アベル・フェラーラ

アベル・フェラーラ
2017年カンヌ映画祭でのアベル・フェラーラ
生まれる	( 1951-07-19 )1951年7月19日（73歳） ブロンクス、ニューヨーク市、アメリカ
その他の名前	ジミーボーイL ジミー・レイン
職業	監督 脚本家 俳優 プロデューサー ミュージシャン 作詞家
活動年数	1971年～現在
配偶者たち	ナンシー・フェラーラ ​ ​ （ 1982年結婚 、離婚） クリスティーナ・キリアック
子供たち	3

アベル・フェラーラ（[ferˈraːra] ; 1951年7月19日生まれ）^[1]は、アメリカの映画監督であり、挑発的でしばしば物議を醸す映画の内容と、ネオ・ノワールのイメージの使用と再定義で知られています。長年の独立系映画監督であり、彼の最も有名な映画には、ニューヨークを舞台にした粗野な犯罪スリラー『ドリラー・キラー』（1979年）、『Ms.45』（1981年）、 『キング・オブ・ニューヨーク』（1990年）、 『バッド・レウテナント』 （1992年）、『ザ・フューネラル』（1996年）があり、スピリチュアルな意味合いを込めながら都市部での暴力犯罪を記録しています。

フェラーラは、SFリメイク『ボディ・スナッチャー』（1993年）、サイバーパンク・スリラー『ニュー・ローズ・ホテル』（1998年）、宗教ドラマ『メアリー』（2005年）、ブラックコメディ『ゴー・ゴー・テイルズ』（2007年）、伝記映画『パゾリーニ』 （2014年）など幅広いジャンルの作品のほか、いくつかのドキュメンタリー映画制作プロジェクトにも携わっています。

フェラーラはイタリア人とアイルランド人の血を引くブロンクス生まれ。^[2]カトリック教徒として育てられ、それがその後の作品に大きく影響した。^[3] 8歳の時、ニューヨーク州ウェストチェスター郡ピークスキルに移り、ロックランド・コミュニティ・カレッジで映画製作を始めた。^{[4]その後、ニューヨーク}州立大学パーチェス校の映画学校に通い、短編映画を数本監督した。^[5]

フェラーラはサンフランシスコ・アート・インスティテュートで学んだ。彼の教師であり影響を与えた人物の一人は、有名な前衛映画監督のローザ・フォン・プラウンハイムだった。^[6] 1970年代初頭、まだ美術学校に通っていたフェラーラは、『ホールド・アップ』や『これが愛なのか』など、自主制作の短編映画を数本監督した。1976年に映画学校を去った後、仕事がなくなったフェラーラは、偽名を使って『9 Lives of a Wet Pussy 』というポルノ映画を初の長編映画として監督した。 ^[7]当時の恋人と共演した際、ハードコアなセックスシーンを演じるためにカメラの前に立たなければならなかったことを思い出して、「恋人とセックスするために男に200ドル払うだけでも十分ひどいのに、そのあと勃起できないなんて」と語った。^[8]

フェラーラが最初にカルト的な人気を集めたのは、2作目の長編映画『ドリラー・キラー』（1979年）で、これは電動ドリルで殺人を繰り返す芸術家（監督自身が演じる）を描いた都会のスラッシャー映画だった。イギリスでは、この映画は道徳活動家が作成した「ビデオ・ナスティ」リストに載り、 1959年の猥褻出版法に基づく訴追と、すべてのビデオ作品が英国映画分類委員会の評価を受けることを義務付ける新しい法律の可決につながった。^[9]

監督の次の作品は『ミズ・フォーティーファイブ』（1981年）で、口のきけない衣料品工場労働者が殺人犯（ゾーイ・タメリス）に変わる「レイプ復讐」映画である。評論家はこの映画を「挑発的で評判の悪い映画だが、見る価値は十分ある」と評した。^[10]

1984年、フェラーラはメラニー・グリフィス、ビリー・ディー・ウィリアムズ、レイ・ドーン・チョン、マリア・コンチータ・アロンソ主演の『フィアー・シティ』の監督に雇われた。タイムズスクエアの怪しげなストリップクラブで働く若い女性を「カンフー殺人鬼」がストーカーして殺害すると、トム・ベレンジャー演じる悪名高いボクサーが格闘技を駆使して殺人鬼を倒す。^[11]

フェラーラはマイケル・マンがプロデュースした2つのテレビシリーズに携わり、デニス・ファリーナ主演の『クライム・ストーリー』 （1986年9月18日放送）の2時間のパイロット版を監督した^[12]ほか、シリーズ『マイアミ・バイス』の2つのエピソードを監督した^[13]。

キング・オブ・ニューヨーク（1990年）では、ギャングのフランク・ホワイト役のクリストファー・ウォーケン、ローレンス・フィッシュバーン、ウェズリー・スナイプス、デヴィッド・カルーソ、ジャンカルロ・エスポジートが主演を務めている。この映画は全体的に賛否両論の評価を受けたが、フェラーラは雰囲気とスタイルの優れたコントロールを高く評価された。批評家のロジャー・エバートは「フェラーラの次の作品に必要なのは、しっかりした脚本だ」と書いている。 ^[14]

『バッド・レウテナント』 （1992年）では、脚本の共同執筆者としてフェラーラと女優のゾーイ・タメリスがクレジットさ れている^{が、タメリスは一人で書いたと主張している。 [15] [16]} 『バッド・レウテナント』はスピリット賞の最優秀監督賞と最優秀男優賞にノミネートされ、物議を醸した内容にもかかわらず、批評家からは絶賛された。マーティン・スコセッシ監督は、1990年代のベスト10映画の1つに挙げた。 ^[17]

1993年、フェラーラは2本のハリウッドスタジオ映画に雇われた。ワーナー・ブラザースの『ボディ・スナッチャー』のリメイク版『ボディ・スナッチャー』（1993年）と、カイテルとマドンナ主演のMGMの『危険なゲーム』 （1993年）である。

1990年代半ば、フェラーラは2本の独立系映画を監督し、好評を博した。1本目は 『アディクション』（1995年）^[18]で、白黒撮影のこの映画では、リリ・テイラーが哲学を学ぶ学生を演じ、20世紀の最も暴力的な出来事に象徴される悪と哲学的教育の問題を研究するうちに吸血鬼に屈する様子が描かれている。この映画には他に、クリストファー・ウォーケン、アナベラ・シオラ、イーディ・ファルコ、キャスリン・エルベ、マイケル・インペリオリらが出演している。共同プロデューサーはラッセル・シモンズである。

『お葬式』（1996年） ^[19]は、ウォーケン、シオラ、クリス・ペン、イザベラ・ロッセリーニ、ベニチオ・デル・トロ、ヴィンセント・ギャロ、グレッチェン・モルが主演し、最優秀監督賞を含む5部門でインディペンデント・スピリット賞にノミネートされた。

『ザ・フューネラル』の成功に続き、フェラーラは1996年10月23日にコナン・オブライエンとの悪名高いインタビューを行った。フェラーラは酔っていたと思われ、インタビュー中は苦戦し、ろれつが回らないことや顔を覆ったり、タバコを振り回したりしていた。オブライエンは後に、フェラーラは「今までで最悪の客」だったと述べた。^[20]結局、オブライエンはフェラーラの頻繁なコラボレーターであるウィレム・デフォーに、フェラーラが「逃げ出し」、そのコーナーのプロデューサーが「通りを走って」彼を捕まえてセットに連れ戻さなければならなかったことを明かした。デフォーはオブライエンに「君はベストを尽くした…彼もそうだった！」と言った。

マシュー・モディーン、デニス・ホッパーと『ブラックアウト』（1997年）を制作した後、オムニバステレビ映画『サブウェイ・ストーリーズ』に参加。その後、クリストファー・ウォーケンと再タッグを組んだ『ニュー・ローズ・ホテル』 （1998年）を制作した。

フェラーラは3年後、ドレア・ド・マッテオとアイス-Tが主演した『'R Xmas』（2001年）で復帰した。また、 『ドリラー・キラー』^[21]や『キング・オブ・ニューヨーク』^{[22]の解説を録音し、}ジュリエット・ビノシュ、マシュー・モディーン、フォレスト・ウィテカー、ヘザー・グラハム、マリオン・コティヤール、ステファニア・ロッカが出演する宗教をテーマにしたマルチプロット映画『メアリー』（2005年）を制作した。 『メアリー』は2005年にヴェネツィア映画祭でプレミア上映され、審査員大賞、シグニス賞、その他2部門で受賞し、授賞式を席巻した。トロント国際映画祭でも上映された。^[23]

2007年、フェラーラはモディーン、ボブ・ホスキンス、ウィレム・デフォー出演のコメディ映画『ゴー・ゴー・テイルズ』を監督し、カンヌ映画祭で初公開されたが、 2011年にアンソロジー映画アーカイブで特別上映されるまで米国では公開されなかった。^[24]

2009年、『ジキル博士とハイド氏』はフォレスト・ウィテカーと50セントが主演する予定だったが、ワーナー・ブラザースとの意見の相違により、2010年に制作中止となった。^[8]

2009年、『ナポリ、ナポリ、ナポリ』は第66回ヴェネツィア国際映画祭の非競争部門でプレミア上映された。^[25]このドキュメンタリードラマはあまり注目されず、批評も低かったが、ヴェルナー・ヘルツォークのリブート版『バッド・ルーテナント: ニューオーリンズの港』がこの権威ある映画祭の競争部門に選ばれた。ヘルツォークの映画について尋ねられたフェラーラは、「これらの人々が地獄で死んでほしい」と広く発言したと伝えられている。^[26]

2011年9月、ウィレム・デフォーとシャニン・リー主演の『4時44分 地球最後の日』が第68回ヴェネツィア国際映画祭のメインコンペティション部門でプレミア上映された。^[27]

フェラーラ監督の『ウェルカム・トゥ・ニューヨーク』は、ジェラール・ドパルデューとジャクリーン・ビセット主演でドミニク・ストロス＝カーン性的暴行事件を題材にしたフィクションで、 2014年にビデオオンデマンドでリリースされた。 ^{[28] [29]}フェラーラ監督の『パゾリーニ』（2014年）は、ウィレム・デフォー主演で、イタリアの名監督を描いた作品である。^[30]

4年間の休業期間を経て、フェラーラは2019年にデフォー主演でローマを舞台にした新作『トマソ』で復帰した。同作は2019年5月20日、第72回カンヌ国際映画祭でワールドプレミア上映された。米国ではキノ・ローバーによって公開された。

翌年、映画『シベリア』（2020年）で、フェラーラとデフォーは6度目のコラボレーションを果たした。カール・ユングの『赤の書』にインスピレーションを受け、脚本はフェラーラとクリス・ゾイスが書いた。^{[31] [32]この映画は、2020年2月24日、}第70回ベルリン国際映画祭のメインコンペティション部門でワールドプレミアされた。 2021年にライオンズゲートにより米国で公開された。フェラーラはその後まもなく、ベルリン国際映画祭で映画『シベリア』が初公開された数日後、COVID-19パンデミックの始まり時にヨーロッパで始まった隔離措置について描いたドキュメンタリー『スポーティン・ライフ』を監督した。[ 33 ]ドキュメンタリーは、2020年9月4日^、第77回ヴェネツィア映画祭でワールドプレミアされた。

2020年以来、彼はガブリエレ・ティンティの詩を解釈し、国立アンティカ美術館、ブレラ絵画館、国立サン・マルコ美術館、カ・ドーロ美術館、ジャックマール・アンドレ美術館、国立ローマ美術館の傑作に声を与えている^{[34]。 ] [35]}

2021年8月、イーサン・ホーク主演の映画『ゼロス・アンド・ワンズ』が第74回ロカルノ映画祭のメインコンペティション部門でワールドプレミア上映され、映画祭中にフェラーラは最優秀監督賞を受賞した。^{[36]この映画は2021年11月19日に}ライオンズゲートにより限定劇場とオンデマンドで公開された。

2022年、フェラーラ監督、シャイア・ラブーフとアーシア・アルジェント主演の『パードレ・ピオ』が、2022年9月2日、第79回ヴェネツィア国際映画祭の「Giornate degli Autori」部門でプレミア上映された。同作は、2023年6月2日にグラヴィタス・ベンチャーズによって米国で公開された。映画の制作中に、ルブーフがカトリックに改宗したことが注目されている。

フェラーラはクリスティーナ・キリアックと結婚しており、娘アンナがいる。^{[37] [38]}彼は以前ナンシー・フェラーラと結婚していた。^[39]フェラーラにはエンディラとルーシーという2人の養子がいる。^{[40] [41]}彼は女優のシャニン・リーとも恋愛関係にあった。^{[42] [43]}

フェラーラはイタリアのローマに住んでいる。^[44] 9/11の攻撃の後、ヨーロッパで映画の資金調達が容易だったため、ローマに移住した。 ^[45]

カトリック教徒として育ったフェラーラは、2007年に自分自身を仏教徒であると称し始めた。^[46]改宗したかどうか尋ねられたとき、フェラーラはこう答えた。

これは改宗ではない。あなたは正真正銘のカトリック教徒ではない。イタリア育ちだから、そうしたイメージとともに育ってきた。すべての偉大な芸術は教会によって資金提供されているので、教会が絵画の独占権を持っている。そして、絵画は強力なイメージであり、すべてがそうである。しかし、イエスは生きた人間だった。仏陀やムハンマドもそうだ。この3人は、情熱と他の人間への愛で、世界を変えた。彼らにあったのは言葉だけであり、彼らはどこから来たのか分からない。ナザレがどこにもない場所だと言っているのではない。イエスはきっととてもクールな地域の出身だったに違いない。

— アベル・フェラーラ^[47]

フェラーラは2020年に、仏教は「私にとって宗教ではなく、修行である」と述べた。^{[48] 2022年には、}ピオ神父を「精神性の模範」とみなしていると述べた。 ^[49]

フェラーラ氏は2024年にAIを採用すると述べている。^[50]

フェラーラの作品に影響を与えた人物には「ストーンズやディラン、ダヴィンチ、スタンリー・キューブリック、ウディ・アレン、そしてニューヨークの偉大な映画製作者たち」が含まれる。^{[51]また、}ピエル・パオロ・パゾリーニやライナー・ヴェルナー・ファスビンダーも影響を受けたとしている。^{[52] [53] [54]}

演技の役割

テレビ映画

フェラーラは自身の映画で同じ俳優の多くを再演しており、最も有名なのはクリストファー・ウォーケン、ハーヴェイ・カイテル、ウィレム・デフォーである。^[61]他に再演した俳優にはアナベラ・シオラやマシュー・モディーン、個性派俳優ではビクター・アルゴ、ポール・カルデロン、ジャンカルロ・エスポジートがいる。^[62] デヴィッド・カルーソもフェラーラの頻繁な映画コラボレーターの一人である。^[63] 『ミス45』（1981年）で主演したゾーイ・ランドは『バッド・ルーテナント』 （1992年）で再びフェラーラとコラボレーションし、共同脚本を担当した。^[64] グレッチェン・モルはフェラーラと2度共演している。^[65] フォレスト・ウィテカーはフェラーラの映画『メリー』（2005年）と『ボディ・スナッチャー』（1993年）で主演した。 ^[66]

1979年の『ドリラー・キラー』から2019年の『プロジェクションニスト』まで、フェラーラはケン・ケルシュを撮影監督として最も頻繁に仕事をした。 ^[67]

• ウィキメディア・コモンズのアベル・フェラーラ関連メディア
• IMDbのアベル・フェラーラ
• ガーディアン紙のインタビュー、2010年8月5日
• ニッキーの映画サウンドデザインとリミックスコンテスト