堂で初演され、2011年5月にCDとDVDでリリースされた。アルバムはBBCによって「イングランド北東部のかつての炭鉱コミュニティへの素晴らしいブラスベースのレクイエム」と評された。 ^[10]オブザーバー紙のフィオナ・マドックスは、バービカンでのロンドン初演に5つ星を付け、「アイスランドのミニマリスト、アメリカの映画監督、そしてイギリスの近年の苦いエピソードの間の奇妙な対位法が、分類不能でありながら忘れられない作品を生み出した」と書いている。^[11]

2021年には、以前の様々なプロジェクトから未使用の楽曲を収録した「 Gold Dust EP」がリリースされた。 ^[12]

2023年9月15日、死後アルバム『Prayer to the Dynamo』がBandcampでリリースされた。これには『ボーダーライン』と『博士と彼女のセオリー』の組曲が収録されており、アイスランド交響楽団によって演奏された。^[13]

ヨハンは2000年代を通してソロ活動と並行して、アイスランドのコメディ映画『Dis』（2004年）やテレビシリーズ『Svartir englar』（2007年）、『In the Arms of My Enemy』（2007年）など数多くの作品の音楽を手掛けてきた。しかし、最もよく知られているのはドゥニ・ヴィルヌーヴとの作品である。 ^[14]ヴィルヌーヴとの最初のコラボレーションは2013年の『プリズナーズ』^{であった。 [14]}その後、ヴィルヌーヴ監督の映画『ボーダーライン』 （2015年）（アカデミー賞作曲賞にノミネートされた）や『メッセージ』 （2016年）に参加した。^[14]ヨハンは再びヴィルヌーヴと『ブレードランナー 2049』に参加したが、制作中のある時点でヴィルヌーヴは音楽の方向性を変える必要があると判断した。^{[15]ヴィルヌーヴは}『ブレードランナー 2049』の芸術的プロセスについて説明する際に、「映画には何か違うものが必要だったし、ヴァンゲリスに近いものに戻る必要があった。ヨハンと私は、別の方向に進む必要があると判断した」と述べた。ヴィルヌーヴは、プロジェクトを完成させるためにハンス・ジマーとベンジャミン・ウォルフィッシュを招いた。 ^{[14]ジェームズ}・マーシュの 『博士と彼女のセオリー』でのヨハンの仕事は、 2015年にゴールデングローブ賞の最優秀オリジナル音楽賞を受賞した。 ^[14]彼の最後の作品は、映画『マンディ』、『マーシー』、『マグダラのマリア』だった。^[14] 『メッセージ』 公開後のインタビューで、ヨハンは自身のプロセスについて「どこからでもかまわないので、入力に反応する受容的な精神状態に自分を置くことです。映画のために書いているのか、自分の作品を書いているのかは、あまり関係ありません。常にその空間に自分を置かなければなりません」とコメントした。彼は続けてこう言った。「もちろん、自分のアルバムを作るよりも映画音楽を書くことには実際的なパラメータが関わってくるが、私はそれらを同じ作品群として見ている。そして、私にとっては、『Englabörn』と『Arrival』の間には非常に明確な境界線がある。」^[要出典]

彼は亡くなる前にディズニーの『クリストファー・ロビン』の音楽の作曲を依頼されていたが、仕事を始める前に亡くなった。^[16]

彼が自ら監督した唯一の長編映画『最後の人類』は、彼の死後2年目に第70回ベルリン国際映画祭で初公開され、高い評価を受けた。^[17]

2015年3月、ヨハンはACME（アメリカ現代音楽アンサンブル）およびグラミー賞受賞ボーカルアンサンブルRoomful of Teethとチームを組み、現代オラトリオと評される『Drone Mass』をニューヨークのメトロポリタン美術館で上演した。 ^[18]共演者にはティム・ヘッカー、ヒルドゥル・グドナドッティル、パン・ソニック、CANのドラマー、ヤキ・リーベツァイト、マーク・アーモンド、バリー・アダムソン、Sunn O)))のスティーブン・オマリーらがいる。1999年、ヨハンはアパラット・オルガン・カルテットを設立し、2002年以来2枚のアルバムをリリースし、ヨーロッパ、アメリカ、日本でライブを行っている。^[19]

ヨハンは 2000 年代初頭にレイキャビクを離れ、ベルリンのクロイツベルクに定住するまでコペンハーゲンに住んでいました。^[20]彼には、コペンハーゲンに住んでいる娘、カロリナ・ヨハンスドッティルがいました。^{[1] [21]}

ヨハンは2018年2月9日にベルリンで48歳で亡くなった。^[1]ドイツの毒物学報告書によると、コカインとインフルエンザ治療薬の致死的な組み合わせが彼の死因である可能性が高いことが示唆されている。^[22]

• エングラーボルン（2002年、タッチ） ^[23]
  • Englabörn (再発) (2007, 4AD)
• ヴィルズレグ・フォーセタール(2004、タッチ) ^[23]
• IBM 1401 ユーザーズマニュアル（2006年12月4日） ^[23]
• フォードランディア（2008年、4AD） ^[23]
• そして終わりなき沈黙の中に蜂の音が聞こえた（2009年、12トン、NTOV）^[23]
• 夏の終わり(2015, Sonic Pieces) –ヒルドゥル・グドナドッティル、ロバート・アイキとのコラボレーションオーブリー・ロウ
• オルフェ(2016、ドイツ・グラモフォン) ^[24]
• エングラベルンと変奏曲(2018、ドイツ・グラモフォン) (エングラベルン再発) ^[25]
• 12 Conversations With Thilo Heinzmann (2019、ドイツ・グラモフォン) –エコー・コレクティブ録音^{[26] [27]}
• ゴールドダスト（2021）
• ドローンマス（2022）

• ディス（2004年、12トン、アイスランド、2005年、労働者研究所、米国）^[23]
• パーソナル・エフェクツ(2009、ドイツ・グラモフォン)
• 鉱夫の賛美歌(2011、12 トーナー、 ファットキャット) ^[23]
• フリー・ザ・マインド（2012年、NTOV）
• コペンハーゲン・ドリームス（2012年、12月）^[23]
• プリズナーズ（2013年、ウォータータワーミュージック）^[23]
• ジョン・C・ウォーラーの『McCanick』（2014年、ミランレコード）^[23]
• I Am Here ( BJ・ニルセンと共演) (2014年、アッシュ・インターナショナル) ^[23]
• 博士と彼女のセオリー（2014年、バックロットミュージック）^[23]
• シカリオ(2015、ヴァレーズ・サラバンド) ^[23]
• 到着（2016年、ドイツ・グラモフォン） ^[23]
• ザ・マーシー(2018、ドイツ・グラモフォン)
• メアリー・マグダレン（2018年、ミラン・レコード）
• マンディ（2018年、レイクショア/インヴァダ）
• ラスト・アンド・ファースト・メン(2020、ドイツ・グラモフォン)
• ブラインド・マッサージ（ジョナス・コルストラップと共演）（2022年、サウンドトラック・マガジン）
• シャドウプレイ（ジョナス・コルストルプと共演）（2022年、サウンドトラック・マガジン）

• 「太陽は暗くなり、空は黒くなった」（2006年、4AD）

• 灰と雪（グレゴリー・コルバート、2002年） ^[28]

• クリスティン・オマルスドッティル作『マルグレト・ミクラ』（1996年、アイスランド・テイクアウェイ・シアター）
• オラフル・ハウクル・シモナルソンによる『ヴィトリーシンガルニル』（2000年、ハフナルフィヨルズル劇場）
• Fireface by マリウス・フォン・マイヤーバーグ (2000、RÚV)
• ハヴァル・シグルヨンソンによる「エングラボルン」（2001年、ハフナルフィヨルズル劇場）
• クリドルギン・ヒョルトゥ ローラ・エスキベル著 (2002、Borgarleikhús)
• オラフル・ハウクル・シモナルソンによる『ヴィクトリア・オグ・ゲオルグ』（2002年、アイスランド国立劇場）^[19]
• ハヴァル・シグルヨンソンによる『パバストラクール』（2003年、アイスランド国立劇場）^[19]
• ヘンリック・イプセン作『ヨン・ガブリエル・ボルクマン』（2004年、アイスランド国立劇場）^[19]
• ビルギル・シグルソンによる『ディナー』 (2005 年、アイスランド国立劇場) ^[19]
• 「Døden i Teben」ソフォクレス/ジョン・フォッセ著(2008、デット・ノルスケ・テアトリート)
• バック・トゥ・バック・シアターによる『ガネーシュ対第三帝国』（2011年、バック・トゥ・バック・シアター）^[19]

• IBM 1401、 Erna Ómarsdóttir によるユーザーズマニュアル(2002) ^[19]
• エルナ・オマルスドッティルとの愛のミステリー(2005) ^[19]

• アンビエントミュージックアーティスト一覧

• 公式サイト
• IMDbのヨハン・ヨハンソン 
• タッチミュージックの経歴
• ヨハン・ヨハンソンのレコードレーベル、Kitchen Motors.com
• 経歴、ディスコグラフィー、プロモーション写真は Beggars.com に掲載されています