アイスランド交響楽団

アイスランド交響楽団
アイスランド交響楽団
オーケストラ
ネイティブ名	シンフォニウフルヨムスベイト・アイランド
設立	1950
コンサートホール	ハルパ（コンサートホール）
首席指揮者	エヴァ・オリカイネン(2020年9月)
Webサイト	シンフォニア

アイスランド交響楽団( ISO )は、アイスランドのレイキャビクに拠点を置くアイスランドのオーケストラです。主なコンサート会場はハルパコンサートホールです。アイスランド交響楽団は、アイスランド教育省の管轄下にある自治的な公的機関です。アイスランド交響楽団は、1961年から2011年までハスコラビオ (大学映画館) を本拠地としていましたが、2011年春に1,800席の新しいハルパコンサートホールに移転しました。オーケストラは毎シーズン約60回のコンサートを行っています。1982年の法律 (2007年に変更) に基づき、アイスランド交響楽団の主な資金源はアイスランド国庫 (82%) とレイキャビク市 (18%) です。

エヴァ・オリカイネンは2020年9月から同オーケストラの首席指揮者兼芸術監督を務めている。オスモ・ヴァンスカは同オーケストラの名誉指揮者であり、ウラディーミル・アシュケナージは桂冠指揮者の地位にある。^[1] ダニエル・ビャルナソンは同オーケストラのアーティスト・イン・アソシエーションである。アンナ・トルヴァルズドッティルは2018年に同オーケストラの作曲家・イン・レジデンスとなった。ヴィキングル・ヘイダル・オラフソンは2021年にアーティスト・イン・レジデンスとして、ベルトラン・ド・ビリーは同年に首席客員指揮者として名を連ねた。コルニリオス・ミハイリディスは2021年の指揮者・イン・レジデンスに任命された。^[2]

歴史

背景（1921年～1950年）

アイスランドでオーケストラコンサートが行われた最初の例は1921年5月22日で、20人の音楽家が同国を公式訪問していたデンマーク国王クリスチャン10世の前で演奏した。 ^[3]同じ基本グループとその指揮者で作曲家のÞórarinn Guðmundssonは、同年、公式オーケストラであるレイキャビク管弦楽団（Hljómsveit Reykjavíkur、RO）の創設メンバーとなった。ROは、1950年にISOが設立されるまで、アイスランドで事実上唯一の活動中のオーケストラであり続けた。ROの活動期間のハイライトの1つは、1930年にアイスランド国会1000周年を記念してシンクヴェトリルで行われた祝典で、アイスランドの作曲家によるいくつかの作品が初演された。 ^[4]

ISO の設立に向けた他のステップとしては、1930 年のレイキャビク音楽学校 (Tónlistarskóli Reykjavíkur) の設立と、1939 年のアイスランド音楽家連盟 (Félag íslenskra hljóðfæraleikara、後に Félag íslenskra hljómlistarmanna; FÍH) の設立が挙げられます。 20世紀にアイスランドで最も影響力のある音楽家の労働組合。この時期には、アイスランドの著名な音楽家、作曲家、音楽愛好家が地元の新聞に記事を寄稿し、アイスランドの音楽文化の原始的な状態を非難した。最も有名なのは、世界大戦中にライプツィヒ音楽院で学んだ作曲家兼指揮者のヨン・レイフス（1899-1968）である。第一次世界大戦中、レイフスはアイスランドが他の文明国に遅れをとることのないよう、まともな交響楽団の必要性を強調した。^[5]さらに、第一次世界大戦中にアイスランドに移住し、活動した少数のヨーロッパの音楽家によって音楽産業の成長が刺激された。世紀の半ばに活躍した画家たち。最も影響力のあった画家としては、フランツ・ミクサ（1902年 - 1994年）、ヴィクトル・ウルバンチッチ（1903年 - 1958年）、ヴィルヘルム・ランツキー＝オットー（1909年 - 1991年）などがいます。

創立と最初の数年間（1950～1956年）

1940年代後半、アイスランドではプロのオーケストラの夢が公の場で議論されるようになった。作曲家のパル・イスールフソン（1893-1974）とヨン・ソラリンソン（1917-2012）が率いる音楽家グループが政府に正式な提案書を提出し、計画中のオーケストラの運営と所有権に関する提案を行った。^{[6]文化大臣の} エイステイン・ヨンソン（1906-1993）は1947年から1948年の冬に議会で法案を提出し、オーケストラの運営のための特別基金の設立を計画した。ヨンソンの法案では、国営ラジオ（Ríkisútvarpið ; RÚV）、レイキャビク音楽協会（Tónlistarfélag Reykjavíkur）、およびまだ運営されていなかった国立劇場（ Þjóðleikhúsið ）から資金援助を受けることを想定していた。残りの資金は映画チケットに課される税金から賄われることになっていた。 ^[7]しかし、レイキャビク以外の選挙区を代表する国会議員がこの考えに強い反対を表明したため、議会では法案に対する合意は得られなかった。

1950年、RÚVの運営委員会は、40人のメンバーからなるオーケストラの活動を数か月間実験的に資金援助することに合意した。正式な設立総会は開催されなかったため、オーケストラの設立日は最初のコンサートが行われた1950年3月9日とされている。^[8]

当初、ISO はコンサートを効率的に運営し、設立 1 年目に 15 回の公演を行いました。しかし、財政面では期待できないスタートでした。運営費は国内の他のどの音楽団体よりも高く、予算見積もりもまだ作成されておらず、世間の反応は関心の欠如にありました。賃金紛争は頻繁に発生し、オーケストラのメンバー (ほとんどがパートタイム勤務) は定期的に組合に相談しました。1953 年初頭、オーケストラのメンバーは賃金支払いの滞納を理由にストライキを起こしました。

ISO の開館からわずか数週間後、Þjóðleikhúsið が初めてオープンし、両機関は数年間にわたり緊密な提携関係を維持しました。ISO には独自の会場がなかったため、コンサートは通常 Þjóðleikhúsið で開催され、オーケストラは演劇公演に音楽を提供しました。

創立メンバー 40 名のうち 14 名はアイスランド国外から参加しました。アイスランドでは移民のレベルが常に極めて低かったため、ISO はアイスランドでは異例の組織となりました。

1954年、ISOの運営はRÚVに統合された。これはオーケストラのメンバーの雇用保障と賃金が以前よりも安定していることを意味した。^[9]しかし、コンサートの参加者は依然として少なく、RÚVとの協力関係の最初の12か月後、オーケストラは大きな赤字経営となった。文化大臣のビャルニ・ベネディクトソンは、運営の効率化を図る委員会を任命した。^[10]議会での議論が続き、RÚVの会費の値上げが最も論理的な結論と思われたため、この件については合意に至らなかった。その結果、ISOの活動は停止し、1955年から1956年の冬にはコンサートは開催されなかった。

ブランド再構築と再活性化（1956年～1982年）

1956年3月、ISOを私立機関として復活させ、定期的な公演を再開する方向で前進が遂げられた。出版者であり芸術パトロンでもあるラグナル・ヨンソンを委員長とする新しい理事会が任命された。運営概要と作業スケジュールは徐々に整理されていった。オーケストラの名称は以前はSinfóníuhljómsveitin（「交響楽団」）であったが、正式にSinfóníuhljómsveit Íslands（アイスランド交響楽団）に変更された。文化大臣のビャルニ・ベネディクトソンは新しい名称の主な提唱者であり、オーケストラを国の宝と定義することに大きな関心を示した。^[11]このアプローチの1つの要素は、コンサートをレイキャビクだけに限定するのではなく、オーケストラが全国を定期的にツアーするというアイデアであった。

ISOがレイキャビク以外で初めて演奏したのは、1956年5月21日のアークレイリであった。その後数年間、通常はシーズンの終わりに毎年コンサートツアーが行われた。^[12]ツアーの期間は通常1週間から2週間であった。オーケストラの最初の海外遠征は1977年のフェロー諸島であった。

1956年に始まったこの盛り上がりは長くは続かなかった。1960年、オーケストラの理事会は財政難に陥った。その一因は、アイスランド・クローナの購買力が毎年約10%低下する高インフレだった。^[13]コンサートの観客動員数は中程度のままで、収益はごくわずかだった。1961年2月、理事会はRÚVとの新たな関係を模索し、ISOを事実上のラジオ局として再編することを決定した。理事会はこの問題について意見が分かれ、ヨンソン会長はこの転換に反対した。しかし、最終的にはオーケストラをRÚVの下部組織として再編することとなった。この取り決めは一時的な解決策として意図されたものだったが、1982年にアルシンギがISOに関する法律を可決するまで変更されなかった。 Þjóðleikhúsiðとの協力関係は、1971年に両機関の間で契約が結ばれるまで実質的に変わらず、ISOの役者たちは劇場の公演に無給で参加するという以前の義務から解放された。

1961年、ISOはレイキャビク最大の映画館であるハスコラビオに新しい本拠地を移しました。これは、ISOがコンサートが開催される同じ場所で恒久的に練習できた初めてのことでした。しかし、ハスコラビオの音響はオーケストラのコンサートには不十分であると考えられ、不満が高まりました。首席指揮者のボフダン・ヴォディチコは早くからハスコラビオに対する嫌悪感を表明し、その後数十年間、指揮者、演奏者、ISOに関係する他の人々へのインタビューで同様の意見が頻繁に聞かれました。ハスコラビオは、 2011年にハルパコンサートホールがオープンするまで、50年間オーケストラのメイン会場であり続けました。

1960年代から1970年代にかけて、ISOは徐々に成長し、発展していった。オーケストラの運営に関する正式な規制はなく、スポンサーとの関係は多かれ少なかれランダムなものだった。1976年、文化大臣のヴィルヒャルムール・ヒャルマルソンは、ISOの議会法案を作成する委員会を任命した。委員会は草案を作成し、1978年に任命された新しい委員会によって再編成された。^[14]提案では、RÚVとÞjóðleikhúsiðに対するISOの独立性の重要性が強調されており、オーケストラは他の2つの機関のサテライトとしてだけでなく、独自の立場をとることができるべきである。議会法案は1982年4月26日にアルシンギで承認された。^[15]^[16]

施設化（1982年～2022年）

1982年にISO法が可決された後、オーケストラは国家予算から資金援助を受けるようになった。その後、ISOの演奏者の数は増加し、1950年には40人、1986年には65人、2000年には72人、2016年には95人となった。 ^[要出典] 1986年、ISOは初めてシーズンチケットと定期購読パッケージを提供した。定期購読システムは、イエローシリーズ（大規模なオーケストラ作品、地元のソリスト）、レッドシリーズ（ソロ協奏曲、外国人ソリスト）、グリーンシリーズ（ウィンナワルツやオペレッタなどの親しみやすい音楽）、ブルーシリーズ（現代音楽とアイスランドの作品）の4種類、つまり「シリーズ」に基づいていた。^[17]その後数年間でこのシステムはいくつかの変更を経て、2016年には次のように編成されました。レッドシリーズ（主に大規模なオーケストラ作品に重点を置く）、イエローシリーズ（主にクラシックと初期ロマン派の作品）、グリーンシリーズ（人気の高い作品）、ブルーシリーズ（ファミリーコンサート）。^[18]アイスランドの学校と協力し、さまざまな年齢の生徒がグループで招待される学校コンサートを開催することで、2000年代にはISOは子供を対象としたマーケティングとプロモーションを大幅に拡大しました。 2007年には、ピエロのバーバラ（ハルドラ・ゲイルハルズドッティルが演じる）が初めてコンサートアナウンサーとして出演し、2008年にはISOは幼児向けのネズミのマスコットであるマキシムス・ムシクスを導入しました。ファミリーコンサートでは、バーバラとマキシムスは常連ゲストになりました。^[要出典]

2012年、ISOは首席指揮者のイラン・ヴォルコフが創設したハルパコンサートホールで、初の年次テクトニクスフェスティバルを開催した。2013年、フェスティバルのメインゲストは作曲家のクリスティアン・ヴォルフだった。^[19] 2014年7月、ISOには92人の会員がおり、そのうち約80％がアイスランド出身者だった。^[20] 2015年頃、ISOは年間約60回のコンサートを開催した。コンサートはRÚVのRás 1（国営ラジオ局）で生放送された。2015年3月、ISOはアイスランドの電話会社Síminnと提携し、選ばれたコンサートのビデオを放送し始めた。ビデオ録画は加入者が視聴可能だったが、その多くはISOのYouTubeチャンネルで見つけることができた。^[21]

グループは2014年に再びテクトニクス・レイキャビクを主催し、最近ではメタルバンドのスカルモルドと仕事をし、^[20]イギリスのロンドンで開催されたザ・プロムスに初出演した。^[20] 2015年にはテクトニクスが再びハルパで開催され、ISO関連のダーク・ミュージック・デイズも開催された。^{[22] 2016年5月、ISOは}ヒュー・ブラントが指揮するハルパ・コンサートホールでのアンプラグドショーでエミリアーナ・トリーニと2回のショーを行った。^{[23] 2016年10月、ISOは}レイキャビク国際映画祭と共催のイベントで、 1940年のファンタジアのスコアの一部を演奏した。^[24]

作曲家のアンナ・トルヴァルドスドッティルは2019年初頭にISOのレジデント・オーケストラに就任した。 ^[25]同年後半にはISO主催のダーク・ミュージック・デイズ・イベントに出演。^[26]また同年、エヴァ・オリカイネンが2021年シーズンから4年契約で首席指揮者兼芸術監督に任命された。^[27] 2020年2月、ISOはヤン・パスカル・トルトゥリエの指揮でエディンバラのアッシャー・ホールで演奏した。^[28]同月、オーケストラはアイスランド音楽賞の5部門にノミネートされた。^[29]

2020年6月、ビョークが8月にハルパでオーケストラの一部と共演することが発表された。 ^[30] 2020年8月29日、20日間の延期の後、ビョークはライブストリーミングシリーズを2021年に延期した。 ^[31] 2021年1月と2月にも、ビョークはハルパで演奏する予定だった。^[32]この計画はCOVID-19のために中止された。^[33] COVID-19規制によりショーが再スケジュールされた後、^[34] 9月に新しい日程が発表され、 ^[35] 2021年10月11日から、ビョークはハルパ・レイキャビク・コンサートホールで4回のショーを行い、ISIとコラボレーションして彼女のさまざまなアルバムからの12曲を演奏した。^[34]ショーはライブストリーミングされた。^[32]

2021年1月までに、アイスランド交響楽団はレコードレーベルSono Luminusから『Occurrence』の録音をリリースした。 ISOによって演奏され、ペッカ・クーシストが「ダニエル・ビャルナソンが彼のために書いたヴァイオリン協奏曲を指揮」し^[36]、ビャルナソンが指揮した。このアルバムにはアンナ・ソルヴァルドスドッティル、ハウクル・トマソン、マリア・フルド・マルカン・シグフスドッティル、パール^{・ラグナル・}パールソンの作曲が含まれており、ソリストにはソーン・ソルスタインスドッティルとヴィキンガー・ヘイザール・オーラフソンがフィーチャーされている。^[38] ISOは2009年に最後にノミネートされた後、2021年に再びグラミー賞にノミネートされました。 ^[38]2021年のグラミー賞で最優秀オーケストラ演奏賞にノミネートされましたが、ロサンゼルス・フィルハーモニックに敗れました。^[39]

2021年、ISOは映画「カトラ」の音楽を演奏した。^[40] ISOはワクチン接種担当者に連絡を取り、コンサートの演奏を依頼した後、2021年4月にレイキャビクの集団ワクチン接種センターでCOVID-19ワクチンを接種している約5,000人の前で演奏した。^[41]その月の2021アイスランド音楽賞で、ISOはクラシックおよび現代音楽部門で最優秀グループパフォーマーを受賞した。^[42]

2021年10月、ヴィキングル・オラフソンはアイスランド交響楽団の次のシーズンのアーティスト・イン・レジデンスに任命され、2021年11月18日より滞在する。ダニエル・ビャルナソンはISOのアーティスト・イン・コラボレーションとして、コンサートの1つでディレクターに任命された。^[43]オラフソンが2019年のグラモフォン・アーティスト・オブ・2019に選ばれた後、2019年後半にツアーを行った際、ダニエル・ビャルナソンはISOと共に彼の公演を指揮した。^[44]

アイスランド交響楽団ユースオーケストラ

2009年、ISOのユースオーケストラが設立されました。毎年、約100人の音楽学校の生徒がアイスランド交響楽団ユースオーケストラを構成しています。オーケストラは、ドミトリ・ショスタコーヴィチの交響曲第5番と第10番、グスタフ・ホルストの惑星、グスタフ・マーラーの交響曲第5番、イーゴリ・ストラヴィンスキーの春の祭典を演奏してきました。 2011年にノミネートされた後、2016年にISOのユースオーケストラはアイスランド音楽賞で最も輝かしい希望賞を受賞しました。 ^[^要出典^]

主任指揮者

オラフ・キエランド（1952–1955）

キーランドは、アイスランド音楽界の初期段階では比類のない規律とプロ意識をもたらした。彼はオーケストラの練習セッション中に適用される行動規範を書いた。キーランドは気まぐれで個性的な人物とみなされ、彼の指揮下で活動したメンバーからの逸話がいくつか残っている。^[45] ISOのドイツ人演奏者はキーランドから特に厳しい扱いを受けたと言われている。しかし、キーランドの到着は新聞で概ね称賛され、若いオーケストラにとって明らかな前進とみなされた。^[46]^[47]キーランドの3年契約は1955年に期限切れとなり、更新されなかった。彼がISOを去った後、1965年まで常勤の首席指揮者は雇用されなかった。

ボダン・ヴォディチコ(1965–1968、1970–1971)

ヴォディチコは1960年2月22日、ショパン生誕150周年を祝ってISOのコンサートを初めて指揮した。このコラボレーションは実り多いもので、ヴォディチコは次のシーズンにさらに10回のコンサートを指揮した。1965年に彼は首席指揮者として3年契約を結んだ。ヴォディチコはアイスランドでの社交生活をオーケストラのメンバーとだけ過ごす隠遁者として知られていた。^[48]アイスランド滞在中、ヴォディチコは地元の文化シーンを向上させたいという野望に大いに駆り立てられ、1961年のインタビューで彼はISOでの月給がヨーロッパでのコンサート1回で受け取る金額とほぼ同額であると述べた。^[49] ISOのレパートリーはヴォディチコの在任中に大幅に変更され、古典派やロマン派の作品から現代音楽へと移行していった。

カルステン・アンデルセン(1973–1978)

アンデルセンが初めてISOのコンサートを指揮したのは、1972年6月9日、レイキャビク芸術祭の2回目の開催時であった。彼の音楽に対する保守的な好みは、非常に慣習的なレパートリーとほとんどリスクを取らない結果となった。^{[50]アンデルセンはISOで活動しながら}ベルゲン・フィルハーモニー管弦楽団の首席指揮者を務め、ノルウェーとアイスランドの間を頻繁に行き来し、平均して毎月1週間をアイスランドで過ごした。^[51]アンデルセンの在任期間は、ISOの首席指揮者が途切れることなく続いた期間である。

ジャン＝ピエール・ジャキラ（1978年～1986年）

ジャキラは、他のどの指揮者よりも、ISOのレパートリーにフランス印象派の作品を多く取り入れた。1986年のインタビューで、首席指揮者として何か良いことを成し遂げたと思うかと聞かれると、ジャキラはこう答えた。「他の人が判断することだ。いずれにせよ、アイスランドの聴衆にフランス音楽をたくさん紹介できたことは自慢できる。ブーレーズやメシアンなど、ここで演奏したかったフランス作曲家は何人かいるが、オーケストラが小さすぎるのだ。」^[52]新聞記事やISOのメンバーの回想録では、ジャキラは外向的で包容力のある性格だったとされている。ジャキラはISOとの契約を終えたわずか3か月後に自動車事故で亡くなった。

ペトリ・サカリ (1987–1993、1996–1998)

ヴァイオリニストのサカリは、オーケストラの弦楽器奏者の育成に非常に意欲的だった。1986年に初めてISOを指揮し、オーケストラとの関係を「一目惚れ」と表現した。^{[53]彼が首席指揮者を務めていた間、ISOは}シャンドス・レコードと10枚のアルバムを録音する契約を結んだ。サカリはそのほとんどでオーケストラを指揮した。サカリはまた、 1998年から2000年にかけてナクソス・レコードのために制作されたジャン・シベリウスの交響曲全集の録音でもISOを指揮した。サカリは、ISOの理事会がオーケストラの条件を改善する方法について、例えばより多くの演奏者を雇用したり、海外遠征に資金を提供したり、副指揮者のポストを作ったりするなど、自身の見解を頻繁に述べていた。^[54]

オスモ・ヴァンスカ（1993–1996）

ヴァンスカの指揮者時代は、1996年2月から3月にかけての米国ツアーなど、国際音楽シーンでの活発な活動で特徴づけられた。ヴァンスカは、ISOのコンサートでアイスランドの作品を優先していないとして、アイスランドの作曲家数名から批判された。これらの批判に対する彼の返答は、1996年のインタビューで次のように要約されている。「アイスランドの音楽は、本当にそれに値するものでない限り、ISOのレパートリーに入るべきではない。最も重要なのは、音楽の起源ではなく、その質である。」^[55] 2014年、ヴァンスカはISOの首席客演指揮者として契約を結んだ。彼の契約は2016年に更新され、ヴァンスカは2020年までその職を務めた。^[56] 2017年、ISOはヴァンスカを名誉指揮者に任命した。^[57]

リコ・サッカニ（1998–2001）

サッカニは1987年から客員指揮者としてISOを定期的に指揮し、1998年に首席指揮者に就任した。ISOの目的について尋ねられたサッカニは、より南部のオペラ風の音楽に焦点を当て、イタリア、スペイン、フランスの作曲家の作品を取り上げたいと述べた。^[58] ISOの運営に関しては、サッカニは財政難を防ぐ解決策としてスポンサーを増やすことを提案した。^[58]サッカニは2000年に契約を更新し、2002年まで指揮者を務める予定だったが、2001年3月に突然その職を辞し、国を離れ、数週間連絡が取れなくなった。^[59]サッカニの引退にはいくつかの噂が流れた。ISOの演奏者を対象に世論調査が行われたと言われており、結果は非公開で、指揮者に対する否定的な見方が明確に示された。^[60] 5月18日、サッカニは病気のため退団すると発表した。^[61]

ルモン・ガンバ（2002年～2010年）

ガンバはISOに入団した時29歳で、オーケストラ史上最年少の首席指揮者となった。彼はしばしばISOがアイスランド音楽の振興に果たす重要な役割を強調し、「ISOでなければ、どのオーケストラが担当すべきだろうか？」と語った。^[62]ガンバはチャンドス・レコードの録音でISOを指揮し、オーケストラを国際舞台で目立たせるためには録音が大切だと強く主張した。^[63]ガンバのレパートリーは多岐にわたり、在任中のISOのプロジェクトの中には、5年間に渡ってショスタコーヴィチの交響曲全曲を演奏することもあった。

イラン・ヴォルコフ（2011–2014）

イラン・ヴォルコフが首席指揮者に就任したのは、ISOがハルパコンサートホールに移転した時期とほぼ同時期で、メディアから同ホールの素晴らしさについてコメントを求められることが多かった。アイスランドで働き始めて間もなく、ヴォルコフはインタビューで、自分の考えをより自由に展開できる場所を探していたため、この職を引き受けたと述べた。^[64] 2年半後、任期終了間際に、ヴォルコフはISOに対する当初の目標がある程度失敗に終わったと告白した。

「最初の数年間はレパートリーにかなりの自由がありましたが、財政的な制約により、最後の1年ではプログラミングにもう少し注意する必要がありました。」^[65]

ヤン・パスカル・トルトゥリエ（2016年～2018年）

2015年10月、ISOは2016-2017シーズンよりヤン・パスカル・トルトゥリエを首席指揮者に任命すると発表した。^[66] 彼は1998年にレイキャビク芸術祭で初めてISOの客員指揮者を務めた。トルトゥリエは2019年にISOの任期を終えた。^[67]

エヴァ・オリカイネン(2020–現在)

エヴァ・オリカイネンは2005年に初めてアイスランド交響楽団の客員指揮者を務めた。彼女は2007年から2010年の間に3回、そして2019年2月にも客員指揮者としてアイスランド交響楽団に復帰した^。[68] 2019年6月、アイスランド交響楽団はオリカイネンを次期首席指揮者兼芸術顧問に任命し、2020～2021シーズンから就任すると発表し、当初の契約は2024年までとなる。^[68]^[67] オリカイネンはアイスランド交響楽団の首席指揮者に任命された初の女性指揮者となる。2024年4月、同楽団はオリカイネンが2025～2026シーズンの終わりに首席指揮者としての任期を終了すると発表した。^[69]

バーバラ・ハニガン（指名、2026年発効）

2022年、バーバラ・ハニガンがISOの第一客員指揮者を務めた。2024年5月、ISOは彼女を次期首席指揮者兼芸術監督に任命し、2026年から3年間の契約を結んだ。^[70]

ウラジミール・アシュケナージ

ウラジミール・アシュケナージは、アイスランドのピアニスト、ソゥルン・ヨハンスドッティルと結婚してから 11 年後の 1972 年にアイスランド国籍を取得しました。彼は、1970 年に初めて開催されたレイキャビク芸術祭の主たる推進者の 1 人でした。アシュケナージは、1971 年 12 月 19 日にソリストとして初めて ISO と共演し、1972 年 10 月 12 日に指揮者として初めて共演しました。その後 6 年間で 14 回オーケストラを指揮しましたが、1978 年 9 月、グラモフォン誌にアシュケナージが ISO の演奏者を「セミプロ」と評したインタビューが掲載されました。インタビューで、アシュケナージは ISO の演奏者について次のように語っています。「彼らは時々、興味深い演奏をしますが、技術的にはあまり上手ではありません。子供として扱わなければなりません。」^[71] このコメントはISOのメンバー、主催者、スポークスマンから厳しい反応を受けた。ISOの企業組合の会長ヘルガ・ハウクスドッティルは、強い不和が見られるモルグンブラジッドとのインタビューで失望を表明した。「ウラディーミル・アシュケナージがISOを世界の一流オーケストラと比較したいのであれば、私たちも同じ気持ちで、彼の指揮者としての才能をここ数年私たちと仕事をしてきた優秀な指揮者たちと比較するべきです。たとえ彼が数年前にISOで初めて演奏したときから上達したとしても、オーケストラの演奏者のほとんどは、彼が一流の指揮者には程遠いことに同意するでしょう。」^[72]

アシュケナージは1978年にスイスに移住したが、これはISOとの意見の相違が公になったのとほぼ同時期である。彼は20年以上ISOと共演していなかったが、2001年1月18日、長い中断期間を経て初めてオーケストラを指揮した。同じ時期に、アシュケナージはインタビューでISOを称賛し、オーケストラがここ数年で大きな進歩を遂げたと宣言した。^[73] 2001年以来、アシュケナージはISOを毎年指揮している。2002年4月、彼はISOの桂冠指揮者に任命され、それ以来その地位にある。^[74] 2011年3月4日、彼はハルパコンサートホールの落成式コンサートでオーケストラを初めて指揮した。

2020年1月、アシュケナージは指揮者からの引退を発表した。^[75]アシュケナージは3枚の録音アルバムでISOを指揮している。

録音

ISOは、自らの名義や他のアーティストの伴奏として、これまでに87枚のアルバムに参加している。ISOが最初に録音したアルバムは、 1956年にヴァーツラフ・スメターチェク指揮、ヘルガ・ヴァルティスドッティルナレーションによるプロコフィエフの『ピーターと狼』である。しかし、この印象は不思議なことに失われ、録音はそれ以来聞かれないままとなっている。^{[76] ISOが2枚目のアルバムを録音するまでに7年が経過し、ヨン・レイフスの『Minni Íslands』（アイスランドのテーマ）と}ヘンリー・カウエルの交響曲第16番『アイスランド風』が収録された。オーケストラは1963年3月21日にカウエルの交響曲を初演し、同年後半に録音した。この曲は探検家ヴィルヒャルムル・ステファンソンに捧げられたもので、カウエルは1941年以来ステファンソンと親交を結んでおり、交響曲第16番が1963年11月に発表されて以来、ステファンソンとは親交が続いていた。 16にはアイスランドの民謡のモチーフが含まれており、彼はISOがこの曲の理想的な演奏者であると考えた。^[77]

ヨン・レイフスはISOによって最も頻繁に録音された作曲家であり、そのアルバムは全部で12枚に及ぶ。最初の主要作品は1975年に録音され、ユッシ・ヤラスが指揮したサーガ交響曲である。ヤラスはコンサートで何度かオーケストラを指揮しており、1950年6月27日には同オーケストラ初の客員指揮者を務めた。サーガ交響曲は1996年にオスモ・ヴァンスカの指揮で再録音された。1996年から2002年にかけて、オーケストラはゲイシール、ヘクラ、ハフィス、バルドルなど、レイフスの最も重要な作品の多くを録音した。エン・シャオはヘクラとデティフォスを指揮し、どちらも珍しい演奏が録音された。^[78]^[79]

1990年代、ペトリ・サカリの指揮の下、ISOの国際音楽業界での知名度は急上昇した。サカリは1992年から1996年にかけて、チャンドス・レコードのさまざまな録音でオーケストラを指揮したほか、1996年から2000年にはナクソス・レコードでジャン・シベリウスの交響曲全集を指揮した（2001年にボックスセットとして出版）。ルモン・ガンバが首席指揮者を務めていた間もチャンドス・レコードとのコラボレーションは続き、マルコム・ウィリアムソンの管弦楽曲の2巻録音（2006年から2007年出版）とヴァンサン・ダンディの管弦楽曲の6巻録音（2008年から2015年出版）が生まれた。 d'Indy シリーズの第 1 巻は2009 年にグラミー賞の最優秀オーケストラ録音賞にノミネートされ、第 2 巻はグラモフォン誌のエディターチョイスに選ばれました。

アイスランド交響楽団は Spotify に包括的なプロフィールを持っており、そこでほとんどの録音を見つけることができます。

ハルパコンサートホール

アイスランドでは、数十年にわたって、主要なクラシックコンサートのための専門会場を建設する見通しが公に議論されていました。20世紀のアイスランドには本格的なコンサートホールは存在せず、クラシックコンサートは通常、教会、劇場、スポーツホールで開催されていました。1961年からISOの会場となっているハスコラビオは、映画館として設計され、その建設中にはクラシックコンサートの会場にするための措置は講じられませんでした。ハスコラビオで演奏した指揮者や音楽家は、劇場のメインホールの壁に大型パネルを設置するなどの改善が行われたにもかかわらず、当初から建物の音響に満足していませんでした。

1980年代には、ちゃんとした音楽ホールを建てようという世間の熱意がかなり高まった。その取り組みは、音楽家だけでなく、企業家や学者からも出てきた。1983年5月15日、建設業者のアルマン・オルン・アルマンソンによる記事がモルグンブラディズ紙に掲載され、アイスランドには交響楽団のコンサート会場がないことを嘆いた。アルマンソンは、コンサートホール建設に関心のある人たちの組織の設立を提案した。^[80] 3週間後の1983年6月4日、この提案された組織の初会合がハスコラビオで行われた。この組織は単にコンサートホール建設協会（Samtök um byggingu tónlistarhúss ; SBT）と名付けられ、その後数年間、文化界で目立つ存在となった。 2年後、SBTはレイキャビク市中心部の東にあるラウガルダルルに建設用地を割り当てられ、そこに待望のコンサートホールが建てられることになっていた。1986年に建築コンペが開催され、建築家グズムンドゥル・ヨンソンが1等賞を受賞し、1988年に設計図を完成させた。1986年の授賞式では、コンサートホールは1990年に使用可能になるだろうという希望が表明された。^[81]将来のコンサートホールに関する議論には、建物が交響楽団のコンサートだけでなくオペラの上演にも適しているかどうかという副次的な議論が加わった。コンサートホールについては当初からISOが主な基準となっていたが、オペラ愛好家も自分たちの分も欲しがっていた。^[82]

アイスランドにコンサートホールを建設するSBTの活動に対し、多くの国際的なアーティストが資金援助を行った。1985年2月26日、フィルハーモニア管弦楽団は、ウラディーミル・アシュケナージ指揮による慈善コンサートをロンドンのロイヤル・フェスティバル・ホールで開催し、収益のすべてをSBTに寄付した。主催者によれば、このコンサートでは1,260ドルが集まったという。^[83] 1982年から1987年までアイスランドに住んでいたクラシック・ピアニストのマーティン・ベロフスキーは、米国でリサイタル・シリーズを開催し、収益をアイスランドのコンサートホール建設プロジェクトに寄付した。ベロフスキーのこのシリーズの最初のリサイタルは、1986年10月19日にハーバードで行われた。^[84]

アイスランドにコンサートホールを建設したいという願望は1990年代を通じて続いた。何人かの政治家が、自分たちには夢を実現する能力と意欲があると宣言したが、具体的な成果はなかった。2000年、現在のハルパの場所が建設地として選ばれた。2003年5月、ウラジミール・アシュケナージは、アイスランドの政治家がISOとの会議に遅れたことを厳しく批判し、「墓地からオーケストラを指揮するために移動するのはおそらく難しいだろう」と発言した。^[85]同年、コンサートホールの建設を監督するために、Austurhöfn-TR社が設立された。

2005年、ランドスバンキ・アイスランドが所有するポルトゥス・グループが、コンサートホールの建設と運営の契約を締結した。この間、この建物をコンサートと会議の複合施設として多目的にするという構想が拡大・修正された。^{[86]建物の建設は2007年1月12日に始まった}。2007年から2008年の金融危機の間、建設作業は中断されたが、2009年3月に新たに開始された。

ハルパコンサートホールは2011年5月4日に正式にオープンし、ウラディミール・アシュケナージ指揮アイスランド交響楽団の初公演が行われた。^[87]

注目すべきパフォーマンス

参考文献

^ 「ウラディミール・アシュケナージ」アイスランド交響楽団。 2018年12月3日閲覧。
^ 「コルニリオス・ミハイリディスが常任指揮者に任命される」
^ ビャルナソン、ビャルキ (2000)。島の情報: 佐賀とステタルタル。レイキャビク：ソーグシュタイン。 p. 24.ISBN 9789979762010。
^ ビャルナソン、ビャルキ (2000)。島の情報: 佐賀とステタルタル。レイキャビク：ソーグシュタイン。 38～39ページ。ISBN 9789979762010。
^ ジョン、リーフス (1921 年 8 月 14 日)。「Íslenskt tónlistarlíf」。モルグンブラジズ。2016 年5 月 31 日に取得。
^ グンナール・ステファンソン (1997)。ウートヴァルプ・レイキャビク: サーガ・リキスートヴァルプシン 1930-1960。レイキャビク: ソグフェラグ。 307～308ページ。ISBN 9979905913。
^ “180. mál、Sinfóníuhljómsveit Íslands”.ヴェフル・アルジンギス。アルジンギ。 1948 年 3 月 18 日。2016 年6 月 1 日に取得。
^ ビャルナソン、ビャルキ (2000)。島の情報: 佐賀とステタルタル。レイキャビク：ソーグシュタイン。 p. 81.ISBN 9789979762010。
^ ビャルナソン、ビャルキ (2000)。島の情報: 佐賀とステタルタル。レイキャビク：ソーグシュタイン。 p. 110.ISBN 9789979762010。
^ グンナール・ステファンソン (1997)。ウートヴァルプ・レイキャビク: サーガ・リキスートヴァルプシン 1930-1960。レイキャビク: ソグフェラグ。 p. 328.ISBN 9979905913。
^ “Sinfóníuhljómsveitin heimsækir Akureyri” (PDF) .イスレンディングル。 1956 年 5 月 3 日。2016 年6 月 1 日に取得。
^ ビャルナソン、ビャルキ (2000)。島の情報: 佐賀とステタルタル。レイキャビク：ソーグシュタイン。 118～120ページ。ISBN 9789979762010。
^ グズムンドソン、マール (2004)。「Gjaldmiðillinn og íslenska fjármálakerfið」(PDF)。ペニンガマル。2016 年6 月 1 日に取得。
^ ビャルナソン、ビャルキ (2000)。島の情報: 佐賀とステタルタル。レイキャビク：ソーグシュタイン。 151-152ページ。ISBN 9789979762010。
^ “Lög um Sinfóníuhljómsveit Íslands”.ヴェフル・アルジンギス。 1982 年 5 月 7 日。2016 年6 月 2 日に取得。
^ “Lög um breytingu á lögum nr. 36/1982, um Sinfóníuhljómsveit Íslands”.ヴェフル・アルジンギス。 2007 年 2 月 1 日。2016 年6 月 2 日に取得。
^ ビャルナソン、ビャルキ (2000)。島の情報: 佐賀とステタルタル。レイキャビク：ソーグシュタイン。 p. 157.ISBN 9789979762010。
^ 「サブスクリプションシリーズ」。ISOホームページ。2016年4月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年6月1日閲覧。
^ スミス、スティーブ（2013年4月23日）。「アイスランド、現在と未来のフェスティバル」ニューヨークタイムズ。
^ abc ティルデン、イモージェン (2014 年 7 月 23 日)。「プロムス 2014: 初めて参加するオーケストラ - アルングンヌル・アルナドッティル、クラリネット、アイスランド交響楽団」。ガーディアン。
^ 「ISO YouTubeチャンネル」。YouTube 。 2016年6月1日閲覧。
^ ダマン、ガイ（2015年1月9日）。「氷と炎：アイスランドのクラシック音楽シーン」ガーディアン。
^ 「エミリアナ・トリーニが今週レイキャビクで演奏」アイスランド・モニター、2016年5月18日。
^ 「アイスランド交響楽団によるディズニーファンタジア演奏」アイスランドモニター、2016年10月5日。
^ メラー、アンドリュー（2019年3月7日）。「現代作曲家：アンナ・トルヴァルドスドッティル」グラモフォン。
^ ディクソン、アンドリュー（2019年2月5日）。「ビョーク以来アイスランド音楽界で最もエキサイティングな存在、アンナ・トルヴァルズドッティル」。フィナンシャル・タイムズ。2022年12月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。
^ コクラン、ハリエット（2019年6月18日）。「エヴァ・オリカイネンがアイスランド交響楽団の首席指揮者兼芸術監督に任命」グラモフォン。
^ ケトル、デイヴィッド（2020年2月18日）。「音楽レビュー：アイスランド交響楽団＆ヤン・パスカル・トルトゥリエ、アッシャーホール、エディンバラ」スコッツマン。
^ Ćirić, Jelena (2020年2月20日). 「アイスランド音楽賞：2020年のノミネート者発表」.アイスランドレビュー.
^ Yoo, Noah (2020年6月27日). 「ビョークが新たなオーケストラによるライブストリーム・チャリティー公演を発表」. Pitchfork .
^ デイリー、リアン (2020 年 8 月 29 日)。「ビョーク、オルケストラルのライブストリームシリーズを2021年まで延期」NME。
^ ab Guttridge-Hewitt, Martin (2021年10月8日). 「ビョーク、レイキャビクの女性シェルターを支援するためにオーケストラコンサートのライブストリームを発表」DJ Mag。
^ Bhote, Lily (2021年12月7日). 「BJÖRK Orchestral Set To Grace Miami's Stage」. OceanDrive .
^ ab Schliep、Regina（2021年10月25日）。「ビョークがオーケストラによるグローバルライブストリームのステージに戻る：概要」。コンシークエンス・オブ・サウンド。
^ クラーク、パトリック（2021年9月20日）。「ビョーク、オーケストラのライブストリーミング公演の新日程を発表」NME。
^ Michael Andor Brodeur (2021年1月23日). 「21 for '21: 明日のようなサウンドを生み出す作曲家と演奏家」ワシントンポスト。
^ 「グラミー賞はアイヴズ、ガーシュイン、スミス、そして多数の現代作曲家の録音に授与される」。クラシック音楽マガジン。2021年3月15日。
^ ab Rangeley-Wilson、Iona (2020年11月25日). 「2021年のアイスランドのグラミー賞ノミネート者2名」Grapevine。
^ 「2021年グラミー賞受賞者」WOKV . 2021年。
^ Aloi, Peg (2021年8月21日). 「注意深く見てください:「カトラ」—私たちの下と周りに潜む恐怖」. The Arts Fuse .
^ Ćirić, Jelena (2021年4月20日). 「アイスランド交響楽団が本日のCOVID-19ワクチン接種に同行」.アイスランドレビュー.
^ Ćirić, Jelena (2021年4月19日). 「アイスランド音楽賞でポップスターのブリエットが3つの賞を受賞」.アイスランドレビュー.
^ 「オラフソンがアイスランド交響楽団のレジデントとして活動開始」Rhinegold Publishing 2021年10月22日。
^ “ヴィキンガー・オラフソンが2019年の蓄音機アーティスト・オブ・ザ・イヤーに選出”.ピアニストマガジン。 2019年10月21日。
^ ビャルナソン、ビャルキ (2000)。島の情報: 佐賀とステタルタル。レイキャビク：ソーグシュタイン。 102～104ページ。ISBN 9789979762010。
^ “Yfirlýsing frá stjórn Sinfóníuhljómsveitarinnar” (PDF) .モルグンブラジズ。 1952 年 5 月 6 日。2016 年6 月 1 日に取得。
^ 「Á förnum vegi」(PDF) .ヘルガフェル。 1953 年 5 月 1 日。2016 年6 月 1 日に取得。
^ グンナール・エギルソン (1985 年 6 月 13 日)。「採掘: Bhodan Wodiczko hljómsveitarstjóri」(PDF)。モルグンブラジズ。2016 年6 月 1 日に取得。
^ “Uppeldi æskunnar ekki heilt nema tónlistin sé einn þáttur þess” (PDF)。モルグンブラジズ。 1961 年 6 月 11 日。2016 年6 月 1 日に取得。
^ クリスチャンドッティル、グズルン;他。（2000年）。Sinfóníuhljómsveit Íslands 50 ára。レイキャビク: Sinfóníuhljómsveit Ílands。 p. 20.
^ 「Hljómsveitarstjórinn fljúgandi」(PDF)。アルズズウブラズィズ。 1973 年 10 月 31 日。2016 年6 月 1 日に取得。
^ “Spilar fleira en það sem gott þykir” (PDF)。DV。 1986 年 5 月 22 日。2016 年6 月 1 日に取得。
^ “Þetta er fyrsta flokks hljómsveit”.モルグンブラジズ。 1990 年 12 月 8 日。2016 年6 月 1 日に取得。
^ “フィンニン・セム・ファン・アスティナ”.モルグンブラジズ。 1998 年 5 月 7 日。2016 年6 月 1 日に取得。
^ “Menningin getur verið öflugur fisksali” (PDF)。モルグンブラジズ。 1996 年 5 月 1 日。2016 年6 月 1 日に取得。
^ “Osmo framlengir til 2020”. ISOホームページ. 2016年1月21日. 2016年4月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年6月1日閲覧。
^ 「オスモ・ヴァンスカが名誉指揮者に任命される」ISOホームページ2017年3月20日2017年3月29日閲覧。
^ ab "Með tónlistina í kollinum" (PDF)。モルグンブラジズ。 1998 年 9 月 10 日。2016 年6 月 1 日に取得。
^ "すべてのmjög dularfullt" (PDF)。フレッタブラジス。 2001 年 5 月 16 日。2016 年6 月 1 日に取得。
^ “Stjórnandi utan í fússi” (PDF) .フレッタブラジス。 2001 年 5 月 11 日。2016 年6 月 1 日に取得。
^ “Batt vonir við gagnkvæman skillning og traust” (PDF)。モルグンブラジズ。 2001 年 5 月 18 日。2017年 5 月 10 日のオリジナル(PDF)からアーカイブ。2016 年6 月 1 日に取得。
^ “Leitin að hljómnum snýst um hugefarfar” (PDF)。モルグンブラジズ。 2002 年 9 月 5 日。2017年 5 月 10 日のオリジナル(PDF)からアーカイブ。2016 年6 月 1 日に取得。
^ “Þetta fólk leikur alltaf með hjartanu” (PDF) .スヌダグスモギン。 2010 年 6 月 13 日。2017年 5 月 10 日のオリジナル(PDF)からアーカイブ。2016 年6 月 1 日に取得。
^ 「オーケストラの下に火を灯す」レイキャビク・グレープバイン。2012年2月22日。 2016年6月1日閲覧。
^ 「イラン氏は（まだ）ビルを去っていない」。レイキャビク・グレープバイン。2014年9月8日。 2016年6月1日閲覧。
^ 「ヤン・パスカル・トルトゥリエが首席指揮者に任命」アイスランド交響楽団。 2018年12月3日閲覧。
^ ab Árnadóttir、Valgerður (2019-06-12)。「エヴァ・オリカイネン・ラージン・アザルヒョムスヴェイタルストヨーリ」。フレッタブラジス。2019年6月16日に取得。
^ ab 「Eva Ollikainen ráðin aðalhljómsveitarstjóri Sinfóníuhljómsveitar Íslands: Tekur við stöðunni í upphafi starfsársins 2020/21」 (プレスリリース)。アイスランド交響楽団。 2019 年 6 月 12 日。2019年6月16日に取得。
^ 「Eva Ollikainen lýkur samningstíma sínum sem aðalhljómsveitarstjóri og listrænn stjórnandi í lok starfsársins 2025/26」 (プレスリリース)。アイスランド交響楽団。 2024 年 4 月 24 日。2024 年 5 月 21 日に取得。
^ 「バーバラ・ハニガン氏は、slands のリストを参照しました。」 (プレスリリース)。アイスランド交響楽団。 2024 年 5 月 15 日。2024 年 5 月 21 日に取得。
^ ストリンガー、ロビン（1978年9月）。「ウラディミール・アシュケナージのインタビュー」グラモフォン。 2016年6月1日閲覧。
^ “スミール・ヴィリヤ・アルドレイ・セグジャ・サンレイカン・オーグ・アズリル・ヴィリヤ・アルドレイ・ヘイラ・サンレイカン” (PDF)。モルグンブラジズ。 1978 年 10 月 10 日。2016 年6 月 1 日に取得。
^ “Ashkenazy gefur Sinfóníuhljómsveitinni bestu einkunn” (PDF)。モルグンブラジズ。 2000 年 9 月 12 日。2016 年6 月 1 日に取得。
^ “アシュケナージ heiðursstjórnandi” (PDF) .モルグンブラジズ。 2002 年 4 月 12 日。2017年 5 月 10 日のオリジナル(PDF)からアーカイブ。2016 年6 月 1 日に取得。
^ 「ウラジミール・アシュケナージが引退」。2020年1月17日。
^ ビャルナソン、ビャルキ (2000)。島の情報: 佐賀とステタルタル。レイキャビク：ソーグシュタイン。 p. 158.ISBN 9789979762010。
^ "Ætlið þér að hafa okkur að fíflum?" (PDF)。ティミン。 1963 年 3 月 24 日。2016 年6 月 2 日に取得。
^ 「REB」 2020年10月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年10月13日閲覧。
^ Barnett, Rob. 「Jon Leifs」.クラシック音楽ウェブ. 2020年10月13日閲覧。
^ アルマンソン、アルマン・オルン (1983 年 5 月 15 日)。「Nýtt tónleikahús á Íslandi」(PDF)。モルグンブラジズ。2016 年6 月 10 日に取得。
^ “Ætlunin að ljúka við tónlistarhúsið árið 1990” (PDF) .モルグンブラジズ。 1986 年 6 月 10 日。2016 年6 月 10 日に取得。
^ Jónsdóttir、Bergþóra (2003 年 4 月 16 日)。「Tónlistarhús í tæpa öld」(PDF)。モルグンブラジズ。2017 年 5 月 10 日のオリジナル(PDF)からアーカイブ。2016 年6 月 10 日に取得。
^ 「コンサートでのロイヤルズ」タイムズ・ニュース。1985年2月27日。 2016年6月10日閲覧。
^ “Berkofsky styrkir Tónlistarhús í Reykjavík” (PDF) . DV。 1986 年 10 月 31 日。2016 年6 月 10 日に取得。
^ “Fyrirmunað að skilla að tónlistarhús skuli ekki risið” (PDF)。モルグンブラジズ。 2003 年 5 月 6 日。2017年 5 月 10 日のオリジナル(PDF)からアーカイブ。2016 年6 月 10 日に取得。
^ 「アイスランド国立コンサート＆カンファレンスセンターの建設・運営契約が締結」アイスランドレビュー、2005年9月22日。 2016年6月10日閲覧。
^ “Saga hússins”. Harpaウェブページ. 2013年10月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年6月10日閲覧。

外部リンク

ISO公式サイト
ISO英語の歴史
ClassicsToday.com のダイジェストページには、ペトリサカリの録音のレビューへのリンクがあります。2011 年 10 月 19 日にWayback Machineにアーカイブされました。
Encyclopedia.com の Karsten Andersen に関する記事
ヒラリー・フィンチ、「シンフォニック地震学」。Nordic Sounds、2000 年 4 月^{[永久リンク切れ]}
レイモンド・タトル、ナクソス 8.554265 のレビュー。Classical.net、1999 年

[1] 「ウラディミール・アシュケナージ」アイスランド交響楽団。 2018年12月3日閲覧。

[2] 「コルニリオス・ミハイリディスが常任指揮者に任命される」

[:0-3] ビャルナソン、ビャルキ (2000)。島の情報: 佐賀とステタルタル。レイキャビク：ソーグシュタイン。 p. 24.ISBN 9789979762010。

[4] ビャルナソン、ビャルキ (2000)。島の情報: 佐賀とステタルタル。レイキャビク：ソーグシュタイン。 38～39ページ。ISBN 9789979762010。

[5] ジョン、リーフス (1921 年 8 月 14 日)。「Íslenskt tónlistarlíf」。モルグンブラジズ。2016 年5 月 31 日に取得。

[6] グンナール・ステファンソン (1997)。ウートヴァルプ・レイキャビク: サーガ・リキスートヴァルプシン 1930-1960。レイキャビク: ソグフェラグ。 307～308ページ。ISBN 9979905913。

[7] “180. mál、Sinfóníuhljómsveit Íslands”.ヴェフル・アルジンギス。アルジンギ。 1948 年 3 月 18 日。2016 年6 月 1 日に取得。

[8] ビャルナソン、ビャルキ (2000)。島の情報: 佐賀とステタルタル。レイキャビク：ソーグシュタイン。 p. 81.ISBN 9789979762010。

[9] ビャルナソン、ビャルキ (2000)。島の情報: 佐賀とステタルタル。レイキャビク：ソーグシュタイン。 p. 110.ISBN 9789979762010。

[10] グンナール・ステファンソン (1997)。ウートヴァルプ・レイキャビク: サーガ・リキスートヴァルプシン 1930-1960。レイキャビク: ソグフェラグ。 p. 328.ISBN 9979905913。

[11] “Sinfóníuhljómsveitin heimsækir Akureyri” (PDF) .イスレンディングル。 1956 年 5 月 3 日。2016 年6 月 1 日に取得。

[12] ビャルナソン、ビャルキ (2000)。島の情報: 佐賀とステタルタル。レイキャビク：ソーグシュタイン。 118～120ページ。ISBN 9789979762010。

[13] グズムンドソン、マール (2004)。「Gjaldmiðillinn og íslenska fjármálakerfið」(PDF)。ペニンガマル。2016 年6 月 1 日に取得。

[14] ビャルナソン、ビャルキ (2000)。島の情報: 佐賀とステタルタル。レイキャビク：ソーグシュタイン。 151-152ページ。ISBN 9789979762010。

[15] “Lög um Sinfóníuhljómsveit Íslands”.ヴェフル・アルジンギス。 1982 年 5 月 7 日。2016 年6 月 2 日に取得。

[16] “Lög um breytingu á lögum nr. 36/1982, um Sinfóníuhljómsveit Íslands”.ヴェフル・アルジンギス。 2007 年 2 月 1 日。2016 年6 月 2 日に取得。

[17] ビャルナソン、ビャルキ (2000)。島の情報: 佐賀とステタルタル。レイキャビク：ソーグシュタイン。 p. 157.ISBN 9789979762010。

[18] 「サブスクリプションシリーズ」。ISOホームページ。2016年4月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年6月1日閲覧。

[RS18_newyorkian-19] スミス、スティーブ（2013年4月23日）。「アイスランド、現在と未来のフェスティバル」ニューヨークタイムズ。

[RS9_guardian-20] ティルデン、イモージェン (2014 年 7 月 23 日)。「プロムス 2014: 初めて参加するオーケストラ - アルングンヌル・アルナドッティル、クラリネット、アイスランド交響楽団」。ガーディアン。

[21] 「ISO YouTubeチャンネル」。YouTube 。 2016年6月1日閲覧。

[RS22_theguardian-22] ダマン、ガイ（2015年1月9日）。「氷と炎：アイスランドのクラシック音楽シーン」ガーディアン。

[RS12_monies-23] 「エミリアナ・トリーニが今週レイキャビクで演奏」アイスランド・モニター、2016年5月18日。

[RS24_icelandmonitor-24] 「アイスランド交響楽団によるディズニーファンタジア演奏」アイスランドモニター、2016年10月5日。

[RS15_gramophone-25] メラー、アンドリュー（2019年3月7日）。「現代作曲家：アンナ・トルヴァルドスドッティル」グラモフォン。

[RS16_financialtimes-26] ディクソン、アンドリュー（2019年2月5日）。「ビョーク以来アイスランド音楽界で最もエキサイティングな存在、アンナ・トルヴァルズドッティル」。フィナンシャル・タイムズ。2022年12月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。

[RS27_gramophone-27] コクラン、ハリエット（2019年6月18日）。「エヴァ・オリカイネンがアイスランド交響楽団の首席指揮者兼芸術監督に任命」グラモフォン。

[RS29_scotsman-28] ケトル、デイヴィッド（2020年2月18日）。「音楽レビュー：アイスランド交響楽団＆ヤン・パスカル・トルトゥリエ、アッシャーホール、エディンバラ」スコッツマン。

[RS14_icelandreview-29] Ćirić, Jelena (2020年2月20日). 「アイスランド音楽賞：2020年のノミネート者発表」.アイスランドレビュー.

[RS17_pitchfork-30] Yoo, Noah (2020年6月27日). 「ビョークが新たなオーケストラによるライブストリーム・チャリティー公演を発表」. Pitchfork .

[RS20_nme.com-31] デイリー、リアン (2020 年 8 月 29 日)。「ビョーク、オルケストラルのライブストリームシリーズを2021年まで延期」NME。

[RS7_djmag.com-32] Guttridge-Hewitt, Martin (2021年10月8日). 「ビョーク、レイキャビクの女性シェルターを支援するためにオーケストラコンサートのライブストリームを発表」DJ Mag。

[RS8_oceandrive.com-33] Bhote, Lily (2021年12月7日). 「BJÖRK Orchestral Set To Grace Miami's Stage」. OceanDrive .

[RS3_consequences-34] Schliep、Regina（2021年10月25日）。「ビョークがオーケストラによるグローバルライブストリームのステージに戻る：概要」。コンシークエンス・オブ・サウンド。

[RS30_nme-35] クラーク、パトリック（2021年9月20日）。「ビョーク、オーケストラのライブストリーミング公演の新日程を発表」NME。

[RS26_broduer-36] Michael Andor Brodeur (2021年1月23日). 「21 for '21: 明日のようなサウンドを生み出す作曲家と演奏家」ワシントンポスト。

[RS21_classic-37] 「グラミー賞はアイヴズ、ガーシュイン、スミス、そして多数の現代作曲家の録音に授与される」。クラシック音楽マガジン。2021年3月15日。

[RS28_grapevine-38] Rangeley-Wilson、Iona (2020年11月25日). 「2021年のアイスランドのグラミー賞ノミネート者2名」Grapevine。

[RS13_wokv-39] 「2021年グラミー賞受賞者」WOKV . 2021年。

[RS19_artsfuse-40] Aloi, Peg (2021年8月21日). 「注意深く見てください:「カトラ」—私たちの下と周りに潜む恐怖」. The Arts Fuse .

[RS31_review-41] Ćirić, Jelena (2021年4月20日). 「アイスランド交響楽団が本日のCOVID-19ワクチン接種に同行」.アイスランドレビュー.

[RS25_icelandreview-42] Ćirić, Jelena (2021年4月19日). 「アイスランド音楽賞でポップスターのブリエットが3つの賞を受賞」.アイスランドレビュー.

[RS5_rhinegold-43] 「オラフソンがアイスランド交響楽団のレジデントとして活動開始」Rhinegold Publishing 2021年10月22日。

[RS10_pianistmag-44] “ヴィキンガー・オラフソンが2019年の蓄音機アーティスト・オブ・ザ・イヤーに選出”.ピアニストマガジン。 2019年10月21日。

[45] ビャルナソン、ビャルキ (2000)。島の情報: 佐賀とステタルタル。レイキャビク：ソーグシュタイン。 102～104ページ。ISBN 9789979762010。

[46] “Yfirlýsing frá stjórn Sinfóníuhljómsveitarinnar” (PDF) .モルグンブラジズ。 1952 年 5 月 6 日。2016 年6 月 1 日に取得。

[47] 「Á förnum vegi」(PDF) .ヘルガフェル。 1953 年 5 月 1 日。2016 年6 月 1 日に取得。

[48] グンナール・エギルソン (1985 年 6 月 13 日)。「採掘: Bhodan Wodiczko hljómsveitarstjóri」(PDF)。モルグンブラジズ。2016 年6 月 1 日に取得。

[49] “Uppeldi æskunnar ekki heilt nema tónlistin sé einn þáttur þess” (PDF)。モルグンブラジズ。 1961 年 6 月 11 日。2016 年6 月 1 日に取得。

[50] クリスチャンドッティル、グズルン;他。（2000年）。Sinfóníuhljómsveit Íslands 50 ára。レイキャビク: Sinfóníuhljómsveit Ílands。 p. 20.

[51] 「Hljómsveitarstjórinn fljúgandi」(PDF)。アルズズウブラズィズ。 1973 年 10 月 31 日。2016 年6 月 1 日に取得。

[52] “Spilar fleira en það sem gott þykir” (PDF)。DV。 1986 年 5 月 22 日。2016 年6 月 1 日に取得。

[53] “Þetta er fyrsta flokks hljómsveit”.モルグンブラジズ。 1990 年 12 月 8 日。2016 年6 月 1 日に取得。

[54] “フィンニン・セム・ファン・アスティナ”.モルグンブラジズ。 1998 年 5 月 7 日。2016 年6 月 1 日に取得。

[55] “Menningin getur verið öflugur fisksali” (PDF)。モルグンブラジズ。 1996 年 5 月 1 日。2016 年6 月 1 日に取得。

[56] “Osmo framlengir til 2020”. ISOホームページ. 2016年1月21日. 2016年4月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年6月1日閲覧。

[57] 「オスモ・ヴァンスカが名誉指揮者に任命される」ISOホームページ2017年3月20日2017年3月29日閲覧。

[:1-58] "Með tónlistina í kollinum" (PDF)。モルグンブラジズ。 1998 年 9 月 10 日。2016 年6 月 1 日に取得。

[59] "すべてのmjög dularfullt" (PDF)。フレッタブラジス。 2001 年 5 月 16 日。2016 年6 月 1 日に取得。

[60] “Stjórnandi utan í fússi” (PDF) .フレッタブラジス。 2001 年 5 月 11 日。2016 年6 月 1 日に取得。

[61] “Batt vonir við gagnkvæman skillning og traust” (PDF)。モルグンブラジズ。 2001 年 5 月 18 日。2017年 5 月 10 日のオリジナル(PDF)からアーカイブ。2016 年6 月 1 日に取得。

[62] “Leitin að hljómnum snýst um hugefarfar” (PDF)。モルグンブラジズ。 2002 年 9 月 5 日。2017年 5 月 10 日のオリジナル(PDF)からアーカイブ。2016 年6 月 1 日に取得。

[63] “Þetta fólk leikur alltaf með hjartanu” (PDF) .スヌダグスモギン。 2010 年 6 月 13 日。2017年 5 月 10 日のオリジナル(PDF)からアーカイブ。2016 年6 月 1 日に取得。

[64] 「オーケストラの下に火を灯す」レイキャビク・グレープバイン。2012年2月22日。 2016年6月1日閲覧。

[65] 「イラン氏は（まだ）ビルを去っていない」。レイキャビク・グレープバイン。2014年9月8日。 2016年6月1日閲覧。

[66] 「ヤン・パスカル・トルトゥリエが首席指揮者に任命」アイスランド交響楽団。 2018年12月3日閲覧。

[Arnadottir-67] Árnadóttir、Valgerður (2019-06-12)。「エヴァ・オリカイネン・ラージン・アザルヒョムスヴェイタルストヨーリ」。フレッタブラジス。2019年6月16日に取得。

[ISO20190612-68] 「Eva Ollikainen ráðin aðalhljómsveitarstjóri Sinfóníuhljómsveitar Íslands: Tekur við stöðunni í upphafi starfsársins 2020/21」 (プレスリリース)。アイスランド交響楽団。 2019 年 6 月 12 日。2019年6月16日に取得。

[69] 「Eva Ollikainen lýkur samningstíma sínum sem aðalhljómsveitarstjóri og listrænn stjórnandi í lok starfsársins 2025/26」 (プレスリリース)。アイスランド交響楽団。 2024 年 4 月 24 日。2024 年 5 月 21 日に取得。

[70] 「バーバラ・ハニガン氏は、slands のリストを参照しました。」 (プレスリリース)。アイスランド交響楽団。 2024 年 5 月 15 日。2024 年 5 月 21 日に取得。

[71] ストリンガー、ロビン（1978年9月）。「ウラディミール・アシュケナージのインタビュー」グラモフォン。 2016年6月1日閲覧。

[72] “スミール・ヴィリヤ・アルドレイ・セグジャ・サンレイカン・オーグ・アズリル・ヴィリヤ・アルドレイ・ヘイラ・サンレイカン” (PDF)。モルグンブラジズ。 1978 年 10 月 10 日。2016 年6 月 1 日に取得。

[73] “Ashkenazy gefur Sinfóníuhljómsveitinni bestu einkunn” (PDF)。モルグンブラジズ。 2000 年 9 月 12 日。2016 年6 月 1 日に取得。

[74] “アシュケナージ heiðursstjórnandi” (PDF) .モルグンブラジズ。 2002 年 4 月 12 日。2017年 5 月 10 日のオリジナル(PDF)からアーカイブ。2016 年6 月 1 日に取得。

[75] 「ウラジミール・アシュケナージが引退」。2020年1月17日。

[76] ビャルナソン、ビャルキ (2000)。島の情報: 佐賀とステタルタル。レイキャビク：ソーグシュタイン。 p. 158.ISBN 9789979762010。

[77] "Ætlið þér að hafa okkur að fíflum?" (PDF)。ティミン。 1963 年 3 月 24 日。2016 年6 月 2 日に取得。

[78] 「REB」 2020年10月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年10月13日閲覧。

[79] Barnett, Rob. 「Jon Leifs」.クラシック音楽ウェブ. 2020年10月13日閲覧。

[80] アルマンソン、アルマン・オルン (1983 年 5 月 15 日)。「Nýtt tónleikahús á Íslandi」(PDF)。モルグンブラジズ。2016 年6 月 10 日に取得。

[81] “Ætlunin að ljúka við tónlistarhúsið árið 1990” (PDF) .モルグンブラジズ。 1986 年 6 月 10 日。2016 年6 月 10 日に取得。

[82] Jónsdóttir、Bergþóra (2003 年 4 月 16 日)。「Tónlistarhús í tæpa öld」(PDF)。モルグンブラジズ。2017 年 5 月 10 日のオリジナル(PDF)からアーカイブ。2016 年6 月 10 日に取得。

[83] 「コンサートでのロイヤルズ」タイムズ・ニュース。1985年2月27日。 2016年6月10日閲覧。

[84] “Berkofsky styrkir Tónlistarhús í Reykjavík” (PDF) . DV。 1986 年 10 月 31 日。2016 年6 月 10 日に取得。

[85] “Fyrirmunað að skilla að tónlistarhús skuli ekki risið” (PDF)。モルグンブラジズ。 2003 年 5 月 6 日。2017年 5 月 10 日のオリジナル(PDF)からアーカイブ。2016 年6 月 10 日に取得。

[86] 「アイスランド国立コンサート＆カンファレンスセンターの建設・運営契約が締結」アイスランドレビュー、2005年9月22日。 2016年6月10日閲覧。

[87] “Saga hússins”. Harpaウェブページ. 2013年10月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年6月10日閲覧。

歴史