B.スレイド

アンソニー・チャールズ・ウィリアムズ2世（1975年5月16日生まれ）は、 B・スレイドという芸名でよく知られ、以前はゴスペルの別名トネックス（/ ˈ t oʊ n eɪ / TOH -nay ）として知られていた、カリフォルニア州サンディエゴ出身のアメリカ人歌手、ソングライター、マルチ楽器奏者、ラッパー、ダンサー、プロデューサー、活動家です。彼は様々な名前や別名で活動してきましたが、長年「トネックス」を主な芸名としてきました。2010年、彼は自分自身を再ブランド化するためにB・スレイドという芸名を使い始めました。^[1]

ウィリアムズは、そのキャリアを通じて、ゴスペルと世俗的なアーティストの両方のために、何枚ものアルバムに数百曲を収録してリリースしてきました。彼は、6 つのステラー賞と GMA 賞を受賞し、2004年のゴールド アルバム「Out the Box 」で最優秀コンテンポラリー ソウル ゴスペル アルバム賞、2009 年のメインストリーム (理論的にはゴスペル) アルバム「Unspoken 」からのシングル「Blend」で最優秀アーバン/ソウル オルタナティブ パフォーマンス賞の 2 回ノミネートを受けました。

ゴスペルの録音でよく知られている彼の音楽は、ポップ、R&B、ジャズ、ソウル、ファンク、ヒップホップ、ロック、ラテン、エレクトロ、パンク、トランスなど、さまざまなスタイルを融合していることで知られています。主な影響を受けた人物には、スティーヴィー・ワンダー、ビリー・ジョエル、プリンス、マイケル・ジャクソン、ウォルター・ホーキンス、デヴィッド・ボウイ、ジャネット・ジャクソンなどがいます。彼の独特のサウンドと折衷的な音楽スタイルは、彼の音楽自体をジャンルとして確立させ、それを「ヌレウ」と呼んでいます。

ウィリアムズは1975年に生まれ、カリフォルニア州サンディエゴで育った。父親のアンソニー・ウィリアムズはスプリングバレー郊外のトゥルース・アポストリック・コミュニティ教会の主任牧師で、ペンテコステ派世界教会（PAW）カリフォルニア地区評議会の地区長を務めていた。母親のEB・ウィリアムズはPAWの公認牧師で、教会の副牧師を務めていた。アンソニーはウィリアムズの6人の息子の末っ子だった。家庭ではゴスペル音楽が好まれていたが、他の音楽もウィリアムズの周囲に浸透していた。父親はジェームス・ブラウンやジャッキー・ウィルソンのサックス奏者で、母親は様々なガールズグループで歌い、兄たちはファンクやR&Bのレコードをこっそり家に持ち込んでいた。早くから音楽家になることを決めていたウィリアムズは、13歳になるまでに「Tonex」という名前を名乗るようになり、時には「Tonéx」と綴ることもあった。 16歳のとき、彼と両親は1991年に彼の最初の個人マネージャー、ベンジャミン・ジマーソン（別名ベンジャミン・ジマーソン・フィリップス）を雇った。それ以来、比較的成功した映画プロデューサーとなったジマーソンは、「トネックスを初めて見て、彼が最初の音を歌った瞬間から、私は自分が大スターになる運命にある若者を相手にしているのだと悟った」と語っている。

Rescue はまだ小さなレーベルで、『Pronounced Toe-Nay』は限定生産で発行され、主にウィリアムズの車の荷台から配布された。しかし、若いゴスペル ファンはすぐに『Pronounced Toe-Nay』の革新的な音楽の多様性に魅了された。アルバムのプロデューサーである T. Boy は、Tonex 自身の別人格だった。アルバムはスタイル別に 7 つのセクションに分かれており、ヒップホップ/ラップ、レトロ/ファンク、フューチャー、ジャズ、メロウ グルーヴ、ソウル/ゴスペル、ボーナス トラックだった。カーク フランクリンなどのレコーディングでは、ヒップホップがゴスペル ミュージックに浸透したことはあったが、このようなワイルドで折衷的なミックスはまったく新しいものだった。当時、音楽のデジタル複製はまだ初期段階であり、アルバムの希少なコピーは貴重な品となった。発音が「Prowned Toe-Nay」は第14回ステラー賞のプロデューサーの注目を集め、出演者としてリストに載りました。トネックスのパフォーマンスは大胆なメッセージを伝え、大きなインパクトがあり、 1983年にマイケル・ジャクソンがモータウン25周年記念スペシャルでムーンウォークで自己紹介をしたときのインパクトと比較されています。

この時までに、国内レーベルからの声がかかっていた。トネックスは、成功し成長を続けるゴスペルレーベルのVerity、ポップレーベルのZomba、そして安定したヒップホップレーベルのTommy Boyと提携するという異例の3社契約を結んだ。トネックスは、2000年に最も成功したインディーズアルバムPronounced Toe-Nayの再リリースで国内デビューを果たした。 ^[2]彼が初めて注目を集めたテレビ出演は、ステラー賞で「Trinity」と「One Good Reason」のメドレーを披露したときだったが、当時トネックスは比較的無名だったため、これは大成功だった。^{[3] [4]}彼は、ジャンルをまたぐ独自の音楽スタイルを「Nureau」と名付けた。^[5]

リリース時、『Pronounced Toe-Nay』には5つの異なるレコードレーベルのロゴが付けられていた。アルバムを最初にリリースした独立系レーベルのRescue Records、当時Tonéxが活動していた自費出版レーベルのMo' Soule Steppyn Records、Tonéxがアーティストとして契約していたレーベルのTommy Boy Gospel、彼の独立系レーベルであるRescue Recordsがアルバムのマスターを販売したレーベルのVerity Records、そしてVerity Recordsを傘下に持つ主流レーベルのJive Recordsである。^[6]すべての素材はTonéxによってプロデュース、アレンジ、作曲、演奏され、彼の母親のEB WilliamsとラッパーのBig Jがゲスト出演した。

幹部の中にはトネックスのキャリアを世俗的な方向に発展させたいと望む者もいたが、彼はそれを断り、宗教的なテーマにこだわった。「R&B で私と同じようなことをする人はたくさんいるが、私はゴスペルの歌詞を使いたかった」と、スフィンクス マネジメントの Web サイトで引用されているインタビューで彼は説明した。

何度も改訂を重ねた後、2002年に2枚目のアルバム「O2」がリリースされた。トネックスによると、2枚目のアルバムのタイトルは、リリース年、エレメント「酸素」、そしてアルバムが2枚目のメジャーレコーディングであるというステータスを表しているという。「O2」はプロナウンスト・トゥー・ネイのスタイルの折衷主義に合致し、各トラックは前のトラックとはまったく異なっていた。アルバムからは「God Has Not 4Got」というクリスチャンラジオの大ヒット曲が生まれ、ステラー賞を受賞したこの曲は、トネックスの伝統的な合唱ゴスペル音楽と革新的なポップフュージョンを生み出す能力を示した。USA TODAYは3つ星（4つ星中3つ星）を与えた。シングル「Bout A Thang」のミュージックビデオは、BETとMTVオーストラリアで頻繁に放送され、エネルギッシュなヒップホップダンスと、ゴスペルアーティストには通常関連付けられない都会的なイメージを特徴としている。^[7] O2はまた、当時の妻であり、時にはミス・トネックスという名前で活動していたボーカリストであるイヴェット・ウィリアムズ（旧姓グラハム）に宛てたラブソング「You」をフィーチャーした。

音楽業界の数々の賞やノミネートにより、現代キリスト教音楽界で広く知られるようになったトネックスは、 O2のリリース後、現代ゴスペルアーティストのTrin-i-Tee 5:7や Men of Standard とツアーを行った。トネックスは、彼の音楽と高いファルセットボイスに観客が熱狂的に反応したため、オープニング アクトからヘッドライナーに昇格した。2004年初頭、ステラー アワードで再びパフォーマンスを行い、いくつかの賞を受賞した。

O2 は彼にもっと主流の成功をもたらしたが、トネックスはこのアルバムはリリースしようと考えていたものではなかったと語った。彼はインターネットを通じてインディーズプロジェクトをリリースし続け、彼の多彩な創造性をさらに披露した。これらの作品の中でおそらく最も高く評価されているのは、トネックスの現在は閉鎖されたウェブサイト Nureau Underground で 2003 年にリリースされたOak Park 92105 2003 で、彼はPronounced Toe-Nay の後にリリースするつもりだったのはこのアルバムであり、O2ではないと述べている。Oak Park 92105はダブルアルバムで、主にカリフォルニア州サンディエゴ南東部の東端に位置するオークパークのコミュニティで育ったトネックスの人生を扱ったものである。最終的には、2005 年にいくつかの新曲を加えて iTunes で再リリースされた。しかし、このアルバムは論争を巻き起こした。トネックスはアルバムの表紙に「保護者注意：過激な歌詞」という注意書きを入れることを選択しており、キリスト教系アーティストがこの注意書きを入れた最初のアルバムとなった。トネックスは「過激な歌詞」という注意書きはレコードに「罵り言葉」が使われているからではなく、むしろ「子供には少し深すぎるかもしれない」内容だからだと述べている。^[8]

2004年のライブ2枚組CD 「Out The Box」は、これまでで最も幅広い称賛を集めた。伝統的なゴスペルや賛美歌から、アーバンダンス、ロック、ヒップホップの要素を盛り込んだセグメントに分かれた野心的な「Out The Box」は、革新的なイントロ、間奏、スタジオトラックを含む36曲を収録した2枚組の広大なセットだった。サポートキャストには、10人編成のバンド、4人のダンサー、16人のアンサンブル、40人のコーラスが含まれていた。アルバムの注目すべきゲスト出演者には、ライブバージョンの「God Has Not 4Got」でピアノを弾き、「Since Jesus Came」ではアーティストとして登場するカーク・フランクリンや、ラテン風の「Todos Juntos」で頻繁に登場するプリンスのパーカッショニスト、シーラ・Eがいる。

アウト・ザ・ボックスは、 2004年9月にビルボード誌のトップゴスペルアルバムチャートで第1位にデビューし、ビルボードのトップ200とトップR&Bチャートに登場し、コンテンポラリー・クリスチャン・チャートで第5位となり、現在までに50万枚以上を売り上げている。また、翌年には最優秀コンテンポラリー・ソウル・ゴスペル・アルバムでグラミー賞にノミネートされ、バラード「メイク・ミー・オーバー」でまたもや本物のクリスチャンラジオヒットとなった。^[9] 2005年、トネックスはアウト・ザ・ボックスで「アーティスト・オブ・ザ・イヤー」を含む合計6つのステラー賞を受賞した。^[10]

2004年7月、父親が亡くなり、父親に代わって家族の教会の主任牧師になる責任を引き受けざるを得なくなった。^[3]また、5年間連れ添った妻イヴェットとも離婚した。2006年、ベリティ・レコードは契約違反を理由にウィリアムズを100万ドルで訴えた。^{[リンク切れ‍ ] [11]}その後、トネックスは政治と不当な扱いに不満を抱き、ゴスペル音楽業界から引退すると発表した。^[12]この発表の後、カーク・フランクリンは自身のウェブサイトに個人ブログを投稿し、アーティストが「傷ついた魂を癒すのではなく、金儲けのためだけに作られた業界の重圧」を感じていることに同情した。^[13]彼はMySpaceを主なプロモーション手段として 、インディペンデントで音楽のリリースを続けた。

2007年3月、ゾンバ・レーベル・グループとの和解が発表され、彼のレーベルであるヌロー・インクの合弁事業となる予定だった。この契約はゾンバの新社長ジェームズ・"ジャジー"・ジョーダン（以前はR・ケリーやソルト・ン・ペパのキャリアを導いた人物）の主導で締結された。新しいレコード契約を結んだ彼は、ステレオタイプ：スティール＆ベルベットと題した2枚組ディスクセットのリリースを準備していた。このセットは2007年9月11日にリリースされる予定で、彼のキャリアにとってスリラーがマイケル・ジャクソンに、パープル・レインがプリンスに与えた影響と同じ影響を与えるはずだった。しかし、2007年6月、辛辣で冒涜的な歌「The Naked Truth」や、同様のテーマのブログやビデオがいくつか流出したことにより、ゾンバとの新たな決別が発表された。トネックスは、この曲をリークした理由の一つとしてレーベルの不満を挙げており、この曲とその後のブログの露骨な言葉遣いと怒りのトーンにより、すぐにゴスペル界で厳しい批判にさらされた。^[14]その後、彼は数ヶ月間ソーシャルネットワーキングサイトを閉鎖し、2008年1月にウェブ上に再登場した。

よりソフトなゴスペル寄りのイメージを再現するため、ウィリアムズは2008年に芸名をTon3x（またはTON3X）に変更した。彼はVerity Recordsファミリーを離れ、Sony/BMGのレーベルであるBattery Recordsの傘下に入った。彼のBattery Recordsからの唯一のリリースは、2009年3月17日にリリースされたアルバムUnspokenである。このアルバムからの最初のシングル「Blend」は、Sony/Batteryからの宣伝や財政的支援がほとんどなかったにもかかわらず、予想外に最優秀アーバン/オルタナティブ・パフォーマンス部門のグラミー賞にノミネートされ、ゴスペル以外のアーティストとしては初のグラミー賞ノミネートを獲得した。その年、彼はグラミー賞の事前放送で賞のプレゼンターも務め、その中には、すでにショーのオープニングパフォーマンスの準備をしていたレディー・ガガに贈られた最初の2つの賞も含まれていた。^[15]

2009年9月、ザ・ワード・ネットワークは、トネックスの出演をザ・レクシー・ショーで放映した。彼の音楽のプロモーションツールとして始まったこのインタビューは、予想外に方向転換し、ウィリアムズが率直にセクシャリティに関する見解を述べ、自身の同性愛を明かすことになった。彼の性的指向は、アフリカ系アメリカ人やゴスペル界ではすでにかなり憶測されていたが、これらの暴露の無遠慮な口調は保守的なキリスト教徒から非難され、予約や出演は一斉にキャンセルされ、最終的にウィリアムズは破門された。^{[16] [17]}後に、アーティストは番組の質問に「不意を突かれた」が、すべての質問に正直に答えたと語った。

2009年12月29日、トネックスのウェブサイト、Twitter、Facebookのアカウントでは、このアーティストの母親で伝道師でありボーカリストのEBウィリアムズが前日に亡くなったと報じられた。ウィリアムズは間もなく家族の教会での牧師としての任務を終える予定だった。

2010年6月9日、Tonéxは最後のミックステープとなるデジタル限定リリースの『The Parking Lot』を発表した。このミックステープは、彼の最後のパフォーマンスの後にニューヨークでも配布された。2010年6月15日、Tonéx/TON3Xというブランドは正式に永久に廃止された。「Tonéx Vault」は、お蔵入りとなったVerityプロジェクト、Gosp0pなどのレアで未発表の素材を共有するために、 Bandcampに作成された。^[18]

以前はTonéxとして知られていたこのアーティストは、オープンなインディーズR&B/グラムポップアーティストとして自分自身を再構築し、B.Sladeと名乗ってデジタルメディアを使用して新しい音楽と哲学を発表した。^{[19]名前の変更は、}アート映画 「ベルベット・ゴールドマイン」のキャラクターであるブライアン・スレイドに触発されたものである。^{[20]彼は以前の保守的なゴスペルファンから多くの抵抗を受け続けているが、彼の新たに見つけた透明性と正直な歌詞は、} LGBT音楽ジャンルでニッチを切り開くのに役立ち、それ自体が主流の分野でゆっくりと受け入れられつつある。A Brilliant Catastrophe、マイケルとジャネット・ジャクソンのトリビュートミックステープ、そして待望の前述のStereotypeなど、Tonéxブランドで発表され部分的にプロデュースされたアルバムはすべてこの時期に公式にリリースされた。 B.スレイドは第7回OUTMUSICアワードでディスコシンガーのシルベスターへのトリビュートとして「You Make Me Feel (Mighty Real)」を披露した。[ 21 ]彼^のフルアルバム「Diesel」は2011年7月19日に彼のレーベルSuxxess Recordsからリリースされた。^{[22] [23]}

2011年夏にザ・フーのミュージカル『トミー』の出演を終えた後、B・スレイドは次のコンセプトアルバム『ノウイング』の制作に取り掛かった。大手レコードレーベルの独占状態がもたらすディストピア的な未来を描いた野心的な「ポップオペラ」であるこのアルバムは、アーティストが長編ミュージカル映画にすることを計画しているサウンドトラックとなる。^{[24] [25]} 『ノウイング』は2011年のクリスマスにリリースされる予定だったが（代わりにこの日に『ステルス』という別のアルバムがリリースされた）、数回の延期の後、 2012年2月11日にホイットニー・ヒューストンを偲んでひっそりとリリースされた。

2012年秋、B.スレイドは「セックス、ドラッグ、スシUSツアー」に乗り出し、シカゴ、ニューヨークで公演を行い、9月から11月にかけてはロサンゼルスのベニスにあるウィッツエンドで常駐公演を行った。第8回OUTMUSICアワードで4部門にノミネートされ、最優秀R&B/ソウルソング賞を受賞した。^[26] 2013年1月25日には 別のアルバム「Stunt B%$@H」をリリースした。

2014年、このアーティストはメインストリームのプロデューサー兼ソングライターとして復活し、シーラ・E ( Icon ) やフェイス・エヴァンス ( Incomparable ) のアルバムに曲を提供した。また、アンジー・フィッシャーの大ヒットシングル「IRS」の作詞・共同プロデュースも手掛けた。この曲は、スティーヴィー・ワンダーのLAを拠点とするラジオ局KJLHでデビューするとすぐに大ヒットとなり、その後すぐに全米に広まり、ビルボードのアダルトR&Bチャートで29位まで上昇した。「IRS」は第57回グラミー賞で最優秀トラディショナルR&Bパフォーマンスにノミネートされ、フィッシャーは初のグラミー賞ノミネート、フィッシャー自身は3度目のノミネートとなった。フィッシャーはヒドゥン・ビーチ・レコードからのデビューアルバムで共演した。^[要出典]

2015年、彼はイライジャ・ブレイクのデビューアルバムで数曲の共作者となった。その中には大ヒット曲「I Just Wanna...」（ビルボードのホットR&Bソングチャートで最高23位を記録）やタイトル曲「Shadows & Diamonds」などがある。また、ジョーダン・スパークスの3枚目のアルバム「 Right Here Right Now」の曲「Unhappy」の作詞・編曲も手掛けた^{[要出典]。また、}ティシャ・キャンベル・マーティンとチャカ・カーンのカムバックシングルをプロデュースした^[要出典]。また、スヌープ・ドッグの絶賛された2016年のゴスペルコンピレーションアルバム「Bible of Love 」では歌手、作詞家、プロデューサーを務めた^[要出典]。

2008年にウィリアムズが行った多くの変化とともに、俳優業への進出も彼の長い活動リストの一部となった。ウィリアムズは2008年にチャーリー・マーフィーのコメディ『ハッスル』で映画デビューを果たし、2011年にホームビデオとしてリリースされた。^[27] 2008年9月、彼はサンディエゴで上演されたブロードウェイミュージカル『ドリームガールズ』でジェームズ・「サンダー」・アーリー役を演じた。2008年後半から2009年初めにかけて、ウィリアムズはサンディエゴのライシーアム劇場で『プリンセスと黒い目の豆』のロリン役を演じた。2011年には、サンディエゴ・レパートリー・シアター制作のザ・フーの『トミー』で主演を務めた。^[28]彼の演技により、彼はミュージカルの最優秀男性主演俳優に贈られるクレイグ・ノエル賞を受賞した。 ^[29]

ウィリアムズはUPNのヒットテレビシリーズ『ワン・オン・ワン』のオープニング曲を歌い、プロデュースした。彼のプロデュースは、ジェイ・ローとベン・アフレックの映画『ジグリ』の主題歌「Off We Go」や、エヴァ・マルシル主演のBETフィルムズオリジナル映画『ザ・ウォーク』で使用された。アルバム『Pronounced Toe-Nay』の「Cry No More」は、Qティップとメアリー・J・ブライジ主演のHBO映画『プリズン・ソング』で使用され、また「The Good Song 2005」という曲は、アイス・キューブ主演のアクション映画『トリプルX』のサウンドトラックに収録された。B・スレイドの曲「Don't Wake Me」は、2013年のBETシリーズ『セカンド・ジェネレーション・ウェイアンズ』の第2話で使用された。2013年、彼は第44回NAACPイメージ・アワードのテレビ放送のスコアをプロデュースした。 2014年、ウィリアムズはフレックス・アレクサンダーとシャニース・ウィルソン主演のOWN（オプラ・ウィンフリー・ネットワーク）シリーズ『フレックス＆シャニース』のテーマソングを共同でプロデュースし、いくつかのエピソードにゲスト出演した。同シリーズの第1シーズンでは、B・スレイドが作詞・プロデュースした2つのシングル「Gotta Blame Me」と「We Can Fly」がリリースされた。また、バウンスTVのシットコム『ワン・ラブ』のテーマソングも歌った。

2021年、ウィリアムズはPoseの「Take Me to Church」というエピソードにゲスト出演した。 ^[30]

2005年、ウィリアムズはドニー・マクラキン、ヨランダ・アダムスと共に第20回ステラー賞の司会を務めた。2005年から2007年まで、 「DJトネックス」として、SupeRadio NetworksおよびBlue-Sky Productionsと提携し、 Club Virtueと題した自身のシンジケート現代ゴスペルラジオ番組を主催した。 ^[31]また、BET J（現BET Her）のLiftedという番組の司会も短期間務めた。この番組は、ポジティブな世俗音楽とゴスペル音楽の番組を融合させたものだった。2010年、ニューヨーカー誌は、このアーティストに関する長文の記事を掲載し、最初にカミングアウトした主要なゴスペルアーティストの1人としての彼の歩みを強調した。^[32]

ウィリアムズの容姿は、短髪のスーツ、羽のボアが付いた派手で派手な衣装、毛皮のコート、パンク風のカラフルなヘアスタイル、サンジャヤ風のヘッドピース、スティーヴィー・ワンダー風のドレッドヘア、そして1970年代と1980年代の「グラム」ロックバンドを思い起こさせる厚底靴などである。トネックスとしての彼のイメージは、保守的なゴスペルや現代キリスト教音楽界で眉をひそめさせ、彼は結局、短期間、その外見から鋭いエッジを消した。しかし、彼は謝罪しなかった。「私は主張しようとしたのではなく、常に違った人間だった」と彼はサンディエゴ・ユニオン・トリビューンのジョージ・ヴァルガに語った。「そして、それはうまくいった。教会の外では、人々はいつも私のタトゥーの意味を尋ねてくる」^[33]

メジャーレーベルのリリース

• 2000年:発音は「トゥーネイ」
• 2002年: O2
• 2003:オークパーク 92105
• 2004:アウト・ザ・ボックス
• 2009年:アンスポークン
• 2012:プレイリスト: The Very Best of Tonéx (コンピレーション)

インディーズとアンダーグラウンドのリリース

シングル

コンピレーションとミックステープ

• スムースジャズの演奏者リスト

WikiquoteにB.Sladeに関連する引用句があります。

• B.スレイド公式サイト