蔡國強

蔡國強
2010年10月の蔡
生まれる	( 1957-12-08 )1957年12月8日（66歳） 中国福建省泉州市
国籍	中国語
教育	上海演劇学院
動き	現代アート
受賞歴	第48回ヴェネツィア・ビエンナーレ金獅子賞（1999年） アルパート芸術賞（2001年） 福岡アジア文化賞（2009年）
Webサイト	www.caiguoqiang.com

蔡国強（Cai Guo-Qiang ^{[a] 、}中国語:蔡国强、1957年12月8日生まれ）は、中国人の芸術家です。

蔡国強は1957年に中国福建省泉州で生まれました。 ^[1]父の蔡瑞琴は書家であり、書店で働く伝統画家でした。そのため、蔡国強は幼い頃から西洋文学と中国の伝統芸術に触れていました。^[2]

青年期から十代の頃、蔡氏は文化大革命の社会的影響を目の当たりにし、自らデモやパレードに参加した。大砲の爆破や祝賀花火など、爆発が日常茶飯事の環境で育った。また「火薬が破壊と復興に良い意味でも悪い意味でも使われるのを目にした」^{[2] 。}

10代後半から20代前半にかけて、蔡國強は『春秋少林寺』と『少林寺拳法』という2本の武術映画に出演した。後に油絵などの西洋芸術の現代性に興味をそそられ、 1981年から1985年まで上海戯劇学院で舞台デザインを学んだ。この経験により、舞台の実践をより包括的に理解し、演劇、空間配置、インタラクティブ性、チームワークに対する感覚が大幅に向上した。^{[3] [4]}

蔡國強の作品は、さまざまなシンボル、物語、伝統、素材から成り立っています。風水、中国医学、山水画、科学、動植物、肖像画、花火などです。^{[1] [5]}彼の作品の多くは、毛沢東主義/社会主義の概念を内容に取り入れており、特に火薬を使った絵は、毛沢東の「何も破壊せず、何も作らない」という信条を強く反映しています。蔡は、「ある意味で、毛沢東はユートピア的なロマンと感情で、私たちの世代のすべてのアーティストに影響を与えました」と述べています。 ^[6] 蔡は、中国美術を独自の歴史的文脈と理論的枠組みを備えた実行可能な知的物語として議論した最初のアーティストの一人です。^{[7] [4]}

蔡の作品は主に伝統的な中国文化からインスピレーションを得ている。政治的な話題も取り上げている。学生時代、蔡は油と火薬を燃やして棒人間や抽象的な模様を描いた作品を制作した。これにより、彼は85年ニューウェーブの前の実験的な騒動に位置づけられた。しかし、運動が盛り上がる1986年に蔡は日本に移住した。^{[3] [4]}

1990年、蔡は地球外生命体プロジェクトを開始した。これは、大きな花火と、風景や建物の表面全体に広がる燃えさかる火薬の長い軌跡を使用するプロジェクトであった。場所を特定したこのプロジェクトは、世界中のさまざまな場所で実施された。 万里の長城を1万メートル延長するプロジェクト：地球外生命体プロジェクト第10号（1993年）は、プロジェクト全体の性質を代表するもので、ゴビ砂漠の端にある万里の長城の西端を超えて延びる約6マイルの長さの火薬の導火線を伴うものであった。導火線は点火後約15分間燃え、中国の帝国と神話の遺産を示す龍のような模様を砂丘全体に作り出した。このシリーズのタイトルは、蔡英文がこのプロジェクトに抱いたインスピレーションを表している。それは、地上の争いに代わる純粋なエネルギーの祝福、そしてそのような争いの「物質的燃料」である火薬が美と喜びをもたらすシステムとなる、新しい、より高い視点が必要だという信念である。^{[3] [4]}

蔡氏は1995年に活動を開始し、絵の中で火薬の特性を探求しました。この探求は最終的に大規模な爆発物の実験と、彼の代表的な「爆発イベント」の開発につながりました。1995年、彼はアジア諸国と米国間の芸術交流を促進する国際組織であるニューヨークに拠点を置くアジア文化評議会からの助成金を受けてニューヨークに移住しました。 ^[9]

1998年、蔡はファッションデザイナーのイッセイミヤケと協力し、イッセイミヤケのゲストアーティストシリーズのためのワンオフコレクションを制作した。このコレクションでは、蔡は白い服の上に火薬を生命を象徴する龍の形に配置し、火薬に火をつけてそのイメージを服に焼き付けた。その後、三宅はプリーツプリーズラインの生地プリントとしてそのイメージを再現した。^[10]

2004 年、蔡國強はマサチューセッツ現代美術館(MASS MoCA)に「Inopportune: Stage One」と「Inopportune: Stage Two」を設置しました。この作品は 2008 年にニューヨークのグッゲンハイム美術館で複製されました。MASS MoCA は、この設置について次のように説明しています。

9 台の車が 300 フィートのギャラリーを弧を描いて通り抜け、ストップ アクションのように宙に浮いたり回転したりしました。長い透明な棒が車から放射され、まばゆいばかりの多色の光を放ちました。爆発的な瞬間、まるで夢のように時間と空間が拡張され、車は蔡國強の Inopportune の中心をなしていました。

インスタレーションのためにオープンした隣のギャラリーには「Inopportune: Stage 2」が展示され、そこには9頭のリアルな虎が空中に浮かんでおり、それぞれに何百もの矢が刺さっている。このギャラリーのイメージは、武松という男が人食い虎を退治して村を救ったという、勇敢さを象徴する13世紀の有名な中国の物語を参考にしている。さらに3つ目のスペースでは、花火をちりばめた幽霊のような車が、夜のタイムズスクエアのきらめく幻想の中を幽霊のように漂っていた。

「Inopportune」は 、不安定な世界の魅力的なイメージを描き、テロリズムや文化、宗教の対立、暴力と美、英雄的行為の意味など、私たちに影響を与える最も差し迫ったジレンマや矛盾について考えるための、演劇的で心理的に刺激的な空間を創り出しました。

—  MASS MoCA、マサチューセッツ現代美術館

「Inopportune: Stage One」（2004年）はシアトル美術館の正面玄関にも展示されています。

蔡氏は国際オリンピック委員会と北京オリンピック組織委員会から、第29回オリンピック競技大会、2008年北京夏季オリンピックの制作を委託された。^[11] 2008年夏季オリンピックで視覚効果と特殊効果のディレクターを務めた蔡氏は、^[12]開会式と閉会式の花火のパフォーマンスを制作し、^{[11] [13]}物議を醸した「歴史の足跡：開会式花火プロジェクト」も制作した。^{[12] [14]}

蔡國強は、イタリアルネッサンスの中心地へのオマージュとして、2018年11月18日にイタリアのフィレンツェの青い空をキャンバスにして花火で爆発的な花の描写を制作した。 ^[15]このパフォーマンスアート作品は、街を​​見下ろすミケランジェロ広場で約10分間続いた。ボッティチェリの「プリマヴェーラ」にインスピレーションを得たこのイベントでは、5万個の特注花火が何千もの花に似た煙を放出した。このスペクタクルは、ウフィツィ美術館での蔡國強の個展「花の喜劇：蔡國強」のオープニングとなった。^[16]

2024年9月15日、蔡國強はロサンゼルス・メモリアル・コロシアムで昼間の花火イベント「WE ARE: Explosion Event for PST ART」を制作・振り付け、ゲッティ財団からの2000万ドル以上の寄付金で資金提供される5か月間の複数会場イベント「PST ART: Art & Science Collide」フェスティバルのキックオフを飾った。^{[17] [18] [19] [20]} PST（旧称太平洋標準時）向けに、蔡は自身の作品、アーカイブ、関心分野から情報とデータを収集する独自のAIモデルcAI™と共同で「WE ARE」をデザインした。^[17]

「WE ARE」イベントは、米国史上初めて花火を搭載した1000機以上の空中ドローンが登場した花火イベントであったが、 ^[17]ドローンや花火から落ちてきた破片や廃材で数人が負傷した。^{[19] [21] [22] [23]} 約4,000人^[20]から4,500人^{[19]の観客がコロシアムの競技場に立ち、スタジアム内外と隣接する}USCキャンパスで数回の大きな爆発を引き起こした炎と煙の出る演出を見守った。^[23]爆発や落下する破片で何人の観客が負傷したかは不明である。^[19] 2008年の北京夏季オリンピック での作品で最もよく知られているかもしれない蔡氏は、^{[11] [13] [19]}花火ショーで何が起こったのかについてのメディアの情報要請に応じていない。^{[19] [20]}

花火大会に加え、世界で最も資金力のある芸術団体であるゲッティ^[19]は、南カリフォルニア大学パシフィックアジア博物館で蔡英文の火薬芸術を振り返る展覧会「蔡國強：物質の旅」を企画している。 ^[17]蔡英文の展示会と花火パフォーマンスは、フルジェント・ジェネティクスの共同創設者であるエヴァとミン・シェイ、パンダ・エクスプレスの共同会長兼共同CEOであるペギー・チェルンとアンドリュー・チェルン、ゲッティ・パトロン・プログラム、ヤン・ルオ、エレンとドミニク・ン、ハイヤン・レン、ソフィアとアンチアン・チャンによって資金提供されている。^[17]

ブルックリン・レール紙のインタビューで、蔡英文は2003年にクリエイティブ・タイム社から委託された作品「ライト・サイクル」について次のように語っている。「これは9/11後のニューヨークなので、人々が希望を感じるための拠り所と基準点を提供したかったのです。それでセントラルパークの貯水池を選び、円を描きました。これは一種の保護であり、快適さと充実感の象徴です。」^[24]

蔡氏は最も有名で影響力のある中国現代芸術家の一人であり、1999年のヴェネツィア・ビエンナーレでは社会主義リアリズムのプロパガンダ彫刻作品「家賃徴収中庭」を職人に再現させ、時間ベースの彫刻作品「ヴェネツィアの家賃徴収中庭」プロジェクトで中国を代表した。蔡氏は2005年にヴェネツィアに戻り、中国館のキュレーターを務めた。

彼の作品は論争も巻き起こした。ヴェネツィアの「家賃徴収中庭」は中国国内で社会主義リアリズムの彫刻の原作者から「精神的財産」を破壊したとして非難された。^[25]批評家の中には、彼の作品は政治や哲学に言及しているが、彼はその立場を意のままに変えており、その言及は比較的日和見主義的であると主張する者もいる。^[26]

「ベニス家賃徴収中庭」での彼の作品盗用に対する批判的な反発に応えて、蔡氏はブルックリン・レール紙のインタビューで次のように語った。

この作品を作るにあたっての私の考えは、批判や模倣ではなく、作品が作られた時代に彫刻家が写実的な彫刻を作ることの意味に焦点を当てることです。…最終目標は、完璧な彫刻を作り、それをどこかで展示し、どこかに収集することではありません。重要なのは、これらの彫刻が最終的にどこに行き着くか、最終的にどのように見えるかではなく、これらの芸術作品の製作プロセスに焦点を当て、アーティストがこれらの彫刻を作るプロセスに注意を払うことです。

^[27]

2010 年 5 月 2 日から 9 月 25 日まで、蔡氏は個展「蔡國強: 農民のダヴィンチ」に出展し、中国の農民の作品を紹介しました。作品には、手作りの飛行機、ヘリコプター、潜水艦、ロボットなどが含まれています。

蔡氏はまた、2010年秋にヒューストン美術館のために火薬を使った常設の絵画「オデッセイ」を制作した。美術館の進行中のポータル プロジェクトの一環として設置され、42枚のパネルに及ぶこの絵画は、これまでの蔡氏の火薬を使った絵画の中で最大のものの一つである。もう1つの個展「蔡国強 – 1040M 地下」は、2011年秋までウクライナのドネツクにある新しい財団「IZOLYATSIA. Platform for Cultural Initiatives」で開催されていた。

2011年12月、カタールのドーハにあるマトハフ・アラブ近代美術館で蔡國強展「サラアブ」が開幕した。これは2008年にグッゲンハイム美術館で回顧展を開催して以来、最大の規模となり、中東諸国では初の個展となった。「サラアブ」（アラビア語で「蜃気楼」）には、新たに委託された17点の作品、近作30点、ドキュメンタリービデオ9点を含む50点以上の作品が展示されている。同展は12月5日に開幕し、蔡國強史上最大の昼間の爆発イベント「ブラック・セレモニー」では、大規模な場所限定のインスタレーションがいくつか展示された。2016年には、ドーハのアル・リワクで「What About the Art? Contemporary Art from China」を企画した。 ^[28]

2012年、蔡英文の「ミステリーサークル：爆発イベント」では、ロサンゼルスの現代美術館（MOCA）で約2分間にわたって4万個のミニロケットが爆発した。^[18]

2016年、蔡氏はベルグルエン哲学賞のトロフィーのデザインを任された。

蔡氏の作品は2016年のNetflixドキュメンタリー『スカイ・ラダー：蔡國強の芸術』で紹介され、花火を使った作品、特に1,650フィートの火薬のはしごが強調された。^[29]

蔡氏は、2018年のBBCシリーズ「 Civilisations 」の第9話「The Vital Spark」で、現代にインスピレーションを与えるアーティストとしてサイモン・シャーマ氏にインタビューされ、特集されました。このエピソードで、蔡氏は、2つの新しい作品「Heaven Complex No. 1」と「No. 2」（2017年） を制作し、火薬アートのプロセスを実演しました。

蔡氏は、2019年5月24日から2020年1月12日までソロモン・R・グッゲンハイム美術館で開催されている「アーティスティック・ライセンス：グッゲンハイム・コレクションの6つの試み」^{[30]の選考を行った6人のアーティスト・キュレーターの1人である。 [4]}

1996年のヒューゴ・ボス賞のファイナリストに選ばれ、第48回ヴェネツィア・ビエンナーレ国際金獅子賞、2001年CalArts/Alpert芸術賞を受賞。2008年にはニューヨークのグッゲンハイム美術館で大規模な中期回顧展「I Want To Believe」が開催され、同展は後に北京の中国国立美術館、ビルバオ・グッゲンハイム美術館を巡回した。また、2008年北京オリンピックの開会式と閉会式の視覚効果・特殊効果監督を務め、広く注目を集めた。2012年10月、中国人として初めて東京で高松宮殿下記念世界文化賞を授与された。 ^{[5] 2022年5月、}アジア文化評議会より、ヴァイオリニストで教育者のミドリとともにジョン・D・ロックフェラー3世賞を受賞した。ジョン・D・ロックフェラー第3回賞は、アジアの視覚芸術や舞台芸術の国際的な理解、実践、研究に多大な貢献をしたアジアまたは米国の個人に贈られます。^[31]

蔡氏は1995年に北京からニューヨークに移住したが、2017年現在も北京に別荘を持ち続けている。2010年代半ばには、ニューヨーク州ベルポートにあるFireworks by Grucciの工場で火薬画を制作した。^[32]マンハッタンのスタジオはレム・コールハースのOffice for Metropolitan Architectureによって改装された。蔡氏は、最終的には一般公開される財団にするつもりだ。以前のスタジオとは異なり、家族と一緒に仕事と生活ができる物件を探し、私生活と仕事の両立という目標を達成した。^[33]

蔡氏は2011年、ニュージャージー州チェスターにある元馬牧場をオリンピック馬術選手から購入した。この土地は建築家フランク・ゲーリー氏と元教え子のトラティ・デイヴィス氏によって再設計された。彼らは納屋を1万4000平方フィートのスタジオに、馬小屋を資料室に、干し草置き場を展示スペースに改造した。蔡氏は2009年、ビルバオ・グッゲンハイム美術館でのゲーリー氏の個展で初めて会い、2013年には蔡氏の故郷である泉州を訪れ、現代美術館の提案をするなど親交を深めた。2人は蔡氏がチェスターの土地を購入してすぐに工事を開始した。9700平方フィートの家は、元々の石造りの建物から外側に向かってガラスとセコイアで建てられている。蔡氏の要望により、チタン製の屋根は空飛ぶ絨毯のように端がカールしている。家には小さなバルコニーが複数ある。蔡氏はチェスターの家に妻と2人の娘と住んでいる。^[33]

• フローラ・コンメディア：蔡國強、ウフィツィ美術館、フィレンツェ市、2018年11月-2019年2月^[34]
• 蔡國強：ボートの一族、ファウルショウ財団、コペンハーゲン、デンマーク、2012年
• 蔡國強：スカイ ラダー、現代美術館、カリフォルニア州ロサンゼルス、2012 年
• 蔡国強：サラブ、マトフ：アラブ近代美術館、ドーハ、カタール、2011
• 蔡国強: Resplandor y Soledad。現代美術館 (MUAC)、シウダー大学、メキシコ国立自治大学 (UNAM)。 2011年
• 蔡國強：落花、 フィラデルフィア美術館、ペンシルベニア州フィラデルフィア、2010年^[35]
• 蔡國強：美術館で過ごす アーカイブ 2010-11-28 at the Wayback Machine、台北市立美術館、台北、2009年
• 蔡國強：I Want to Believe、ソロモン・R・グッゲンハイム美術館、ニューヨーク、2008年；ビルバオ・グッゲンハイム美術館、2009年^[36]
• 不都合な状況：第一段階と幻想、シアトル美術館、シアトル、2007年
• 蔡國強の屋上：透明なモニュメント、メトロポリタン美術館屋上庭園、ニューヨーク、2006年
• Arte all'Arte、^[37] Colle di Val d'Elsa、2005
• 2005年第51回ヴェネツィア・ビエンナーレで初の中国館を企画
• トルネード：中国祭のための爆発プロジェクト、ケネディ・センター・フォー・ザ・パフォーミング・アーツ、2005年、^[38] ワシントンD.C.、2005年。
• 蔡國強：不都合な状況、マサチューセッツ州現代美術館、ノースアダムズ、マサチューセッツ州、2005年
• 蔡國強：旅人、フリーア美術館、アーサー・M・サックラー美術館、スミソニアン協会ハーシュホーン美術館・彫刻庭園、ワシントン DC、2004年
• 2004年、台湾、金門のBMoCA: Bunker Museum of Contemporary Artの企画・キュレーション
• ライトサイクル：セントラルパークの爆発プロジェクト、ニューヨーク、2003年
• イェ・ゴン・ハオ・ロン：テート・モダンのための爆発プロジェクト、テート・モダン、ロンドン、2003年
• トランジェント・レインボー、ニューヨーク近代美術館、2002年^[39]
• 蔡国強、上海美術館、上海、2002
• APEC シティスケープ花火ショー、 アジア太平洋経済協力、上海、2001 年
• 蔡國強：恣意的な歴史、 リヨン現代美術館、フランス、2001年
• 蔡国強、カルティエ現代美術財団、パリ、2000 ^[40]
• 文化の融解バス：20世紀のプロジェクト、クイーンズ美術館、クイーンズ、ニューヨーク、1997年
• 天空の飛龍、ルイジアナ近代美術館、ハンブルベック、デンマーク、1997年
• キノコ雲の世紀：20世紀プロジェクト、ニューヨーク、1996年^[4]
• 地球にもブラックホールがある広島、日本、1994年
• 万里の長城を10,000メートル延長するプロジェクト、中国嘉峪関市、1993年。

• Dana Friis-Hansen、Octavio Zaya、芹沢高志、Cai Guo-Qiang、Phaidon、ロンドン、2002 年。ISBN 9780714840758 

• 蔡國強に関する引用（Wikiquote）
• 蔡國強に関連するメディア（ウィキメディア・コモンズ）
• PBSシリーズ「Art:21 -- Art in the Twenty-F​​irst Century - Season 3 (2005) 」の伝記、インタビュー、エッセイ、アートワーク画像、ビデオ クリップ。
• 蔡國強に関する情報を掲載したウェブサイト
• 蔡國強に関するPBSドキュメンタリー
• 痕跡とその他の影響 - 蔡國強の作品、豆腐雑誌 #3
• 蔡國強+クラウドゲートダンスシアター 2006 風影
• 曹国強とエレン・パールマン、ブルックリン・レール（2008年4月）
• アレクサンドラ・マンロー展エッセイ、蔡國強：私は信じたい（2008）
• 蔡国強に関するフォーブスの記事