ボブ・ホルマン

ボブ・ホルマンは、口承の伝統、スポークン・ワード、ポエトリー・スラムと最も密接に結びついている、アメリカの詩人、詩の活動家である。多くのメディアで詩を推進するホルマンは、過去40年間、作家、編集者、出版者、パフォーマー、ライブイベントの司会者、演劇の監督、映画やテレビ番組のプロデューサー、レコードレーベルの幹部、大学教授、アーキビストなど、さまざまな仕事をしてきた。ヘンリー・ルイス・ゲイツ・ジュニアは、ニューヨーカー誌でホルマンを「フェリンゲッティ以来、カフェやバーに詩を持ち込むために誰よりも尽力したポストモダンの推進者」と評した。^[1]

ホルマンは1948年にテネシー州ラフォレットで生まれ、ケンタッキー州ハーランで育った。父親は炭鉱夫の娘で、町で唯一のユダヤ人だった。^{[2]父親はホルマンが2歳の時に自殺した。 [2]}母親の再婚後、ホルマンはオハイオ州の田舎で育った。コロンビア大学に入学し、1970年に英語の学位を取得して卒業した。コロンビア大学では、ケネス・コッホ、エリック・ベントリー、マイケル・ウッドに師事したが、ホルマンは「主な詩の教育」は「ローワー・イースト・サイドで、アレン・ギンズバーグ、ジョン・ジョルノ、アン・ウォルドマン、ミゲル・ピニェロ、ヘッティ・ジョーンズ、エド・サンダース、アミリ・バラカ、テッド・ベリガン、アリス・ノトリー、ペドロ・ピエトリ、デイヴィッド・ヘンダーソン、スティーブ・キャノンらと学んだこと」だと主張している。^[3]

1966年の創設以来、ニューヨークのセント・マークス詩プロジェクトは（ジョン・アッシュベリーによれば）「現代アメリカ文学における大きな力」となっている。^[4] ホルマンは1977年から1984年まで詩プロジェクトでの朗読会をコーディネートし、1980年から1984年までプロジェクトの理事を務めた。^[3]

ホルマンは、WPA 以来最大の連邦政府資金による芸術家プロジェクトである文化評議会財団の CETA 芸術家プロジェクトの最初の参加者でした。公的な詩人としての彼の仕事には、ヴィレッジ ハロウィーン パレードの筆記者、セント マークス詩プロジェクト初期の口述歴史の作成、チャイナタウンの放課後プロジェクトでの 6 歳児の指導などがありました。彼は、1978 年と 1979 年にニューヨーク市をツアーした作家と詩人の移動劇団「Words to Go」に参加しました。劇団の他のメンバーには、ペドロ ピエトリ、サンドラ マリア エステベス、ローランド レギアルディ ローラ、マデリン ケラー、ネイサン ホワイティング、カシア バーマンがいました。ボブ ストークスが編集したこれらの詩のアンソロジーが CCF から出版されました。

1973年にミゲル・アルガリンによって設立されて以来、ニューヨリカン・ポエッツ・カフェの目的は「主流メディアや文化で伝統的に十分に代表されていないアーティストに舞台を提供すること」でした。^[5]ニューヨリカンの共同ディレクターとして、ホルマンは1988年にカフェにスラム詩を導入し、1996年まで会場のスラム詩の司会を務めました。1993年には、詩人の巡回会社であるニューヨリカン・ポエッツ・カフェ・ライブを設立しました。^[3]

ホルマンとアルガリンは「Aloud! Voices from the Nuyorican Poets Café」と題されたアンソロジーの共同編集者でした。^{[6] 1994年に出版された「Aloud!」は、}ビフォア・コロンブス財団から1994年のアメリカン・ブック・アワードを受賞しました。^[7]

ホルマンは、2002年9月に一般公開されたバワリー・ポエトリー・クラブの創設者兼経営者である。 「詩の故郷」と銘打ったこのクラブは、毎晩詩のイベントを主催し、午後にはワークショップや朗読会を開催している。 ^{[8]クラブのオープン直後の}ニューヨーク・タイムズ紙のインタビューで、ホルマンは「ニューヨークでバーを経営して破産した人はいないと言われているが、我々は挑戦してみようと思う」と語った。 ^[2] 2004年、クラブはグリニッチ・ヴィレッジ歴史保存協会からヴィレッジ賞を受賞した。この賞は「グリニッチ・ヴィレッジ、イースト・ヴィレッジ、ノーホーの伝説的な生活の質に大きく貢献した人々、場所、企業を表彰するために」授与される。^[9]

ホルマンはYBK出版社と共同で、2005年にバワリー・ポエトリー・ブックスを設立した。それ以来、この出版社はテイラー・ミード、ジャネット・ハミル、フェイ・チャン、ポール・L・ミルズ、ブラック・クラッカーの作品を含む13タイトルを出版している。また、「バワリー・バーテンダーズ・ビッグ・ブック・オブ・ポエムズ」と題したアンソロジーも出版している。^[10]

2007年、ホルマンはヴィト・リッチがプロデュースし、作曲した「The Awesome Whatever」というタイトルのCDをバワリー・レコード・レーベルからリリースした。^{[11] [12]}

ホルマンはコロンビア大学でスティーブン・ギルボーン、エリック・ベントレーに師事し、ブレヒト作『バアル』でバアル役、ベケット作『クラップ最後のテープ』でクラップ役を演じた。1971年にカレン・カトラー、フィリップ・ヒンバーグ、シェイン・マリンソンとともにウッズホール劇団を共同設立し ^{[13] 、} 『ゴドーを待ちながら』でゴゴー役を演じたほか、『オズの魔法使い』のコミュニティ版を創作した^[14]。

ホルマンは、そのキャリアを通じて、詩人によって書かれた演劇を次々と監督、またはプロデュースしてきました。その中には、次のようなものがあります。

• テッド・ベリガンの「クリア・ザ・レンジ」、セント・クレメント・エピスコパル教会劇場、1977年
• 1981年3月、アイ・アンド・イヤー劇場での「エドウィン・デンビーの4つの戯曲」^[15]
• エド・フリードマンの『白蛇伝』、アイ・アンド・イヤー劇場、1982年5月^[16]
• WHオーデンの「両側に金」、アイ・アンド・イヤー劇場、1983年5月^[17]
• 1988年から1990年にかけてセント・マーク教会で制作されたシリーズで、ミリセント・ディロンの「彼女はタンジールにいる:ジェーン・ボウルズの生涯と作品」、ウラジーミル・マヤコフスキーの「マヤコフスキー、ある悲劇」、トリスタン・ツァラの「ガス心臓」、アントナン・アルトーの「血の噴流」、そしてホルマンとボブ・ローゼンタールの共同制作作品「重力の原因」/「アルプスの娼婦」/「生誕200周年記念自殺」で構成されています。
• D. ゾンジンスキーの「Stop at Nothing」、The Kitchen、1992年
• ペドロ・ピエトリの「Eat Rocks」がニュー・ドラマティスト・ニューヨークで上演
• エド・サンダースの「反逆者カフェの夜」、バワリー・ポエトリー・クラブ、2003年^[18]

1987年から1993年まで、ホルマンはニューヨーク市の公共テレビ局WNYC-TVの「Poetry Spots」のプロデューサー兼司会者を務めた。「The United States of Poetry」で使用された手法の前兆として、各「Poetry Spots」は1人の詩人が詩を朗読する短編映画であった。 ^[19]「Poetry Spots」シリーズは1989年と1992年にニューヨーク・エミー賞を受賞した。 ^[20]

2004年から2005年にかけて、ホルマンはニューヨーク市の歴史ある公共ラジオ局 であるWNYC -FMの専属詩人を務めました。

1996年、ホルマン、セコウ・スンジャタ、ビル・アドラーはマーキュリー・レコードの支援を受けてマウス・オールマイティ・レコードを共同設立した。その後3年間で同レーベルは18作品をリリースし、その中にはラスト・ポエッツ^[21]、 アレン・ギンズバーグ^[22]、セコウ・スンジャタ^{[23]の録音や、}ニューヨーカー誌の短編小説2枚組CD [ ^{24] 、}ハル・ウィルナーがプロデュースしたエドガー・アラン・ポーの朗読CD2枚組セット[ ^25]などがある。詩人ジョン・ジョルノがプロデュースしたマウス・オールマイティのウィリアム・バロウズの朗読CD4枚組ボックスセット^[26]は1999年にグラミー賞にノミネートされた^。[27]

1997年、ホルマンがコーチを務めたマウス・オールマイティ・スラムチームが全米ポエトリー・スラムで優勝した。^[28]

1998年、マウス・オールマイティはハル・ウィルナーのプロデュースによるホルマン自身の「イン・ウィズ・ザ・アウト・クラウド」をリリースした。^{[29] [30]}

1996年、ホルマン、監督のマーク・ペリントン、プロデューサーのジョシュア・ブラムはチームを組み、批評家から絶賛された全5回のPBSテレビシリーズ「The United States of Poetry」 ^[31]を制作した。この番組には60人以上の詩人、ラッパー、カウボーイ詩人、アメリカ手話詩人、スラマーが出演した。^[32]ニューヨークタイムズ紙のレビューで、ジョン・J・オコナーは「地図のいたるところを巡り、地理的にも文学的にも『The United States of Poetry』は臆面もなく言葉を称賛している。今日では、それは実に勇敢なことだ」と書いた。^{[33] 「ボブ・ホルマンの発案」とされているこのシリーズは、}アメリカ詩人アカデミーのウェブサイトで「20世紀の詩の優れたプレゼンテーション」と評されている。^[34]

テレビシリーズには書籍とサウンドトラック録音が付随して発売された。エイブラムス・ブックスから出版されたこの本は、ホルマン、ペリントン、ブラムの共同編集者で、ホルマンが序文を書いた。^[35]

トマンダンディの音楽が入ったサウンドトラックは、マウス・オールマイティ・レコードから発売された。ニューヨーク・タイムズ紙の書評で、スティーブン・ホールデンは「[サウンドトラック]は、過去40年間で文学と大衆文化の境界線がいかに完全に消滅したかを示している」と書いた。^[36]

ホルマンの最初の教職の一つは、1991年7月にコロラド州ボルダーのナロパ研究所にチョギャム・トゥルンパ、アレン・ギンズバーグ、アン・ウォルドマンによって設立されたジャック・ケルアック・ディスボディド・ポエティクス・スクールで教鞭を執ったことだった。ホルマンの講義は「ラップからザップへ」と題されていた。 ^{[37] 1993年から1996年まで、ホルマンは}ニュースクール・フォー・ソーシャルリサーチの作文科教授を務め、 ^[38] 1998年から2002年までバード大学の作文および統合芸術の客員教授を務めた。^{[39] 2003年、ホルマンは}コロンビア大学芸術学部に移り、作文科の客員教授として大学院の講義「爆発するテキスト：詩のパフォーマンス」を教えた。^{[40] 2007年、}ニューヨーク大学ティッシュ芸術学校の客員教授として、ホルマンは「芸術と公共圏」というコースを教え始めました。^[41] 2010年から2016年まで、ホルマンは絶滅危惧言語同盟に集中するため、教育活動を一時停止しました。ホルマンは2017年秋にプリンストン大学で口述詩のカリキュラム「爆発するテキスト：詩とパフォーマンス」を教えました。^[42]

2010年、ホルマンは言語学者ダニエル・カウフマンとジュリエット・ブレビンズと協力して絶滅危惧言語同盟を設立した。彼によると、この活動には次のような使命がある。「私たちは本の力に畏敬の念を抱きすぎて、音の力と音に宿る感覚の魔法を忘れてしまっています。誰もが種の保存のために戦っていますが、文化そのものの魂である言語の保存のために戦っているのは誰でしょうか？」^[43]

2015年、シティ・ローアのスティーブ・ザイトリンをプロデューサーに迎え、ホルマンは詩の映画 『KHONSAY: Poem of Many Tongues 』を監督した。NEAとNYSCAの支援を受けたKHONSAYは、絶滅危惧言語、少数言語、宝物言語の話者50人をセント形式で記録し、各話者から1行ずつ取り上げている。

デビッド・グルビンがプロデュースした「Language Matters with Bob Holman」は、 2015 年 1 月に PBS で全国放送されました。このドキュメンタリー映画は、地球上の多くの人間の言語が急速に消滅しつつあることと、それらを救い、保存するためのさまざまな闘いと努力に焦点を当てています。ホルマンは、「現在、世界では 6,000 から 7,000 の言語が話されています。言語は常に生まれては消えてきましたが、現在起こっているのは「大規模な地球規模の危機」です」と述べています。

雑誌「リテラリー・キックス」のレビューで、レヴィ・アッシャーは『ランゲージ・マターズ』を「楽しく魅惑的な2時間のドキュメンタリー… 『ランゲージ・マターズ』は遠く離れた文化や人々についてのテレビドキュメンタリーのように見えるが、実は私たち全員についての番組である」と評した。^[44]

2015年、ホルマンはアラスカ全土でLanguage Mattersを巡回し、アラスカの先住民言語を話す人たちを招いて詩のワークショップを企画し、ハワイ全土で映画を上映するためにフォード財団の資金援助を受けた。上映ツアーとワークショップの詳細は、マリアム・ボルジャン編集の「言語とグローバリゼーション：オートエスノグラフィック・アプローチ」の1章でホルマンによって説明されており、 2017年にラウトレッジ社から出版される予定である。

2016年から2017年にかけて、ホルマンはアロンゾ・キングのLINESバレエ団とコラボレーションし、絶滅危惧言語にインスピレーションを得たバレエを制作し、2017年春に上演されました。^[45]

ニューヨーク大学のフェイルズ図書館には、ボブ・ホルマンのオーディオ/ビデオ詩コレクションが収蔵されている。これは、1977年から2002年までのスポークン・ワードのパフォーマンスやプロダクションを記録したマルチメディア・コレクションである。主なアイテムには、ホルマン自身が出演またはプロデュースしたスポークン・ワード・プロジェクトが含まれる。^[46]フェイルズ図書館のディレクター、マーヴィン・テイラーは、ホルマンのコレクションは「過去40年間のニューヨークのスポークン・ワード・シーンに関心を持つ人にとって素晴らしいリソースです。このようなドキュメントを持っている人は他にいません」と述べている。^[47]

ホルマンは、グリオとコラ奏者のパパ・スッソとともに定期的に詩を朗読しています。

2017年6月、ホルマンは、ヴィルラナ・トカチ演出によるラ・ママ実験劇場クラブでのショー「1917-2017：ティチナ、ジャダン、そして犬たち」^{[48]の一環として}、セルヒー・ジャダンと共演した。

• アメリカ合衆国の詩（マーク・ペリントン監督）、PBS、1995年^[49]
• ボブ・ホルマンとの旅、ラッタパラックス、2012年、^[50]
• 目撃者ダウンタウン・ライジングレンガ（ニヒル・メルネチュク監督）、2012年、^[51]
• コンサイ：詩集『多言語の詩』（ボブ・ホルマン監督、スティーブ・ザイトリン製作）、2015年^[52]
• ボブ・ホルマンの言語問題（監督：デイヴィッド・グルービン）PBS、2015年^[53]
• トーキング・ピクチャーズ：ボブ・ホルマンが亡き妻エリザベス・マレーの絵画にインスピレーションを得たエクフラスティック詩を朗読する（クリスティ・ゼア監督、デヴィッド・ラング音楽）、2019年^[54]
• ギンズバーグのカルマ（ラム・デヴィネニ監督、ラッタパラックス製作）、2021年^[55]
• 『ウィー・アー・ザ・ダイナソー』（H・ポール・ムーン監督、キャベル・グラス広告、マーク・リボー音楽）、2023年^[56]

• 二百年自殺：上演される小説、ボブ・ローゼンタール共著、フロントワード・ブックス、1976年。^[57]
• 虹は肩を上げる/花が咲くとき、チャイナタウン計画協議会、1979年
• ティア・トゥ・オープン：これこれこれこれこれ、パワー・マッド・プレス、1979年。^[58]
• 8 つの中国の詩、ピーカ ブー プレス、1981 ^[59]
• SWEAT&SEX&Politics!、ピーカブー・プレス、1981年
• PANIC*DJ:パフォーマンステキスト、詩、ラップ、歌、ラリー・クオールズ・アンド・アソシエイツ/ユニバーシティ・アーツ・リソース、1988年。^[60]
• キューピッドの金庫（エリザベス・マレーの絵付き）、ジョーダン・デイヴィス、1988年。^[61]
• Aloud: Voices From The Nuyorican Poets Cafe （ミゲル・アルガリンとの共編）、Holt Paperbacks、1994年^[62]
• ボブ・ホルマンの『野生の集合呼声』、ジョン・マクレー/ヘンリー・ホルト・アンド・カンパニー、1995年。^[63]
• ビーチは地平線を簡素化する（ロバート・モスコウィッツによるイラスト付き）、グレンフェル・プレス、1998年。^[64]
• バルセロナのピカソ、ペーパーカイトプレス、2011年^[65]
• 州境を越えて：アメリカの連歌（キャロル・ムスケ・デュークスとの共編）、ファラー・スタウス・アンド・ジルー、2011年^[66]
• 「A Couple of Ways of Doing Something」 （チャック・クローズとのコラボレーション）、Aperture、2006年。^[67]
• 『Sing This One Back To Me』、コーヒーハウスプレス、2013年。^[68]
• 『The Cutouts (Matisse)』、Peek A Boo Press、2017年
• 人生の詩、YBK/Bowery Books、2019年^[69]
• 『 The Unspoken』YBK/Bowery Books、2019年^[70]
• ボブ・ホルマンのインドジャーナル、ラッタパラックス、2021年^[71]

ホルマンは1982年から2007年に亡くなるまで、芸術家のエリザベス・マレーと結婚していた。夫婦には1980年代初頭に生まれたソフィア・マレー・ホルマン・エルズバーグとデイジー・サリー・マレー・ホルマンという2人の娘がいた。^[72]

• 公式サイト
• バワリー詩クラブ
• ボブ・ホルマンのオーディオ/ビデオ詩コレクションに関するフェイルズ図書館ガイド
• Bob Holman の discogs.com