ブロードキャストミュージック株式会社

ブロードキャストミュージック株式会社

商号	BMI (1939年～現在)
業界	音楽
設立	1939
本部	ニューヨーク市、米国
サービスエリア	全世界
主要人物	マイケル・オニール（社長兼CEO）[1]
製品	音楽演奏包括ライセンス
サービス	演奏料の分配
Webサイト	詳しくはこちら

ブロードキャスト・ミュージック社（BMI）は、米国の著作権管理団体です。同団体は音楽を使用する企業から包括使用料を徴収し、BMIの2,240万曲を超える楽曲のレパートリーから任意の曲を演奏または同期する権利を企業に与えています。 ^[2] BMIは四半期ごとに、作品が演奏された会員への著作 権使用料として、作詞家、作曲家、音楽出版社にお金を分配しています。

2022年度、BMIは15億7,300万ドルの収益を集め、14億7,100万ドルの著作権使用料を分配しました。^[3] BMIのレパートリーには、140万人以上のソングライターと2,240万曲以上の楽曲が含まれています。BMIは米国最大のパフォーマンス権利管理団体であり、世界でも最大級の団体の1つです。

BMIのソングライターは、事実上あらゆるジャンルの音楽を作成しています。BMIは、パティ・ラベル、セレーナ、マイリー・サイラス、リル・ウェイン、リル・ナズ・X、バードマン、レディー・ガガ、テイラー・スウィフト、エミネム、リアーナ、シャキーラ、ドージャ・キャット、ミーガン・ジー・スタリオン、エド・シーラン、カロル・G、J・バルヴィン、サム・クック、マイケル・ジャクソン、^[4] ウィリー・ネルソン、ファッツ・ドミノ、ドリー・パートンなどのアーティスト、エヴァネッセンス、レッド・ホット・チリ・ペッパーズ、リンキン・パーク、トゥエンティ・ワン・パイロッツ、フィフス・ハーモニーなどの多様なバンド、そしてハリー・グレッグソン＝ウィリアムズ、ジョン・ウィリアムズ、ダニー・エルフマン、ヒルドゥル・グドナドッティル、ルートヴィヒ・ヨーランソン、シャーマン・ブラザーズなどの作曲家を代表しています。

1961年、BMIはBMIレーマン・エンゲル・ミュージカル・シアター・ワークショップを共同設立し、ミュージカル劇の脚本家として新たな才能を育成した。著名な卒業生には、アラン・メンケン、モーリー・イェストン、ロバート・ロペス、ジャニーン・テソリ、作詞作曲チームのリン・アーレンズとスティーブン・フラハティなどがいる。^[5]ミュージカル劇への貢献が認められ、BMIレーマン・エンゲル・ミュージカル・シアター・ワークショップはトニー賞とドラマデスク賞の両方を受賞している。^[6]

1930年代、ラジオは音楽娯楽の源として台頭し、レコードの売り上げや「ライブ」演奏の機会を弱める恐れがあった。大恐慌により、アーティストのレコーディングやライブ演奏による収入はすでに減少していた。 20年以上にわたり卓越した著作権使用料/ライセンス機関であったASCAPは、ラジオ局に対し、ASCAPのレパートリーからどれだけの曲を放送したかに関係なく、各局の収入の一定割合をASCAPに付与する「包括的」ライセンスに加入することを義務付けた。1939年、ASCAPはライセンス契約者が支払うべき収入分配額を大幅に引き上げると発表した。BMIは、ASCAPに代わる低コストの選択肢を提供するために、全米放送事業者協会によって設立された。 ^{[7] [8]}このように、BMIは演奏権の分野で競争を生み出し、すべての音楽ユーザーにライセンスの代替源を提供した。

米国のラジオ局の大半と3つのラジオネットワークは、1941年のASCAPライセンスの更新を拒否し、ASCAPの音楽の放送を完全にやめ、BMIのレパートリーに頼ることを選んだ。1941年2月、司法省とBMIは、ASCAPとの協定と同様に、BMIのビジネスモデルに一定の変更を要求する同意判決を交わした。これには、ライセンス契約者に、包括的ライセンスを購入するのではなく、実際に使用した音楽に対してのみ支払うオプションを与えることが含まれていた。^[9] 司法省は、ミルウォーキーの米国地方裁判所をBMIとASCAPの両方に対する判決の監督機関として選んだ。^[10]

確固たる地位を築いていた ASCAP と競争しながら、BMI は ASCAP が見逃したり無視したりする傾向のあるアーティストを探し出しました。また、BMI は独立系出版社が保有していたり​​、ASCAP との契約が間もなく終了するカタログの権利も多数購入しました。新しい作家を引き付けるために、BMI は、まだ確立されていないソングライターを差別する ASCAP の二層制システムとは対照的に、演奏ごとの固定料金に基づいてソングライターと出版社に報酬を支払うことを提案しました。このように、ラジオ局の使用料に関する当初の動機と、アーティストの収入ではなくラジオ局の収入に重点を置いていたにもかかわらず、BMI はブルース、ジャズ、リズム・アンド・ブルース、ゴスペル(ASCAP が代理を望まなかった黒人のジャンル、演奏者、作家)、カントリー、フォーク、ラテン、そして最終的にはロックンロールのソングライターを代理する米国初の著作権管理団体となりました。 1940年代から1950年代にかけて、BMIはカントリーアーティストやR&Bアーティストの主なライセンス組織であり、ASCAPはより確立されたポップアーティストに重点を置いていました。また、その時期にBMIはクラシック音楽のレパートリーを拡大し、現在では権威あるアメリカ芸術文学アカデミーの会員の大半^[11]と31のピューリッツァー音楽賞受賞者を代表しています。^[12]

BMI が個々の曲のライセンスではなく「包括ライセンス」のみを販売していたため、BMI とCBSの間で反トラスト法をめぐる大きな紛争が発生し、1979 年のBroadcast Music, Inc. v. CBS, Inc.訴訟に発展しました。この訴訟で、米国最高裁判所は、シャーマン法による「価格固定」の禁止は厳密に文言どおりではなく、契約がもたらす経済効率を考慮して解釈されるべきであると判断しました。

2017年7月、BMIは世界最大の音楽フェスティバルプロデューサーであるC3プレゼンツとの長期パートナーシップを更新しました。 ^[13]

2023年11月、BMIはニューマウンテンキャピタルが率いる投資家グループに買収されることに合意した。^[14]

BMI は、次のような音楽のユーザーにライセンスを発行します。

• テレビ局とラジオ局
• ウェブサイト
• デジタルサービスプロバイダー（DSP）
• 放送およびケーブルネットワーク
• インターネットとモバイル技術
• Sirius XMなどの衛星ラジオサービス
• ナイトクラブ、ホテル、バー、レストラン、醸造所
• 交響楽団、コンサートバンド、クラシック室内楽アンサンブル
• デジタルジュークボックス
• 大学
• フィットネス施設
• ライブコンサート

BMIは2240万曲以上の楽曲のレパートリーから公演を追跡しています。BMIはラジオ局、テレビ局、ライブ会場などの音楽ユーザーから一括使用料を徴収しています。BMIは運営費を差し引いた後、四半期ごとに会員の作詞家、作曲家、音楽出版社に演奏使用料としてロイヤリティ計算式に従って分配しています。^[15] BMIはアトランタ、ロンドン、ロサンゼルス、ナッシュビル、ニューヨーク、オースティン、ワシントンDCにオフィスを構えています。

BMIは毎年、BMIカタログで最も多く演奏された曲の作詞家、作曲家、音楽出版社を表彰する賞のショーを主催しています。BMIの賞のショーには、BMIラテン賞、BMIポップ賞、BMI映画/テレビ賞、BMI R&B/ヒップホップ賞、BMIロンドン賞、BMIカントリー賞、BMIクリスチャン賞、BMIトレイルブレイザーズオブゴスペルミュージック賞などがあります。^[16]

• CISAC
• ASCAP
• BMI財団
• BMI リーマン エンゲル ミュージカル シアター ワークショップ
• 著作権団体
• レコーディングアカデミー
• デビッド・サンジェク
• オタリー・マーク

• Choquette, Frederic、「PRO のリターン価値」、Music Business Journal、バークリー音楽大学、2011 年 5 月
• メリーランド大学図書館のBroadcast Music, Inc. (BMI) コレクション