ダンディ・ウォーホルズ

ダンディ・ウォーホルズ
2008 年シアトルのダンディ ウォーホルズ。
背景情報
起源	米国オレゴン州ポートランド
ジャンル	ネオサイケデリア[1] [2] オルタナティブロック[3] [4] シューゲイザー[5] [6] [7] パワーポップ[6] [7] ガレージロック[8]
活動年数	1994年～現在
ラベル	世界を打ち負かす 国会議事堂 終わり ティム/カー 一人で食事する
メンバー	コートニー・テイラー ピーター・ホルムストローム ジア・マッケイブ ブレント・デボア
過去のメンバー	エリック・ヘドフォード
Webサイト	dandywarhols.com

ダンディ・ウォーホルズは、1994年にオレゴン州ポートランドで、ボーカル兼ギタリストのコートニー・テイラー＝テイラーとギタリストのピーター・ホルムストロームによって結成された、アメリカのサイケデリック/オルタナティブロックバンドです。後にキーボード奏者のジア・マッケイブとドラマーのエリック・ヘドフォードが加入しました。ヘドフォードは1998年に脱退し、テイラー＝テイラーのいとこであるブレント・デボアが後任となりました。バンド名は、アメリカのポップアーティスト、アンディ・ウォーホルの名前をもじったものです。

バンドはキャピトル・レコードと契約し、 1997年にメジャーレーベルデビューアルバム『...The Dandy Warhols Come Down 』をリリースして認知度を高めた。2001年には、彼らの曲「 Bohemian Like You 」がボーダフォンの広告で取り上げられ、広く知られるようになり、バンドは新たなレベルの名声を獲得した。The Dandy Warholsは、サンフランシスコのサイケデリックバンド、The Brian Jonestown Massacreとともに、 2004年のドキュメンタリー映画『 Dig!』の題材となった。彼らはこれまでに12枚のスタジオアルバム、2枚のコンピレーションアルバム、6枚のEP、27枚のシングルをリリースしている。 ^{[9] [10]}

ダンディ・ウォーホルズは、1994年にオレゴン州ポートランドでコートニー・テイラーとピーター・ホルムストロームによって結成されました。^[7]その後すぐにドラマーのエリック・ヘッドフォードが参加し、^{[11]テイラー・テイラーのガールフレンドがベースギターを弾くという実験が失敗に終わった後、テイラー・テイラーが}コーヒーハウスで働いているのを見たジア・マッケイブがキーボード奏者としてバンドに加わりました。^[11]テイラー・テイラーは、バンドの始まりを「お酒を飲むのに音楽が必要だった」友人たちのグループだと説明しました。^[12]

ダンディー・ウォーホルズはキャリアの初期にポートランド中のバーで演奏し、ヌード満載のライブショーで有名になった。^{[13] [14] 1994年の最初のギグで、レコードレーベルの}ティム/カーが彼らにアプローチし、アルバムのレコーディング費用を支払った。^[15]その結果が1995年のダンディーズ・ルールOKである。音楽的には、ダンディーズ・ルールOKは1960年代のガレージロック、当時人気のあったブリットポップのジャンル、シューゲイザーのアプローチを組み合わせたものだった 。^[要出典]

大手レコード会社キャピトル・レコードはダンディーズの『ルール・OK』に感銘を受け、バンドと契約することにした。^[16] 1997年、彼らは2枚目のスタジオアルバム『...ザ・ダンディ・ウォーホルズ・カム・ダウン』をリリースした。これは彼らの2度目の続編アルバムであり、最初のアルバムはキャピトルに「ヒット曲がない」として拒否された。^{[7] [14]} 『カム・ダウン』からは3枚のシングルがリリースされ、そのすべてがイギリスのシングルチャートのトップ40に入った。メジャーレーベルでの最初のレコードであったカム・ダウンは、よりコマーシャルで洗​​練されたサイケデリックでパワーポップに影響を受けたサウンドを特徴としていた。^[要出典]

1998年、ドラマーのエリック・ヘッドフォードが印税をめぐる論争の後にバンドを脱退し、代わりにテイラーのいとこであるブレント・デボアが加入した。^{[17] [18]}

2000年、バンドは3枚目のスタジオアルバム『Thirteen Tales from Urban Bohemia』をリリースした。シングル「Bohemian Like You 」がボーダフォンの人気広告やテレビ番組『バフィー～恋する十字架～』で使用されたことが主な要因で、アルバムは批評的にも商業的にも成功を収めた。この曲はアニメ映画『Flushed Away』の追跡シーンや映画『Igby Goes Down 』のサウンドトラックアルバムでも使用されている。^[要出典]

『Thirteen Tales from Urban Bohemia』は、あまりオーバードライブ感のないサウンドと、あまり露骨なサイケデリックさがなく、パワーポップのジャンルに共通するスタイルが多い。^[要出典]

この頃、テイラー・テイラーはポートランド北西部の工業用倉庫スペースをローンで購入し、「オディトリウム」と名付けられ、1/4ブロックを占めていた。オディトリウムはバンドの多目的リハーサルスペース、レコーディングスタジオ、ミキシングスタジオである。また、アートスペースやパーティーなどのイベントのためのクラブハウスとしても機能している。^[14] 2001年11月15日にオープンした。^[19]

2000年のグラストンベリー・フェスティバルで彼らの演奏を見てファンになったデヴィッド・ボウイは、^[20] 2002年のメルトダウン・フェスティバルで演奏するためにダンディ・ウォーホルズを自ら選んだ。ボウイとダンディズは7月29日のコンサートのアンコールでヴェルヴェット・アンダーグラウンドの「ホワイト・ライト/ホワイト・ヒート」を演奏した。このコンサートは「ニュー・ヒーザンズ・ナイト」と銘打たれていた。^[21]バンドは2003年のボウイの「ア・リアリティ・ツアー」でもサポート・アクトを務めた。^[22]

2001年9月、バンドは次のスタジオアルバムの制作に取り掛かりました。その結果が2003年にリリースされた『Welcome to the Monkey House』です。デュラン・デュランのニック・ローズがプロデュースしたこのアルバムは、1980年代の影響を受けたシンセポップサウンドへの大きな転換を特徴としていました。

このアルバムの先頭を走るのは最初のシングル「We Used to Be Friends」で、この曲はバンドの最も人気のある曲の1つとなり、アメリカのカルトテレビ番組「ヴェロニカ・マーズ」のテーマソングとして使われたり、「 The OC」に登場したりして注目を集めた。さらに2つのシングル「You Were the Last High」と「Plan A」がアルバムのプロモーションでリリースされた。この曲はEA Sport FIFA 2004にも採用された。

ダンディ・ウォーホルズは、バンドのブライアン・ジョーンズタウン・マサカーと共に、 2004年のドキュメンタリー映画『ディグ!』の題材となった。この映画は、 2つのバンドの愛憎関係を捉え、テイラー＝テイラーとBJMのフロントマンであるアントン・ニューカムのやり取りに焦点を当てている。この映画は、映画製作者のオンディ・ティモナーによって7年にわたって記録され、2004年のサンダンス映画祭でドキュメンタリー部門の審査員大賞を受賞した。

同年、バンドはダブルアルバムをリリースした。 『The Black Album』はキャピトル・レコードに拒否され、バンド自身からも解雇されたアルバム『 The Dandy Warhols Come Down 』の前にレコーディングされたアルバムであり[ ^15]、B面、カバーバージョン、未発表曲を集めた『Come on Feel The Dandy Warhols』である。

ダンディ・ウォーホルズは2004年の映画『9ソングス』に出演し、映画のタイトル曲「9つの歌」のうちの1つとして「ユー・ワー・ザ・ラスト・ハイ」をライブで演奏した。

ダンディ・ウォーホルズは、2004 年半ばに次のスタジオ アルバムの制作を開始しました。その結果が、翌年リリースされた『Odditorium (Warlords of Mars)』です。このアルバムは、バンドのスタジオである The Odditorium にちなんで名付けられ、そこで録音されました。

Odditorium または Warlords of Mars は、主に...The Dandy Warhols Come Down のサイケデリックでギター中心のロックへの回帰であり、前作Welcome to the Monkey Houseのシンセサイザーを多用したサウンドから離れていた。アルバムからは「Smoke It」と「All the Money or the Simple Life Honey」の 2 つのシングルがリリースされた。このアルバムは音楽評論家から賛否両論の評価を受けた。

この頃、バンドはビデオゲーム『Stubbs the Zombie in Rebel Without a Pulse』のサウンドトラックに、エヴァリー・ブラザーズの「 All I Have to Do Is Dream 」のカバーを提供した。

2006年7月17日、バンドは単独シングル「Have a Kick Ass Summer (Me and My Friends)」をリリースした。^[23]この曲は後に2008年のアルバム...Earth to The Dandy Warhols...に「Mis Amigos」として再録音された。後にXboxビデオゲームDance Dance Revolution ULTRAMIX 4のダウンロード可能なソングパックに収録され、後のアルバム...Earth to The Dandy Warholsにも「Mis Amigos」として再録音された。2007年、バンドは2007年の同名映画のために「Good Luck Chuck」を録音した。これはデジタルシングルとしてリリースされた。

2007年、ダンディ・ウォーホルズはキャロライン・レコードのサードパーティ・レコードレーベル、ビート・ザ・ワールド・レコードを設立した。ポートランドのシューゲイザー・バンド、ザ・アップサイドダウンと契約し、続いて独立系エレクトロポップアーティストのローガン・リンと契約した。2008年、バンドは長年のレコード会社キャピトル・レコードと袂を分かった。その後数年間、ロッカーズ・モンストラス、ザ・ハグス、スピンドリフト、1776といったバンドと契約した。 ^[要出典]

バンドは、2008年にManimal Vinyl RecordsからリリースされたチャリティーアルバムPerfect as Cats: A Tribute to The Cureでザ・キュアーの曲「Primary」をカバーし、その収益はInvisible Children, Inc.に寄付された。バンドはまた、同年、 ラブ・アンド・ロケッツのトリビュートアルバムNo New Tales to Tell: A Tribute to Love and Rocketsに参加し、「Inside the Outside」をカバーした。

2008年、ダンディ・ウォーホルズは6枚目のスタジオアルバム『...Earth to The Dandy Warhols...』をリリースした。これはBeat the Worldからの最初の公式リリースとなった。その後すぐに、彼らはEP『Earth to the Remix EP Volume One』をリリースした。これは『...Earth...』と『Earth to the Remix EP Volume Two』のトラックのエレクトロニック リミックスバージョンで構成されている。^[24]このレーベルは、ローガン・リンのEP『 Feed Me to the Wolves 』とThe Upsidedownのフルアルバムもリリースした。

また2008年、ダンディ・ウォーホルズは環境保護プロジェクトに寄付するコラボアルバム「 Breathe Easy」をリリースすると発表した。 ^[25] 2008年10月21日に始まったレコーディングはバンドのオディトリアムスタジオで行われた。彼らはザ・ブレイブリー、ザ・クークス、ダイナソーJr.のJ・マスシス、スプーンなどのバンドとコラボした。^[26]このプロジェクトの状況についてはあまり知られておらず、音源も容易には入手できない。

ローガン・リンは2009年9月にビート・ザ・ワールドから絶賛されたアルバム『From Pillar to Post』^{をリリースした。[27]}

2009年11月、ダンディ・ウォーホルズはマイケル・ジャクソンの死を悼み、ビートルズの曲「ブラックバード」のカバーをリリースした。これは2003年の曲「ウェルカム・トゥ・ザ・モンキー・ハウス」の歌詞「マイケル・ジャクソンが死んだら/ブラックバードをカバーしよう」に由来している。^[28]

2010年にオーストラリアの タブロイド紙デイリー・テレグラフ で行われたインタビューで、テイラー＝テイラーは「僕らはビジネスが下手だ、ひどい。自分たちが何をやっているのか分からない。子供に一家を回させようとしているようなものだ。インディーズレーベルと提携する必要がある」と語っている。^[29]同年後半のドイツの雑誌キャッチ・ファイアでのインタビューで、ローガン・リンは「僕はウォーホルが好きだし、みんな本当に素晴らしい意図を持って始めたけど…ラジオもなければ、実際の配給もなく、ライセンスも、PRもない。そういったものがなければアーティストは失敗する…そして僕の最後のレコードはその犠牲になった」と語っている。^[30]モンストラス、ザ・ハグス、スピンドリフトはビート・ザ・ワールドから公式に何もリリースしなかった。

2010年、ダンディ・ウォーホルズはキャピトル・レコード在籍期間を記録したベストアルバム『The Capitol Years 1995–2007』をリリースした。キャピトル・レコード在籍時の人気シングル曲や曲に加え、いくつかのオルタナティブ・ミックスと新曲「This Is the Tide」も収録されている。この曲は2010年6月18日にオーストラリアのラジオ局Triple Jで初放送された。 ^[31]この曲のために3つの異なるミュージックビデオが公開された。

Beat the World Records は2010 年にCaroline Recordsとの関係を断ち切り、2011 年にThe End Recordsと協力し始めました。1776 は 2011 年に Beat the World からデビュー アルバムをリリースしました。

同年、バンドは新しいアルバムをレコーディングしていると発表した。2011年5月にオーストラリアツアーの一環としてシドニーのエンモア劇場で演奏中、リードシンガーのコートニー・テイラー＝テイラーは新しいアルバムのタイトルが『 This Machine』になることを発表した（それ以前はバンドの公式サイトのブログ投稿で『 The Pastor of Muppets』^[32] 、『Shitty Shitty Band Band』^[33]、『Whirled Piece ^』[34]のいずれかになると冗談交じりに言っていた）。同ツアーでバンドはアルバムからの新曲2曲「Seti vs. the Wow! Signal」と「Rest Your Head」を初披露した。^[35]

ダンディ・ウォーホルズは、人気の科学テレビ番組「怪しい伝説」のテーマ曲を「​​再編曲して演奏」した。^{[36]更新されたテーマ曲は、2011年シーズンの途中、「}バイクとバズーカ」のエピソードで初めて登場した。この後続のテーマはオリジナルのリニューアルであり、2015年シーズンから番組が全面的に見直されるまで使用された（そのため、2014年シーズンの終わりにテーマ曲は廃止された）。

バンドは2012年3月1日に新アルバムの最初のシングル「Well They're Gone」のリリースを発表し、訪問者がメールアドレスを入力すると無料で曲をダウンロードできるようにした。^[37]曲「Sad Vacation」のビデオは4月16日にリリースされた。^[38]

『This Machine』は2012年4月24日にリリースされた。このアルバムには、 David Jとのコラボレーション曲「Autumn Carnival」が収録されている。このアルバムは、彼らの以前のレコードに比べて、音楽的に簡素化され、控えめなアルバムとみなされた。 ^[要出典]

2014年1月28日、ダンディ・ウォーホルズはバンドの13周年記念ツアー『サーティーン・テイルズ・フロム・アーバン・ボヘミア』中にザ・ワンダー・ボールルームで録音された初のライブアルバムをリリースする計画を発表した。^{[39] 『サーティーン・テイルズ・フロム}・アーバン・ボヘミア・ライブ・アット・ザ・ワンダー』と題されたアルバムは2014年3月25日にリリースされた。^[40]

バンドは2015年3月にシングル「Chauncey P vs. All the Girls in London」をリリースした。^[41]

2016年1月29日、バンドは9枚目のスタジオアルバム『ディストートランド』を発表した。これは彼らにとってダイン・アローン・レコードからの最初のリリースとなった。^[42]このアルバムは2016年4月8日にリリースされ、アメリカで始まるプロモーションツアーに間に合った。トラック「ユー・アー・キリング・ミー」はシングルとしてリリースされた。^{[43]ミュージックビデオは}ウォーホルのスーパースター、 ジョー・ダレサンドロをフィーチャーして制作された。

2017年2月11日、バンドは新しいシングル「Thick Girls Knock Me Out (Richard Starkey)」をストリーミングサービスでリリースした。^{[44]バンドは}Distortlandのプロモーションツアー終了後にスタジオに戻り、今年の残りを新しい素材のレコーディングに費やすつもりである。^[45]

2018年10月12日、ダンディ・ウォーホルズはローガン・リンとのコラボレーション曲「Like Before」をリリースした。これはジェイ・モアがプロデュースしたリンのマルチメディアダブルアルバム『My Movie Star ^{』に収録されている。 [46]} 2018年10月24日、バンドは新しいシングル「Forever」をストリーミングサービスでリリースした。^[47]これは2019年1月にリリースされた10枚目のスタジオアルバム「 Why You So Crazy」からの初のシングルである。このリリースに先立って「Be Alright」と「Motor City Steel」という2つのシングルがリリースされている。同月、バンドはヨーロッパとイギリスで一連の公演を含む25周年記念ツアーを開始した。^[48]

2023年5月、（デジタル）EP「The Wreck of the Edmund Fitzgerald」がリリースされた。タイトルトラックは元々ゴードン・ライトフットによって書かれ、2004年のブラックアルバムセッションの残りだった。他の2曲、Untitled 1とAlienは当時未発表のままだった。^[49]

IWNSLYは2023年7月にリリースされたトラックのタイトルです。この曲はデビー・ハリーとNALAとのコラボレーションです。^{[50] [51]}

元メンバーのエリック・ヘッドフォードは、ニューウェーブ・リバイバル^[要出典]グループ、テレフォンのリーダーを務めた。

2009年、テイラー＝テイラーはジム・ラッグと共著したグラフィックノベル『One Model Nation』を出版した。

2010年、ドラマーのブレント・デボアがデビューソロアルバム『ザ・ファーマー』をリリース。曲「ユー・ウィン」のミュージックビデオも公開された。デボアは現在、フォークミュージックをベースにしたバンド、イミグラント・ユニオンのフロントマンを務めている。元メンバーのエリック・ヘッドフォードが、デボアがオーストラリアにいる間、いくつかのコンサートやスタジオセッション、レコーディングでドラマーのブレント・デボアの代わりを務めている^{[52] [53]}。

ギタリストのピーター・ホルムストロムは、ダンディ・ウォーホルズの同名の曲にちなんで名付けられたネオサイケデリア音楽プロジェクト「ピート・インターナショナル・エアポート」のリーダーを務めており、ザ・ラヴトーンズ、ブライアン・ジョーンズタウン・マサカー、ジ・アップサイドダウンなどのバンドのメンバーが参加している。ピート・インターナショナル・エアポートは2枚のフルアルバムをリリースしている。ホルムストロムはBJMのマット・ハリウッドとバンド「レベル・ドローンズ」でも演奏しており、 ^[54]ザ・デッド・スターズ・オン・ハリウッドのEP「アンセムズ・フォー・ザ・フレンドリー・ファイア・ジェネレーション」にゲストミュージシャンとして出演している。^[55]

キーボード奏者のジア・マッケイブはカントリーミュージックバンド「ブラッシュ・プレーリー」を設立し、演奏している。^[56]

現在のメンバー

• ピーター・ホルムストローム– ギター、バックボーカル、キーボード、ベースギター（1994年～現在）
• ジア・マッケイブ– キーボードベース、キーボード、ベースギター、パーカッション、バックボーカル、ギター (1994 年 - 現在)
• コートニー・テイラー＝テイラー– リードボーカル、バックボーカル、ギター、キーボード、パーカッション（1994年～現在）
• ブレント・デボア– ドラム、バックボーカル、リードボーカル、ギター、ベースギター（1998年～現在）

元メンバー

• エリック・ヘドフォード – ドラム、バックボーカル (1994–1998)

• ダンディーズ・ルール OK (1995)
• ダンディ・ウォーホルズがやってくる（1997年）
• 都会のボヘミアから十三の物語(2000)
• モンキーハウスへようこそ(2003)
• ブラックアルバム(1996/2004)
• オディトリウムまたは火星のウォーロード（2005）
• 地球よ、ダンディ・ウォーホルズよ(2008)
• ダンディ・ウォーホルズ・アー・サウンド（2002年、2009年リリース）
• ディス・マシーン(2012)
• ディストートランド（2016）
• なぜ君はそんなにクレイジーなのか(2​​019)
• ターフェルムジークは一人でいるときにこそ意味がある（2020）
• ロックメーカー（2024）

• 公式サイト
• Slabtown.net – バンドのインタビュー、記事、レビューのファンアーカイブ