Loading article…
ビッグバン | |
|---|---|
.jpg/500px-BIGBANG_in_K-Collection_2012_(cropped).jpg)
| |
| 背景情報 | |
| 起源 | ソウル、韓国 |
| ジャンル | |
| 活動年数 |
|
| ラベル | |
| スピンオフ | |
| メンバー | |
| 過去のメンバー | |
| Webサイト | Wayback Machineの公式ウェブサイト(2023 年 5 月 17 日アーカイブ) |
BIGBANG（韓国語： 빅뱅 、大文字表記）は、 YG Entertainmentによって結成された韓国のボーイズバンドです。このグループは、G-Dragon、Taeyang、Daesungの3人のメンバーで構成されています。元々5人組のバンドでしたが、Seungriは2019年3月に芸能界から引退し[2]、TOPは2023年5月に脱退しました。[3]「K-POPの王様」と呼ばれる彼らは、韓流を国際的に広めるのに貢献し、 K-POPで最も影響力のあるグループの1つと見なされています。[4] [5] [6] [7] [8] [9]彼らは、流行を先導する音楽の実験、セルフプロデュース、ステージでの存在感で知られています。[10] [11]
デビューアルバム「BIGBANG Vol.1」（2006年）は冷ややかな反応しか得られなかったが、韓国の音楽チャートで記録的な6週間連続1位を獲得し、2007年のMnet Kmミュージックフェスティバルと2008年のソウルミュージックアワードで年間最優秀ソングを受賞した「 Lies 」をはじめ、「Last Farewell」、「Haru Haru」、「Sunset Glow」など、一連のヒットシングルで大きな成功を収めた。2008年のMnet Korean Music Festivalと2008年のソウルミュージックアワードでアーティストオブザイヤーを受賞した後、グループは4枚の日本でのスタジオアルバム「BIGBANG」（2009年）、「BIGBANG 2」（2011年）、「Alive」（2012年）、「Made Series」（2016年）をリリースし、いずれも日本レコード協会（RIAJ）からゴールド認定を受けた。
韓国で2年間の活動休止期間を経て、5人組は4枚目のEP『Tonight』（2011年）で復帰し、2011 MTVヨーロッパ・ミュージック・アワードで初となるベスト・ワールドワイド・アクト賞を受賞した。[12] 5枚目のEP『Alive』（2012年）は、米国ビルボード200にランクインした初の韓国アルバムとなった。3枚目のスタジオアルバム『Made』 （2016年）の前には、いくつかのチャートトップを飾るシングルが続き、 2015年のMnetアジアン・ミュージック・アワードで3度目となるグループ・アーティスト・オブ・ザ・イヤー賞、 2015メロン・ミュージック・アワードでグループ・アーティスト・オブ・ザ・イヤー賞を受賞した。そのサポートツアーである『Made World Tour』は150万人を動員し、当時の韓国アーティストによるコンサートツアーとして史上最多動員数の新記録を樹立した。[13] [14]
ビッグバンのシングル11曲は韓国のガオンデジタルチャートで1位を獲得し、メロンチャートでは合計51週間トップを維持したという記録を打ち立てた。フォーブス・コリアは2009年から2016年まで彼らを韓国で最も影響力のあるセレブの一人にランク付けした（2009年、2012年、2014年には2位）。また、彼らはフォーブス・ セレブリティ100（2016年）と世界で最も影響力のあるミュージシャン30アンダー30 （2017年）のリストに選ばれた最初の韓国アーティストである。 [15] [16]
歴史
2000–2006: 結成とデビュー
.png/500px-Big_Bang_logo_(2).png){kind=logo}
グループがデビューする前から、メンバーの何人かはすでに芸能界で活躍していた。G-Dragonとテヤンは、11歳でYG Entertainmentでトレーニングを受けた最初のメンバーだった。YG EntertainmentがG-Dragonにボーイズグループ結成の候補者を打診した後、G-Dragonは幼なじみのTOPに連絡を取り、TOPがオーディションを受けることになった。 [17]当時、TOPは「Tempo」という芸名でアンダーグラウンドラッパーとして活動していた。[18]彼の最も人気のある曲の1つは、NBK Grayとの「Buckwild」だった。[19]スンリは、アイドルグループ神話が「第2世代神話」を構成するメンバーを探す番組であるリアリティ番組「Let's Cokeplay: Mnet Battle Shinhwa」に初めて出演した。 [20] [21]当初のラインナップは、前述のメンバーと、2013年にオーディションを受けたデソンとヒョンスンの6人で構成されていた。正式デビュー前にヒョンスンは脱落した。[22] [23]ドキュメンタリーのインターネット放送は100万回再生を超えた。[24]
ビッグバンは2006年8月19日、ソウルのオリンピック体操競技場で行われたYGファミリー10周年記念コンサートで公式デビューを果たし、同コンサートは翌月に放送された。[25]その後まもなく発売された最初のシングル「ビッグバン」には、レーベルメイトのパク・ボムをフィーチャリングした「We Belong Together」 、「A Fool's Only Tears」、そしてアメリカのロックバンド、マルーン5の 曲をG-Dragonが書き直し演奏した「This Love」が収録されている。[22] [26]このシングルは4万枚近くを売り上げた。[27] 2枚目のシングル「BigBang Is VIP」は9月に発売され、最終的に3万2千枚を売り上げた。[27]最後のシングル「Bigbang 03」が続き、最終的な売り上げは4万枚近くとなった。[27] 5人組は2006年のサイワールドデジタルミュージックアワードで10月の月間最優秀新人賞を受賞した。[28] 12月、グループはオリンピック体操競技場で12,000人のファンを前に初のコンサート「The Real」を開催した。[29]続いてデビューアルバム「BigBang Vol. 1 – Since 2007」（2006年）をリリース。3位でデビューしたこのアルバムは、11万枚以上を売り上げた。[30]
2007年～2008年：主流の人気と日本デビュー
2007年2月8日、BIGBANGはライブコンサートアルバム「The First / Real Live Concert」をリリースし、年末までに3万枚を売り上げた。[31]また、「Since 2007」をサポートする「 Want You Tour」を開始し、仁川、大邱、昌原、全州、釜山の5都市を訪れた。[32]初のEP「Always」（2007年）は、グループにとっていくつかの変化を示した。メンバーは以前から作詞や作曲に携わっていたが、グループはヒップホップのルーツから離れ、よりクリエイティブに音楽をコントロールするようになった。G-Dragonはリードシングル「Lies」を含むほとんどのトラックを作詞・作曲した。[33]このEPでは、BIGBANGにとってエレクトロニックミュージックの導入も行われた。評価はかなり好意的で、特に「Lies」は評論家から「驚くほど素晴らしい」と評された。[34]リードシングルとしてリリースされ、彼らにとって初のナンバーワンヒットとなり、アルバムは12万枚以上を売り上げた。[33] 6週間音楽チャートのトップを飾り、[35] 「Lies」は、サイワールドデジタルミュージックアワードで2か月連続で今月のソング賞を受賞した初の曲となり、また、9月に20万枚以上を売り上げ、サイワールド史上最高の月間売上を記録した。[28]
同年11月にリリースされた2枚目のEP『Hot Issue 』には、アルバムのプロデューサーも務めたG-Dragonが書いた6曲が収録されている。 [36] 『Hot Issue』は前作の成功を引き継いだ。リードシングル「Last Farewell」は、メロンチャートを含むさまざまなチャートで8週間連続1位を獲得し、ボーイズグループによる最長のナンバーワンヒットとなった。[35]また、サイワールドから今月の歌（デジタルミュージック）賞を受賞した。[37] EPの他のトラック「Fool」と「But I Love U」もトップ10にランクインした。[38]デジタルでの成功により、Hot Issueは韓国で合計12万枚以上を売り上げた。[39]また、BIGBANG is Greatコンサートを開催し、チケットは10分で完売した。[40] [41]
過度のパフォーマンスと疲労のため、数名のメンバーが入院し、プロモーション活動を中止した。[42]それにもかかわらず、アルバムとシングルの需要が高く、レコード会社は再版と再パッケージ化を行って再リリースした。[43] EPの成功に乗じて、グループは2007年のMnetアジアミュージックアワードで「Lies」が最優秀男性グループと年間最優秀ソング賞を受賞するなど、数々の賞を受賞した。[44]その後、第17回ソウルミュージックアワードでアーティストオブザイヤーとデジタルレコードオブザイヤー賞を受賞した。[45]グループは年末までに総額120億ウォン（1150万ドル）を稼いだ。 [46]
2007年が終わりに近づくと、BIGBANGは海外進出を果たし、日本へ進出した。彼らの最初の日本版EP「For the World」（2008年）[47]は、最小限のプロモーションでオリコンチャート10位にランクインした。[48]グループはまた、東京ドームシティのJCBホールでコンサートを開催した。BIGBANGは日本でのプロモーションを終えた後、韓国に戻った。ソロプロジェクトのためにグループの活動は遅れていたが、3枚目の韓国版EP「Stand Up」がリリースされた。Daishi Danceや韓国のロックバンドNo Brainなどのアーティストをフィーチャーした「Stand Up」は、売り上げが20万枚を超えた。[49]リードシングル「Haru Haru」は、いくつかのオンラインチャートで1位になり、7週間連続で1位を維持した。[50] [35]この曲は、韓国だけで500万回以上のデジタルダウンロードを売り上げ、韓国史上最も成功したシングルの1つとなった。このEPにはトップ5の曲「Heaven」、トップ10の曲「Oh My Friend」、トップ20の曲「A Good Man」と「Lady」も収録されている。 [ 51 ]
韓国の楽曲をリリースしている間、BIGBANGは同名の初の日本スタジオアルバムから日本語の曲「Number 1」をリリースし、日本のラジオ番組やテレビ番組でこの曲を披露した。このアルバムは日本のオリコンデイリーアルバムチャートで3位に達した。2枚目の韓国スタジオアルバム「Remember」 （2008年）からは、 1988年にリリースされたイ・ムンセの同名曲のリメイクである「 Sunset Glow 」がナンバーワンシングルとなった。 [52]スンリが単独で歌った「Strong Baby」は2枚目のシングルとしてリリースされた。このアルバムは20万枚以上を売り上げた。[51] BIGBANGは2008年のMnet Asian Music Awardsで2度目のアーティストオブザイヤー賞を受賞した。[53] 2008年末、BIGBANGは総額360億ウォン（ 3,450万ドル）を稼いだと報じられた。 [46]
2009年～2011年: ソロ活動、日本での活動、商業的成功
2009年初頭にグループが休止している間、メンバーはソロ活動に取り組んだ。彼らは、当時「女性版ビッグバン」と呼ばれていたレーベルの新人ガールズグループ2NE1とコラボレーションするために再結成した。 [54]「Lollipop 」は、 LG Cyonの携帯電話のプロモーションに使用された曲である。プロモーションのためにミュージックビデオも撮影された。[55]ビッグバンはまた、ビールブランド「Hite」のプロモーションのために、3枚目のデジタルシングル「So Fresh, So Cool」をリリースしたが、スンリは飲酒年齢に達していなかったため、コマーシャルには出演しなかった。[要出典]彼らの2枚目のセルフタイトルの日本のスタジオアルバムは、2009年8月にユニバーサルミュージックからリリースされ、「 My Heaven」と「Gara Gara Go !! (ガラガラ Go!! ) 」の2つのシングルとともにプロモーションされた。[56] [57] 「My Heaven」は、アルバム『Stand Up』に収録されている韓国のシングル「Heaven」の日本での再録音で、オリコンミュージックチャートで3位にデビューしました。[58]「Gara Gara Go!」は5位にチャートインし、 [59]アルバム自体は3位に達しました。[59]
2010年のビッグショーコンサート[60]で新年をスタートさせたオリンピック体操競技場で[61] 、BIGBANGは日本に飛び、エレクトリックラブツアーに乗り出した。[62]彼らの3枚目の日本のスタジオアルバムであるBIGBANG 2（2011）の前には、「声をきかせて」、「Tell Me Goodbye」、「Beautiful Hangover」の3つのシングルがリリースされた。 [63] 「声をきかせて」は日本のドラマ「おひとりさま」の劇中歌となり、[ 32 ] [ 64 ] [ 65 ]オリコンチャートで4位に達した。[66] 「Tell Me Goodbye」は韓国ドラマ「アイリス」の日本での再リリースに収録された。[67]この曲は人気を博し、好評を博し、[67]第52回日本レコード大賞で年間最優秀楽曲賞を受賞した。[68]母国でも2枚のプロモーションシングルがリリースされた。1位を獲得した曲「Lollipop Part 2」は、再びLG CyonのLollipopフォンのプロモーション用である。[69] [70]と、 2010年ワールドカップをサポートするために韓国のロックバンドTransfixionとフィギュアスケート選手のキム・ヨナをフィーチャーした「Shout of the Reds」である。[71] 1年の大半、メンバーは個別に自分の作品を宣伝し、[72]サブユニットGD＆TOPのコラボレーションアルバムの紹介も行った。[73] BIGBANGはまた、第24回日本ゴールドディスク大賞のベスト5ニューアーティスト賞[74]や最優秀新人賞など、いくつかの注目すべき賞を受賞した。 [75] 5月末に、同グループはMTVビデオミュージックアワードジャパン2010で最優秀ポップビデオ賞と最優秀新人賞を受賞した。[76]
約2年間の完全体としての活動休止の後、BIGBANGは2011年のBig Showコンサートで韓国に戻り、[77]次のEP Tonightの曲を披露した。[78]このアルバムはサイワールドで1万枚の予約注文があり、 2008年に東方神起が記録した6,500枚を上回り、[79] 1週間で10万枚を売り上げた。[80] アルバムの反響は好意的で、Asiaeのチェ・ジュンはグループの音楽における新しい方向性を称賛し、2年間の活動休止中にグループの「スタイルと音楽的感性が深まった」ことを認めた。[81]アルバム発売から7日後、BIGBANGはすでに70億ウォン（ 660万米ドル）を稼いだと報じられた。 [82]同名のリードシングルはガオンデジタルチャートでトップとなり、他の4つのアルバムトラックはトップ10以内に入り、2位の「カフェ」と4位の「What is Right?」を含む。[83] Tonightのプロモーションが終了した後、BIGBANGは2つの新曲、チャートトップの「Love Song」とトップ3の「Stupid Liar」を含むスペシャルエディションアルバムをリリースしました。[84]彼らの3回目の日本ツアー「 Love and Hope」は、アルバムをサポートするために5月に開始されました。すべての公演は完売し、合計10万人のファンがツアーに参加しました。[85] [86]
2011年のMTV EMAでは、BIGBANGは5800万票以上の得票によりアジア太平洋地域の代表としてベストワールドワイドアクト賞を受賞した。 [87]「Love Song」は2011 Mnet Asian Music Awardsでベストミュージックビデオも受賞した。年末には、BIGBANGはYGファミリー15周年記念コンサートツアーに参加した。[88]その後、12月14日に3枚目のグレイテストヒッツアルバム「The Best of Big Bang (2011)」をリリースし、「ハルハル」の日本語バージョンを収録した。アルバムは発売初日にオリコンデイリーチャートで1位になり、初週に14,000枚以上を売り上げた。BIGBANGは、わずか半年の活動にもかかわらず、2011年に780億ウォン（6,940万米ドル）を稼いだと報告された。この収益には、 SBSのBIGBANGショーでのコンサート収益、2011年のビッグショーコンサート、日本でのラブアンドホープツアーの収益が含まれていました。[89]
2012年～2014年: 国際的な躍進、初のワールドツアー、そして休止
2012年1月、YG EntertainmentはBIGBANGの5枚目の韓国EP 『Alive』のティーザーを公開し始めた。これは2月にデジタルと物理の両方の形式でリリースされた。 『 Alive 』の予約注文は2週間で26万枚に達した。[90]アルバムのプロモーションのために3枚のシングルがリリースされた。リードシングルの「Blue」はアルバムの1週間前にリリースされ、国内の主要なチャートのすべてで1位を獲得した。[91]セカンドシングル「Bad Boy」は最高2位に達し、 [92] Fuseの2012年のベストソングリストに含まれた唯一のK-POPソングとなった。 [93]最後の「Fantastic Baby」は3位に入った。[94]後者のミュージックビデオは、YouTubeで3億1千万回以上再生され、2018年に記録されるまで韓国のグループによる最多視聴ビデオとなり、バンドの最も人気のあるものとなった。[95]国際的には、BIGBANGはビルボードKポップのホット100でトップ10のうち5つを獲得し、ビルボード200で150位にチャートインし、韓国のアルバムでそのようなことをした最初の韓国人アーティストとなった。[96]彼らの人気はビルボードソーシャル50にも押し上げられ、24位に入った。彼らは後にタイム誌などの著名なサイトから認められ、[97]グループの写真がグラミー賞のホームページに掲載された。[98]
アルバムの発売は、毎年恒例のコンサート「Big Show 2012」と同日で、ソウル オリンピック公園競技場で3月2日から4日まで開催され、チケットは完売、4万人の観客を集めた。[99]これは、 Live Nationとの提携による初のワールドツアー、 「Alive Galaxy Tour」の公式キックオフとなった。[100]このツアーは有名な振付師、ローリーアン・ギブソンが監督し、BIGBANGは13か国以上、21都市で公演し、[101]総観客数は80万人に達した。[102]「Big Show」のコンサート映像はMTV World Stageを通じて160か国で放送され、ワールドツアーの宣伝を後押しした。[103]「Alive Galaxy Tour」は、グループにとって米国、香港、ヨーロッパでの初のコンサートとなった。需要の高さから、ロサンゼルス、ニュージャージー、ロンドンでも追加コンサートが開催された。[104] [105] [106]この5人組は初めて日本の3つのドーム会場で公演を行い、ツアー中にこれら3つの会場全てで公演を行った初の韓国アーティストとなった。[107]グループは1月中旬に大阪でのコンサートでツアーを締めくくり、同月後半にはソウルのオリンピック体操競技場で3夜公演を行った。[106]
Aliveの日本版は3月28日にデジタル版とパッケージ版の両方でリリースされ、2曲の日本語トラックが追加されました。アルバムのパッケージ版には、ボーナスとしてヒット曲「ハルハル」の日本語バージョンが収録されていました。[108]発売初日に23,000枚以上を売り上げ、オリコンチャートで最高2位を記録し、[109]最終的に合計20万枚以上を売り上げ、 [110] RIAJからゴールド認定を受けました。[109]日本でのプロモーションは、2012年のスプリングルーヴフェスティバルでアメリカと日本のトップヒップホップアーティストと一緒にパフォーマンスすることから始まりました。BIGBANGは、レーベルメイトの2NE1と共に招待された最初の韓国アーティストでした。[111]カムバックの成功に続き、BIGBANGは6月3日にStill Aliveというタイトルの特別版アルバムをリリースした。このアルバムには、彼らのリードシングルである「 Monster」というタイトルの新しい韓国語トラック2曲と、日本版Aliveの追加トラック2曲の韓国語リメイクを含む4つの新曲が収録されている。このアルバムは発売初月に10万枚以上を売り上げた。[110]彼らの日本のアルバムAliveの特別なMonsterエディションも、韓国版に続いて6月20日にリリースされた。
スペシャルエディションアルバムの成功により、グループの世界的認知度がさらに高まり、ビルボードソーシャル50で最高11位を獲得しました。 [112] 2012年11月30日、BIGBANGは第14回Mnetアジアミュージックアワードで最優秀男性グループとアーティストオブザイヤーを含む合計3つの賞を受賞しました。G-Dragonはこのイベントで最優秀男性ソロ賞も受賞しました。[113]彼らはまた、イタリアのTRLアワードで最優秀ファン部門賞を受賞しました。[114]プロモーション活動が終了した後、メンバーは2013年と2014年の大半を個人活動に費やしました。
2013年11月、BIGBANGはJapan Dome Tourのために再結成し、日本の6つの異なるドームアリーナでコンサートを開催し、外国アーティストとして初めてそうした。77万人以上のファンを集めたこのツアーの総収益は、チケット販売とグッズ販売を含めて9,400万ドルに達した。[115] [116] 2014年10月、グループは韓国の仁川で開催された2014年アジア競技大会の閉会式で演奏し、祝賀公演を締めくくった。[117] [118] 1か月後、5人組は2度目の日本ドームツアーに乗り出した。これは、海外アーティストが2年連続で日本の5つのドームアリーナで演奏した初めてのケースだった。[119] 2014年末までに、BIGBANGは日本で年間最多のコンサート観客を集めた韓国アーティストであり、全体でも2位となった。[120]
2015～2016年:作った、2回目のワールドツアーと10周年
BIGBANGは2年間活動休止状態にあり、その間G-DRAGONは「キャリアスランプ」を経験し、バンドのために新しい曲を書くインスピレーションを見つけることができなかった。「以前は、長くて疲れた一日を終えて帰宅した後でも、まるで義務であるかのように、寝る前に寮で少なくとも2曲は書いていた。[2014年]しかし、物事がうまくいかなかったので、アルバムは延期され続けました。」と説明した。 [121] 2015年、BIGBANGはアルバムMade：M、A、D、Eの特別プロジェクトシングルをリリースしてカムバックした。[122] 5月にリリースされた最初のシングル『M』には、「Loser」と「Bae Bae 」の2曲が収録されており、ビルボードのワールドデジタルソングスでそれぞれ1位と2位を獲得し、この5人組はチャートで首位を獲得した初のK-POPボーイズバンドとなり、レーベルメイトのPSYに続いてトップ2のスロットを同時に占めた2番目の韓国アーティストとなった。[123]「Loser」は第30回ゴールデンディスクアワードでソングオブザイヤーを受賞し、[124] 「Bae Bae」は第13回韓国ミュージックアワードでソングオブザイヤーを受賞した。[125]両トラックはビルボードによって2015年のベストK-POPソングの1つに選ばれ、「Loser」がリストのトップにランクインした。 [126]翌月には「Bang Bang Bang」と「We Like 2 Party 」を含む『 A』がリリースされ、ビルボードのワールドデジタルチャートで1位と2位を獲得した。 [127] 「Bang Bang Bang」は第17回Mnetアジアミュージックアワードで年間最優秀ソングを受賞し、[128] Gaon Digital Chartによると、韓国で2015年のベストシングルとなった。[129] Dは7月にリリースされ、「Sober」（맨정신 ; Maenjeongsin）と「If You」が収録されています。 「If You」はビルボードのワールドデジタルチャートで2位になり、Gaon Digital Chartで1位になり、「Sober」は母国で2位になりました。[130] [131]連続した月次リリースは、 8月のEで終了し、 GDとTOPのサブユニットをフィーチャーした曲「Zutter 」 、「恋に落ちないで」[132] 後者はガオンデジタルチャートとビルボードのワールドデジタルソングチャートで1位を獲得した。 [133] [134]
シングルのプロモーションのため、BIGBANGは2度目のワールドツアーに乗り出し、好評を博し商業的にも成功した。4月25日と26日のソウルでの2回の公演でスタートしたこのツアーは、世界中で150万人のファンを集め、韓国のアーティストによるツアーとしては最大規模となった。[13] [14]年末までに、BIGBANGは1500億ウォン（1億2000万米ドル）以上の収益を上げていた。[135]シングルの商業的成功にもかかわらず、フルアルバムのリリースは、アルバムに新曲を追加し、4か月のプロモーション後にグループが休息を取るために延期された。[136] BIGBANGは2016年もMade VIP Tourでツアーを続け、中国、マカオ、マレーシア、シンガポール、台湾、米国を訪問した。[137]このグループは、コンサート収入に基づいて2016年に中国本土で最も稼いだアーティストであり、7030万ドルを稼ぎ、その年の中国での韓国アーティストの総興行収入の70％を占めました。[138] [139] [140] 4月と5月には、ファンタスティックベイビーズツアーで日本をツアーし、28万人のファンと会いました。[140] [141]
グループの10周年を記念して、いくつかのプロジェクトが立ち上げられた。[142]最初のものは、2015年のMadeツアーからグループを追ったドキュメンタリー映画BIGBANG Madeで、2016年6月30日に公開された。[143] [144]バンドは2016年7月から2017年1月にかけて10周年記念コンサートツアー「0.TO.10」を開催し、日本の大阪ヤンマースタジアム長居と韓国ソウルのソウルワールドカップ競技場でのスタジアム公演が完売した。 [145] [146] [147]このツアーは日本で16回のコンサートで781,500人の参加者を集め、[148] [149] BIGBANGを日本で年間最多のコンサート動員数を誇るアーティストにし、海外アーティストがこのリストのトップに立ったのは初めてである。[150]ツアー全体では110万人が参加した。[151]バンドはまた、グループの歴史を紹介し、ファンと10周年を祝うために「A TO Z」と題したアート展を開催した。この展覧会は8月5日から10月30日までソウルのSファクトリーで開催されました。[140] [152]この展覧会は2017年6月24日から8月22日まで台湾の台北に巡回した。 [153]
1年の延期の後、Madeは2016年12月に発売された。[154]この発売では2つのシングル「Fxxk It」と「Last Dance」が発表された。[155] [156]この2曲は「 Girlfriend 」とともにGaon Digital Chartで上位3位を占め、5日間で合計100万枚以上のデジタルコピーを売り上げた。[157] [158]同じ曲がビルボードワールドデジタルソングチャートで2位、3位、4位を獲得し、合計13,000枚を売り上げた。[159] Madeのデジタル版は、中国の3大音楽プラットフォームであるQQ Music、Kugou、Kuwoで1日で100万枚以上のデジタルコピーを売り上げた。 [160]このアルバムはアメリカの ビルボード200で172位に初登場し、アルバム換算ユニット6,000枚、そのうち4,000枚は従来のアルバム販売によるもので、バンドは2度目のチャート入りを果たした。また、ワールドアルバムチャートとヒートシーカーズアルバムチャートで1位を獲得しました。[159]母国韓国では、アルバムの物理バージョンがガオンアルバムチャートで1位を獲得しました。[161] [162] 2017年1月には、高尺スカイドームで2回の最後のコンサートが開催されました[163 ]。これは、10周年記念ツアーとMadeのプロモーション活動を締めくくるものでした。[163]
2017年～2021年：ツアー、兵役、そしてスンリの引退
韓国の義務的な兵役義務に従い、T.O.Pは2017年2月9日に義務警察として2年間の兵役に入隊した。[164]残りのメンバーは彼抜きで活動を続け、[165] 11月に5回目となる日本のドームツアー「ラストダンスツアー」を開催し、4都市14公演で69万6千人のファンを動員した。[166] [167]ツアーの最後の2公演は12月30日と31日にソウルの高尺スカイドームでも開催された。 [168] 2017年、YGエンターテインメントはYouTube Redを通じてグループが主演するリアリティ番組「走れビッグバンスカウト!」をリリースした。これは米国以外の国で制作された同サービス初のオリジナルコンテンツとなった。番組第1話は無料公開され、 YouTubeで1,270万回以上再生された。[169]翌年、残りのメンバーは入隊を開始した：G-DRAGONは2月27日、[170]テヤンは3月12日、[171]大成は2018年3月13日。[172]スンリは当初、2019年3月25日に入隊すると発表された。[173]シングル「Flower Road」は、ファンへの別れとして2018年3月13日にリリースされました。[174]「Flower Road」は中国で記録を樹立し、3日14時間で100万枚を超える売上を達成し、韓国アーティストとしては最短時間でした。[175]この曲はビルボードのワールドデジタルソングチャートでも1位になり、 [176]ガオンデジタルチャートでは今年の最高のデジタルインデックスを記録しました。[177]
2019年3月11日、スンリはバーニングサンナイトクラブをめぐるスキャンダルにより芸能界からの引退を発表し、その結果BIGBANGを脱退した。[178] [2] 2019年7月6日、T.O.Pがメンバーの中で最初に除隊となった。[179] 2019年10月25日にはG-Dragonが除隊した。 [180]テヤンとテソンは11月10日に除隊した。[181] 2020年1月3日、BIGBANGがコーチェラ・ヴァレー・ミュージック・アンド・アーツ・フェスティバルに出演することが発表された。これは彼らにとって3年ぶりのグループとしてのパフォーマンスとなるはずだった。[182] 3月、別の報道があったにもかかわらず[183]、 4人のメンバー全員がYGエンターテインメントとの契約を更新し、カムバックの準備をしていた[184]が、最終的にはCOVID-19パンデミックにより延期された。[要出典]
2022年～現在：活動休止からの復帰、「Still Life」、メンバーのレーベル変更、TOPの脱退
2022年2月7日、YG Entertainmentは、BIGBANGが春にデジタルシングルで復帰すると発表した。また、T.O.PはYG Entertainmentとの専属契約を終了したが、グループ活動には引き続き参加すると発表した。[185]グループは4月5日に「Still Life」というタイトルの新しいシングルをリリースし、4年ぶりのカムバックであり、4人組としては初めてのカムバックとなった。[186] [187]「Still Life」は韓国のガオンデジタルチャートで1位にデビューし、BIGBANGにとって11回目のナンバーワンソングとなり、チャート史上どのグループにとっても新記録となった。[188]わずか3日半の追跡で、このシングルはビルボードのグローバル200と米国を除くグローバルチャートでトップ10に達し、韓国のアーティストとして3番目にランクインした。[189]このシングルは、香港、[190]マレーシア、[191]シンガポール、[192]ベトナム のシングルチャートで1位を獲得し、[193]台湾シングルチャートとオーストラリアのヒットシーカーズシングルで3位を獲得し、これらの国でグループ初の進出を果たした。[194] [195]このシングルは、インドネシア、ニュージーランド、オランダ、ハンガリー、日本、イギリス、カナダなど複数の国でトップ100にデビューした。[196] [197] [198] 2022年12月27日、YGはデソンが契約を解除し、新たなスタートを切っていることを確認した。[199]
2023年5月31日、T.O.Pはグループから「すでに脱退した」ことを明らかにした。[3] 2023年6月、G-DragonとYGの正式契約が終了し、彼はBIGBANGのレーベルを離れた最後のメンバーとなった。[200] [201] 2024年1月、グループのアーティストプロフィールがYGから削除され、グループがもはやレーベルの傘下ではないことが示された。[202] [203]
2024年11月23日、グループは大阪で開催された2024 MAMAアワードのG-DRAGONのソロステージでサプライズ再結成パフォーマンスを行い、2017年以来初のライブパフォーマンスを披露した。彼らはG-DRAGONの曲「Home Sweet Home」、「Bang Bang Bang」、「Fantastic Baby」を披露した。[204]
芸術性
音楽スタイル
BIGBANGは、その音楽的個性と、ポップサウンドとラップ、R&B、ダンスの要素を融合させる能力を高く評価されている。[205]彼らは実験主義で知られており[206]「ジャンルの境界を越えた支配的な音楽スタイル」[207] 。キャリアの初期には、BIGBANGの音楽は主にヒップホップとポップラップであったが、アルバムにはR&Bの曲も取り入れられていた。 Yahoo! Japanのライターはかつて、彼らの初期の作品をブラックアイドピーズなどのアメリカのヒップホップアーティストの作品と比較し、彼らの曲には「キャッチーなボーカル、[...] ラップ、そして個性」が含まれていると述べた。 [208]グループのファーストアルバムからのテヤンの最初のソロ曲である曲「Ma Girl」は、「滑らかでセクシー、そしてベースが重い」と評され、オマリオンを彷彿とさせる。[209]同様に、同じアルバムからのスンリの最初のソロ曲「Next Day」は、「強烈な90年代のアッシャーの雰囲気」を持っていると言われました。[210]
グループの最初のEP 『Always』（2007年）は、これまでの作品とは音響的に一線を画し、初めてエレクトロニックダンスミュージックを試し、韓国で新しい音楽トレンドとして定着させた。[211] EP『Hot Issue』（2007年）の「渋谷系に影響を受けた」トラック「Fool」には、「ヘビーなダンスビートと滑らかなディスココーティング」が組み合わされている。[212] 『 Stand Up』（2008年）の「Haru Haru 」は、「テンポをシームレスに織り交ぜ、鼓動する底流を通してリスナーに不安感を強いる」と賞賛され、「体験型の傑作」と称賛された。[207]彼らはまた、ロックソング「Oh My Friend」で韓国のロックバンドNo Brainとコラボレーションした。 [213] 『Alive 』 （2012年）では、いつものオートチューンにグループの生の声を「成熟した強さ」でより多く披露した。[214]その曲は、グループの多様なジャンルの実験的ポートフォリオをさらに拡大しました。リードシングル「Blue」は「より興味深い電子サンプルと制作技術」で際立っており、[215]「Bad Boy 」は「懐かしい」 [93]「言語を超えた完璧なポップソング」と評され、 [216]「Monster」は悲しげなボーカルとオーケストラのサウンドで賞賛されました。[206]
彼らの「キャリアを代表する」[217] 3枚目のアルバムMade（2016年）では、グループは様々なエレクトロニックミュージックとソフトロックをミックスした。[218] [219]「Loser」は「以前のリリースで強化したイメージを失うことなく」BIGBANGのディスコグラフィーに「より成熟したスタイルを導入した」と評価され、「Bang Bang Bang」は現代的なEDMにインスパイアされたサウンドで注目された。[220] 「 Bae Bae」の「限界を押し広げる要素」は、Kポップでトラップジャンルを普及させるのに貢献した。 [221] [215]「Let's Not Fall in Love」は、グループのあまり見られない「優しい」側面に焦点を当て、「さまざまな感情を呼び起こす」豊かなプロダクション。[222]「Girlfriend」は「グループの初期へのメロウなヒップホップの回帰」だった。[223]
バンドのメンバーはソロプロジェクトで他のジャンルにも幅広く挑戦しているため、グループは「多様性に富んでいる」と評されている。[208]テヤンのEP Hotは主にR&Bの曲を集めたもので、歌手はこのジャンルを「主な焦点」と名付けた。[224]テソンの最初のデジタルシングル「Look at Me, GwiSoon」はトロットソングで、BIGBANGが「ヒップホップアーティスト」というイメージを持たれていることから批判を浴びた。[225]デビューアルバムHeartbreakerで、G-Dragonはダンス、ヒップホップ、R&Bを取り入れた。[226]ガーディアン紙のジャスティン・マッカーシーは「5人のメンバーはそれぞれ独自のルックスを持っており、彼らの音楽の範囲はR&B、ヒップホップ、ハウス、エレクトロ、ポップスを網羅する等しく多岐にわたる」と述べた。[227] BIGBANGは「何をするにも多才で成功する」ことから「芸術的なスーパーヒーロー」と評されている。[228]彼らの多様な音楽スタイルと独特の個性への継続的な実験は、彼らの人気と長寿の主な理由のいくつかとして強調されてきた。[229] 朝鮮日報は、彼らが「アイドルグループの中で強いリード」を保っているのは、彼らの音楽の質によるものだと説明し、「BIGBANGが新しい曲を宣伝するときはいつでも、何か新しいものを紹介し、新しい物語を伝えたいと考えている」と指摘した。[230]しかし、国際的には、BIGBANGは「Kポップ」グループと呼ばれることが多く、彼らはそのラベルを好ましく思っていない。[231] G-DRAGONは、「私たちは韓国人なので、当然彼らは私たちの音楽をKポップと呼びます。しかし、私たちは自分たちの音楽をKポップだと思ったことはありません。私たちの音楽は私たちの音楽にすぎません」とコメントした。TOPも「Kポップ」というラベルに反対し、「ポップミュージックを誰がやっているかで分けてはいけません。たとえば、白人が音楽を作っているときに「ホワイトポップ」とは言いません」と意見を述べた。[228]
作詞作曲と歌詞のテーマ
BIGBANGは、多くの韓国のアイドルグループとは異なり、デビュー以来、作詞作曲やレコード制作に深く関わっており、 [11]自分たちの音楽を厳しく管理していることで知られている。 [232]リーダーとして、G-Dragonは10年間にわたって彼らのほぼすべてのディスコグラフィーの制作に中心的な役割を果たし、「 Lies」、「Last Farewell」、「Haru Haru」などのグループの初期のヒット曲のメインソングライターとしてクレジットされている。[34]シングル「Last Dance」は、G-Dragon、TOP、テヤンが共同で作詞し、G-Dragonが共同プロデュースした。[156]
ビッグバンの歌詞に繰り返し登場するコンセプトは、愛と人間関係である。「Bingle Bingle」では、主人公が恋人に関係を次のステップに進めるよう懇願する。対照的に、「Let's Not Fall in Love」は新しい関係の成長を止め、誰かに心を開くことへの躊躇を描いている。[233]ビッグバンの曲は、成熟したものから個人的なものまで、他のテーマもカバーしている。「Fantastic Baby」と「Bang Bang Bang」は、歌詞の内容からクラブミュージックに分類されることが多く、前者は「アナーキスト」テーマを持っていると説明され、後者は「2015年のパーティーアンセム」と呼ばれている。[220]「Fxxk It」での下品な表現の使用はメンバーの成長の証拠と見なされ、[217]「Bae Bae」の歌詞は性的な比喩でも注目された。[234] [235]一方、彼らの曲「Loser」は彼らの欠点を議論することで「グループを人間らしくする」ことを試みており、[236]「Sober」は自分の夢を追いかけることについて語っており、[237]「Last Dance」はバンドが一緒に過ごした時間への賛歌である。[223]
G-Dragonのグループの音楽作品への貢献は、コリアタイムズによって賞賛され、同紙は彼を「天才シンガーソングライター」と評した。[238]ラッパー自身は、BIGBANGを「才能ではなく努力によって生まれたアイドルグループ」と表現している。[239] Yahoo! Japanのライターは、グループが自分たちの作品に関わっていることを称賛し、「おそらく、自分たちの作品に貢献することで、メンバー同士が同期するだけでなく、各人の個性が際立つのだろう」と述べた。[208]
舞台と美学
BIGBANGはライブパフォーマンス、ステージでの存在感、振り付けで高く評価されている。活動初期には、グループの振り付けはスンリ[240]と頻繁にコラボレートしているショーン・エヴァリストによって行われていた。[241]かつてはストリートダンスに大きく依存していたが、その後は他のスタイルの振り付けを使用している。デビューシングル「La La La」の振り付けの1つは、グループがシャツを持ち上げて腹部を露出させるもので、すぐにオンラインで人気を博し、インターネットで検索上位にランクインした。[242]「Last Farewell」の振り付けは、特定の動きが「縄跳び」を模倣しており、国内でも広く注目を集めた。[240]パリス・ゲーベルによる「バン・バン・バン」の振り付けは、2015年最も人気のあるダンスの一つでした。[243]パフォーマンス中にグループが使用した小道具には、「大量の花火、吹き流し、紙吹雪」[244] 、 「LEDライト」、「霧」、「火を吐くドラゴンと回転するヘリコプター」[247]などがあり、批評家から好評を博しました。[248] [249]
彼らのユニークなステージファッションとヘアスタイルも注目されている。Fuse TVは「彼らの衣装はパフォーマンスと同じくらい面白い」と評した。[250]グループは当初、デビュー時に「ヒップホップ」のコンセプトを採用した。しかし、 2007年のAlwaysのリリースでイメージが変わり、グループはよりプレッピーなパンクスタイルに傾倒した。彼らのスキニージーンズとコンバースの靴は韓国で広く流行し、テヤンはコーンロウをフェイクホークに変えて注目を集めた。[251] BIGBANGは多くのパフォーマンスやミュージックビデオでカスタムプリントのパーカーを着用し、 Bape、10 deep、ルイ・ヴィトン、ジェレミー・スコット、フェノミノンなどのブランドのパーカーを着用している。 [18]このグループはまた、「オールドスクール」ファッションを主流に戻し、ナイキやリーボックなどのブランドのハイトップスニーカーを普及させたことでも評価されている。[252]グループ内で「最もファッショナブル」と評されたG-DRAGONは、[253]シングル「Lies」のプロモーション中に、後に「ビッグバンスカーフ」と呼ばれるようになった三角スカーフを着用していたことで有名になった。[18] TOPはパフォーマンス中にサングラスをかけていることでも知られるようになった。[18]
ワールドツアーのレビューで、ザ・ミューズは、グループがすべての曲を最後の曲のように演奏し、正確な表現と個々の強みを称賛した。[246] PSYの「江南スタイル」の人気がピークに達したとき、ニューヨークタイムズのジャーナリスト、ジョン・カラマニカは、ニュージャージーでのBIGBANGのコンサートが、PSYとは対照的に「K-POPの真のワイルドハート」であり、鮮やかな色の衣装、振り付け、ステージでの存在感を強調していると述べた。[254] 2012年、彼らはフィリピンのモール・オブ・アジアアリーナコンサートのトップ3で1位にランクされ、[255]リマでのコンサートは南米でその年のベストに選ばれた。 [256]ジャスティン・ビーバーやワン・ダイレクションなどの西洋のアーティストと比較すると、BIGBANGのパフォーマンスは「エッジ[...]がより鮮明で、サウンドがより大きく、ダンスがよりシャープである」ことで注目された。[257]ニュージャージー州ニューアークのプルデンシャルセンターで行われた彼らのアライブツアーショーは、ニューヨークタイムズの2012年のベストコンサートのリストで2位にランクされました。[258] 2012年3月、タイム誌のクリスタ・マーは、ソウルのオリンピック体操競技場で行われたグループのコンサートを称賛し、ステージでの存在感から彼らを「K-POPの神」と表現しました。[97] 2015年のBIGBANGのメイドワールドツアーも批評的にも商業的にも成功し、ロサンゼルスタイムズはアナハイムショーを「K-POPにとって非常に重要な瞬間」と呼び、彼らの曲とパフォーマンスの多様性を称賛し、コンサートが「ファンの圧倒的な熱狂に応えられないこともあるライブK-POPの技巧を、より洗練された、より冒険的なアリーナスペクタクルにエスカレートさせた」と指摘しました。[10]ニューヨークタイムズ紙は、このグループを今年のベストコンサートのリストに2度目として選出し、「韓国のK-POP界でもっとも活気のあるグループによる、刺激的で洗練され、目が回るような忙しいコンサートは、アメリカの最大の同業グループですら素人のように見えるほどだった」と評した。[259]
文化的な影響と遺産
「K-POPでは、ビッグバンという名前だけでも大きな意味を持っています。ビッグバンが若いアイドルグループから5人の文化的アイコンに進化するのに約10年かかりました。[...]ファッションに敏感で、歌とダンスを愛するアーティストはトレンドセッターとなり、さまざまなヒップホップトラックを生み出しました。彼らの衣装からヘアスタイルまですべてがすぐに標準になりました。それは韓国だけに限ったことではありません。ビッグバンはアジアを越えて広がり、メンバーは真のグローバルスターに成長しました。[...]ビッグバンの最初の10年間は圧倒的で、韓国のポップミュージックの歴史に消えない足跡を残しました。」—ビヨンドマガジン[260]
2014年から2017年まで、兵役による活動休止前まで、BIGBANGは同レーベルが韓国で販売したアルバムの半分以上を占めている。[261]彼らは韓国初の主流ヒップホップアイドルであり、韓流ブームの原動力の一つとしてアジア全土でこのジャンルを普及させた功績がある。[262] コリアタイムズはBIGBANGを「韓国ポップ[音楽]のアイコン」と呼び[238] 、 G-DragonがK-POP界で最も優れたソングライターの一人に上り詰めたことは「多くの若いアイドル志望者にシンガーソングライターになるよう刺激を与えた」と述べた。[263] 聯合ニュースは、このグループが「K-POPを米国、ヨーロッパ、ラテンアメリカ、中東にまたがる文化的ブランドとして広めた」と指摘した。[264] 2011年、BBCは「BIGBANGを含むK-POPバンドは世界中で注目を集めている」と宣言し、特にYG Entertainmentの経済成長へのグループの貢献に言及した。[265]グループが2011 MTVヨーロッパミュージックアワードのベストワールドワイドアクトを受賞した後、[266] Googleは、その人気と成功を認め、子会社のYouTubeがK-POPミュージックの独自のチャンネルを立ち上げると発表した。[267]英国の新聞The Guardianも、この受賞が「ヨーロッパ全土での韓国音楽の台頭に光を当てた」と論じた。[268]シドニーモーニングヘラルドのジャックピーターソンは、BIGBANGの成功は、アイドルグループの定型を破り、ジャンルに「独特のひねり」を加えたことによるものだと述べた。[269] DramaFeverの社長Suk Parkは、彼らをK-POPの先駆者と称賛した。[11] ミシガン・デイリー紙は、BIGBANGを「ジャンルの方向性を革新し、定義する」稀有なグループと評し、グループとそのメンバーは「世界の音楽市場に影響を与えた音楽的足跡を残した」と断言した。[270]ソウルを拠点とするエンターテインメントジャーナリストのマーク・ジェームズ・ラッセルは、このグループが分類に逆らっていることを称賛し、「主流のアーティストの中で、彼らはKポップと見なされるものの境界を押し広げるために最も努力している」と述べた。[228]ワシントンポスト紙のアンナ・フィフィールドは、彼らは「韓国のポップミュージックを定義し、再定義した。彼らは、いわゆるKポップは必然的に甘く包み込まれ、工場で生産され、ボーイズバンドは美しい顔と口パクがすべてであるという考えに逆らった」と主張した。[228] ロサンゼルス・タイムズビルボードは、ビッグバンの絶え間ない音とイメージの改革を称賛し、同グループを「このジャンルで最も独創的で、美的に先見性のあるグループの一つ」と呼んだ。[10]ビルボードは、ビッグバンの10周年を記念した記事で、「過去10年間、韓国の音楽界をビッグバンほど魅了したグループはいない」と述べ、 [207]その後、彼らは「韓国の音楽業界を形作り」、「国際的な境界を越え、Kポップの若者中心の業界の限界を回避する」ことを可能にしたと付け加えた。[223]
世界的な人気が認められ、BIGBANGは韓国観光の重要な顔となっている。[271]彼らのBig Showコンサートは、グループの「国への大きな経済的影響」により、2010年から2012年まで韓国文化体育観光部の韓国訪問委員会によって宣伝された。 [272] 2014年、韓国郵政公社はBIGBANGを称え、グループの画像が入った公式切手を発売した。 [273] 2016年、彼らは韓国の「クリエイティブ・コリア」観光キャンペーンの広報大使に選ばれ[274] 、タイム誌の読者投票による世界で最も影響力のある人物で、アメリカの政治家バーニー・サンダースに次いで2位にランクされた。[275]同年、フォーブスは同グループを年間セレブリティ100のリストで54位にランクインさせた。2015年6月から2016年6月までに4,400万ドルを稼ぎ、このリストに登場した初の韓国アーティストとなった。同グループはワン・ダイレクションとバックストリート・ボーイズに次いで、ボーイズバンドとしては史上3番目に高い年間収入を誇った。[276] [15] BIGBANGはコリア・ヘラルドによって韓流の最も影響力のあるアーティストの一人、K-POPを最もよく代表するアーティストの一人に選ばれ、[277]東亜日報による韓国国民と音楽評論家を対象とした調査では「過去20年間のトップ男性アイドルグループ」にも選ばれた。 [278]さらに、BIGBANGは中央日報の「韓国エンターテインメント界の最も影響力のある人物」リストで最高位のミュージシャンとなり、4位となった。 [279] 2017年、彼らはフォーブスの30歳未満のミュージシャンのリストに選ばれた最初の韓国人アーティストになりました。[16]「Lies」や「Fantastic Baby」などのグループがリリースしたシングルは、Kポップの最大のヒット曲や最も象徴的な曲のいくつかと見なされることがよくあります。[280] [281] Spin誌の「史上最高のKポップソング21選」のリストでは、「Bad Boy」が13位、デュオGD＆TOPの「 High High 」が7位にランクされています。[282] 「Fantastic Baby」は、ローリングストーンの「史上最高のボーイバンドソング50選」のリストで22位にランクされました。 [283] Stereogumの「ベストKポップビデオ」のリストでは2位になりました。「ラブソング」は13位。 [284]「Lies」は2014年にMnetのM! Countdownで「10年間のベストソング」にも選ばれ[285] 、東亜日報の調査では「過去20年間のトップ男性アイドルソング」に選ばれ、「Bae Bae」、「Fantastic Baby」、「Haru Haru」はそれぞれ4位、5位、6位にランクされました。 [ 278] 「Fantastic Baby」はビルボードの「2010年代の最高のミュージックビデオ100選」に含まれ、同曲はK-POP史上最も影響力のあるビデオの1つとされました。[286] 「Bad Boy」、「Bae Bae」、「Fantastic Baby」は、ビルボードの「2010年代の最高のK-Popソング100選」でそれぞれ8位、40位、65位にランクされました。[221]
BigBang の音楽は、BTS、[287] ピクシーロット、[288] A*M*E、[289] チョーPD、[290] [291] Got7、[292] アストロ、[293] ティーントップ、[294] MONSTA X、[295] チャン・ギハ、[296] SF9、[297] ビクトン、[298] ダイナミックデュオ、[299] ザイオン T.、[300] ソナムー、[301] トップドッグ、[302] ヌーエスト、[303] ママムのファサ、[304] ルーナのビビ、[305] シークレットナンバーのジニー、[306] ブロックBのユグォン[307] iKon、[308]、 Blackpink、[309]、 Sơn Tùng M-TP [310]、Grimes [311] [312]。中国のボーイズバンドOkBangは特にBigBangを模倣しており、「BigBangと多くの類似点がある」と評された。音楽スタイル、衣装、ヘアスタイルも影響を受けている」と語っている。 [313]フィリピンの歌手兼女優のグライザ・デ・カストロもビッグバンとそのステージパフォーマンスからインスピレーションを得ている。[314]ショー・ミー・ザ・マネー5の優勝者であるラッパーのビューワイは、ビッグバンを聴いてラップを始めたと明かした。 BIGBANGにカバーを依頼し[315] 、 IUはBIGBANGの曲をカバーして国内で人気を集め始めた[ 316] 。
ビッグバンの影響は音楽業界にとどまらず、主要な国際ファッショントレンドを形作ってきた。[317] [318]「ビッグバンファッション」と呼ばれる彼らのスタイルは、アジア全土で広く支持され[18]、韓国では文化現象となった。[230]メンバーがステージで着ていた服は、よく真似されて東大門市場で売られていた。[46] 2011年、ビッグバンは日本の衣料品小売業者ユニクロとコラボレーションしてTシャツのラインを作ったが、すぐに売り切れた。[319] シカゴサンタイムズはメンバーを「世界で最も大胆で粋な服装をする人々」と呼び、彼らのスタイルを「大胆で革新的で流行を先取りする」と称賛した。[320]彼らが韓国のファッション業界に与えた影響は、ソウルで開催されたヴォーグコリアの展示会で強調された。 [321]
賞賛と功績
グループは複数のヒット曲をリリースしており、ガオンチャートは音楽消費者がグループの質を信頼するようになり、彼らの作品が「様々な年齢層に均等に消費されている」ため彼らを「現象」と呼んでいると報告している。 [322] BIGBANGは、多数の賞のショーでいくつかの年間最優秀ソング賞を受賞しており、その中には「Bae Bae」で第13回韓国ミュージックアワード[125]、および「Loser」で第30回ゴールデンディスクアワード[124]が含まれる。彼らは2008年の第17回ソウルミュージックアワード[323]と2015年の第7回メロンミュージックアワード[324]でアーティストオブザイヤーを受賞し、 Mnetアジアミュージックアワード（2008年、2012年、2015年）で複数のアーティストオブザイヤー賞を受賞した初のアーティストとなった。 [128]グループは日本でのキャリアの初期に複数の最優秀新人賞も受賞した。[68] [74] [76] 2016年にMTVイタリアン・ミュージック・アワードで世界最優秀アーティスト賞を受賞したことで、韓国人アーティストとして初めてかつ唯一受賞した。[325]このグループは、第5回ガオンチャートK-POPアワードでアジアで最も影響力のあるグループとして表彰され、 [326]第58回日本レコード大賞で特別功労賞を受賞した。[327]
グループのアルバムHot Issue（2007年）, Stand Up（2008年）, Remember（2008年）, Tonight（2011年）, Alive（2012年）も、歴史上最も成功したデジタルアルバムの一部に挙げられている。[328] 2014年、韓国のデジタル音楽市場リリース10周年記念で、BIGBANGは史上2番目にデジタルナンバーワンソングを持つアーティストであることが明らかになった。[329] 2015年のMadeシングルで、彼らは最初のアーティストになった。[330]彼らのブレイクスルーヒットは2007年の「Lies」で、メロンチャートで50週間以上過ごした最初の曲であり、そのうち22週間はトップ10にランクインし、54週間以上トップ100に留まりました。[331] [332]次のシングル「Last Farewell」は、Melonで1位を獲得した週数で史上最多タイ記録となり、8週間連続でチャートのトップに立った。[35] 2011年、BIGBANGはCyworldの殿堂のトップに到達し、チャートで史上最も売れたアーティストとなった。[333] Tonightは、米国のiTunesチャートでトップ10にランクインした最初のK-POPアルバムとなった。[334] 2015年、彼らはGaon Digital Year End Chartのトップ5に3曲をランクインさせた初のアーティストとなり、同じ年に1位と2位を同時に獲得した初のアーティストとなった。[335]彼らはまた、4か月連続でGaon Digital Chartのトップを獲得した初のアーティストとなった。[336] 3枚目のスタジオアルバムMade （2016年）は、中国の音楽サービスQQ Musicからダイヤモンド認定を受け[337]、中国で史上最も売れたアルバムの1つとなった。 2016年、「Lies」と「Haru Haru」は、それぞれ2006年以降、韓国で2位と5位にランクインした曲となった。 [338]また、彼らは9本のミュージックビデオがYouTube再生回数1億回を超えた韓国初のアーティストとなり、[339]「Fantastic Baby」のミュージックビデオは、K-POPグループとして初めてYouTube再生回数3億回を超えた。[340]
彼らの初のワールドツアーは台湾で最高のチケット売上記録を樹立し[341]、ロンドン公演は英国で開催されたK-POPコンサートで最大の観客を集めた[342] 。2013年の日本ドームツアーは、日本での外国人アーティストによる最高収益のツアーとなった。[343]さらに、韓国アーティストとして史上最多の観客動員数を記録した『 Made World Tour』は、 [344]当時の数々の記録を破り、その中には、K-POPのオンラインコンサート史上最多視聴数、[345] 3年連続で日本のドームツアーを開催した初の外国アーティスト、[346]上海アリーナで3回連続でコンサートを開催した唯一の外国アーティスト、[347]クアラルンプールで2日間のコンサートを開催した初の韓国アーティスト、[348]米国史上最大のK-POPアリーナツアー、[349]香港で2回にわたって3回のコンサートを完売させた初の外国アーティスト、[350]マレーシア史上最も高額なコンサートの1つ、[351]韓国アーティストによる中国最大規模のツアー、[352]カナダで開催された最大のK-POPコンサートなどがあった。[353]ツアーの舞台裏の映像は彼らの最初の映画「BIGBANG MADE」に記録され、韓国で最も視聴された音楽ドキュメンタリーとなった。[354]ソウルワールドカップ競技場での10周年記念コンサートには6万5000人が参加し、国内の単独ヘッドライナーとしては史上最大の観客数となった。[355] [356] 2017年のラストダンスツアーで、BIGBANGは5年連続で日本のドームツアーを開催した初の海外アーティストとなった。[166]
メンバー
- 現在
- 前者
タイムライン
ディスコグラフィー
フィルモグラフィー
- ビッグバン メイド(2016)
文献
ツアー
参照
参考文献
- ^ Fujimori, Sachi (2012年11月8日). 「ニューアーク公演に向けて、ビッグバンはKポップを米国に持ち込む準備ができているか?」. NorthJersey . The Record. 2016年3月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年11月16日閲覧。
- ^ ab イ、ホキ (2019 年 3 月 13 日). 「YG 측 "승리 요청에 계약 종료, 대대적 체질 개선 필요성 절감"」 [YG側：「スンリの要請で契約解除、大幅な体質改善の必要性が減る」]。ネイバー（韓国語）。ネイバーTVエンターテインメント。2019 年3 月 13 日に取得。
- ^ ab Zwei、Puah (2023年5月31日). 「TOPはビッグバンから「すでに脱退した」と語る」NME 。 2023年5月31日閲覧。
- ^ 「BIGBANGがツアーに出ます: K-POPの王様たちを知ろう」The Straits Times 2015年4月2日。2015年7月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年10月8日閲覧。
- ^ Cracan, Andreea-Mihaela (2015年4月30日). 「Bigbang: The kings of k-pop are back」. UK Blasting News . 2015年7月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年10月7日閲覧。
- ^ Maria, Sherman (2015年10月12日). 「K-Pop Kings Bigbang Fly Seoul's Soul to NYC」. The Village Voice . 2016年11月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年10月8日閲覧。
- ^ Lee, David (2015年10月13日). 「レビュー: K-POPの王様、BIGBANGが3年ぶりに米国公演」. Vibe . 2015年7月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年12月12日閲覧。
- ^ Bui, Hoai-Tran (2016年4月21日). 「BIGBANG: あなたがおそらく聞いたことのない世界最大のボーイズバンド」. USA Today . 2015年7月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。2018年1月12日閲覧。
非公式に「K-POPの王様」と呼ばれるBIGBANGは、ますます若返りつつあるK-POP業界のベテランであり、毎年、新人のボーイズバンドやガールズグループに勝って、賞とアルバムの売り上げの両方で勝ち続けています。
- ^ Liu, Marian (2017年2月18日). 「K-popの成長痛：アジアの大物バンドが解散する理由」CNN。2017年7月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年10月7日閲覧。
1月、「K-popの王様」BIGBANGは、10年間チャートを独占した後、活動休止前の最後のコンサートを行った。
- ^ abc Brown、August (2015年10月5日)。「Review BigBang、ホンダセンターでK-Popコンベンションを爆発」。tronc。ロサンゼルス・タイムズ。2015年10月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年10月26日閲覧。
- ^ abc Sun, Rebecca (2015年11月1日). 「ビッグバンの世界的な影響力: 長く続くボーイズバンドを築く方法」.ハリウッド・レポーター. 2016年5月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年12月11日閲覧。
- ^ フロスト、キャロライン（2011年7月11日）。「MTV EMAアワード：ブリトニー・スピアーズがビッグバン、レディー・ガガ、ジャスティン・ビーバー、ブルーノ・マーズ、エミネムに敗れる」ハフィントン・ポスト。2013年3月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年11月3日閲覧。
- ^ ab Kim, Jae-heun (2016年3月7日). 「Big Bangのソウルコンサートにはすべてが揃っていた」. The Korea Times . 2016年3月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年3月7日閲覧。
- ^ ab 「BIGBANGはいつも違う…150万人のファンを動員したワールドツアーは大盛況のうちに終了」YG Life。2016年3月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年3月7日閲覧。
- ^ ab Greenburg, Zack O'Malley (2016年7月26日). 「ビッグバン・セオリー：K-Popのトップアーティストが1年間で4400万ドルを稼いだ方法」Forbes。2016年7月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年7月13日閲覧。
- ^ ab Greenburg, Zack O'Malley (2017年1月3日). 「30 Under 30 Music: Gallant, Bigbang, Daya, Logic And The Class Of 2017」. Forbes Magazine . 2017年1月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年1月8日閲覧。
- ^ パク・ソヨン (2010年2月2日) "[新스타고백]지드래곤⑤아이돌그룹 활동, 망설였다 – 아시아경제" [「ニュースターの告白：G-DRAGON⑤アイドルグループ活動、ためらうアジア経済]」. Asiae. オリジナルからアーカイブ2016 年 4 月 6 日。2012年5 月 23 日に取得。
- ^ abcde Sablan, Niño Mark (2009年7月24日). 「Crazy for K-Pop」. Philippine Daily Inquirer . 2009年7月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2010年2月1日閲覧。
- ^ 「Bigbang Top (Tempo) & NBK gray – buckwild」。YouTube。2008年9月13日。2011年6月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年5月23日閲覧。
- ^ Ahn, Woorim (2014年12月2日). 「[過去と現在] 末っ子だけど強い赤ちゃん、スンリ」. BNTNews UK . 2017年7月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年5月20日閲覧。
- ^ “Biography of Big Bang :: Korean Boyband”. www.ib-article.com . 2017年1月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年5月10日閲覧。
- ^ ab 「Big Bang Profile」KBS World。 2010年12月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。2010年1月15日閲覧。
- ^ キム・ソラ (2006年7月7日) 「준비된 그룹」빅뱅、대폭발 예고 [レディグループBIGBANGが大爆発を発表]（韓国語）。スポーツ朝鮮。 2013 年 9 月 21 日のオリジナルからアーカイブ。2010 年1 月 15 日に取得。
- ^ カン・スンフン (2006年8月4日) 빅뱅, 다큐 곰TV 조회 1백만건 넘어 '역시! 빅뱅』 [再生回数100万回を超えるビッグバンのゴムTVドキュメンタリー。 「ビッグバン！」]。私の毎日。 2017年7月30日のオリジナルからアーカイブ。2017 年7 月 29 日に取得。
- ^ チョン、ヒョク・イ (2006 年 8 月 21 日). 올 최고 기대주 빅뱅, 9월 중순부터 본격 활동 개시 [今年最大の期待のビッグバン。 9月中旬から本格的に活動開始]（韓国語）スポーツ朝鮮。 2011 年 7 月 8 日のオリジナルからアーカイブ。2010 年1 月 15 日に取得。
- ^ 「Big Bang Profile」KBS World 2007年。2010年6月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2010年1月15日閲覧。
- ^ abc "2007. 가요음반 판매량" [2007年2月 – 音楽アルバム売上] (韓国語). Music Industry Association of Korea. 2007年12月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2008年2月15日閲覧。
- ^ ab キム・ウォンギョン (2010 年 10 月 8 日). 빅뱅 '거짓말'、싸이월드 최초 2회연속 '이달의 노래' [ビッグバンの「Lies」、サイワールドの月間最優秀ソング賞を2年連続で受賞した初の曲]。スターニュース（韓国語）。 2017年7月29日のオリジナルからアーカイブ。2017 年7 月 29 日に取得。
- ^ パク・ミエ (2007年3月2日) 빅뱅 1st 콘서트、MTV 통해 독점 공개 [ビッグバン 1st コンサート、MTV を通じて独占リリース]。ネイバー。 2016 年 3 月 5 日のオリジナルからアーカイブ。2017 年10 月 8 日に取得。
- ^ “2007. 10月 – 가요음반 판매량” [2007年10月 – 音楽アルバム売上] (韓国語). Music Industry Association of Korea. 2009年5月18日. 2009年5月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年1月19日閲覧。
- ^ “2007.총결산 판매량” [2007年末アルバム売上] (韓国語). Music Industry Association of Korea. 2008年5月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2008年1月27日閲覧。
- ^ ab Shamdasani, Pavan (2009年11月9日). 「How to Crack Japan: The Big Bang Theory」. Time . 2012年10月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2010年1月13日閲覧。
- ^ ab キム・ミヨンシン (2007年8月17日). 빅뱅, 'Always' 선주문 3만장 괴력 [BIGBANGの'Always'、予約販売3万枚] (韓国語).韓国経済日報. 2010年1月23日閲覧。
- ^ ab 「Big Bang's Showcase & First Fan Meeting」. Arirang . 2009年2月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。2008年1月21日閲覧。
- ^ abcd パク・ジョンソン (2014 年 5 月 7 日)。 「[M+기획…'보이그룹 통계'②] 최장·최다 음원 1위 빅뱅, 견줄 그룹 없다」。MBNデイリー（韓国語）。 2017年7月29日のオリジナルからアーカイブ。2017 年7 月 29 日に取得。
- ^ キム・ミョンシン (2007年11月22日). 빅뱅, '거짓말' 이어 신곡 '마지막 인사'로 인기 쾌속! [BIGBANGの「Lies」に続いて、速くて人気のある新曲「Last Farewell」が登場します!]韓国経済新聞（韓国語）。 2017年7月29日のオリジナルからアーカイブ。2017 年7 月 29 日に取得。
- ^ 빅뱅, 싸이월드 '이달의노래' 3관왕 [ビッグバン、サイワールドの今月の曲3冠].スターニュース。 2008年1月8日。2017年12月22日のオリジナルからアーカイブ。2017 年12 月 21 日に取得。
- ^ 빅뱅, 태국서 가는 곳마다 '인산인해'.スターニュース。 2017年12月13日。2017年12月22日のオリジナルからアーカイブ。2017 年12 月 21 日に取得。
- ^ 「Big Bang、Hanteoの年間アルバム売上チャートで1位と2位」。Asianpopcorn。2008年5月13日。2011年7月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。2011年3月31日閲覧。
- ^ キム・ジヨン (2007年11月20日) 빅뱅、단독콘서트 티켓 또 10분만에 매진 [ビッグバンのコンサートチケットはあと10分で完売] (韓国語)。スターニュース。 2012 年 3 月 26 日のオリジナルからアーカイブ。2008 年2 月 1 日に取得。
- ^ キム・ヒョンウ (2007年11月20日) 빅뱅 단독콘서트 티켓 5천석 10분 만에 매진 [ビッグバンのコンサートチケット5,000席が10分で完売] (韓国語)。ニューセン。 2017 年 6 月 22 日のオリジナルからアーカイブ。2008 年2 月 1 日に取得。
- ^ キム・ウォンヨン (2007年12月31日). 빅뱅、멤버들 줄부상에 일시 활동중단 [ビッグバン、メンバーの相次ぐ負傷によりスケジュールが中断] (韓国語)。スターニュース。 2012 年 3 月 26 日のオリジナルからアーカイブ。2008 年2 月 20 日に取得。
- ^ 「Big Bangのアルバムが品薄に」KBS World 2007年12月26日。2008年12月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2008年2月1日閲覧。
- ^ カン・ジフン (2007年12月26日) 빅뱅 '올해의 노래'-슈주 '올해의 가수'...MKMF '아이돌 천하'(종합) [「ビッグバン「今年の曲」、スーパージュニア「今年のアーティスト」...MKMF：「アイドル」治世' (更新)")] (韓国語)。ネイト。 2016 年 1 月 17 日のオリジナルからアーカイブ。2007 年11 月 17 日に取得。
- ^ 「Big Bang Wins Pop Music Award」 KBS Global 2008年1月21日。2008年2月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。2008年2月1日閲覧。
- ^ abc 빅뱅 올 360억원 대박 쳤다 (韓国語)。ネイト。 2008 年 9 月 11 日。2011 年 10 月 9 日のオリジナルからアーカイブ。2010 年1 月 22 日に取得。
- ^ キム・ヒョンウ (2008年2月5日). 빅뱅 일본진출 멤버 이름 바꿔 활동 (韓国語)。 ISプラス。 2011 年 8 月 15 日のオリジナルからアーカイブ。2010 年1 月 23 日に取得。
- ^ キム・ソンウィン (2008年2月14日) 빅뱅、'오리콘 차트' 이름 올리다 [ビッグバン、「オリコンチャート」に名前を載せる] (韓国語)。ハンコーキ。 2008 年 2 月 19 日のオリジナルからアーカイブ。2008 年2 月 15 日に取得。
- ^ 2008年9月 가요순위건 [2008年9月 – 音楽売上ランキング] (韓国語). Music Industry Association of Korea. 2009年1月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年1月6日閲覧。
- ^ 「Big Bang、FILA Koreaとモデル契約を締結」 KBS Global、2008年9月8日。2008年9月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。2011年2月18日閲覧。
- ^ ab パク・ソヨン (2008 年 11 月 4 日). 빅뱅 정규 2집 '리멤버' 선주문 20만장 넘었다! 8일 본격 활동개시 (韓国語)。ニューセン。 2012 年 4 月 1 日のオリジナルからアーカイブ。2010 年1 月 15 日に取得。
- ^ 이문세, "빅뱅 '붉은 노을' 가장 좋아" 극찬. Chsoun.com (韓国語)。 2008年11月8日。2017年7月30日のオリジナルからアーカイブ。2017 年7 月 29 日に取得。
- ^ “2008 Mnet KM Music Festival” (韓国語). MKMF . 2008年9月8日. 2010年2月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。2010年1月15日閲覧。
- ^ Cho, Jihyun (2009年12月15日). 「2NE1がMnetによって今年のアーティストに選ばれる」. The Korea Times . 2017年6月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。2010年1月22日閲覧。
- ^ キム・ヒョンウ (2009年4月28日). 빅뱅-2NE1 '롤리팝' 엠넷차트 4주연속 1위 기염 [Big Bang-2NE1「Lollipop」がMnetチャートで4週連続1位にランクイン](韓国語)。ニューセン。 2017 年 7 月 3 日のオリジナルからアーカイブ。2009 年5 月 6 日に取得。
- ^ 「BIGBANGの3枚目のシングル」（日本語）。朝鮮日報と朝鮮オンライン。2009年11月4日。2009年11月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2009年11月14日閲覧。
- ^ 関口健 (2009年11月6日)。 「「おひとりさま」テーマなど人気急上昇中のBIGBANGの魅力をたっぷりと」今日のRBB。 2012 年 7 月 22 日のオリジナルからアーカイブ。2009 年11 月 26 日に取得。
- ^ 「BIGBANG Releases - Oricon Style Music」 (日本語)。オリコン。2009年8月31日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2009年10月10日閲覧。
- ^ ab 「BIGBANG Releases - Oricon Style Music2」 (日本語). オリコン. 2009年6月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2009年10月18日閲覧。
- ^ ハン・サンヒ（2009年12月16日）「BIGBANG、1月にビッグショーを開催」。The Korea Times。2017年6月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2010年1月11日閲覧。
- ^ ハン・サンヒ（2009年1月5日）「アイドルグループ・ビッグバンが『ビッグショー』を提供」韓国タイムズ。2017年6月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2010年1月11日閲覧。
- ^ 日언론「『2관왕』빅뱅、동방신기 따라잡을 기세」（韓国語）。ニューセン。 2009 年 11 月 30 日。2013 年 7 月 10 日のオリジナルからアーカイブ。2010 年1 月 11 日に取得。
- ^ キム・ヒョンウ (2010年8月25日) 빅뱅 25일 日 5번째 싱글 발표 「韓 아이돌 열풍 이끄나」（韓国語）。ニューセン。 2012 年 5 月 27 日のオリジナルからアーカイブ。2010 年10 月 20 日に取得。
- ^ “ＢＩＧＢＡＮＧが初の日本ドラマ曲” [ＢＩＧＢＡＮＧが初の日本ドラマ曲].東京グラフ。 2009 年 10 月 15 日。2010 年 2 月 6 日のオリジナルからアーカイブ。2009 年10 月 15 日に取得。
- ^ ハン・サンヒ（2009年10月16日）「BIGBANGが日本のドラマのオープニングテーマを歌う」韓国タイムズ。2017年6月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2010年1月11日閲覧。
- ^ ナム、アンウ (2009 年 10 月 16 日)。 빅뱅、데뷔 첫 일본 드라마 OST 참여 (韓国語)。私の毎日。 2011 年 7 月 22 日のオリジナルからアーカイブ。2010 年1 月 11 日に取得。
- ^ ab 유인나, 한솥밥 YG 빅뱅 뮤비 '텔미 굿바이' 출연.ニューセン（韓国語）。.com に参加します。 2010 年 5 月 20 日。2013 年 6 月 21 日のオリジナルからアーカイブ。2010 年5 月 20 日に取得。
{{cite web}}: CS1 メンテナンス: 不適切 URL (リンク) - ^ ab Hong, Lucia (2010年11月22日). 「BIGBANG、日本レコード大賞で栄誉を受ける」. 10asiae. 2010年11月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。2011年2月23日閲覧。
- ^ カッパトウ、ドリナ (2011 年 8 月 11 日)。 「Ποιοι είναι οι Big Bang που έκαναν την έκπληξη στα EMA Awards του MTV! | MusicCorner.gr」 【MTV EMAアワードでサプライズを起こしたビッグバンは誰だ！ | MusicCorner.gr]。音楽コーナー（ギリシャ語）。 2017年10月14日のオリジナルからアーカイブ。2017 年10 月 6 日に取得。
- ^ 侯、景佳 (2010 年 2 月 18 日)。 빅뱅 신곡 '롤리팝Pt.2' 공개해보니 · · · (韓国語)。 KWニュース。 2012 年 12 月 5 日のオリジナルからアーカイブ。2010 年12 月 21 日に取得。
- ^ チョ・サンウォン (2010年5月16日) 빅뱅-김연아-트랜스픽션 월드컵 응원가 '승리의 함성' 공개 (韓国語)。 KWニュース。 2012 年 12 月 8 日のオリジナルからアーカイブ。2010 年5 月 20 日に取得。
- ^ キム・ヒョンウ (2010年1月21日) 탑、빅뱅 단독공연서 솔로곡 깜짝 발표。스타뉴스（韓国語）。スターニュース。 2011 年 10 月 7 日のオリジナルからアーカイブ。2011 年1 月 21 日に取得。
- ^ 「G-DragonとTop、12月にデュエットアルバムをリリース」KBS World 2010年11月30日。2012年12月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年1月20日閲覧。
- ^ ab 「日本ゴールドディスク大賞 2010 歴代受賞作品」RIAJ (日本語) 日本ゴールドディスク大賞. 2010年3月1日閲覧。
- ^ 「BIGBANGで韓国ブームが日本レコード大賞を席巻」ジャパントゥデイ。 2011年2月23日閲覧。
- ^ ab 빅뱅'MTV 뮤직 어워드 재팬'3관왕 (韓国語)。 iタイムズ。 2010 年 5 月 30 日。2012 年 3 月 14 日のオリジナルからアーカイブ。2010 年5 月 30 日に取得。
- ^ キム・サニー (2010年12月6日). 「BIGBANGのコンサート2011 Big Showが2月に開催！」MTV Korea . 2010年12月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。2010年12月10日閲覧。
- ^ イ・スヨン (2011年2月26日) 컴백 빅뱅、엠넷 '빅뱅TV 라이브' 전격 방송 '6곡 최초 공개'。ニューセン。 2019年7月5日のオリジナルからアーカイブ。2011 年2 月 27 日に取得。
- ^ キム・ソン (2011年2月22日) 빅뱅、예약 판매 서태지 넘었다 [ビッグバン、予約販売でアルバム1万枚を売り上げ、ソ・テジと東方神起の記録を2倍に] (韓国語)。ネイト。 2016 年 1 月 17 日のオリジナルからアーカイブ。2011 年3 月 3 日に取得。
- ^ チョ・ウナヨン (2011年3月1日). 음원도 돌풍 [ビッグバン、本日レコード売上10万枚を突破。音源爆破】。OSEN (韓国語)。朝鮮。2011 年3 月 4 日に取得。
- ^ チェ・ジュン (2011年2月28日). 「더빅뱅쇼」빅뱅、2년 3개월만에 공중pee 첫 선·「강렬+paid격」（韓国語）。 10アジア。 2019年7月5日のオリジナルからアーカイブ。2011 年2 月 27 日に取得。
- ^ キル、ヘスン (2011年3月2日) 「첫방도 안한」 빅뱅、컴백 6일만에 매출 「70억」（正式プロモーション前のビッグバンの売上総額は70億ウォン）（韓国語）。スターニュース。 2016 年 8 月 28 日のオリジナルからアーカイブ。2011 年3 月 3 日に取得。
- ^ 2011年11月デジタルチャート。韓国音楽コンテンツ産業協会。2011年3月4日。2016年8月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年7月29日閲覧。
- ^ 2011年17月デジタルチャート。Gaonデジタルチャート。2015年2月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年7月29日閲覧。
- ^ 「Bigbang presents Love&Hope (Bigbang 'Love&Hope' tour to mobilize over 90,000 fans)」(韓国語)。YG Entertainment。2011年4月2日。2011年4月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年5月6日閲覧。
- ^ ゲ、ヘソン (2011年5月20日) 빅뱅、日투어 10만팬 몰렸다… 오늘 귀국。スターニュース（韓国語）。 2017 年 3 月 24 日のオリジナルからアーカイブ。2017 年3 月 23 日に取得。
- ^ Mukasa, Edwina (2011年12月15日). 「Cowellのポップに飽きた？Kポップを試してみませんか？」. Guardian . ロンドン. 2017年7月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年1月13日閲覧。
- ^ Cha, Frances (2011年12月5日). 「ギャラリー: YGファミリー15周年記念コンサート」. CNNトラベル. 2017年7月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年7月29日閲覧。
- ^ キム・ミジョン (2012年2月10日) 빅뱅 하루 수입 2억 원? '걸어다니는 기업 수준' [ビッグバンの一日収入は2億ウォン? 「歩く会社レベル」】。テレビ報道（韓国語）。 2017年7月30日のオリジナルからアーカイブ。2017 年7 月 29 日に取得。
- ^ キム・ウォンギョン (2012年2月27日) 빅뱅 새앨범 선주문 26만장 (韓国語)。ネイト。 2016年1月17日のオリジナルからアーカイブ。
- ^ Park, Young-woong (2012年2月22日). 「ビッグバン、新曲Blueで音楽チャートのトップに躍り出る」. Star News . 2012年3月1日閲覧。
- ^ 「Gaon Digital Chart」。Gaon Chart 2012年2月29日。2015年9月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ ab Xu, Tina (2012年12月24日). 「2012年のベストソング40選: Fuseスタッフのおすすめ」. FUSE. 2013年1月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年2月10日閲覧。
- ^ 「2012 Digital Chart Week 11」。Gaon Chart。2015年7月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年5月28日閲覧。
- ^ 「BIGBANG – FANTASTIC BABY M/V」。2017年7月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。www.youtube.com経由。
- ^ “K-Pop Hot 100: Bigbang Is Unstoppable”. Billboard . 2012年3月13日. 2017年2月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年10月8日閲覧。
- ^ ab Mahr, Krista (2012年3月7日). 「韓国最大の輸出品：Kポップが世界を揺るがす理由」. Time . 2016年7月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年10月10日閲覧。
- ^ 「K-Pop Explosion」。グラミー賞。2012年9月28日。2012年10月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ Lo, Ricky (2012年9月24日). 「Ready for Bigbang?」. The Philippine Star . 2017年8月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年10月8日閲覧。
- ^ 「YG Entertainment and Live Nation proudly announcement the Bigbang Alive Tour 2012!」BigbangのFacebook。2012年9月29日。2016年1月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年10月8日閲覧。
- ^ Mahlmeister, Chrissy (2012年3月14日). “Big Bang Pairs Up With Laurieann Gibson”. MTV . 2016年6月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年10月7日閲覧。
- ^ Bae, Soo-min (2013年1月23日). 「Big Bangが『Alive Tour in Seoul』DVDをリリース」. The Korea Herald . 2013年1月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年7月29日閲覧。
- ^ “BIGBANG、MTV番組に出演へ”. Korea JoongAng Daily . 2012年4月19日. 2017年7月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年7月29日閲覧。
- ^ 「Bigbang Alive Galaxy Tour 2012 Comes To US With Two Confirmed Arena Dates」。PR Newswire。2012年9月17日。2017年7月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年10月7日閲覧。
- ^ Ho, Stewart (2012年10月4日). 「Big Bang、需要の高まりによりアメリカでのコンサート日程を2つ追加」. Yahoo! フィリピン. 2013年12月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年10月8日閲覧。
- ^ ab ゲ、ヘソン (2012 年 12 月 13 日). 「월드투어」빅뱅、英웸블리아레나 추가공연 매진。スターニュース（韓国語）。 2017 年 4 月 2 日のオリジナルからアーカイブ。2017 年4 月 1 日に取得。
- ^ Ho, Stewart (2012年9月10日). 「Big Bang Becomes First 3-Dome Concert Performing K-Pop Artist」. Mwave . CJ DigitalMusic. 2017年7月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年7月29日閲覧。
- ^ “Bigbang is Back！全世界待望、2012年完全復活のニュー・アルバム3月28日リリース！！” (日本語). ＹＧＥＸ。 2012 年 12 月 10 日のオリジナルからアーカイブ。2012 年5 月 18 日に取得。
- ^ ab 「BIGBANGの『Alive』日本版がRIAJゴールド認定を取得 – 販売枚数10万枚超」日本レコード協会（RIAJ）。2015年9月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年1月6日閲覧。
- ^ ab Ho, Stewart (2012年7月15日). 「Big Bangは2012年上半期の韓国アルバム売上王」. M! Wave. 2016年10月31日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年2月18日閲覧。
- ^ “Springroove 2012 – Lineup”. Creativeman Productions. 2012年11月22日. 2012年11月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ Gruger, William (2012年6月7日). 「Big Bang's 'Alive' and Well on Billboard's Social 50 Chart」. Billboard . 2015年7月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年1月6日閲覧。
- ^ “2012 Mnet Asian Music Awards 受賞者”. Mnet . 2013年3月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年12月6日閲覧。
- ^ 「Big Bang、イタリアで「ベストファン」MTV TRL賞を受賞」。MTV。2012年9月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年8月30日閲覧。
- ^ Jin, Eun-soo (2014年1月15日). 「BIGBANG、日本ツアーで記録を破る」. Korea JoongAng Daily . 2017年7月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年7月29日閲覧。
- ^ “BIGBANG JAPAN DOME TOUR 77万人のファンが集結”. KBS World . 2014年1月14日. 2017年7月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年7月29日閲覧。
- ^ Oinam, Jayanta (2014年10月4日). 「仁川アジア競技大会：閉会式 – 事の顛末」Zee News . 2017年7月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年7月29日閲覧。
- ^ キム・ボラム、ユ・ジホ（2014年10月4日）。「（リード）（アジアド）仁川、16日間の幕を閉じアジアに別れを告げる」聯合ニュース。2017年7月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年7月29日閲覧。
- ^ 「韓国グループBIGBANGが5大ドームツアーを終了、74万人のファンを動員」ジャパントゥデイ2015年1月20日2017年7月29日閲覧。
- ^ Lee, Jin-ho (2014年11月7日). 「BIGBANG、2014年に日本で最も多くのコンサート観客を集めた韓国アーティストとして発表」CJ E&M enewsWorld . Yahoo! シンガポール. 2017年7月29日閲覧。
- ^ キム・ヨンジン (2015年5月5日) [인터뷰] 빅뱅「슬럼프 있었지만…해결책은 '빅뱅'이었다」。アジアトゥデイ(韓国語) 。2018 年7 月 27 日に取得。
- ^ Hong, Grace Danbi (2015年4月24日). 「Big Bang、次のアルバムのための「Made」シリーズの計画を発表」. MWAVE. 2015年4月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年4月24日閲覧。
- ^ ベンジャミン、ジェフ（2015年5月8日）。「ビッグバンがワールドデジタルソングチャートでトップ2を占める」ビルボード。2015年11月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年12月11日閲覧。
- ^ ab "[30th골든] 빅뱅, '골든' 음원 대상…박진영・소녀시대・씨스타 등 수상". .com (韓国語)に参加します。中央日報。 2016年1月20日。2017年8月6日のオリジナルからアーカイブ。
- ^ ab Dunbar, Jon (2016年3月). 「Big Bangの『Bae Bae』がKMAで年間最優秀ソングを受賞」. The Korea Times . 2016年3月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年3月1日閲覧。
- ^ Oak, Jessica; Benjamin, Jeff (2015年12月30日). 「2015年のベストK-Popソング20選」. Billboard . 2016年2月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年3月1日閲覧。
- ^ ベンジャミン、ジェフ（2015年6月11日）。「BIGBANGが再びワールドデジタルソングスでトップ2の座を獲得！」ビルボード。2015年11月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年12月11日閲覧。
- ^ ab 「Mnet Asian Music Awardsで獲得した最多の「大賞」賞」。ギネス世界記録。 2017年12月15日閲覧。
- ^ 「2015年末デジタルチャート」。ガオンチャート。2016年3月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年9月3日閲覧。
- ^ “World Digital Song Sales : Page 1 | Billboard”. Billboard . 2015年10月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年9月21日閲覧。
- ^ 2015年28日 デジタルチャート. Gaon Chart . 2017年7月31日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年9月9日閲覧。
- ^ “Bigbangがファンとともに「Zutter」と「Let's Not Fall In Love」のカウントダウンを実施”. 2015年8月2日. 2017年2月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ “World Digital Songs”. Billboard . 2016年1月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年9月10日閲覧。
- ^ 2015年33日 デジタルチャート. Gaon Chart . 2016年7月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年9月9日閲覧。
- ^ 빅뱅 수익, 앨범 판매＋월드 투어 등으로 올해 1500억 벌었다?.東亜日報。 2015年12月15日。2017年2月19日のオリジナルからアーカイブ。2017 年2 月 18 日に取得。
- ^ 「BIGBANG、アルバム『Made』の発売日を延期。ボーイズバンドは次のアルバムに取り組んでいるか？」International Business Times。2015年8月19日。 2015年8月19日閲覧。
- ^ E., Maolen (2016年5月18日). “BIGBANG、中国の8都市以上で『2016 Big Bang Made [VIP] Tour』を開催”. Yibada. 2016年5月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年6月5日閲覧。
- ^ 演会唱年报（四）：韩国歌手活跃度下降，港台老牌歌手仍是市场主角（中国語）。魏都8． 2017年7月28日のオリジナルからアーカイブ。2016 年6 月 21 日に取得。
- ^ Park, Sojung (2016年2月5日). 「BigBang、3月に中国ツアーを開始」.聯合ニュース. 2017年7月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年2月18日閲覧。
- ^ abc 「BIGBANG、日本で28万人のファンを魅了…日本イベントツアー大盛況」Yg-Life . 2016年6月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年6月2日閲覧。
- ^ “Bigbang Fanclub Event ～ Fantastic Babys 2016～”. YGEX . 2016年3月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年3月7日閲覧。
- ^ “Bigbang10”. bigbang10.com . 2016年8月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年6月2日閲覧。
- ^ Doo, Rumy (2016年6月2日). “BigBang to release World Tour movie”. asiaone . 2017年7月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年6月2日閲覧。
- ^ Son, Angela (2016年6月30日). “'BigBang Made' Movie Premieres Today [Watch]”. Fashion Style . 2017年7月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年10月6日閲覧。
- ^ “BIGBANG、10周年記念コンサートで6万5000人のファンを魅了”.聯合ニュース. 2017年8月20日. 2016年9月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年8月21日閲覧。
- ^ 「BIGBANG、10周年を記念して11万人のファンが集まる日本でスタジアムライブコンサートを開催」YG Life 2016年3月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年3月7日閲覧。
- ^ “BIGBANG、8月20日に10周年記念コンサート0.TO.10を開催…確定”. YG Life . 2016年7月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年6月29日閲覧。
- ^ “Bigbang、ドームツアー追加公演決定＆ツアータイトル発表”.ジャパンミュージックネットワーク。 2016 年 9 月 7 日。2016 年 9 月 15 日のオリジナルからアーカイブ。2016 年9 月 8 日に取得。
- ^ “BIGBANG、4年連続で日本でドームツアー開催”. YG Life. 2016年7月28日. 2016年8月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年7月29日閲覧。
- ^ “コンサート集中力 Bigbang が 1 位、続く嵐、関ジャニ”.日経スタイル。 2016年12月7日。2016年12月8日のオリジナルからアーカイブ。
- ^ Woo, Jae-yeon (2017年1月23日). 「BIGBANG、香港で世界ツアーを終了、6都市で110万人を動員」Yonhap News Agency . 2017年9月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年9月3日閲覧。
- ^ 「BIGBANGがデビュー10周年を記念した展示会を開催…「BIGBANGの過去、現在、そして未来を紹介」」YG Life。2016年7月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年7月6日閲覧。
- ^ 「BIGBANG、台湾を皮切りに世界各地で展覧会を開催」YG Life . YG Entertainment. 2017年7月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ “Bigbang – Made Full Album Teaser”. YG Life . 2016年11月22日. 2016年11月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年2月18日閲覧。
- ^ ウォン、ウォン (2016年12月6日)。 빅뱅 신곡 제목은 '에라 모르겠다'…GD·탑·테디 공동작업。私の毎日。 2017 年 2 月 19 日のオリジナルからアーカイブ。2017 年2 月 18 日に取得。
- ^ ab イ、ミヒョン (2016 年 12 月 7 日). 「『D-5』빅뱅, 두 번째 타이틀곡은 '라스트 댄스'…「R&B 슬로우 곡」」。.com に参加します。 2018年2月21日のオリジナルからアーカイブ。2017 年2 月 18 日に取得。
- ^ “2016 Gaon Digital Chart- Week 51”. Gaon Music Chart . 2016年12月22日. 2016年12月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年12月25日閲覧。
- ^ “2016 Gaon Download Chart- Week 51”. Gaon Music Chart . 2016年12月22日. 2016年12月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年12月25日閲覧。
- ^ ab ベンジャミン、ジェフ（2016年12月19日）。「BIGBANGの『Made』アルバムがビルボード200にランクイン、K-Popグループとしては2度目のランクイン」ビルボード。2016年12月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年12月20日閲覧。
- ^ 「BIGBANG、4つのQQミュージックチャートで1位を獲得し中国を席巻」YGライフ、2016年12月14日。2016年12月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年12月16日閲覧。
- ^ [안내] 12月23日 Bigbang Made – The Full Album 발매 안내!. YGエンターテインメント。 2016年12月9日。2017年1月13日のオリジナルからアーカイブ。2016 年12 月 29 日に取得。
- ^ “2016 Gaon Album Chart – Week 52”. Gaon . 2016年12月29日. 2016年12月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年12月29日閲覧。
- ^ ab 「BIGBANG、来年1月にソウルの高尺ドームでファンと会う…「コンサート開催確定」（公式）」YG LIFE。 2016年11月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年12月7日閲覧。
- ^ Choi, R. (2017年2月10日). 「TOPとキム・ジュンスが兵役開始」. Korea JoongAng Daily . 2017年2月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年12月15日閲覧。
- ^ [단독] 빅뱅 "공백은 없다"…4인체제로 亞투어。東亜日報（韓国語）。 2017年2月15日。2017年2月18日のオリジナルからアーカイブ。2017 年2 月 18 日に取得。
- ^ ab イ、ウンジョン (2017 年 8 月 8 日). 빅뱅、5년 연속 日 돔투어…해외 아티스트 첫 기록。聯合ニュース社。 2017 年 8 月 8 日のオリジナルからアーカイブ。2017 年8 月 8 日に取得。
- ^ “BIGBANG、『LAST DANCE』ツアー開幕「悲しまないで」”.オリコンニュース。 2017年11月20日。2017年12月1日のオリジナルからアーカイブ。2017 年11 月 20 日に取得。
- ^ 「BIGBANG、高尺スカイドームで年末コンサート開催」Kポップヘラルド、2017年10月19日。
- ^ 「YGのバラエティコンテンツは多様なテーマ+多様なプラットフォームを含む」。YGライフ。YGエンターテインメント。2018年1月6日。2018年1月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年1月6日閲覧。
- ^ 「（主役）BIGBANGのG-DRAGONが兵役義務開始」聯合ニュース。2018年2月27日。
- ^ 「BIGBANGのリードシンガー、テヤンが兵役開始」。ジャカルタポスト。2018年3月12日。 2019年3月11日閲覧。
- ^ 「（リード）デソン、BIGBANGの4人目のメンバーとして入隊」聯合ニュース. msn.com. 2018年3月13日。
- ^ [단독] 승리、25일 육군 현역 입대 "의경 포기". entertain.naver.com (韓国語) 。2019 年3 月 11 日に取得。
- ^ Herman, Tamar (2018年3月13日). 「K-PopのアイコンBIGBANG、活動休止前の最後のシングルで『Flower Road』を歩く」ビルボード。 2018年3月22日閲覧。
- ^ ソン・ジウン（2018年3月17日）。「ビッグバンの『フラワーロード』が中国のチャートでトップに」。韓国中央日報。 2019年3月11日閲覧。
- ^ 「BIGBANG、『Flower Road』で世界デジタルソングセールスチャートで4度目の1位を獲得」。ビルボード。2018年3月21日。
- ^ 빅뱅、갓세븐、워너원、벚꽃 엔딩 [Big Bang、Got7、Wanna One、Cherry Blossom Ending] (韓国語)。ガオンチャート。 2018 年 3 月 26 日。2018 年3 月 26 日に取得。
- ^ 「BIGBANGのスンリ、物議を醸す中引退を発表」ABS-CBNニュース。2019年3月11日。 2019年3月12日閲覧。
- ^ 빅뱅 탑, 오늘(6일) 근무 후 소집해제…YG 측 "조용히 귀가할 것".ネイバーTV（韓国語）。 2019年7月6日。
- ^ 지드래곤, 3천팬 응원 속 전역…"군인 아닌 본업으로 돌아가 충실히 임하겠다" [종합]。Xsports News (韓国語)。 2019年10月26日。2020年11月27日のオリジナルからアーカイブ。2019 年10 月 26 日に取得。
- ^ “YG 측 "빅뱅 태양-대성, 돼지열병 관계로 10일 용인서 전역"[공식입장]". Edaily (韓国語)。 2019年11月10日。
- ^ Herman, Tamar (2020年1月3日). 「BIGBANG、コーチェラでの発表で活動休止を終了へ」ビルボード. 2020年3月10日閲覧。
- ^ [단독] 4인 빅뱅, YG와 함께 가나…재계약 '긍정적'.韓国経済新聞（韓国語）。ネイバーニュース。 2020年1月3日。2020 年3 月 10 日に取得。
- ^ キム・ガヨン (2020年3月10日). 빅뱅、YG 엔터테인먼트와 세번째 재계약 [공식입장]。Edaily (韓国語) 。2020 年3 月 10 日に取得。
- ^ “YG “빅뱅, 올봄 신곡 발표 예정…탑 전속계약 종료” [공식]” [YG「BIGBANG、今春新曲リリースへ…TOP専属契約終了」【公式】].私の日報（韓国語）。ネイバー。 2022 年 2 月 7 日。2022 年2 月 7 日に取得。
- ^ Feeney, John (2022年3月20日). 「BIGBANG、カムバックシングルとミュージックビデオの4月のリリースを発表」.ライフスタイルアジア香港. 2022年3月20日閲覧。
- ^ 빅뱅(BIGBANG), 컴백 타이틀 '봄여름가을겨울' 포스터 공개 [ビッグバン、カムバックタイトル『春夏秋冬』ポスター公開] (韓国語)。トップスターニュース。 2022 年 3 月 23 日。2022 年3 月 23 日に取得。
- ^ 빅뱅 '봄여름가을겨울' 가온차트 6관왕…아이브 '러브 다이브'는 앨범차트 1위 [BIGBANGの『春夏秋冬』が6ガオン獲得チャート]。静かに（韓国語で）。 2022年4月14日。2022年6月20日のオリジナルからアーカイブ。2022 年6 月 21 日に取得。
- ^ 빅뱅 '봄여름가을겨울', 빌보드 최상위권 진입 [BIGBANG の「Spring, Summer, Fall, Winter」がビルボードチャートでトップ]。毎日経済新聞（韓国語）。 2022年4月12日。2022年6月20日のオリジナルからアーカイブ。2022 年6 月 21 日に取得。
- ^ 「香港ソング：2022年4月16日の週」ビルボード。 2022年4月12日閲覧。
- ^ 「マレーシアで最もストリーミングされた海外シングル トップ20 – 第14週」。マレーシアレコード協会。2022年4月1日～7日。 2022年4月19日閲覧– Facebook経由。
- ^ “RIAS Top Charts Week 14 (1–7 Apr 2022)”. 2022年3月29日. 2022年4月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年4月12日閲覧。
- ^ “Billboard Vietnam Hot 100”. Billboard Việt Nam . 2022年4月14日. 2022年4月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年4月14日閲覧。
- ^ 「台湾ソング：2022年4月16日の週」ビルボード。 2022年4月12日閲覧。
- ^ 「ARIAレポート：2022年4月11日からの週」ARIAレポート。第1675号。オーストラリアレコード産業協会。2022年4月11日。23ページ。
- ^ 「インドネシアの歌：2022年4月16日の週」ビルボード。 2022年4月12日閲覧。
- ^ 「NZホットシングルチャート」。Recorded Music NZ。2022年4月11日。 2022年4月9日閲覧。
- ^ 「Dutch Global 40 – Week 16」。Dutch Top 40 。 2022年4月16日閲覧。
- ^ キム・ミンジ (2022年12月27日). 탑·태양 이어 대성도 YG와 계약 종료…"빅뱅은 변함 없어" [공식] [TOPとテヤンに続き、デソンもYGとの契約を解除…「BIGBANGは変わらない」[公式]]。ニュース（韓国語）。 2022年12月27日のオリジナルからアーカイブ。2022 年12 月 27 日に取得– Naver 経由。
- ^ “YG "지드래곤과 전속계약 만료…별도 계약 통해 협력 중" [공식]".ネイバー。 2023 年 6 月 6 日。
- ^ 지드래곤, '피지컬:100' 제작사와 전속계약? 「공식답변 불가」。ネイバー。 2023 年 12 月 5 日。
- ^ 「BIGBANG韓国公式サイト」YG Entertainment . 2024年1月11日閲覧。
- ^ 빅뱅, 물 건너간 완전체?…과감히 프로필 삭제한 YG, 블랙핑크는? [엑のイ슈]。Xスポーツニュース。 2024 年 1 月 12 日。
- ^ 「Seventeenが大勝利、BIGBANGが再集結し2024 MAMAアワードで象徴的なパフォーマンスを披露」Koreatimes . 2024年11月23日. 2024年11月23日閲覧。
- ^ ハンコックス、ポーラ（2017年8月31日）。「韓国の兵役はKポップのメガグループ、ビッグバンの足かせになるか？」CNN。2016年9月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年9月11日閲覧。
- ^ ab Herman, Tamar (2016年12月23日). “The 10 Best Bigbang Songs: Critics' Picks”. Billboard . 2017年5月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ abc Herman, Tamar (2016年8月19日). “Happy 10-Year Anniversary, Bigbang! 10 Must-Listen Songs from the Boy Band”. Billboard . 2016年11月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年11月8日閲覧。
- ^ abc 「筆頭はあらゆる表現を続けるBigbang！」ヤフー！日本。 2009 年 12 月 21 日。2011 年 2 月 17 日のオリジナルからアーカイブ。2010 年2 月 1 日に取得。
- ^ Xu, Tina; Benjamin, Jeff (2016年8月19日). 「11 Bigbang Songs That Deserve More Love – "Ma Girl" (2006)」. Fuse. 2016年6月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年5月26日閲覧。
- ^ Xu, Tina; Benjamin, Jeff (2016年8月19日). 「11 Bigbang Songs That Deserve More Love – "Next Day" (2006)」. Fuse. 2016年6月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年5月26日閲覧。
- ^ キム・ウォンヨン (2008年2月28日). 빅뱅·BEG·쥬얼리…가요계 대세는 '일렉트로니카' [ビッグバン、ブラウンアイドガールズ、ジュエリー...J-POPのトレンド「エレクトロニカ」]（韓国語）。スターニュース。 2012 年 7 月 30 日のオリジナルからアーカイブ。2008 年2 月 28 日に取得。
- ^ Xu, Tina; Benjamin, Jeff (2016年8月19日). 「11 Bigbang Songs That Deserve More Love – "Fool" (2007)」. Fuse. 2016年6月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年5月26日閲覧。
- ^ キム・ミヨンシン (2008年8月8日). 빅뱅, 3집 컴백과 동시에 타이틀곡 '하루하루'와 M/V 화제!.韓国経済新聞（韓国語）。 2012 年 3 月 23 日のオリジナルからアーカイブ。2010 年2 月 1 日に取得。
- ^ Rivera, Nicole (2012年2月29日). 「Big Bang – "Alive"」. Pop Reviews Now . 2015年2月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年1月7日閲覧。
- ^ ab Miller, Kaitlin (2016年2月5日). 「Big Bangの過去10年間のベストソング10選」. Sun-Times . 2016年2月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年10月6日閲覧。
- ^ Chen, Adrian (2012年3月9日). 「K-POPヒット曲『Bad Boy』こそが、真の完璧な新ポップソング」Gawker . 2017年8月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年10月6日閲覧。
- ^ ab Benjamin, Jeff (2016年12月12日). 「BIGBANG、ついにキャリアを象徴する「Fxxk It」と「Last Dance」ビデオを収録したアルバム「Made」をリリース」. fuse. 2016年12月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年12月16日閲覧。
- ^ 「BIGBANG – MADE: アルバムレビュー」IZM (韓国語) . 2017年5月22日閲覧。
- ^ Halon, Joelle (2015年6月9日). 「アルバムレビュー火曜日: ビッグバンがシリーズ「A」を制作」Kcrush Magazine。2016年6月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年9月21日閲覧。
- ^ ab Herman, Tamar (2015年8月23日). 「K-Pop Mixtape: 9 Most Definitive Big Bang Songs」KpopStarz . 2016年5月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年5月24日閲覧。
- ^ ab 「2010年代のK-Popベストソング100選：スタッフリスト」。ビルボード。2019年11月25日。 2019年11月28日閲覧。
- ^ Xu, Tina; Benjamin, Jeff (2016年8月19日). 「11 Bigbang Songs That Deserve More Love – "Let's Not Fall in Love" (2015)」. Fuse. 2016年6月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年5月26日閲覧。
- ^ abc Herman, Tamar (2016年12月14日). 「Bigbang、TOPの韓国兵役に先立ち3つの新曲をリリース」. Billboard . 2016年12月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年12月14日閲覧。
- ^ キム・ジョンファ (2008年6月13日). 동영배를 들어라、빅뱅「태양」。DCニュース（韓国語）。 2008 年 6 月 18 日のオリジナルからアーカイブ。2010 年2 月 1 日に取得。
- ^ ハン・サンヒ（2009年4月28日）「トロットジャンルに飛び込む若手歌手たち」韓国タイムズ。2010年1月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2010年2月1日閲覧。
- ^ 新스타고백 지드래곤⑫「솔로앨범, 저한테는 도박이었죠」。10asiae (韓国語)。 2010 年 2 月 11 日。2010 年 2 月 12 日のオリジナルからアーカイブ。2010 年2 月 1 日に取得。
- ^ マッカーリー、ジャスティン（2012年9月28日）。「Kポップスター：韓国ポップの実態」ガーディアン。2013年10月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年10月10日閲覧。
- ^ abcd Fifield, Anna (2016年3月3日). 「彼らはアジア最大のバンドだが、ビッグバンの時代は終わりに近づいているかもしれない」ワシントンポスト。ISSN 0190-8286 。2016年6月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年5月4日閲覧。
- ^ 「韓国のビッグバンの台頭」。セッションX。 2016年5月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年12月11日閲覧。
- ^ ab イ、ジョンミン (2011 年 3 月 14 日). 왜 다시 빅뱅인가 – 새 음반 판매 1주일 만에 10만장 돌pee 2년3개월 공백 무색 아이돌 그룹 새 모델 개척。朝鮮週刊誌（韓国語）。 2017 年 8 月 20 日のオリジナルからアーカイブ。2017 年10 月 6 日に取得。
- ^ Herman, Tamar (2016年3月14日). 「ファンダム、ジャンルではなく、K-Popは音楽の限界を超える - KultScene」KultScene。2016年6月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年5月25日閲覧。
- ^ キム・ウネ (2020年3月11日). 빅뱅, 코첼라・YG 재계약..새 음악 자체에 거는 기대(종합) [YGとのビッグバン契約更改、コーチェラ…新曲そのものへの期待(一般)] (韓国語)。おせん。2020 年3 月 12 日に取得。
- ^ ハーマン、タマー、ベンジャミン、ジェフ。「バレンタインデーにピッタリのK-Popラブソング25選」ビルボードK-タウン。ビルボード。 2017年3月5日閲覧。
- ^ “Big Bang Takes a Sex Trip in "Bae Bae"”. seoulbeats . 2015年5月6日. 2015年5月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年5月9日閲覧。
- ^ ベンジャミン、ジェフ（2015年5月1日）。「今すぐビッグバンに注目する必要がある8つの理由」Fuse。2016年5月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年5月9日閲覧。
- ^ 「[インタビュー] BIGBANG、「私たちのお気に入りの曲は『次の曲』です」」YG Life 2015年5月14日。 2015年5月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年2月18日閲覧。
- ^ 「Big BangのMV「Sober」は意味深いメッセージを暗示」Kpop Chart – 英語。2015年7月3日。2016年8月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年5月9日閲覧。
- ^ ab Lee, Sung-moo (2009年10月28日). 「盗作は新しいジャンルか?」The Korea Times (韓国語). 2009年11月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2009年11月7日閲覧。
- ^ Chung, Ah-young (2009年2月13日). 「ビッグバン、自己実現戦略を明らかにする」. The Korea Times . 2012年9月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2010年2月1日閲覧。
- ^ ab キム・ウォンヨン (2007 年 12 月 8 日). 빅뱅、'줄넘기춤'으로 국민댄스 도전 [ビッグバン、「ジャンプジャンプダンス」で国民的ダンスに挑戦] (韓国語)。スターニュース。 2018年10月17日のオリジナルからアーカイブ。2010 年2 月 1 日に取得。
- ^ チョン・アヨン (2008年5月29日) 오마리온 안무가 「빅뱅 태양、엄청난 재능의 댄서」（韓国語）。ジョイニュース。 2012 年 2 月 26 日のオリジナルからアーカイブ。2010 年2 月 1 日に取得。
- ^ 탑 복근, 빅뱅 멤버 복근 중 제일 보기 힘들다? （韓国語で）。 JKニュース。 2009 年 1 月 3 日。2012 年 3 月 16 日のオリジナルからアーカイブ。2010 年2 月 1 日に取得。
- ^ キム・サラ (2015年6月17日). 패리스 고블 "빅뱅, 대단한 사람들..작업 즐거웠다" [パリス・ゲーベル：「ビッグバンは素晴らしい人たちだ。彼らと一緒に仕事をするのは楽しかった」]。OSEN (韓国語) 。2016 年3 月 1 日に取得。
- ^ 「BIGBANGの『Made』はもう一つの素晴らしいコンサート」Seoul Beats . 2015年10月18日。2017年1月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年1月26日閲覧。
- ^ ベンジャミン、ジェフ、オーク、ジェシカ（2013年2月21日）。「BIGBANGが独占Q&Aでワールドツアーを振り返る」ビルボード。2017年2月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年1月26日閲覧。
- ^ ab Shepherd, Julianne Escobedo (2015年10月12日). “Pyro, Confetti and Deep Lust with Bigbang, South Korea's Greatest Boy Band”. The Muse . 2017年2月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年1月26日閲覧。
- ^ Fan, Jiayang (2012年11月16日). 「K-Pop Escape」. The New Yorker . 2017年2月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年1月26日閲覧。
- ^ Aiyar, Shreya (2015年10月6日). 「K-popグループBig Bangがアナハイムコンサートで観客を魅了」Daily Bruin。2017年2月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年1月26日閲覧。
- ^ シンディ・ジマー（2012年11月15日）。「レビュー：ニュージャージー州ビッグバンコンサート」。ATKマガジン。2017年8月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年1月26日閲覧。
- ^ ベンジャミン、ジェフ（2015年6月1日）。「15 Fantastic Bigbang Fashion Moments」。Fuse。2016年12月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年12月15日閲覧。
- ^ Jang, Woo Cheol (2009年7月24日). 「Taeyang Interview」. IB Times (韓国語). 2013年3月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2010年2月1日閲覧。
- ^ Park, Sang Suk (2008年3月10日). 「韓国の男性の間で最も流行しているアイテム」（韓国語）. ソウルニュース. 2012年2月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。2010年2月1日閲覧。
- ^ カン・ジヨン (2007年11月27日) 빅뱅 G드래곤 「의상 전공에 욕심있다」 [ビッグバンのG-DRAGON：ファッションを専攻することに興味があります]（韓国語）。 SSTV。 2011 年 7 月 11 日のオリジナルからアーカイブ。2008 年3 月 10 日に取得。
- ^ Caramanica, Jon (2012年11月9日). 「BigBangがプルデンシャルセンターで公演」.ニューヨークタイムズ. 2013年10月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年12月6日閲覧。
- ^ “#MCSAwards 2012 Results”. マニラコンサート. 2013年1月3日. 2015年1月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年1月6日閲覧。
- ^ “Concierto de Big Bang en Lima elegido el mejor en Sudamérica en 2012” (スペイン語)。RPP 通知。 2012 年 12 月 31 日。2017 年 7 月 31 日のオリジナルからアーカイブ。2017 年10 月 6 日に取得。
- ^ サリバン、キャロライン（2012年12月16日）。「ビッグバン – レビュー」。ガーディアン。2015年4月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年1月7日閲覧。
- ^ パレレス、ジョン（2012年12月26日）。「ポップスのビッグナイト：タイムズ批評家が見た2012年のベストコンサート」ニューヨークタイムズ。2015年4月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年1月6日閲覧。
- ^ Caramanica, Jon (2015年12月30日). 「批評家が見た最高のショーすべて」.ニューヨーク・タイムズ. 2017年7月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年12月3日閲覧。
- ^ 「Music — Made by 빅뱅 Big Bang」. Beyond In-flight Magazine (第12版). Korean Air . 2017年5月. p. 64. 2017年8月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年5月29日閲覧。
- ^ Park, Ga-young (2018年5月30日). 「YG Entertainment、成功か失敗か?」The Investor . 2018年7月12日閲覧。
- ^ イ・ギョンヒ (2013 年 10 月 10 日) 한국 힙합의 역사 [韓国ヒップホップの歴史]。 .com (韓国語)に参加します。 2016 年 11 月 9 日のオリジナルからアーカイブ。2016 年11 月 8 日に取得。
- ^ キム・ジェフン（2016年11月10日）。「音楽プロデュースに積極的に取り組むKポップアイドルが増加」。The Korea Times。2016年11月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年11月12日閲覧。
- ^ Lee, Eun-jung; Chung, Joo-won (2016年8月22日). 「BigBang、K-Popの世界的な波を起こす」.聯合ニュースエージェンシー. 2017年1月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年1月1日閲覧。
- ^ 「韓国のポップ企業YGエンターテインメント、トレードデビューで好調を維持」BBC 2011年11月23日。2011年12月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年10月10日閲覧。
- ^ フロスト、キャロライン（2012年1月7日）。「MTV EMAアワード：ブリトニー・スピアーズがビッグバン、レディー・ガガ、ジャスティン・ビーバー、ブルーノ・マーズ、エミネムに敗れる」ハフィントン・ポスト。2013年3月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年12月4日閲覧。
- ^ 「YouTube、K-POP専用チャンネルを開設」朝鮮日報。 2013年1月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年12月6日閲覧。
- ^ Mukasa, Edwina (2011年12月15日). 「Cowellのポップに飽きた？Kポップを試してみませんか？」The Guardian . 2017年7月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年12月22日閲覧。
- ^ ピーターソン、ジャック（2015年10月16日）。「Kポップの境界：ボーイズバンドビッグバンのユニークな魅力」シドニー・モーニング・ヘラルド。フェアファックス・メディア。2016年12月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年12月15日閲覧。
- ^ Donne, Allen (2015年10月25日). 「Review: Bigbang explosive for their "Made" tour」. The Michigan Daily . 2015年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年10月26日閲覧。
- ^ 「K-Pop」。VisitKorea.or.kr。韓国観光公社。2014年11月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。2014年12月22日閲覧。
- ^ イ・ヒョンジュ (2010年1月27日) 빅뱅 빅쇼, 한국관광산업 살찌운다 [ビッグバンの「ビッグショー」コンサートは韓国の観光を改善するでしょう]。ニューシス（韓国語）。ネイバー。 2013 年 12 月 12 日のオリジナルからアーカイブ。2011 年2 月 10 日に取得。
- ^ “韓国、中国、日本でBigBangの切手が発行へ”. The Korea Herald . 2014年10月22日. 2017年11月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年11月12日閲覧。
- ^ Lee, Hana (2016年8月3日). 「Big Bangが国家の「クリエイティブアイコン」に任命」. Korea.net . 2016年8月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年10月6日閲覧。
- ^ Feeney, Nolan (2016年3月30日). 「K-This K-Pop Group Is Blowing Up the Time 100 Poll」. Time . 2017年2月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年2月18日閲覧。
- ^ “Bigbang”. Forbes Magazine . 2017年5月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年7月13日閲覧。
- ^ ジャクソン、ジュリー（2015年10月20日）。「20年間の韓流のベスト」。コリア・ヘラルド・ビジネス。ヘラルド・コーポレーション。2017年8月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年10月6日閲覧。
- ^ ab イ・ジフン;イ・ヒユン。チョン・ヤンファン（2016年9月2日）。 「반짝반짝 눈이 부셔」…빅뱅-소녀시대 역대 최고 아이돌。東亜日報（韓国語）。 2017 年 2 月 2 日のオリジナルからアーカイブ。2017 年2 月 16 日に取得。
- ^ キム、ヨンジ;キム・ジンソク。ファン・ミヒョンさん（2015年9月25日）。 「[③엔터 paid워피플30] 가수·배우 1위 "역시 빅뱅·전지현"」。 JTBCニュース。 2017 年 2 月 19 日のオリジナルからアーカイブ。2017 年10 月 6 日に取得。
- ^ ユン・ソンヒ (2014年9月15日) 대중음악계 10년 史..최고 히트곡 톱10·연도별 190選.スターニュース（韓国語）。 2017 年 8 月 25 日のオリジナルからアーカイブ。2017 年9 月 9 日に取得。
- ^ ジェフ・ベンジャミン (2015年4月16日). 「『ピッチ・パーフェクト2』の新予告編にBIGBANGのKポップヒット曲『ファンタスティック・ベイビー』がフィーチャー」ビルボード。2017年8月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年10月6日閲覧。
- ^ Eddy, Chuck; Bevan, David (2012年6月1日). 「The 21 Greatest K-Pop Songs of All Time | Spin – Page 2」. Spin . Eldridge Industries . 2016年5月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年5月24日閲覧。
- ^ ウォルターズ、バリー、スティーブンス、モーラ・ジョンストン、ジェフ・ベンジャミン、ニック・マレー、ブリタニー・スパノス（2015年9月24日）。「史上最高のボーイバンドソング50選」ローリング・ストーン誌。2017年2月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年1月10日閲覧。
- ^ Breihan, Tom (2012年3月22日). 「K-Popビデオベスト20」. Stereogum . Eldridge Industries . 2016年5月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年5月24日閲覧。
- ^ [엠카운트다운] 10주년 특집! 최고의 순간은 계속된다 (韓国語)。Mネット。 2014 年 7 月 29 日。2017 年 7 月 31 日のオリジナルからアーカイブ。2017 年10 月 6 日に取得。
- ^ 「2010年代のベストミュージックビデオ100選:スタッフ厳選」ビルボード。2019年11月26日。 2019年11月28日閲覧。
- ^ ペク・ジョンモ (2013 年 6 月 12 日) 방탄소년단「힙합 아이돌로 성공한 빅뱅이 롤모델」。Xスポーツニュース。 2013 年 6 月 19 日のオリジナルからアーカイブ。
- ^ ラスール、ジュリアナ・ジューン (2012年4月26日)。「ピクシー・ロットはKポップファン」。アジアワン。2012年4月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年12月22日閲覧。K
ポップのコラボレーションを計画していた彼女は、ビッグバンのボーイズと仕事をすることに決めた。彼らも彼女とのコラボレーションに熱心だった。「私は彼らの大ファンになったので、彼らもコラボレーションしたいと聞いて、とても興奮しました」とロットは語った。
- ^ ジェームズ・ウォルシュとジョセフ・「JP」・パターソン。「シエラレオネのA*M*EがKポップをフルに表現」。MTV Iggy。2012年11月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年3月5日閲覧。
私が初めてKポップを聴いたのは、ロンドンに引っ越して3年ほど経った2006年頃だった。姉がYouTubeでBig Bangというグループを見つけて、私に紹介してくれた。姉は、彼らは英語で歌っているわけではないから、偏見を持たずに聴くようにと私に言った。私は最初から完全に好きになった。彼らが私の知っている言語で歌っているわけではないという事実に魅了されたが、それでも理解し共感できるような気がした。
- ^ ゲ・ヒョンソン (2011年3月16日) 조PD、'디스'했던 GD 인정..「뮤지션역량 갖췄다」 [チョPDはビッグバンを賞賛し、G-DRAGONは国民を驚かせた]。カカオコーポレーションダウム。2017 年10 月 6 日に取得。
- ^ ウォン、ウォン (2011年3月16日)。 조PD「아이돌 가수도 빅뱅처럼 역량 갖춰야」쓴소리。カカオ株式会社ダム。2017 年10 月 6 日に取得。
- ^ 갓세븐 '빅뱅 같은 국민그룹 되고 싶다'.毎日。 2017年10月13日。2017年11月13日のオリジナルからアーカイブ。2017 年11 月 11 日に取得。
- ^ ミン・ギョンフン (2015年8月18日) 「투비컨티뉴드」아스트로 진진「롤모델은 빅뱅, 개성 강하면서 시너지」。 .com (韓国語)に参加します。 2017年2月19日のオリジナルからアーカイブ。
- ^ “Teen TopのChangjoとRickyがElle Girl MagazineでBigbangについて語る”. 2012年8月24日. 2017年8月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年10月6日閲覧。
私たちが本当に尊敬する先輩アーティストを選ぶように言われたら、ほとんどの人がBig Bangを選ぶでしょう。 ミュージックビデオを撮影する前に、彼らのジェスチャーや表情を真似しようとします。 テヤン先輩がダンスをするときの角度、サングラスをかけているときの口の動きまで。
- ^ ベンジャミン、ジェフ（2015年9月2日）。「Monsta X on Rookie Rivals & Why They're 'The Avengers' of K-Pop at KCON 2015 LA: Exclusive」。ビルボード。2017年6月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年10月6日閲覧。
グループとして、Monsta X全体にインスピレーションを与えているのは、BIGBANGでしょう。
- ^ ファン・ユヨン (2012年10月22日) 「인디계 서태지」 장기하 「롤모델 빅뱅, 메이저 가수 되고싶어」。ニューセン（韓国語）。 .comに参加します。 2017年2月19日のオリジナルからアーカイブ。
- ^ “SF9「빅뱅 선배님 존경하고 사랑」..GD 모창까지”.スターニュース。 2016年2月2日。2017年11月13日のオリジナルからアーカイブ。2017 年11 月 12 日に取得。
- ^ [팝인터뷰②]빅톤 "롤모델이요? 빅뱅·비스트·방탄 선배님 존경합니다".ヘラルドポップ。 2016年12月29日。2017年11月13日のオリジナルからアーカイブ。2017 年11 月 12 日に取得。
- ^ キム・ソンジン (2015年11月17日). 「컴백」 다이나믹듀오、「빅뱅 패러디? 리스펙트하기 때문」。私の日報（韓国語）。 2017 年 8 月 20 日のオリジナルからアーカイブ。2017 年10 月 6 日に取得。
- ^ ファン・ジヨン (2017年2月1日). [인터뷰①] 자이언티「지드래곤 형 맞는데…」。 .com (韓国語)に参加します。 2018年2月14日のオリジナルからアーカイブ。2017 年10 月 6 日に取得。
- ^ Hong, Grace Danbi (2014年12月29日). 「Kpop News – Sonamoo Chooses Big Bang as Its Role Model | Mwave」. mwave.interest.me . 2014年12月31日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年5月25日閲覧。
- ^ 「Topp Doggとの独占インタビュー」。MCM Expo Group。MCM Buzz。2014年2月23日。2016年11月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年11月8日閲覧。
私たちはBIGBANGにインスピレーションを受けています。彼らの音楽的スペクトルとパフォーマンス、そしてグループとソロの活動を尊敬したいと思っています。
- ^ Ayuni, Sri (2013年7月24日). 「NU'EST、シンガポールでのコンサートを大成功に終える、「ヘイズでさえ彼らを止めることはできなかった」」KpopStarz . 2016年12月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年11月3日閲覧。
私はステージでの力強いパフォーマンスゆえにBIGBANGを尊敬しています。
- ^ Mamamooとのインタビュー。Rainbowbridge World ＆ Polish Kpop World。 2015年7月18日。イベントは3:20に発生します。 2018年2月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年11月20日閲覧。
私は14歳の頃からBIGBANGを尊敬しています。彼らの音楽とファッションにおいて。私は彼らから多くのことを学びました。
- ^ キム・ウング (2017年3月12日). '이달의 소녀 1/3' 비비 "홍콩서 빅뱅 뮤비 보고 가진 K팝 꿈" ['Loona 1/3' ビビ「香港でBIGBANGのMVを見てK-POPの夢を見ました」]。Edaily (韓国語)。
中学生の時にBIGBANGと2NE1のミュージックビデオを初めて見て、夢が決まりました。
- ^ チャン・ユンジョン (2020年5月19日). [종합] 시크릿넘버, 글로벌 겨냥한 다국적 완성형 걸그룹의 출발 [[一般] Secret Number、グローバル市場をターゲットにした多国籍完全ガールズグループの発足]。アジュエコノミー。2021 年9 月 2 日に取得。
- ^ B.、Elsa (2014年12月11日). 「Block BのU-KwonがStar1のインタビューでBIGBANGのテヤンをロールモデルに選ぶ」KpopStarz。2016年12月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年12月7日閲覧。
デビューから今までずっとファンです。どんどん成長し、進化していく姿を見て、本当に感動します。テヤン先輩のようにR&Bの要素をかっこよく取り入れた音楽もやってみたいです。
- ^ ソン・ヨルユン (2016年2月19日) [단독]아이콘「빅뱅 선배들 좋은 본보기..최고가 되겠다」(직격인터뷰) [独占：iKONは「BIGBANGは私たちにとって良い例だ…必ず最高になるだろう」 – インタビュー] (in韓国人）。スターニュース。2016 年5 月 25 日に取得。
- ^ [인터뷰④] 블랙핑크 "YG·4인조 2NE1과 비교, 언제나 숙제".スタートゥデイ（韓国語）。 2017年6月22日。2017年8月20日のオリジナルからアーカイブ。2017 年6 月 23 日に取得。
- ^ Sơn Tùng M-TP (2015 年 11 月 29 日)。 「タップ 1: Giấc mơ Underground」 [パート 1: 地下の夢]。Lần đầu tôi kể (インタビュー) (ベトナム語)。ボー・ヴァイによるインタビュー。HTV2。 2021年10月30日のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ Hadfield, James (2012年8月20日). 「サマーソニック：グライムスインタビュー」. Time Out Tokyo . 2012年9月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年9月28日閲覧。
- ^ Mukasa, Edwina (2013年2月1日). 「G-Dragon – K-popのゴールデンボーイ」. Dazed & Confused . 2013年2月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年2月17日閲覧。
音楽面では、グライムスはTwitterで「G Dragon、愛してるよ」や「G-Dragonは間違いなく私にとってポップスの頂点」と書き、よりファンガールらしい瞬間を披露した。
- ^ 「中国でビッグバンの模倣品が発見される」。The Korea Times。2009年12月20日。2012年9月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。2008年3月10日閲覧。
- ^ Frances, Lai (2016年2月23日). “フィリピンの歌手兼女優Glaiza De CastroがBig Bangを通じて音楽のインスピレーションを得る[独占]”。2016年9月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年9月19日閲覧。
- ^ ユン・ヘギョン (2016年8月27日) 비와이、빅뱅 '거짓말' 듣고 랩 하게 됐다。洞察力。 2017 年 2 月 19 日のオリジナルからアーカイブ。2017 年2 月 18 日に取得。
- ^ [동영상] 소녀디바 아이유, 빅뱅의 '거짓말' 어쿠스틱버전 불러 화제!.朝鮮日報（韓国語）。 2009 年 7 月 13 日。2016 年 3 月 5 日のオリジナルからアーカイブ。2017 年6 月 23 日に取得。
- ^ ハン・サンヒ（2008年1月3日）「ビッグバンは日本を襲う」韓国タイムズ。2008年2月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。2010年2月1日閲覧。
- ^ 「最もスタイリッシュなボーイバンド 10 選」H&M マガジン2014 年 3 月 20 日。2016 年 11 月 13 日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年11 月 12 日閲覧。
- ^ Pang, Lauren (2010年2月10日). 「ビッグバンシャツが完売、ユニクロの売上記録を樹立」.アジア太平洋芸術. 2024年5月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年2月10日閲覧。
- ^ ミラー、ケイトリン（2015年12月4日）。「ビッグバンの2015年のベストファッションモーメント27選」サンタイムズ。サンタイムズメディアグループ。2017年8月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年10月6日閲覧。
- ^ Kim, Jae-heun (2016年9月4日). 「韓国ファッション100周年を記念した展覧会」. The Korea Times . 2016年12月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年12月15日閲覧。
- ^ キム、ジヌ (2016年12月22日) 동향_ 빅뱅 컴백과 시즌송 시장 부진。Gaon Chat (韓国語)。韓国音楽産業協会。 2017 年 10 月 22 日のオリジナルからアーカイブ。2017 年10 月 6 日に取得。
- ^ 「Big Bang Wins Pop Music Award」KBS Global 2008年1月21日。2008年2月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2008年2月7日閲覧。
- ^ キム、ハンジュン (2015年11月7日). 빅뱅、「2015 MMA」 4관왕 영예…올해는 빅뱅의 해(종합)。 2017 年 2 月 19 日のオリジナルからアーカイブ。2017 年2 月 18 日に取得。
- ^ Castillo, Justin (2016年6月21日). 「Kpop News: Bigbang、イタリアMTVアワードから主要賞を獲得」。2016年9月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年7月13日閲覧。
- ^ キム・ミファ;ユン・ソンヨル。ムン・ワンシク。ギュ・ヘソンさん（2016年2月17日）。 제5회 가온K팝어워드、YG 음원-SM 음반 '초강세'..빅뱅·엑소 5관왕(종합)。スターニュース。 2017 年 2 月 19 日のオリジナルからアーカイブ。2017 年10 月 6 日に取得。
- ^ “第58回日本レコード大賞” (日本語). 2016年11月17日. 2016年11月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年11月17日閲覧。
- ^ キム・クァンミョン (2014年1月15日) [디지털음원 10년, 톱 976곡]④최고히트 앨범은?。スターニュース（韓国語）。 2017 年 2 月 19 日のオリジナルからアーカイブ。2017 年2 月 18 日に取得。
- ^ キム・グァンミョン (2014年1月8日). [디지털음원 10년, 톱 976곡]①최다히트 가수는?。スターニュース（韓国語）。 2017 年 2 月 19 日のオリジナルからアーカイブ。2017 年2 月 18 日に取得。
- ^ 「2015年年間チャート」。Melon Music Chart（韓国語） 。 2017年2月20日閲覧。
- ^ 「またもや記録破り：BTSがメロンチャートで新たな記録を達成」。SBS。SBS PopAsia。2017年12月5日。2018年2月5日閲覧。
- ^ “Melon Weekly Chart Archive”. Melon . 2018年2月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ “Hall of Fame”. Cyworld Music . 2015年7月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ Mrkic, Mike (2011年2月26日). 「Korean pop the next big thing?」. Star Observer . 2012年3月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年2月27日閲覧。
- ^ キム、ジヌ (2016年1月21日) 2015 年に誕生しました。ガオンチャート（韓国語）。韓国音楽産業協会。2017 年10 月 6 日に取得。
- ^ キム、ジヌ (2015年9月10日) 8月、10月は73%。ガオンチャート（韓国語）。韓国音楽産業協会。2017 年10 月 6 日に取得。
- ^ 殷、4 月 (2016 年 12 月 13 日)。 「入伍前最后一张合体专辑 Bigbang 《Made》 刷惊人销量」 [ビッグバンの『メイド』は入隊前の最後のアルバムである]。QQニュース（中国語）。テンセント。 2017 年 8 月 6 日のオリジナルからアーカイブ。2017 年6 月 4 日に取得。
- ^ クォン・ジイル (2016年3月8日) 한국 사람들이 9년동안 가장 많이 다운 받은 음원은? [過去9年間で韓国人から最もダウンロードされたサウンドは何ですか?]。インサイト（韓国語）。 2017 年 8 月 3 日のオリジナルからアーカイブ。2017 年10 月 6 日に取得。
- ^ [문화광장] 빅뱅, MV 9번째 1억 뷰 돌pee…「韓 최다 기록」。KBSニュース（韓国語）。 2017年7月3日。2017年8月6日のオリジナルからアーカイブ。2017 年7 月 9 日に取得。
- ^ クァク、ヒョンス (2017年6月23日) 빅뱅 '판타스틱 베이비' 유튜브 3억뷰 돌pee...특별 포스터 공개 【ビッグバン「ファンタスティックベイビー」Youtube再生回数3億回突破…スペシャルポスター公開】。東亜スポーツ（韓国語）。 2017 年 8 月 6 日のオリジナルからアーカイブ。2017 年6 月 23 日に取得。
- ^ 「BIGBANG、台湾での韓国アーティストのコンサートチケット販売数で新記録を樹立」EnKorea 2012年10月22日。2017年6月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ Sunwoo, Carla (2012年12月18日). 「Big Bang、ロンドンコンサート記録を樹立」. MSN Entertainment. 2013年12月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年10月6日閲覧。
- ^ Jackson, Julie (2014年1月14日). 「BIGBANGが日本ドームツアーを終了、チケット販売記録を破る」. The Korea Herald . Herald Corporation . 2014年9月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年9月4日閲覧。
- ^ Jeong, Byung-ki (2016年2月26日). 「Big Bang、壮大なワールドツアーを終えて帰国」. Korean Joongang Daily. 2016年2月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年3月1日閲覧。
- ^ ジュン、アマナ (2015 年 6 月 21 日). 빅뱅、월드투어 'Made' 中 텐센트 비디오 통해 생중계 [Bigbang のワールド ツアー "Made" Live on China's Tencent]。おせん。 2015 年 6 月 23 日のオリジナルからアーカイブ。2015 年6 月 23 日に取得。
- ^ Lee, JinHo (2015年4月27日). 「BIGBANG、3年連続で日本のドームツアーを開催する初の外国人アーティストに」. Mwave . Mnet . 2015年4月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年6月22日閲覧。
- ^ Jung, Joon-Wha (2015年6月22日). 「Bigbangのワールドツアーの上海コンサートは3万人のファンを熱狂させた…大成功」。OSEN 。2015年6月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年6月22日閲覧。
- ^ “BIGBANG、マレーシアでのMadeワールドツアーの日程を追加”. kpopstarz.com . 2015年5月31日. 2015年6月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年6月22日閲覧。
- ^ ベンジャミン、ジェフ（2015年5月27日）。「Bigbang、この秋アメリカで大規模なアリーナツアーを発表」ビルボード。2015年6月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年6月22日閲覧。
- ^ ライト、アダム、クォン、ケビン（2015年5月21日）。「ビッグバンのコンサートチケットが完売」サウスチャイナ・モーニング・ポスト。アリババグループ。2015年6月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年6月22日閲覧。
- ^ Jamias, Mickey (2015年7月17日). 「ビッグバン、『Made』ワールドツアーでマレーシア史上最も高額なコンサートを開催」Kpop Starz . 2015年7月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年7月26日閲覧。
- ^ キョン、ソンミ (2015年8月31日). 빅뱅, 韓가수 최다 中 11개도시-18만명 동원 투어 성료..「다시 올 것」。おせん。 2015 年 9 月 1 日のオリジナルからアーカイブ。2015 年8 月 31 日に取得。
- ^ Patch, Nick (2015年9月26日). 「K-popバンドBig Bang、トロントで好調なビジネスを展開」. The Star . 2015年9月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年9月27日閲覧。
- ^ 빅뱅, 10주년 영화 '빅뱅 메이드'…해외 10개국 추가 개봉.朝鮮日報。 2016年7月14日。2017年2月19日のオリジナルからアーカイブ。2017 年2 月 18 日に取得。
- ^ Kim, Jae-heun (2016年8月21日). 「Bigbang、史上最大のコンサートを開催」. The Korea Times . The Korea Times . 2016年8月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年8月21日閲覧。
- ^ Ferrer, Robie (2016年8月23日). 「BIGBANGが10周年記念で最大のコンサートを開催、ゲスト出演者がファンを驚かせる」Yibada . 2016年8月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年8月24日閲覧。
外部リンク
ウィキメディア・コモンズには、BIGBANG (韓国の音楽グループ)に関連するメディアがあります。
- Wayback Machineの公式ウェブサイト(2023 年 5 月 17 日アーカイブ)