『クリストファー・ロビン』は、 A.A.ミルン作、 E.H.シェパード絵児童書シリーズ『クマのプーさん』にインスパイアされた、ディズニー・フランチャイズの実写/CGI続編である、2018年のアメリカの実写アニメーション・ファンタジー・コメディ・ドラマ映画である。[ 6 ]監督はマーク・フォースター、脚本はアレックス・ロス・ペリー、トム・マッカーシー、アリソン・シュローダーが担当した。ユアン・マクレガーが主人公を演じ、ヘイリー・アトウェルが妻のエヴリン役、ジム・カミングス(クマのプーさんとティガー役を再演)、ニック・モハメッドがピグレット役、ブラッド・ギャレットがイーヨー役のを務めている。物語は、想像力を失ってしまった大人になったクリストファー・ロビンが、幼なじみのクマのプーさんと再会し、仲間を探すためにプーさんを100エーカーの森まで連れて行かなければならないというものである。
実写版『くまのプーさん』の企画は2015年4月に発表され、2016年11月にはフォースターが監督に決定した。ユアン・マクレガーは2017年4月にクリストファー・ロビン役に契約し、同年8月にイギリスで主要撮影が開始され、11月まで続いた。
『クリストファー・ロビン』は2018年7月30日にカリフォルニア州バーバンクでプレミア上映され、8月3日にウォルト・ディズニー・スタジオ・モーション・ピクチャーズによって米国で公開された。この映画は、演技、音楽、視覚効果を称賛する批評家から概ね好評を得た。[ 7 ]全世界で1億9770万ドルの興行収入を上げ、ディズニーのくまのプーさんシリーズで『ティガー・ムービー』(2000年)を上回り、最高興行収入を記録した。この映画は、第91回アカデミー賞で最優秀視覚効果賞にノミネートされた。
寄宿学校へ出発する前に、百エーカーの森の生きているおもちゃの友達が送別会を開いてくれた後、クリストファー・ロビンはくまのプーさんに、決して忘れないと約束する。しかし、学校での辛い経験と父親の死によって彼は成長を強いられ、すぐに百エーカーの森の友達のことを忘れてしまう。その後、彼は建築家のイヴリンと結婚し、マデリンという娘をもうけ、第二次世界大戦中はイギリス陸軍に所属し、ロンドンのウィンスロー・ラゲージ社で効率化部長の職に就くが、意図せず家族をないがしろにしてしまう。クリストファーの上司であるジャイルズ・ウィンスロー・ジュニアは、主に解雇する従業員を選ぶことで支出を20%削減し、月曜日に計画を提出するように彼に指示する。クリストファーは、夏の終わりの週末にサセックスの田舎のコテージで家族と過ごすことができなかった。
翌朝、プーは目を覚ますと友達がいなくなっていることに気づく。友達を探して、クリストファーがいつも出てくるドアに入ると、ロンドンにいた。プーはクリストファーと再会するが、クリストファーはプーを見て驚くものの、プーを家に連れて帰り、翌日列車でサセックスに連れ戻す。コテージを通り過ぎて、100エーカーの森に入る。クリストファーのコンパスを返そうとしたプーは、クリストファーのブリーフケースにつまずき、書類をばらまく。クリストファーは怒ってプーに、もう大人だと諭すが、霧の中で二人は離れ離れになる。クリストファーは雨で水浸しになったヘファランプの罠に落ちる。
クリストファーはイーヨーとピグレットを見つけ、他の仲間たちのところへ案内される。彼らはヘファランプだと思って丸太の中に隠れていたが、それはフクロウの家から落ちてきた錆びた風見鶏のきしむ音だった。クリストファーはヘファランプを倒したふりをして、自分の正体を証明する。プーと再会したクリストファーは、先ほどの感情的な爆発を謝罪し、自分の苦境を説明する。プーは彼を許し、抱きしめる。翌日、ティガーからブリーフケースを受け取ったクリストファーは、プレゼンテーションのために100エーカーの森を急いで出発する。
プーは、ティガーがクリストファーのブリーフケースを乾かしているときに書類を抜き取ったことに気づき、それを返しにロンドンへ行くことに決める。寄宿学校に行かされるのを父親に思いとどまらせたいマデリンは、クリストファーの絵で彼らを認識し、同行する。イヴリンはマデリンが書いたメモを見つけ、クリストファーに娘を探すよう誘う。ちょうどその時、クリストファーはティガーが残した贈り物を見つける。マデリンたちは木箱に隠れて逃げるが、ティガー、イーヨー、ピグレットが誤って投げ出され、マデリンの両親に出会う。プーとマデリンはウィンスロービルの近くに到着し、クリストファーたちと再会するが、マデリンは階段でつまずき、書類を1枚残してすべて失くしてしまう。クリストファーはマデリンに、彼女は自分にとって大切な存在だから遠くへ行かせるわけにはいかないと安心させる。
マデリンが保存していた紙を使って、クリストファーは一般の人々にスーツケースを割引価格で販売して需要を高め、従業員に有給休暇を与えるという新しい計画を即興で思いつく。ウィンスロー・ジュニアはそのアイデアを却下するが、彼の父ジャイルズ・ウィンスロー・シニアは快く賛成する。クリストファーは、計画に何も貢献せず、週末中ゴルフをしていたウィンスロー・ジュニアをさらに辱める。最後にクリストファーは家族を連れて100エーカーの森へ行き、友人たちとピクニックをする。
当初、2003年にブリガム・テイラーは『くまのプー横丁の家』の最終章に触発され、大人になったクリストファー・ロビンを主人公にしたくまのプーさんの映画のアイデアをディズニーに提案した。しかし、当時他のプーさんのプロジェクトが開発中だったため、この企画は映画化されなかった。 [ 1 ] 2015年、クリスティン・バーがテイラーを説得してこの企画を復活させ、二人はその年から制作に取り掛かった。[ 1 ]
2015年4月2日、ウォルト・ディズニー・ピクチャーズは、くまのプーさんのキャラクターを基にした実写版が開発中であり、アリス・イン・ワンダーランド(2010年)、マレフィセント(2014年)、シンデレラ(2015年)と同様のパターンになると発表しました。アレックス・ロス・ペリーが脚本家として、ブリガム・テイラーがプロデューサーとして雇われ、大人になったクリストファー・ロビンが100エーカーの森に戻り、プーさんたちと時間を過ごすというストーリーです。[ 13 ] 2016年11月18日、スタジオがマーク・フォースターを監督として雇い、タイトルはクリストファー・ロビンとなり、このプロジェクトは「心温まる冒険を伴う感情的な旅を描こうとしており、マジックリアリズムの強い要素を持つ」と報じられました。[ 14 ] 2017年3月1日、トム・マッカーシーが既存の脚本を書き直すために雇われました。[ 15 ]
2017年4月26日、ユアン・マクレガーが主演にキャスティングされ、アリソン・シュローダーが脚本の追加作業に起用された。[ 16 ] [ 17 ] 2017年6月22日、ジェマ・アータートンが主人公の妻役で交渉中であったことが明らかになったが、最終的に彼女はその役を辞退した。[ 18 ] 2017年8月、ヘイリー・アトウェルとマーク・ゲイティスがそれぞれクリストファーの妻イヴリンと上司ジャイルズ・ウィンスロー役にキャスティングされた。ニック・モハメッドがピグレット役にキャスティングされ、ジム・カミングスがくまのプーさん役を再演することが確認され、ブラッド・ギャレットがイーヨーの声を担当することが明らかになった(彼は以前、くまのプーさんとハニーツリーのCD-ROMゲームでイーヨーの声を担当していた)。[ 19 ] [ 20 ] [ 21 ] [ 22 ] 2018年1月、ピーター・カパルディ、ソフィー・オコネドー、トビー・ジョーンズがそれぞれラビット、カンガ、オウル役にキャスティングされた。当初、ティガーの声はクリス・オダウドが担当し、ロジャー・L・ジャクソンが声のダブルを務める予定だったが、試写会でオダウドの声の演技に観客が否定的な反応を示したため、カミングスに交代した。カミングスは1989年から2000年以降は部分的にティガーの声を担当している。[ 23 ] [ 24 ] [ 25 ]
主要撮影は2017年8月初旬にイギリスで開始され[ 26 ] [ 27 ] [ 18 ]、2017年11月4日に終了した[ 28 ]。100エーカーの森のシーンの多くは、舞台設定の元となったアッシュダウンの森、ウィンザー・グレート・パーク、シェパートン・スタジオ、ドーバーの海岸、そしてかつてのドーバー海事駅(現在はロンドンの鉄道駅としても使われていた町のクルーズターミナル)で行われた[ 1 ] 。パインウッド・スタジオでも撮影が行われた[ 29 ]。映画は様々なフォーマットで撮影された。一部のシーンは35mmフィルムとArri Alexaデジタルカメラの両方でパナビジョン・アナモルフィック・フォーマットで撮影され、他のシーンは球面パナビジョン・システム65とアナモルフィック・ウルトラ・パナビジョン70フォーマットの両方で65mmフィルムで撮影された。すべて2.40:1のアスペクト比にマット処理され、統一感のある見た目になった。[ 30 ]
映画のオリジナルサウンドトラックには、ジョン・ブライオンとジェフ・ザネリが作曲したオリジナルスコア[ 31 ] [ 32 ]に加え、ザック・マクニール、ブライス・ジェイコブス、ポール・マウンジー、フィリップ・クライン[ 1 ]が作曲した追加楽曲、そしてディズニー・レジェンドのリチャード・M・シャーマンが作曲した「Goodbye Farewell」、「Busy Doing Nothing」、「Christopher Robin」の3曲が収録されている[ 33 ]。このサウンドトラックは、映画と同時に2018年8月3日にウォルト・ディズニー・レコードからリリースされた[ 34 ]。
この映画は、当初作曲家として雇われたヨハン・ヨハンソンに捧げられており、彼は2018年2月9日に亡くなりました。[ 35 ] [ 1 ]
フレームストアとメソッドスタジオが100エーカーの森のキャラクターのアニメーションを主導し、VFXスーパーバイザーのクリス・ローレンスとアニメーションスーパーバイザーのマイケル・イームズがチームを率いた。[ 36 ]
『クリストファー・ロビン』は2018年7月30日にバーバンクで公開され[ 37 ]、2018年8月3日にウォルト・ディズニー・スタジオ・モーション・ピクチャーズによって公開された[ 38 ]。この映画は中国での公開を拒否されたが、 2017年半ばから中国で『くまのプーさん』が検閲されているためではないかと推測する人もいる。他の業界関係者は、映画の規模や市場に他のハリウッド映画が存在することなどの理由が原因だろうと推測している[ 39 ] [ 40 ] 。
エリザベス・ラドニックによる映画のタイアップ小説が、2018年7月3日にディズニー・パブリッシング・ワールドワイドから出版された。[ 41 ]
『クリストファー・ロビン』は2018年11月6日にDVDとBlu-rayで発売された。[ 42 ]この映画は、2018年11月11日までの週のNPD VideoScan First Alertチャートで『インクレディブル・ファミリー』に次ぐ2位で初登場した。[ 43 ]この映画は2019年3月5日に米国とカナダのNetflixでストリーミング配信が開始され、その後2020年9月5日にDisney+に移行した。 [ 44 ]
『クリストファー・ロビン』は、米国とカナダで9920万ドル、その他の地域で9840万ドルの興行収入を上げ、全世界で合計1億9770万ドルの興行収入を記録した。[ 5 ]
アメリカとカナダでは、『クリストファー・ロビン』は『スパイ・フー・ダンプド・ミー』、『ダーク・マインド』、『デス・オブ・ア・ネイション:アメリカを二度救えるか?』と同時公開された。[ 45 ]初日の興行収入は950万ドルで、木曜夜の先行上映による150万ドルも含まれている。その後、興行収入は2460万ドルでデビューし、前週公開の『ミッション:インポッシブル/フォールアウト』に次いで2位となった。[ 46 ] [ 47 ] 2週目の週末の興行収入は47%減の1300万ドルとなり、『MEG ザ・モンスター』と『ミッション:インポッシブル/フォールアウト』に次いで3位となった。[ 48 ] [ 49 ] 3週目から5週目の週末の興行収入はそれぞれ890万ドル、630万ドル、530万ドルで6位となった。[ 50 ] [ 51 ] [ 52 ]
レビュー集計サイトのRotten Tomatoesでは、この映画は273件のレビューに基づき73%の支持率を獲得しており、平均評価は6.2/10です。同サイトの批評家の総意は、「クリストファー・ロビンはAAミルンの物語やディズニーのアニメ化作品には及ばないかもしれないが、子供時代の魔法を少し求める観客にとっては十分甘いものとなるだろう」となっています。[ 53 ] Metacriticでは、この映画は43人の批評家に基づき100点満点中60点の加重平均スコアを獲得しており、「賛否両論または平均的」な評価を示しています。[ 54 ] CinemaScoreが調査した観客は、A+からFのスケールで平均「A」の評価を与え、PostTrakは映画鑑賞者が5つ星中4.5を与えたと報告しています。[ 46 ]
ニューヨーク・タイムズのベン・ケニグスバーグはこの映画を評して、「クリストファー・ロビンは、主人公に対する耐え難いほど不必要に皮肉な描写を和らげると、プーさんのリブート作品としてあるべき姿、つまり多くのノスタルジア、少しのユーモア、そして触覚的なコンピューターアニメーションをほぼ提供してくれる」と述べている。[ 55 ]また、アトランティックのデビッド・シムズは、「テレンス・マリックを彷彿とさせる時もあれば、AAミルンを彷彿とさせる時もある、奇妙で憂鬱な体験だが、まさにその作品の好みに合う視聴者も確かにいるだろう」と書いている。[ 56 ]
シカゴ・トリビューンのマイケル・フィリップスはこの映画に4つ星中3つ星を与え、「プーさんの知恵と優しさは否定できない。同じ衝動は2本のパディントン映画でもうまくいった。クリストファー・ロビンはそれらのレベルには及ばないが、それでも感動的だ」と評した。[ 57 ]
ヴァニティ・フェア誌のリチャード・ローソンはこの映画に好意的なレビューを寄せ、カミングスの声の演技を「オスカーに値する」と高く評価した。総じて、彼はこう述べている。「ベテラン声優は、くまのプーさん(そしてティガーも)として、文学的に有名な物憂げなクマに、愛らしく、くしゃくしゃで、親しみやすい命を吹き込み、しばしば心を揺さぶる。カミングスの演技は、周囲の映画よりも鋭く何かを理解している。彼は、子供にも大人にも響く、正確な周波数で調整されたユーモアと憂鬱の脈を捉えている。彼のプーは、愛すべき厄介者であり、偶然の哲学者でもあり、かすかに悲しみを帯びた友好的で意図的なつぶやきで、ナンセンス(だが完全に理にかなっている)格言を語る。私は彼を(優しく)スクリーンから引きずり出して家に連れて帰り、夏の太陽が後ろに沈む中、彼のふわふわした小さな手を私の手に握って地下鉄まで歩いて行きたかった。このプーはいいクマだ。」[ 58 ]
一方、TheWrapのアロンソ・デュラルデはこの映画を「テンポが悪く魅力に欠ける」と評し、「結局、子供向けの『フック』風の中年期の危機を描いた映画で、オフィスに時間をかけすぎて家族と過ごす時間が足りない親を恥じさせるように作られている」と書いた。[ 59 ]
エンパイア誌のヘレン・オハラはこの映画に5つ星中2つ星を与え、「みんな一生懸命やっているけれど、プーさん自身の特に優しくて温かいトーンには到底及ばない。頭の悪いクマとは違って、この映画は頭の中に考えが多すぎて、あちこちに引っ張られている」と評した。[ 60 ]
クリストファー・ロビン役のユアン・マクレガーの演技は特に好評だった。ローリングストーン誌のデヴィッド・フィアーは、「彼はこの映画のどんな展開にも対応できる俳優だ。軽快な足取りで動いたり、実存的な絶望に打ちひしがれたり、子供のような遊びに興奮したり、『人は不可能はないと言うけれど、私は毎日何もしていない』などと言う家を破壊する生き物に苛立ったりする。」と評した。 [ 61 ]イースト・アイダホ・ニュースのアダム・フォースグレンは、「何よりもまず、タイトルロールのマクレガーの演技が素晴らしい。彼は、虐げられ、重荷を背負ったオフィスワーカーを実にうまく演じており、彼が若い頃の自分を再発見し、遊びに身を任せる様子を見るのは楽しい。マクレガーはこの映画全体をまとめる接着剤だ」と書いた。[ 62 ]タイム誌のステファニー・ザカレクは、「しかし、マクレガーがいなければこの映画は全く機能しなかっただろう。彼はクリストファーの不安を、私たち誰もが時折頭上に漂っているように感じる嵐の雲のような、忘れられない存在に変えている。しかしマクレガーは純粋な喜びを表現できる俳優でもある。そしてクリストファー・ロビンとして彼がついにそれを表現したとき、その喜びの一部は私たちにも伝染する。」と述べている。[ 63 ]
ブライアン・ロウリーもCNNのレビューで、「愛らしい毛むくじゃらの共演者たちと共演するという報われない役目をマクレガーがうまくこなし、他の人に毛むくじゃらの姿を見せる勇気がないという事実から生まれるコメディを巧みに演じている点が評価されるべきだ」と述べている。[ 64 ] Rogerebert.comのオディ・ヘンダーソンはこの映画に4つ星中2つ星を与え、「クリストファー・ロビンは暗さと明るさを両立させることができない。しかし、もしこの人たちが森にしっかりと根付いたイーヨーの映画を作りたいなら、私は真っ先に見に行くだろう」と述べている。[ 65 ]
ガーディアン紙のシムラン・ハンスはこの映画に5つ星中2つ星を与え、「クリストファーの毛むくじゃらの友達は彼の想像の産物ではないようだ。もし彼らが間違った遊び心(あるいは中年期の危機)のメタファーでないとしたら、この映画のトーンは子供向け映画にしては奇妙なほど大人びたものになってしまう」と指摘した。[ 66 ]