
デルフォイ讃歌は、古代ギリシアの2つの楽曲で、かなりの断片が現存しています。これらは長い間、それぞれ紀元前138 年頃と紀元前128年頃のものとされていましたが、近年の研究では、両方とも紀元前128年の アテナイのピュタイデス での演奏のために書かれた可能性が高いことが示されています。[ 1 ]もしこれが2番目の讃歌より10年前に書かれたものだとすれば、最初のデルフォイ讃歌は、作曲者の名前が知られている西洋世界のどこにおいても、記譜された音楽の現存する最古の明確な例となります。碑文によると、最初のデルフォイ讃歌はアテナイオスの息子アテナイオスによって書かれたとされ、 2番目のデルフォイ讃歌の作曲者はリメニオスとされています。
デルフォイの賛歌はどちらもアポロンに捧げられたもので、 1893年にフランスの考古学者テオフィル・オモルによってデルフォイのアテナイの宝物庫の南外壁の石片に刻まれているのが発見された。アンリ・ヴェイユがギリシャ語のテキストを復元し、テオドール・ライナッハが音楽を現代の記譜法に書き起こした。[ 2 ] [ 3 ]断片の復元は、第一の賛歌が声楽記譜法を用い、第二の賛歌が器楽記譜法を用いているという事実によって容易になった。[ 4 ]第一の賛歌の作曲者については、紀元前138年頃にアテナイ人によって書かれたということしか分かっていないと長い間信じられていた。これは、作曲者の名前を示す碑文の表題が損傷していて読みにくいためである。しかし、この碑文を注意深く読むと、民族的な「アテナイオス」(アテネ出身)ではなく、「アテナイオス・アテナイオウ」(アテナイオスの息子アテナイオス)が作曲者として記されていることがわかる。[ 5 ] [ 6 ]第二デルフォイ讃歌は正確には紀元前128年に遡るとされており、明らかに同年に初めて演奏された。作曲者の名前も讃歌の表題と別の碑文の両方に残っており、アテネ人のトイノスの息子リメニオスである。 [ 6 ]両方の讃歌が演奏されたのはピュタイド祭で、これは特定の機会、通常は特定の兆候の後に行われる、アテネ人がデルフォイに向かう特別な宗教行列である。

どちらの賛美歌も単旋律(単一の旋律線から成る)だが、記譜法によって区別される。第一賛美歌はいわゆる声楽記譜法で書かれており、全体を通してクレティック(五拍子)である。[ 7 ]
第一デルフォイ讃歌は大きく二つの部分に分けられる。一つは三節からなる賛歌(1~27行目)、もう一つはヒュポルケマ、あるいは舞踏と呼ばれるもの(27~34行目)である。しかし、後者の部分はほぼ全て失われている。
下の画像は、賛美歌の最初の節を一般的な楽譜表記で示したものです。歌詞の上にある文字は音符を表しています。この曲の様々な現代版録音は、外部リンク(下記参照)でご覧いただけます。

この詩句では、歌い手たちがミューズ(音楽と舞踏の女神たち)にヘリコン山の住まいを離れ、アポロを称える歌に加わるよう呼びかけています。この部分はアルマン・ダンゴールによって次のように翻訳されています。([ 9 ])
聞け、深い森に覆われたヘリコンを領地とする、轟く雷鳴のゼウスの美しい腕を持つ娘たちよ。黄金の髪を持つ兄、ポイボスを祝う歌を携えて来なさい。彼は、名高いデルフォイの乙女たちを伴い、このパルナッソスの双峰を越えて、山の神託所を訪れ、流れ出るカステリアの泉へとやって来るのだ。
この最初の詩では、全部で 10 種類の音符が使われています。下から 4 番目の音符は、Μ (ギリシャ語アルファベットではMu 、または一般的な現代の転写ではC音符) と表記され、いわゆるmesē、つまり中心音と呼ばれ、音楽は最も頻繁にこの音符に戻ります。[ 10 ]このmeseを用いた音楽は、(ギリシャ語の)フリギア旋法(現代のドリア旋法)であると言われていました。 meseより上の音符は、下の音符より多く使われています。 meseより下のFとB ♭ は使われておらず、最も低い音符であるE ♭は、賛美歌の最初の部分でのみ使われています。 meseのすぐ上の音符D ♭ (ギリシャ語ではΛ Lambdaと表記) は、第 1 節の 24 小節に 1 箇所だけ出現しますが、第 2 節でははるかに広く使われています。

ポールマンとウェストによれば、[ 11 ]最低音のテトラコードではリチャノスを避けることで古風なペンタトニック効果が生じ、メセより上では、結合半音階テトラコード ( CD ♭ DF ) と分離全音階テトラコード ( DE ♭ FG ) の間で転調が行われ、さらに 2 つの半音階音、A ♭とAが追加されている。(テトラコードとは、4 度の間隔をカバーする 4 つの連続した音の系列であり、例えばC、B ♭、A ♭、Gである。リチャノス(「人差し指弦」) は、テトラコードが下降する 2 番目の音であった。「結合テトラコード」とは、最低音がメセであるテトラコードであり、「分離テトラコード」とは、最低音がメセより上の弦であるテトラコードである)。[ 12 ]
第二節では、アッティカからの使節団の到着と、彼らが捧げるアラビアの香と若い雄牛の供犠について描写している。また、供犠に伴奏する笛(アウロイ)とキタラ(竪琴)の音についても言及している。
本文には次のように書かれています。[ 13 ]
見よ、偉大な都市アテネを擁するアッティカは祈りを捧げている。武装したトリトンの女神アテナの不敗の地に住む者たちよ。聖なる祭壇の上で、ヘパイストス(すなわち火)は雄牛の腿を焼き尽くし、煙とともにアラビアの香が天へと立ち昇る。甲高く鳴り響くアウロスは、揺らめく音色で旋律を奏で、黄金色に輝く甘美な声のキタラは、賛美の歌に溶け込む。
この詩節では調が変わります。PöhlmannとWest [ 11 ]によると、 (ギリシャの)フリギア旋法からハイパーフリギア旋法に変わります。メセのすぐ上の音( D ♭とD )が多用され、メセのすぐ下の音B ♮ (ギリシャ語表記ではΟオミクロンと表記)も繰り返し使われています。[ 14 ]ギリシャのキタラ(竪琴)の弦は、現代のピアノの弦と全く同じように調律されておらず、CからD ♭ 、 D ♭からDまでの音程は、おそらく現代の半音よりも小さかったでしょう。[ 15 ]そのため、この部分では、音楽は間隔の狭い小さな音群の周りをさまよっています。このような間隔の狭い音群の専門用語はピクノンです。

下の写真は、碑文の第 2節の一部と第3節の冒頭部分を示しており、「武器を携えて」を意味するφερόπλοιο pheróploioから始まり、「アッティカ」を意味する Ἀθθίδα Aththídaで終わっています。


3番目の詩は断片的で、歌詞や音楽にいくつかの欠落があるものの、意味を理解するのに十分な部分が残っている。この詩では、歌い手たちはアポロンに直接語りかけ、デルフォイの予言の三脚台を守っていた蛇を殺した後、アポロンがそれをどのように奪ったか、そしてかつて侵略してきたガリア軍をどのように撃退したかを説明している(ブレヌス(紀元前3世紀)を参照)。
この詩は最初の詩と同じ調に戻ります。最初の詩と同様に、メセの上下の小さな音程は再び使用されません。オクターブの跳躍がいくつかあり、「音色は明るく澄んでいます」。[ 13 ]

第二賛歌は「神への賛歌とプロソディオン」と題され、アテナイ人のトイノスの息子リメニオスによって作曲されたとされている。 [ 16 ]全部で10のセクションからなり、最初の9つはクレティック韻律で賛歌を構成し、10番目はアイオリス韻律(グリコニックとコリアンビック二歩格)でプロソディオンとなっている。第一賛歌よりもわずかに多くの楽譜が残っているが、石が割れた箇所には多くの欠落もある。第二賛歌のスタイルと主題は第一賛歌と似ているが、楽譜の記譜法は異なる。この賛歌では、楽器奏者が使用する記号で音符が記されている(下記参照)。
ポールマンとウェスト[ 17 ]は、この賛歌を10の短いセクションに分け、頻繁に調が変わるとしている。第一デルフォイ賛歌と同様に、この歌はミューズたちにデルフォイに来てアポロンを称える歌に加わるよう呼びかけることから始まる。

最初の詩はJGランデルスによって次のように翻訳されています。[ 18 ]
遠くまで見渡せるパルナッソスの双峰の斜面へ来なさい、踊り子たちを歓迎するこの地へ、そしてヘリコンの雪に覆われた岩山に住むピエリアの女神たちよ、私の歌を導いてください。金髪で弓術に長け、音楽にも精通したピュティアのフォイボスを称えて歌いなさい。祝福されたレトは、産みの苦しみの時に灰緑色のオリーブの木の丈夫な枝を両手で握りしめ、名高い沼のほとりで彼を産んだのです。
この賛歌は、デロス島でのアポロンの誕生を天と海が喜び、アポロンが誕生後にアッティカを訪れた様子を描写し、それ以来アッティカの人々はアポロンを「パイアン」(癒し手)と呼んでいると述べている(第 2~5節)。
最初の賛歌と同様に、歌い手たちはアポロンに直接語りかけ、彼に来るように呼びかけ、かつてデルフォイの三脚台を守っていたピュトンをどのように殺したか、そしてかつて雪嵐で略奪を働くガリア人の軍隊をどのように打ち負かしたかを思い出させる(第6~9節)。
作品の最後の部分はプロソディオン、つまり行進賛歌で、韻律はクレティック(— ᴗ —、変種は ᴗᴗ ᴗ — および — ᴗ ᴗᴗ)からグリコン(×× — ᴗᴗ — ᴗ —、変種は ×× — ᴗ — ᴗᴗ —)に変わります。(記号 ᴗ は短い音節、— は ᴗᴗ と同じ長さの長い音節、×× は長長、長短、または短長の可変を表します)。この部分では、歌い手はアポロンとその妹アルテミス(「クレタの弓の女主人」)にアテネとデルフォイを守ってくれるよう懇願し、勝利したローマ帝国の支配が続くよう祈って締めくくります。[ 19 ]

第二賛歌は第一賛歌とは異なる調で作曲されている。第一部の中心音(メセ)はCではなくD (慣習的な記譜法)であり、 (ギリシャの)リディア旋法となっている。[ 20 ]メセの下にはAとB ♭の音があり、その上にはE、E ♭、F、Gの音がある。
第2セクションで使用されている音符は、第1セクションとは異なります。B ♭はB ♮に置き換えられ、E ♭と最高音のGは使用されず、最低音のEと最高音のAが追加されるため、音域が広くなっています。これを解釈する1つの方法は、音楽がハイポリュディア旋法に移行したと考えることです。[ 21 ]メロディーは大部分が小刻みに上下しますが、時折、最低音のEまで大きくジャンプします。
賛美歌に使われている音楽記号は、古代末期(西暦3世紀)の音楽学者アリピウスの論文のおかげで解釈することができる。[ 22 ]
音楽の記譜法は2種類ありました。1つは、イオニア文字の24 文字を各音(シャープとハーフシャープを含む)に1文字ずつ割り当てたシンプルな記譜法です。もう1つは、通常の文字、逆さままたは後ろ向きの文字、古代アルファベットの文字、壊れた半文字など、特殊記号を複雑に組み合わせたシステムで、より多くの音符を表す記号があったため、音域がはるかに広くなりました。最初の賛美歌はシンプルな文字システムを使用し、2番目の賛美歌は複雑な特殊記号を使用しています。同じ楽曲で両方のシステムを使用することが一般的で、歌詞の上に別々の行に書かれていました。両方を使用する場合は、特殊記号は楽器伴奏用、通常のイオニア文字は声楽パート用でした。 [ 23 ] [ 24 ]
2つの賛歌の記譜法の違いの理由として考えられるのは、最初の賛歌の作者であるアテナイオスは歌手として記載されているのに対し、2番目の賛歌の作者であるリメニオスはキタラ奏者であったという点である。2つの記譜法の違いの一つは、最初の賛歌の記号は母音の上に配置されているのに対し、2番目の賛歌の記号は主に音節の先頭の子音の上に配置されている点である。[ 25 ]器楽による賛歌は、演奏されるすべての音程が純粋となるように調律可能であるが、声楽による賛歌はそのような調律は不可能であり、和声的な妥協が必要となる。[ 26 ]
これらの賛美歌は音楽学者によって徹底的に研究され、古代の楽器のレプリカを使って演奏しようとする試みが数多く行われてきた。第一賛美歌の近代における最初の公開演奏は、発見からわずか1年後の1894年6月、近代オリンピック設立のためのパリのソルボンヌ大学での国際スポーツ大会の際に行われた。[ 27 ]
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