神曲（バンド）

神曲
2019 年にブリストルの O2 アカデミーで上演された「ディヴァイン・コメディ」。
背景情報
起源	北アイルランド、エニスキレン
ジャンル	バロックポップ[1] ブリットポップ[2] チェンバーポップ[3]
活動年数	1989年～現在
ラベル	セタンタ パーロフォン 神曲
メンバー	ニール・ハノン
Webサイト	公式サイト

ディヴァイン・コメディは、1989年に結成され、ニール・ハノンが率いる北アイルランド出身のポップバンドです。ハノンは、このバンドで唯一の常連メンバーであり、ドラム以外のオーケストラ以外の楽器を演奏することもあります。バンドは12枚のスタジオアルバムをリリースしています。1996年から1999年の間に、バンドがリリースした9枚のシングルが、 1999年のトップ10ヒットとなった「ナショナル・エクスプレス」を含め、全英シングルチャートのトップ40にランクインしました。

ディヴァイン・コメディは1989年にニール・ハノンによって結成された。ハノンはジョン・マカラーとケヴィン・トレイナーが加入するまでバンドの唯一のメンバーだった。彼らの最初のアルバム「Fanfare for the Comic Muse」はちょっとした成功を収めたが、後に削除された。その後、同じく不成功に終わったEP 「Timewatch」（1991年）と「Europop」（ 1992年）が2枚リリースされ、新メンバーのジョン・アレンがいくつかの曲でリードボーカルを担当した。Europop EPが商業的に失敗した後、このラインナップはすぐに崩壊した。^[3]

しかしハノンは努力を怠らず、1993年3月に再びスタジオに入り、共同プロデューサー兼ドラマーのダレン・アリソンと組んで『リベレーション』をレコーディングした。^[4]このレコードは文学作品からの引用が多用されているのが特徴で、「バーニスは髪をボブにする」はF・スコット・フィッツジェラルドの短編小説を彷彿とさせ、「三人姉妹」はアントン・チェーホフの戯曲を題材にしており、「ルーシー」は基本的にウィリアム・ワーズワースの詩3編を音楽に要約したものである。^[5]

フランスでの小さな成功により、ハノンは2作目のアルバム『プロムナード』を1994年にリリースすることができた。このアルバムはクラシック音楽の影響を強く受けており、マイケル・ナイマンのスタイルに明らかにインスピレーションを受けている。ハノン自身もこのことを認めており、ニューアルバムのコピーを作曲者に送り、訴訟を起こさないでほしいと冗談交じりに頼んだと伝えられている。^[6]本質的には2人の恋人が過ごす一日についてのコンセプトアルバムで、 ^[4] 『リベレーション』と同様に好意的なフィードバックを得たが、商業的には大きな成功とはならなかった。^{[7]アルバムのリリース後すぐに、ディヴァイン・コメディは}トーリ・エイモスとツアーを行い、彼女のヨーロッパ公演のサポートを務めた。^{[8] [9]}

この間、ハノンはドラマーのアリソンと共にシットコム『ファーザー・テッド』のテーマ曲を作曲し、演奏した。^[10]また、あるエピソードで使用されたユーロビジョン・ソングの模造曲「マイ・ラブリー・ホース」の音楽も作曲した。 ^[11]ハノンは、クリスマス・マーケットに向けてこの曲をシングルとしてリリースしてほしいというファンからの幅広い要望に抵抗したが、結局1999年にCDシングル「ジン・ソークド・ボーイ」の3曲目としてリリースされた。彼らがテレビのテーマ曲を担当したのはこれが初めてではなかった。「イン・パースート・オブ・ハピネス」はBBCの科学技術番組「トゥモローズ・ワールド」で使用された。ハノンは『ファーザー・テッド』の共同脚本家であるグレアム・リネハンのチャンネル4のコメディー・シリーズ「ITクラウド」の音楽も作曲した。^[12]

アルバム『カサノヴァ』（1996年）と、特にシングル「サムシング・フォー・ザ・ウィークエンド」は、当時BBCラジオ1の朝の番組DJでTFIフライデーの司会者だったクリス・エヴァンスが推し、バンドの最初の大成功につながった。^[3]カサノヴァはダレン・アリソンとニール・ハノンがプロデュースした3枚目のアルバムで、 1993年の『リベレーション』から始まったアルバム三部作の完結編となった。^[4]カサノヴァからのさらなるシングル「ビカミング・モア・ライク・アルフィー」や「ザ・フロッグ・プリンセス」はどちらもラジオで何度か流され、バンドの評判をさらに固めた。

商業的成功の絶頂期に、バンドは『A Short Album About Love』 （クシシュトフ・キェシロフスキ監督の映画『愛についての短編映画』にちなむ）をリリースした。これはシェパーズ・ブッシュ・エンパイアでのコンサートに備えて、サウンドチェックでブルネル・アンサンブルとライブ録音したもので、このアルバムから数曲がB面曲としてリリースされた。このアルバムは1997年のバレンタインデーにリリースされた。その後、バンドはノエル・カワードの「I've Been to a Marvellous Party 」をリメイクして『Twentieth-Century Blues: The Songs of Noël Coward』に提供した。これはカワードの曲のカバーを集めたコンピレーションで、ハノンがカワード風の軽快な歌い方をしている（ただし、攻撃的なエレクトロニック音楽のバックコーラスが随所に使われている）。

スーツではなく、おしゃれなイメージは1998年のより重々しいアルバム『Fin De Siècle』で捨て去られたが、その最大のヒット曲である陽気な「National Express」は、より親密で魂を探求するトーンとは裏腹であった。^[13]これらの両極のバランスを保ちながら、1999年の『Secret History – the Best of The Divine Comedy』には、バンドの主なヒット曲に加えて、 Liberationのトラックの再録音（「The Pop Singer's Fear of the Pollen Count」と「Your Daddy's Car」）と2つの新曲（「Gin-Soaked Boy」と「Too Young to Die」）が収録された。^[14]同年、バンドはトム・ジョーンズとコラボレーションし、ポーティスヘッドのアルバム「 Reload」に収録されている「All Mine」のカバーバージョンを制作した。

バンドの真面目な一面は、2000年にウテ・レンパーのアルバム『Punishing Kiss』でコラボレーションした際にも明らかになった。このアルバムの大半では、レンパーのバックバンドとして『神曲』がフィーチャーされている。ニール・ハノンとジョビー・タルボットもオリジナル曲2曲とブレヒトとヴァイルの『タンゴ・バラード』のアレンジを提供し、ニール・ハノンはレンパーとのデュエットで2曲（『タンゴ・バラード』、『スプリット』）を歌った。

バンドはV2001フェスティバルに出演し^[15]、2001年のアルバム『Regeneration』では、コメディとの関連からバンドをさらに遠ざけようとした。^[16]ハノンはプロデューサーのナイジェル・ゴッドリッチを雇ってバンドを「作り直す」よう依頼した。ハノンはスーツを脱ぎ捨て、ブリットロックバンドのイメージを身に付けた。アルバムは商業的成功よりも批評的な成功の方が大きく、発売後すぐにディヴァイン・コメディは解散すると発表された。しかし、1年以内にハノンはバンドのラインナップを見直して再びツアーを行い、アメリカ、イギリス、アイルランドでディヴァイン・コメディとベン・フォールズをフィーチャーした一連の共同ヘッドライナー公演を行った。^[17]

2004年に新しいアルバム『Absent Friends』が発表された。このアルバムは、バンドの後期作品の真剣味と、より人気のある作品の明るいトーンの間でバランスをとった。2004年には、ミレニア・アンサンブル・オーケストラをフィーチャーした2回の公演があり、1回はロンドン・パラディアムで（後にライブDVDとしてリリースされた）、もう1回はロイヤル・アルバート・ホールで行われた。2005年1月、ハノンは以前のレコードレーベルであるセタンタ・レコードで録音したすべての作品の世界的な著作権を取得したと発表した。彼は1990年代の作品を再リリースするために、自身のレコードレーベル、ディヴァイン・コメディ・レコードを設立した。

ハノンのディヴァイン・コメディでの9枚目のアルバム『Victory for the Comic Muse』は2006年6月にリリースされた。^[18]レコードの大半は2週間にわたって録音され、その多くは多重録音ではなくライブで行われたため、より自然なサウンドとなっている。アルバムには現在のバンドからベースのサイモン・リトル、キーボードのアンドリュー・スキート、ドラムのティム・ウェラー、アコーディオンのイアン・ワトソンが参加している。

ハノンはまた、2005年に公開された映画『銀河ヒッチハイク・ガイド』のサウンドトラックの曲にもボーカルを提供した。このとき、同映画の作曲家で元ディヴァイン・コメディのバンドメンバーであるジョビー・タルボットと共演した。このSFとのつながりは2006年後半にも続き、彼は『ドクター・フー: オリジナル・テレビジョン・サウンドトラック』アルバムの2曲、「Song For Ten」と「 Love Don't Roam」にボーカルとして参加した。 ^[19] Bullz-Eye.comのインタビューで、ハノンは「文字通り、番組の曲を書いている作曲家からボーカルを追加するよう頼まれたんだ。そして、子供の頃この番組を見て過ごしたという理由だけで、断るわけにはいかないと思った。やらないのは明らかに間違っている」と説明した。^[20]ハノンはまた、 2006年にベルX1のブライアン・クロスビーが企画し、主にアイルランドのミュージシャンが多数参加したアイルランド のチャリティーアルバム『 The Cake Sale』の最後のトラック「Aliens」でボーカルを担当した。

2007年、「Tonight We Fly」の最初の10秒ほどがBBC7のDigi Radioのエンディング曲として使用された。この曲はエアバスA340旅客機の広告にも使用された。^[21]

一方、ハノンは様々なプロジェクトに参加した。映画『ゴッド・ヘルプ・ザ・ガール』のサウンドトラックに収録されている「パーフェクション・アズ・ア・ヒップスター」や、ベル・アンド・セバスチャンのフロントマン、スチュアート・マードックの近日公開予定のミュージカル映画、パグウォッシュのトーマス・ウォルシュとのLP『ザ・ダックワース・ルイス・メソッド』などを録音した。2007年3月、ニール・ハノンとパーロフォンの関係は終了した。^[22]

2010年5月31日、ザ・ディヴァイン・コメディはDCレコードから10枚目のアルバム『 Bang Goes the Knighthood』をリリースした。 『Victory for the Comic Muse』と同様に、セント・ジョンズ・ウッドのRAKスタジオでガイ・マッセイによって録音され、オーケストラはアルバムの編曲者アンドリュー・スキートによって指揮された。アルバムはリリース初週に20位にランクインし、 2001年の『Regeneration 』以来最高のチャートインアルバムとなった。アルバム自体に先立って、ダウンロード専用シングル「At The Indie Disco」がリリースされた。

2016年9月2日、ディヴァイン・コメディは11枚目のアルバム『フォーエバーランド』をリリースした。2016年から2017年にかけて行われたフォーエバーランド・ツアーからのパフォーマンスを収録したライブアルバム『ルーズ・カノン』は、ツアー中にCDとして発売された後、2018年2月16日にデジタルリリースされた。

2019年4月1日、ディヴァイン・コメディは新シングル「Queuejumper」を発表し、4月3日にBBC 6 Musicで初放送された。その後、バンド初のダブルアルバムとなるOffice Politicsが発表され、2019年6月7日にリリースされた。^[23]「Queuejumper」のリリースに続いて、2019年5月16日にシングル「Norman and Norma」がリリースされ、2019年10月3日には「Infernal Machines」/「You'll Never Work in this Town Again」のアニメミュージックビデオがリリースされた。

ディヴァイン・コメディは結成30周年を記念して、バンドの最初の9枚のアルバム（『Liberation』から『Bang Goes the Knighthood』まで）のリマスター版をLPとCDで再発した。11枚のアルバムすべてが、2020年10月に発売されたボックスセット『Venus, Cupid, Folly, and Time: 30 Years of the Divine Comedy』に収録された。 ^[24] 24枚組のボックスセットは、2枚組CD12枚のアルバムで構成されており、それぞれにオリジナルのリマスターアルバムが1枚、2枚目のCDにはニール・ハノンがキュレーションしたB面曲、デモ、別バージョン、レア曲や未発表曲が収録されている。このコレクションには、オリジナルアルバム『Fanfare for the Comic Muse』や、リベレーション以前のその他の音源も含まれている。 『A Short Album About Love』のCDリリースには、『A Short Film About A Short Album About Love』のDVDが付属している。これは、 『Short Album...』がレコーディングされたシェパーズ・ブッシュ・エンパイアのコンサートの50分の未発表映像である。^[25]

ハノンと11人編成のアンサンブルは、ロンドンのザ・バービカンとパリのシテ・ド・ラ・ミュージックでのレジデンシー公演でバンドの30周年を祝う予定だ。2020年9月から2022年9月に延期されたこれらの公演では、各会場で5公演ずつ、1公演につきバンドがクラシックアルバム2枚を演奏する予定だ。

チャームド・ライフ^[26]は、2022年2月4日にダブルコンピレーションアルバムとして発売された。特別限定版には、単にスーパーエクストラボーナスアルバムと名付けられたボーナスアルバムが含まれていた。^[27]発売から10日後、チャームド・ライフはオフィシャルインディペンデントアルバムチャートで1位を獲得した。チャームド・ライフはその後ヨーロッパツアーを行った。^[28]

バンドのメンバーは主にニール・ハノンのみであったが、以下のメンバーも含まれていた: ^[4]

• トッシュ・フラッド：ギター
• サイモン・リトル: ベース
• アンドリュー・スキート：ピアノ
• イアン・ワトソン: アコーディオン、キーボード
• ティム・ウェラー: ドラム、パーカッション

• ブライアン・ミルズ: ベースギター
• アイヴァー・タルボット: ギター
• ジョビー・タルボット：ピアノ
• ミゲル・“ミギー”・バラダス：ドラムス
• ロブ・ファーラー: パーカッション
• スチュアート・「ピンキー」・ベイツ: ハモンドオルガン、アコーディオン

• 神曲公式ホームページ
• 神曲についての短いサイト（フランス）
• サブカルチャー誌のインタビュー – 2006 年 11 月
• Discogsの『神曲』ディスコグラフィー