アストラップ ファーンリー近代美術館

アストルップ・ファーンリー近代美術館は、ノルウェーのオスロにある個人所有の現代アートギャラリーです。1993年に設立され、一般公開されました。^[1]コレクションの主な焦点は1980年代のアメリカの盗用芸術家ですが、現在はジェフ・クーンズ、リチャード・プリンス、シンディ・シャーマン、マシュー・バーニー、トム・サックス、ダグ・エイトキン、オラファー・エリアソン、蔡國強などのアーティストを含む国際的な現代アートシーンへと発展しています。美術館では毎年6〜7回の特別展を開催しています。アストルップ・ファーンリー近代美術館は国際機関と協力し、世界中を巡回する展覧会をプロデュースしています。[ ^{2] 2012年に美術館は}チューヴホルメンにあるレンゾ・ピアノが設計した2つの新しい建物に移転しました。

この美術館は1993年に開館し、ファーンリー海運一家の子孫が設立した2つの慈善財団、トーマス・ファーンリー財団とヘディ・アンド・ニルス・アストルプ財団の資金援助を受けた。1990年まで、ノルウェーには現代美術だけを専門とする美術館はなかった。アストルプ・ファーンリー美術館は、国立現代美術館とともに、ノルウェー国民に現代美術を紹介する上で重要な役割を果たした。^[3]

2つの財団は1995年に合併し、トーマス・ファーンリー、ヘディ・アンド・ニルス・アストルプ財団となった。トーマス・ファーンリー財団は、海運王トーマス・ファーンリー（1880年 - 1961年）によって1939年に設立された。ファーンリーは海運王トーマス・ファーンリー（1841年 - 1927年）の息子であり、ロマン派画家トーマス・ファーンリーの孫である。ヘディ・アンド・ニルス・アストルプ財団は、トーマス・ファーンリー（1841年 - 1927年）の母方の孫であるニルス・エベッセン・アストルプにちなんで名付けられた。

同美術館は2002年、アメリカ人芸術家ジェフ・クーンズが制作した、ポップスターのマイケル・ジャクソンと彼のお気に入りのチンパンジーであるバブルスを描いた金箔磁器の巨大な彫刻を510万ドルで購入し、国際美術界に 衝撃を与えた。

常設コレクションは、ノルウェーと世界の現代美術の作品で構成されています。^[4]美術館のコレクションは、もともと30年前に遡る個人コレクションに基づいており、近代/現代美術の多くの変化とともに大幅に発展してきました。ドイツの抽象表現主義、英国の近代絵画、若い英国の芸術家への関心がありました。現在、コレクションは若いアメリカのアートシーンに向けられています。また、着実に成長している世界的なアートコミュニティに関連する作品も含まれています。美術館のキュレーターの専門分野は、アメリカとヨーロッパのポップアート、1980年代のポストモダンの盗用アート、国際的な現代美術など、1960年代からのアートです。2012年に美術館がレンゾ・ピアノによって設計された2つの新しい建物に移転すると、待望の追加スペースが提供されます。^[2]コレクションには、次のようなアーティストの作品が含まれています。

ジャニーン・アントニ、フランシス・ベーコン、マシュー・バーニー、ダド、ガーダル・エイデ・アイナルソン 、 ロバート・ゴバー 、 フェリックス・ゴンザレス＝トーレス、ダグラス・ゴードン、蔡国強、ダミアン・ハースト、アンセルム・キーファー、ジェフ・クーンズ、ルイーズ・ローラー、シェリー・レヴィーン、ビャルネ・メルガード、ブルースナウマン、シリン・ネシャット、シグマー・ポルケ、リチャード・プリンス、チャールズ・レイ、ジェイソン・ローズ、ゲルハルト・リヒター、トム・サックス、シンディ・シャーマン、リルクリット・ティラヴァーニャ、アンディ・ウォーホル。^[5]

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  チューヴホルメン島の新しい博物館
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  レンゾ・ピアノの建築
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  アストラップ ファーンリー近代美術館
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  アストラップ ファーンリー近代美術館
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  アストラップ ファーンリー近代美術館
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  アストルップ・ファーンリー近代美術館の外にある彫刻

• 「ヨーロッパ、ヨーロッパ」—2014年^[6]
• 2012
  • 芸術とともにあること、それが私たちの願いです。
  • 常設コレクションのハイライト。

• 2011
  • ビデオスペース。
  • ベーコンとウォーホルを囲む。
  • ダン・コーレン - ピーナッツ。

• 2010
  • エルネスト・ネト– 親密さ。
  • Gardar Eide Einarsson – 力には香りがある。
  • Bjarne Melgaard – 嫉妬深い。

• 2009
  • 回転するビュー #2 – Astrup Fearnley コレクション。
  • ネイト・ロウマン– ナトリオット法。
  • インディアンハイウェイ。
  • 回転するビュー #1​​ – Astrup Fearnley コレクション。

• 2008
  • アンディ・ウォーホルによるアンディ・ウォーホル。
  • 角を曲がったところで会いましょう。
  • 黄永萍– ピンポン。
  • LIGHTS ON – ノルウェーの現代アート。

• 2007
  • 中国発電所：パート II。
  • アン・リスレガード – サイエンスフィクションとその他の世界。
  • リチャード・プリンス – 炭鉱のカナリアたち。

• 2006
  • チャールズ・レイ– ブラック＆ホワイト。
  • 世界を超えるもの – アストルップ・ファーンリー コレクション。
  • クヌート・オースダム – 回顧展。
  • すべては目に見えるわけではない - Astrup Fearnley コレクション。
  • トム・サックス：調査。アメリカ – モダニズム – ファッション。
  • Astrup Fearnley コレクション: 写真とビデオ。

• 2005
  • アメリカの不確かな状態 - 第三千年紀のアメリカ美術。
  • モーメント！アストラップ・ファーンリー・コレクション。
  • ダミアン・ハースト。
  • オノ・ヨーコ：Horizo​​ntal Memories。

• 2004
  • ジェフ・クーンズ：回顧展。
  • すべてがつながっています。
  • ジェフ・ウォール – タブロー。
  • オラファー・エリアソン – 色の記憶とその他の非公式の影。
  • ヴィベケ・タンバーグ。

• 2003
  • 日常の美学 - アストルップ・ファーンリー コレクションの作品。
  • マシュー・バーニー – クレマスター・サイクル。
  • 絵画は決して乾かない...アストルプ・ファーンリー・コレクションの絵画についての考察。
  • トールビョルン・ロードランド – 眺めの良い墓。
  • ロバート・ゴーバー – 変位。
  • ジャネット・カーディフ - ジョルジュ・ビュール・ミラー。

• 2002
  • Børre Larsen – コメント。
  • イェンス・ヨハネッセン – アレゴリー – 絵画 1998-2002。
  • マイク・ビドロ – ピカソでも、ポロックでも、ウォーホルでもない。
  • 現実のファンタジー - アストルップ・ファーンリー コレクションのポストモダン アート。
  • Mari Slaattelid – 赤みを隠す。
  • クロード・リュトー – 掛けられている壁と同じ色の絵画。
  • 乗客 – 参加者としての視聴者。

• 2001
  • レナード・リックハード – 白樺の森のささやき。
  • 博物館 2 – アストルップ・ファーンリー コレクションの作品。
  • Børre Sæthre – 私のプライベート・スカイ。
  • シグマー・ポルケ– 錬金術師。

• 2000
  • ビョルン・カールセン。
  • 博物館 – アストルップ・ファーンリー コレクションの作品。
  • トム・サンドバーグ – 写真。
  • 敬具。

• 1999
  • ケル・トリセット– 第二の性質。
  • アンナ・ガスケル。
  • オスロの学校。
  • ギルバート＆ジョージ1970-1997。
  • ゲルハルト・リヒター。
  • アルベルト・チサノ& ティトス・マボタ – 2 人のアーティスト、2 世代。

• 1998
  • Odd Nerdrum – Tyve års tilbakeblikk.
  • Siste nytt – Astrup Fearnley コレクションの作品。
  • ノルウェーのオリヴィエ・デブレ。
  • Veikryss – アストラップ・ファーンリー・コレクションの作品。
  • RB キタージ – ヨーロッパ在住のアメリカ人。

• 1997
  • オラフ Chr.ジェンセン – 伝記 1982 – 1997。
  • Åpnet rom – Astrup Fearnley コレクションの作品。
  • オルヌルフ・オプダール - ヴェド・ハヴェット。
  • インゲ・ビョルロ/トム・サンドバーグあたり。
  • ジャコメッティ/ ド・スタール – 不安定なバランス。

• 1996
  • フランス・ヴィダーバーグマレリ 1956 – 1996。
  • Håvard Vikhagen (フェスティバル展示)。
  • 「世界の記憶」（ユネスコ）。
  • アストルップ・ファーンリーコレクションの作品。
  • マルコム・モーリー 1965 – 1995。

• 1995
  • クヌート・ローズ – パーソンリグ・ラポール – 回顧展。
  • ロス・ブレックナー。
  • クリストファー・ル・ブラン。

• 1994
  • …ogvestenformåne – 13人のノルウェーの画家。
  • 二重現実 - ロンドンの学校。

• 1993
  • オープニング展。

アストルプ ファーンリー近代美術館は、アストルプ ファーンリーの建物群の独立した一部であり、街区の約半分を占めています。LPO の建築家とデザイナーによって設計されたこの美術館は、1993 年秋にオープンし、約 2,500 平方メートルの面積を占めています。

旧博物館の建物には Revierstredet に正面玄関があり、記念碑的なほど大きな鉄の扉が目印でした。扉が開いているときは、遠くからでも博物館が開いていることがわかります。

展示スペースは 2 階建てで、ギャラリーの高さは 3.5 メートルから 10.5 メートルまであります。ギャラリー スペースのデザインでは、部屋が作品に対して謙虚であることに重点が置かれています。同時に、部屋は作品に美しく機能的なフレームを提供します。また、入口と展示スペースは風通しがよく、動きやすいことも重視されています。床のデザインは、一時的な構造やインスタレーションに非常に柔軟に対応します。材料の選択は、限られた手段で品質を表現しています。ここでは、作品が主な焦点となっています。コンクリートの壁は、美術館内の円運動のように、力強くも控えめな背景を作り出しています。メイン ギャラリーへの階段は、スモーク オークの段が付いたスチール製で、2 つのフロアの明確なつながりを示しています。石の床は、ポルトガルの砂岩である カスカイスアズールで作られています。

彫刻庭園を除いて、展示スペースには日光が入りませんが、あらゆる要件に合わせて調整できる一般的な人工照明が備わっています。

管理部門は中二階に位置しており、主に鉄鋼要素で構成されており、それ自体が建築的なボリュームとなっている。^[7]

アストルプ・ファーンリー近代美術館は現在、オスロ中心部のチューヴホルメンにあります。新しい美術館は建築家レンゾ・ピアノによって設計され、2012年9月29日にオープンしました。^[8] 美術館は2つの建物で構成され、常設コレクションと特別展示が収められています。^[9]

大規模で近代的な展示スペースにより、美術館は野心的な企画展プログラムを継続することが可能となっている。アストルプ・ファーンリー近代美術館は、総計約4200平方メートルの敷地を有している。美術館は、レンゾ・ピアノが設計したチューヴホルメン彫刻公園内にある。^[8]

2012年、私立のアストルプ・ファーンリー博物館がスウェーデンに本拠を置く石油会社 ルンディン・ペトロリアムのノルウェー支社からスポンサーを受け入れる決定を下したことで、世間の批判が巻き起こった。^[10]

• アストラップ ファーンリー近代美術館

北緯59°54′27″ 東経10°44′39″ / 北緯59.90750° 東経10.74417° / 59.90750; 10.74417