アレクサンダー・タイロフ

アレクサンドル・ヤコブレヴィチ・タイロフ（ロシア語: Александр Яковлевич Таиров ;ウクライナ語: Олександр Якович Таїров ; 1885年7月6日 - 1950年9月5日）は、ロシアの革命前および最中のロシアを代表する革新者および演劇監督であった。ソ連時代。

アレクサンドル・タイロフは、1885年7月6日、ロシア帝国（現在のウクライナ）のロムニーで、アレクサンドル・ヤコヴレヴィチ・コレンブリットとして生まれました。彼の父、ヤコフ・コレンブリットは、ベルディチェフの小学校の校長でした。10歳のとき、若きタイロフはキエフに移り、引退した女優である叔母のもとで暮らしました。叔母は彼に演劇を教えてくれました。彼はアマチュア公演に参加し、ペンネームとしてタイロフという名前を使いました。

1904年、彼はキエフ大学の法学部に入学した。同年、タイロフは従妹のオルガと結婚した。1905年、タイロフはキエフでのユダヤ人虐殺に反対した。彼は皇帝の警察に逮捕され、投獄された。2度目の逮捕をきっかけに、彼はキエフからサンクトペテルブルクへ移住することを決意した。

1906年、タイロフは有名なロシア人女優ヴェラ・コミサルジェフスカヤに招かれ、フセヴォロド・メイエルホリド監督の劇場に俳優として参加した。タイロフは並行してサンクトペテルブルク大学で法律の勉強を続け、そこでアナトリー・ルナチャルスキーと生涯の友情を築く。彼はフセヴォロド・メイエルホリドと共同でポール・クローデルの戯曲を制作した。両監督はロシアの演劇に新たな実験的なモデルを生み出していた。タイロフはメイエルホリドの俳優の仕事は制作コンセプトに左右され、俳優は単なる操り人形であると感じていた。間もなくタイロフはパベル・ガイデブローフの劇団に監督として参加するために劇団を去った。

タイロフは、高い目標を念頭に「総合演劇」として室内劇場の原型を創り上げました。監督として、彼はステージング、演技、個人およびグループの動き、舞台および衣装のデザインを実験し、伝統的な演劇から脱却するために演劇パフォーマンスのあらゆる細部に取り組みました。タイロフの実験的なアプローチは、リハーサルや練習を含む舞台ショーの作成のすべての段階にまで及びました。彼は、俳優がパフォーマンス中に特別な精神状態を達成できるように、 ルートヴィヒ ヴァン ベートーヴェンとフレデリック ショパンの音楽を使用しました。

1912年、タイロフはリガのロシア演劇劇場との共同演出に招かれた。そこで彼は再び地元の反ユダヤ主義者から攻撃を受け、地元当局からリガ市内での滞在と仕事を禁止された。この紛争は解決に2週間を要した。タイロフは勝利し、リガに留まりロシア演劇劇場の仕事を完成させた。サンクトペテルブルクに戻ると、タイロフは福音ルーテル派に改宗した。

1913年、タイロフはモスクワに移住した。そこで彼は弁護士事務所に加わり、快適なキャリアを続けることができた。しかし、タイロフは反リアリズムの重要な演出家としての地位を確立した。妻で女優のアリサ・クーネン^[1]とともに、彼は1914年にカメルヌイ（室内）劇場を設立した。この劇場は、多くのロシアの俳優、芸術家、作家、音楽家にとって実験的な創造性の中心地となった。タイロフは、ベルトルト・ブレヒトの『三文オペラ』を演出したロシア初の演出家である。彼は、カリダーサの古典劇「サクンタラ」や、ヴァレリー・ブリューソフ、ユージン・オニール、JB・プリーストリー、オスカー・ワイルド、その他同時代作家の劇を演出した。タイロフは、アレクサンドラ・エクステル、パベル・クズネツォフ、セルゲイ・スデイキン、ミハイル・ラリオノフ、ナタリア・ゴンチャロワ、ウラジーミル・ポール、^[2]イナヤト・ハーン^[3]などのアーティストとコラボレーションしました。タイロフの演技スタジオは、ヴェラ・カラリ、エフゲニー・レベジェフなどの新進俳優の間で非常に人気がありました。彼は、セルゲイ・プロコフィエフ、A.アレクサンドロフ、ゲオルギー・スヴィリードフ、ドミトリー・カバレフスキーなどの作曲家とも仕事をしました。

1917 年のボルシェビキ革命後も、タイロフは独自の演劇手法を発展させ続けた。ソビエト時代の初期の作品は、オスカー・ワイルドとアドリエンヌ・ルクヴレールの『サロメ』で、これは伝説的な演劇となり、800 回以上上演された。室内劇場は依然として非常に人気があり、ソビエト連邦全土を巡回した。室内劇場の1923 年のヨーロッパツアーと 1930 年の南米ツアーは、「有名なロシアの革新者と舞台演出の天才の完全な勝利」として批評家から絶賛された。

1929年、タイロフはミハイル・ブルガーコフの『深紅の島』を上演した。当時、ヨシフ・スターリンは文化の全面統制を開始し、この劇をブルジョア的だと非難した。これはソ連のメディアでタイロフに対する組織的な攻撃を引き起こすのに十分だった。次に上演されたフセヴォロド・ヴィシネフスキーの『楽観的悲劇』（1933年）は、ヴャチェスラフ・モロトフからロシアの歴史に対する中傷だと批判された。タイロフは自分の劇場を擁護し、劇場は研究機関のレベルにまで達しなければならないと述べた。「パブロフには何百万ドルも費やした研究所がある。スタニスラフスキーにも研究所がなければならない」とタイロフは言った。罰として、タイロフの室内劇場​​はシベリアでの活動に送られた。しかし、他の多くの政権の敵とは異なり、タイロフは何百万人もの人々が投獄または処刑された大粛清を生き延びた。

1941年8月、彼の劇団はシベリアに戻ったが、タイロフはモスクワのユダヤ人反ファシスト委員会に参加した。この委員会は第二次世界大戦中にナチスに反対する運動を行う有力な知識人らによって結成された。委員会の委員長はソロモン・ミホエルスであった。タイロフの他に著名なメンバーにはエミール・ギレリス、ダヴィド・オイストラフ、サムイル・マルシャーク、イリヤ・エレンブルグなどソ連の多くの有力な知識人がいた。委員会の主な推進力となったのはペレツ・マルキシュ、レフ・クヴィトコ、ダヴィド・ゴフシュタイン、イツィク・フェフェル、ダヴィド・ベルゲルソンなどイディッシュ語作家のグループであった。ユダヤ人反ファシスト委員会はソ連赤軍に4500万ルーブル以上を提供した。第二次世界大戦後、委員会はヨシフ・スターリンによって非難され、委員の多くはソ連の秘密諜報機関によって処刑された。

1946年、ソビエト共産党はソ連の知識人への攻撃を開始した。アンナ・アフマートワ、セルゲイ・プロコフィエフ、アラム・ハチャトゥリアン、ボリス・パステルナーク、ミハイル・ゾーシチェンコなど、多くの主要な文化人が検閲と厳しい弾圧に苦しんだ。タイロフ室内劇場は、当時のソビエト生活とほとんど関係がないとして攻撃された。タイロフはレパートリーを増やし、作家のアレクサンドル・ガリチと若い演出家のゲオルギー・トフストノゴフを招待しようとしたが、時すでに遅しだった。1949年5月、ソビエト芸術委員会は劇場を閉鎖するよう正式に命令を出した。タイロフ室内劇場は「唯美主義と形式主義」の罪で告発された。タイロフは個人年金を支給されたが、間もなく脳腫瘍で入院した。1950年9月5日、モスクワで死去し、ロシアのモスクワにあるノヴォデヴィチ墓地に埋葬された。

• 1885年 - アレクサンドル・ヤコブレヴィチ・コレンブリット、ロシア帝国のウクライナ、ベルディチェフに生まれる。
• 1895年 - キエフに移り、演劇を観劇
• 1904年 - 従妹のオルガと結婚。
• 1905年 - キエフでポグロムを経験。
• 1906年 -サンクトペテルブルクに移り、ヴェラ・コミサルジェフカヤの招待を受けて俳優になる。
• 1907年 -フセヴォロド・メイエルホリドと共同でサンクトペテルブルクで演劇を演出
• 1912年 - リガで演劇を監督したが、反ユダヤ主義の警察に逮捕された。
• 1913年 - タイロフはモスクワで弁護士業務を始めた。コンスタンチン・マルジャノフは劇場設立に協力するようタイロフを誘ったが、わずか1年で事業は頓挫した。
• 1914年 - タイロフはカメルヌイ劇場、または室内劇場を開館しました。これは、選りすぐりの鑑賞力のある観客を育成したいという彼の意図から名付けられました。
• 1918年2月、メイエルホリドとタイロフは共同で『交換』を上演したが、上演は失敗に終わった。
• 1921年 - 『ある監督のノート』に美学哲学を発表。
• 1923年 - 即興、フェンシング、体操、ジャグリング、演劇史などの授業を含むタイロフの演劇学校が正式な地位を与えられる。またこの年、カメルヌイ劇場はパリ、ベルリン、フランクフルト、ドレスデンを巡業する。
• 1925年 - カメルヌイ劇場がドイツとウィーンを巡業。
• 1930年 - カメルヌイ劇場がドイツ、プラハ、ウィーン、イタリア、パリ、ブエノスアイレス、モンテビデオを巡業。オスカー・ワイルドの『サロメ』 、アレクサンダー・オストロフスキーの『嵐』、ユージン・オニールの『楡の木の下の欲望』、シャルル・ルコックの『ジロフレ・ジロフラ』などを上演。
• 1933年 - 社会主義リアリズムの作品『楽観的悲劇』を制作。
• 1935年 - 人民芸術家の称号を授与される。
• 1936年 - 形式主義であると非難される。
• 1937年 -オクロプコフのリアリズム劇場と合併。この共同作業はわずか1年間しか続かなかった。
• 1939年 - 東ロシアへの10か月間のツアー。このツアーでは『ボヴァリー夫人』と『南京虫』の公演も行われた。このツアーによりタイロフは粛清から救われたのかもしれない。
• 1941年 - カメルヌイ劇場はシベリアに避難し、そこで2年間公演を行った。
• 1945年 -レーニン勲章を受章。
• 1949年 - カメルヌイ劇場が閉鎖。タイロフと妻で女優のアリサ・クーネンはヴァハンタンゴフ劇場に移籍した。
• 1950年 - タイロフが9月に死去。
• 1974年 - アリス・クーネンが死去。

タイロフは、バレエ、オペラ、サーカス、ミュージックホール、演劇の要素を組み込んだ「総合演劇」と彼が呼ぶ演劇を開発した。彼は演劇はそれ自体が芸術であり、単に文学を伝達する手段ではないと信じていた。彼の作品は、テキストに従属するものではなかった。タイロフが開発した演劇学校は、総合演劇のすべての要素に優れ、パフォーマンスの主たるクリエイターとなる「名俳優」の一団を養成することだった。タイロフの作品には構成主義的な舞台装置が採用された。彼の主たるデザイナーの 1 人は、ファミラ・キファレド、サロメ、ロミオとジュリエットの舞台装置と衣装を手がけたアレクサンドラ・エクスターだった。彼女のデザインは、1924 年の映画「火星の女王アエリータ」で見ることができ、彼女はこの映画で火星人の衣装にセルロイドと金属を使用した。

• ロミオとジュリエット- 1921
  • エクスターがデザインしたこのセットには、恋人たちの障害を表現するために、高さの異なる 7 つの橋と縄梯子が使われていました。セットには鏡がちりばめられていましたが、後に箔に置き換えられました。
• ラシーヌ作『パイドラ』 - 1922年
  • これはタイロフの作品の中で感情に主眼を置いた最初の作品である。アリス・クーネンはパイドラを演じ、紫色の厚手のベルベットのケープをまとって登場した。このイメージは、告白の場面で彼女が赤いケープをまとった姿と対照的であった。セットは、傾いた船と、いくつかの不均衡なプラットフォームをイメージして作られた。
• ジロフレ・ジロフラ- 1922
  • この喜劇的なオペレッタは、クーネンが演じる双子をめぐる混乱を舞台にしています。舞台セットは、折りたたみ式のはしご、回転鏡、落とし戸で構成されています。
• 木曜日の男- 1924
  • タイロフは、 G・K・チェスタートンの幻想小説に基づく、ジギスムント・クルジザノフスキー（1887年 - 1950年）のこの劇をモスクワのカメルヌイ劇場で上演した。チェスタートンは後年、ロシア人によるこの「誤読」を何度も嘆いており、最も顕著なのは1936年の自伝である。
• エルムの木の下の欲望- 1930
  • モスクワ公演の後は、アビーとエベンの模擬裁判が行われた。タイロフは弁護側の証人として出席し、法律の専門家や精神科医も参加した。裁判は午前 2 時に終了し、被告らは無罪となった。オニールはパリ公演のときにこの作品を観て、とても気に入ったという。

• IMDbのアレクサンダー・タイロフ
• コンプトン、スーザンA.アレクサンドラエクスターとダイナミックステージ。アメリカの芸術62.5（1974）：100-3。
• フレンツ、ホルスト。アレクサンダー・タイロフと1930年のカメルニー劇場の世界ツアー。ブロケット、オスカー・グロス編。演劇とドラマの研究、ヒューバート・C・ヘフナーに敬意を表したエッセイ。ハーグ：ムートン、1972年、177-194頁。
• マーシャル、ハーバート。ロシア劇場の絵画史。ニューヨーク：クラウン出版社、1977年。
• ルース・エヴァンス、ジェームズ。スタニスラフスキーから現代までの実験演劇。ニューヨーク：ユニバース・ブックス、1970年。
• タイロフ、アレクサンダー。『監督のノート』、統一タイトル：Zapiski Rezhissera。英語。フロリダ州コーラルゲーブルズ：マイアミ大学出版局、1969年。
• ウォーラル、ニック。ソビエト舞台におけるモダニズムからリアリズムへ：タイロフ、ヴァフタンゴフ、オフロプコフ。ニューヨーク：ケンブリッジ大学出版局、1989年。