目と耳の劇場

アイ・アンド・イヤー・シアター・カンパニーは、画家アレックス・カッツの妻エイダ・カッツ、スコウヒガン絵画彫刻学校の副学長ロイ・リーフ、演出家マック・マッギネスによって、非営利の演劇制作会社として 1979 年に設立されました。

この組織は、ジョン・B・マイヤーズ・アーティスト・シアターやグリニッチ・ヴィレッジのジャドソン・ポエッツ・シアターなど、1950年代から1960年代初頭の詩人や芸術家の劇場に触発され、画家や彫刻家がデザインした舞台装置や衣装を使って詩人が書いた劇をオフ・ブロードウェイで上演することで、芸術的なコラボレーションを奨励しようとした。運営は取締役会によって行われ、取締役会のメンバーは会社の創設者のほか、ボブ・ホルマン、スーザン・デイビス、ベス・デウーディ、ジョージ・シュニーマン、後にジョアン・カスロン、マーク・チャールズ、ジェームズ・クラフト、ロージー・レヴァイ、マイケル・オブライアン、ポール・チャップフであった。^[1]取締役会は資金調達、制作、管理、宣伝を担当した。また、同劇団の芸術的目標も設定し、その実現にあたり、ジョン・アッシュベリー、エドウィン・デンビー、ローラ・ディーン、ポール・テイラー、レッド・グルームズ、ジェニファー・バートレットといっ​​た著名な詩人、振付師、芸術家を含む諮問委員会の援助に頼った。両委員会のメンバーはボランティアであり、自分の時間に加えて、事務所スペースや秘書サービスといったリソースを提供した。1985年以降、彼らの仕事は有給の管理スタッフによってサポートされるようになった。詩人や芸術家は仕事に対して報酬を受け、劇団の作品で使用されたセットや衣装は劇団の所有物であり、美術展に貸し出されることもあった。この組織の資金の多くは、全米芸術基金、ライラ・アチソン・ウォレス基金、サミュエル・アンド・メイ・ルーディン財団、クルチャー財団、レオンハート財団、現代パフォーマンス芸術財団などの個人、企業、財団のほか、州および連邦政府の助成金から提供された。

アイ・アンド・イヤー・シアター・カンパニーは、1シーズンに3つの演劇を制作するよう努め、各演劇は、通常は他の専門家の支援を得て、詩人、視覚芸術家、および演出家が協力して作り上げた。同カンパニーの作品には、現代の詩人と過去の詩人の両方の作品がある。同団体の最初の作品である、ケンワード・エルムズリーが脚本を書き、レッド・グルームズが美術を担当した『City Junket』は、1980年に開幕し、ジョン・アッシュベリーの『Litany』の小規模な上演とアレックス・カッツの装置が行われた。次のシーズンは、エドウィン・デンビーによる『Edwin Denby's Four Plays』が制作された。これは元々アンディ・ウォーホルの未完の映画プロジェクトのために書かれた演劇で、ボブ・ホルマンの監督の下、エリザベス・マレーが装置デザイン、ジュディス・シーが衣装を担当した。 1982年、同カンパニーはロバート・クシュナーのデザインによる装置と衣装を使用してエド・フリードマンの『白蛇伝』を上演し、続いて1983年にはデイヴィッド・ホックニーのデザインによるWHオーデンの『両側から金を払う』を上演した。1984年、アイ・アンド・イヤーはリンダ・ベングリスが装置を開発したパブロ・ピカソの一幕劇『しっぽにつかまる欲望』を上演した。翌年、同カンパニーは詩人アリス・ノトリーに依頼した劇『アンの白い手袋』をジェーン・ディクソンのデザインによる装置で上演した。1988年、同カンパニーはアレン・ギンズバーグが書き、エリック・フィッシュルが装置を手掛けた『カディッシュ』を上演した。^[2]

アイ・アンド・イヤー・シアターのアーカイブ記録は1996年まで残っている。^[3]