バーニス・ビング | |
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| 生まれる | バーニス・リー・ビング 1936年4月10日 サンフランシスコ、カリフォルニア州、アメリカ合衆国 |
| 死亡 | 1998年8月18日(62歳) フィロ、カリフォルニア州、アメリカ合衆国 |
| 教育 | リチャード・ディーベンコーン、ネイサン・オリヴェイラ、エルマー・ビショフ、クリフォード・スティル、フランク・ロブデルに師事 |
| 母校 | カリフォルニア芸術工芸大学、カリフォルニア美術学校 |
| 知られている | 油絵 |
| 動き | 抽象主義 |
| 受賞歴 | アジア文化遺産評議会賞(1990年)[1] 全米女性芸術家会議生涯功労賞(アジア系アメリカ人として初めて受賞)(1996年)[1] |
バーニス・ビング(1936年4月10日 - 1998年8月18日)は、1960年代にサンフランシスコ・ベイエリアのアートシーンで活躍した中国系アメリカ人のレズビアン・アーティストである。 [1] [2]彼女はビートニクスと禅仏教への関心と、長谷川三郎に師事した後に取り入れた「書道に触発された抽象表現」の絵画で知られていた。
2013年に公開された彼女の生涯を描いた映画[3]とサンフランシスコ・シティ・カレッジ・ガードマンの記事 によると、バーニス・ビングはサンフランシスコのSCRAPの共同創設者の一人だった。
若いころ
バーニス・リー・ビングは、子供の頃に「ビンゴ」というあだ名で呼ばれ、[4] 1936年にカリフォルニア州サンフランシスコのチャイナタウンで生まれました。 [1]ビングの父親は中国南部からの移民であり、母親はアメリカ生まれでした。[5]
ビングが6歳のとき、母親が心臓病で他界したため[5] 、ビングは伝統的な中国の伝統に触れる機会がほとんどなかった。妹とともに数多くの白人の里親のもとで育ったビングは、オークランドのチャイナタウン にある女子保護施設、ミン・クオン・ホームにもしばらく住んでいた。ビングは時折、祖母のもとオークランドに滞在し、祖母の称賛がビングの芸術への興味を育んだ。[1]反抗的で学業成績も振るわなかった子供だったビングは、絵を描くことに目を向けた。それが「[自分を] つながりを保ってくれた」と彼女は言う[5]。
ビングは高校時代から芸術に携わり、地元や地域の美術コンテストで何度か優勝した。 1955年にオークランド工科高校を卒業した後、カリフォルニア美術工芸大学(CCAC)で最初は広告専攻、後に絵画専攻として全米学業賞を受賞した。[6]彼女は抽象表現主義の画家ジョージ・ミヤサキや彫刻家マヌエル・ネリと一緒に学校に通った。[7]在学中、ビングはネイサン・オリヴェイラ(1928–2010)、リチャード・ディーベンコーン(1922–1993)、長谷川三郎(1906–1957)[1]から指導を受け、特にビングに大きな影響を与えた。日本生まれの画家である長谷川は、禅仏教、老子や白鷗などの中国の哲学者、そして伝統的な書道などをビングに紹介した。長谷川との出会いは、彼女にアジア人女性としてのアイデンティティについて考え始めるきっかけにもなった。[5]
1958年、CCACで1学期を過ごしたあと、ビングはカリフォルニア美術学校(現在のサンフランシスコ美術大学)に転校した。そこでエルマー・ビショフとフランク・ロブデルに師事し、1959年に優秀な成績で美術学士号を取得し、 1961年には美術学修士号も取得した。 [1]学生生活を支えるため、ビングはノースビーチに人気のアーティストのたまり場であるオールド・スパゲッティ・ファクトリーの上のスタジオも構えていた。
1950年代後半から1960年代前半にかけて、ベイエリアのアートシーンは活気づき、ビングは多くのアーティストと親しくなりました。[3]彼女の広い交友関係には、ベイエリアの著名な抽象画家が多く含まれ、ジョーン・ブラウン、ウォーリー・ヘドリック、ジェイ・デフェオ、ブルース・コナー、フレッド・マーティンなどがいました。[5]
初期のキャリア
大学卒業後、ビングはサンフランシスコ・ベイエリアのアートシーンに関わるようになった。[3]
1960年、彼女はジョーン・ブラウンの個展に同行してニューヨークのスタンフリ・ギャラリーを訪れた際、マルセル・デュシャンと出会い、特別な経験をした。[4]
1961年、サンフランシスコのバットマン・ギャラリー(詩人のマイケル・マクルーアと画家のブルース・コナーによって命名された、壁一面が黒いオルタナティブ・ビート・スペース)で、彼女の個展「バーニス・ビングの絵画と素描」が開催され、サンフランシスコ・クロニクル紙のアルフレッド・フランケンシュタインなどの批評家から賞賛された。[5]彼女はまた、ディエゴ・ベラスケスのバロック宮廷場面を基にした絵画「ラス・メニーナス」(1656年)を含む大規模な作品も展示した。
ジェームズ・モンテは1963年と1964年にアートフォーラムで彼女の展覧会を批評した。[4]彼女は1963年に3年間ナパバレーのマヤカマスヴィンヤードに移ったが、バークレーギャラリーでの二人展のためにバークレーに戻った。
1967年、彼女はビッグサーにあるエサレン研究所のニューエイジ心理学と哲学の最初の居住プログラムに参加し、そこでCGユングの象徴主義への関心を持ち続け、ジョセフ・キャンベルとアラン・ワッツに出会い、フリッツォフ・カプラの1975年の著書『物理学の道』を読んだ。1984年から85年にかけて、ビングは韓国、日本、中国を旅行し、浙江省浙江芸術学院で中国の伝統的な水墨山水画を学んだ。[8] [9] [10]
ビングは芸術活動家や芸術管理者でもあった。彼女は、全米芸術基金拡張プログラム(1968年)、近隣芸術プログラム(1969~71年)、サンフランシスコ市民センターでのサンフランシスコ芸術祭( 1970年代初頭)など、多くのプログラムや組織に関わっていた。彼女は、全国で2万人の芸術分野の雇用に資金を提供した包括的雇用訓練法(CETA)の下で活動するアーティストだった。1975年、近隣芸術プログラムとCETAの下で活動するビングと他の2人のアーティストは、スクロウンジャー再利用可能芸術部品センター(SCRAP)を設立した。[11] 1977年、サンフランシスコのゴールデン・ドラゴン虐殺の後、ビングはチャイナタウンのギャングであるベイビー・ワー・チンスとアートワークショップを創設した。[1]
ビングは1980年から1984年までサウス・オブ・マーケット文化センター(現在はSOMArtsとして知られている)の初代事務局長を務め、在任中にプログラムの拡大に努めた。[1] [12]彼女のコミュニティにおける活動は1983年と1984年に賞を獲得し認められた。[1]
中国への旅行
ビンは1984年から1985年にかけて中国を訪問した。そこで彼女は美術学生に抽象表現主義についての講義を行った。 [1]ビンは中国杭州にある浙江美術学院で、王東玲に中国の書道を、楊教授に中国の山水画を6週間学んだ。 [6]彼女はこの経験に深く感銘を受け、「国の広大さ」と建築物、特に皇宮と頤和園に衝撃を受けた。[7] [13]
その後のキャリア
旅から戻った後、ビングはサンフランシスコからカリフォルニア州メンドシノ郡の小さな村、フィロに移住した。彼女は当初、自活するためにウェイトレスやコックとして働いていた。[7] 1989年、ミルズ大学の美術史教授モイラ・ロスと出会い、アジア系アメリカ人女性芸術家協会(AAWAA)への参加を勧められたことで、ビングのキャリアは再活性化した。AAWAAへの参加は、彼女が自分のアイデンティティへの関心を芸術に取り入れるのに役立った。[1]
晩年
ビングは1996年にマサチューセッツ州ウォルサムのブランダイス大学ローズ美術館でのグループ展と提携して、全米女性議員連盟から芸術視覚芸術名誉賞に選ばれました。[6]
彼女は1998年に癌のためフィロで亡くなった。[1] [14]
芸術と影響力
ビングは、東西の架け橋となった芸術において、幼少期に実存主義哲学に触れたことが抽象表現の追求につながったと語り、さらにウィレム・デ・クーニング、フランツ・クライン、ロバート・マザーウェル、アルベール・カミュ、シモーヌ・ド・ボーヴォワールからイングマール・ベルイマン、フェデリコ・フェリーニに至るまで、戦後50年代の特徴である芸術、文学、映画、音楽の幅広い影響も受けたとしている。戦後の多くの抽象主義者と同様、彼女は禅仏教の重要性を認識し、禅の西洋的権威である作家の鈴木大拙貞太郎に倣った。晩年は、 13世紀の日本の僧侶日蓮(1222-1282)の教えに基づく仏教の一派である日蓮仏教に修行を捧げた。
彼女の作品「マヤカマス No. 6、1963 年 3 月 12 日」(1963 年) はサンフランシスコ美術館に所蔵されています。北カリフォルニアのマヤカマス山脈にインスピレーションを得た作品です。カリフォルニア州サクラメントのクロッカー美術館にはビングの寄贈品として、キャンバスに描かれた大きな油絵「ベラスケス ファミリー」(1961 年)が所蔵されています。
2013年、ドキュメンタリー映画『バーニス・ビングの世界』がアジア系アメリカ人女性芸術家協会とクィア・ウィメン・オブ・カラー・メディア・アート・プロジェクトによって共同制作された。マデリン・リムがプロデュース・監督し、ジェニファー・バンタ・ヨシダとT・ケボ・ドリューが共同プロデュースした。2022年から2023年にかけて、アジア美術館で彼女の作品展が開催された。[3]
2016年に彼女の伝記はデンバー美術館が主催した「抽象表現主義の女性たち」展のカタログに掲載された。[15] 2023年にはロンドンのホワイトチャペルギャラリーで開催された「アクション、ジェスチャー、ペイント:女性アーティストとグローバル抽象化1940-1970」展に彼女の作品が展示された。[16]
参考文献
- ^ abcdefghijklm 「Bernice Bing、1955年卒業」。学校歴史アーカイブ。2015年3月14日。 2016年3月1日閲覧。
- ^ Hallmark, Kara Kelley (2007年1月1日). 「Bernice Bing (1936–1998)、絵画(中国)」.アジア系アメリカ人アーティスト百科事典. Greenwood Publishing Group. ISBN 9780313334511。
- ^ abcd Pogash, Carol (2022年10月12日). 「生前無視されていたバーニス・ビングが発見され、博物館が歴史を書き換える」.ニューヨーク・タイムズ. 2023年8月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年1月25日閲覧。
- ^ abc "Bernice Bing". queerculturalcenter.org . 2018年5月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年3月5日閲覧。
- ^ abcdef "Bernice Bing". queerculturalcenter.org . 2016年3月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年3月6日閲覧。
- ^ abc 「Bernice Bing - Biography」。www.cla.purdue.edu。2015年1月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年9月23日閲覧。
- ^ abc Roth, Moira (2015年12月23日). 「A Narrative Chronology」. Queer Cultural Center . 2020年8月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ モイラ・ロスとダイアン・タニ編、バーニス・ビング、展覧会カタログ、バークレー:ビジビリティ・プレス、1991年
- ^ リディア・マシューズ、「Quantum Bingo」、回顧展、ソムアーツギャラリー、サンフランシスコ、1999年
- ^ ジェニファー・バンタ・ヨシダ、「垂木の中の絵画:抽象表現主義者バーニス・ビングの再考」、2009年
- ^ モイラ・ロス、「物語年表」、2024年9月25日閲覧
- ^ “History”. SOMArts.org . 2016年3月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年3月6日閲覧。
- ^ ビング、B. アーティストのステートメント。
{{cite book}}:|website=無視されました (ヘルプ) - ^ ダニエル・コーネル、マーク・ディーン・ジョンソン、ゴードン・H・チャン(2008年)。アジア系アメリカ人の現代美術:1900年から1970年までの潮流の変化。サンフランシスコ:カリフォルニア大学出版局、バークレー:サンフランシスコ美術館。127ページ。ISBN 9780520258648。
- ^ マーター、ジョーン・M(2016年)。抽象表現主義の女性たち。デンバー・ニューヘブン:デンバー美術館イェール大学出版局。p.166。ISBN 9780300208429。
- ^ 「アクション、ジェスチャー、ペイント」ホワイトチャペルギャラリー。 2023年4月15日閲覧。
さらに読む
- 生涯アウトサイダーだったベイエリアの中国系アメリカ人アーティスト、バーニス・ビングがついに正当な評価を受ける(Balasz Takac著、Widewalls)
