海底二万里（1954年の映画）

海底二万里
劇場公開ポスター
監督	リチャード・フライシャー
脚本	アール・フェルトン
に基づく	ジュール・ヴェルヌ 著『海底二万里』
制作：	ウォルト・ディズニー
主演	カーク・ダグラス ジェームズ・メイソン ポール・ルーカス ピーター・ローレ
撮影	フランツ・プラナー
編集者	エルモ・ウィリアムズ
音楽：	ポール・スミス
制作 会社	ウォルト・ディズニー・プロダクション
配布元	ブエナビスタディストリビューション
発売日	1954年12月23日 ( 1954-12-23 )
実行時間	127分
国	アメリカ合衆国
言語	英語
予算	500万ドル[1]
興行収入	2,820万ドル[2]

『海底二万里』は、リチャード・フライシャー監督、アール・フェルトン脚本による1954年のアメリカのSF 冒険映画である。ジュール・ヴェルヌの1870年の小説『海底二万里』を原作とし、ウォルト・ディズニー・プロダクションが製作した。カーク・ダグラス、ジェームズ・メイソン、ポール・ルーカス、ピーター・ローレが主演。テクニカラーで撮影されたこの映画は、シネマスコープ方式で撮影された最初の長編映画の1つである。また、ブエナ・ビスタ・ディストリビューションが配給した最初のディズニー長編映画でもあった。

『海底二万里』は批評的にも商業的にも成功を収め、特に巨大イカとの戦闘シーンや、カリスマ的なアンチヒーロー、ネモ船長を演じたメイソンの決定的な演技が記憶に残っている。この映画は美術監督と特殊効果でアカデミー賞を2部門受賞した。

1868 年、太平洋で海の怪物が船を襲っているという噂が広まりました。アロナックス教授と助手のコンセイユは調査を依頼され、米国海軍のフリゲート艦に乗り込みます。彼らには銛打ちの名人であるネッド・ランド も加わります。

数ヶ月の巡回の後、怪物が発見された。フリゲート艦の砲手が発砲したが、怪物は軍艦に体当たりした。故障したフリゲート艦が漂流する中、ネッド、コンセイユ、アロナックスは船外に投げ出された。残骸にしがみついているうちに、アロナックスとコンセイユは金属製の船に遭遇し、怪物が人造の「潜水艇」で無人であることがわかる。甲板下で、アロナックスは大きなのぞき窓を見つけ、水中葬を目撃する。一方、ネッドは彼らの船から転覆したロングボートで到着する。ダイバーに発見されたネッド、アロナックス、コンセイユはロングボートで脱出しようとするが、捕らえられてしまう。船長はノーチラス号の船長ネモ船長だと名乗る。彼はネッドとコンセイユを甲板に戻し、アロナックスの名前を知っているので留まるよう勧める。船が沈没する中、アロナックスが仲間とともに死ぬ覚悟を示した後、ニモはネッドとコンセイユが船に残ることを許可した。

ネモはノーチラス号を流刑地の島に連れて行く。そこでは囚人たちが軍需品船に荷物を積み込んでいる。かつては多くの船員たちと同じくそこで囚人だったネモは、蒸気船に衝突し、船と乗組員を全滅させる。ネモはアロナックスに、何千人もの人々を戦争で命を落とすところから救ったばかりであり、「この憎むべき国」は彼の発見を暴露させようとしながら妻と息子を拷問して殺したと告げる。ネモの船室で、ネッドとコンセイユは、ノーチラス号が向かっているネモの秘密基地、バルケイニア島の地図座標を発見する。ネッドは、救出されることを願って、バルケイニア島の座標を記したメッセージを瓶に入れて海に投げ捨てる。

ニューギニア島の沖で、ノーチラス号は岩礁に座礁する。ニモはネッドがコンセイユと一緒に上陸することを許可し、表向きは標本を集めるためだが、浜辺に留まるよう忠告する。ネッドは逃げ道を探し回り、杭に立てられた人間の頭蓋骨を見つける。ネッドはコンセイユのところへ走って戻り、二人は人食い人種に追われながら漕ぎ去る。ノーチラス号では、船体に電流が流されて人食い人種が撃退され、ネモは命令に従わなかったネッドを監禁する。

軍艦がノーチラス号に砲撃し、ノーチラス号は海底深くに沈み、巨大なイカを引き寄せます。電気攻撃ではこの生物を追い払うことができず、ニモと部下たちは嵐の中、水面に浮上してイカを追い払います。ニモはイカの長い触手に捕まり、捕らわれの身から逃れたネッドがイカを致命的に刺し、海に引きずり込まれたニモを救います。心変わりしたニモは、世界と和解することを決意します。

ノーチラス号がバルカニアに近づくと、ネモは島が軍艦に囲まれ、海兵隊員が下船しているのを発見する。ノーチラス号は海底通路を通って基地に入り、死火山ラグーン内で浮上する。ネモは発見の証拠を消すために時限爆弾を起動しようと急いで上陸するが、船に戻る途中で撃たれて致命傷を受ける。潜水艦をバルカニアから安全な距離まで操縦しながら、ネモは「ノーチラス号を最後に沈める」と宣言する。乗組員は、船長の死に付き添うと宣言する。

アロナックス、コンセイユ、ネッドは船室に閉じ込められ、一方ノーチラス号の乗組員はニモの指示で自分の船室に退避した。自殺協定に参加することを拒否したネッドは脱出し、潜水艦を浮上させたが、その過程で岩礁に衝突し、ノーチラス号は浸水した。ニモは船体の窓から愛する海底の領域を眺めながら死亡した。

アロナックスは日記を取り戻そうとするが、脱出の緊急性から、ネッドは彼を殴って意識を失わせ、運び出すことを余儀なくされる。ノーチラス号の小舟に乗った 3 人の仲間と、ニモのペットのアシカ、エスメラルダは、バルカニア号の爆発を目撃する。島の崩壊の上に、うねる大きなキノコ雲が立ち上る。ネッドはアロナックスに殴ったことを詫びるが、アロナックスは日記を失った方がよかったかもしれないと認める。ノーチラス号が沈むと、ニモがアロナックスに残した最後の言葉が響く。「未来には希望がある。そして世界が新しくより良い生活を送る準備ができたら、これらすべてがいつか実現するだろう... 神の思し召しのタイミングで。」

• ネッド・ランド役のカーク・ダグラス
• ネモ船長役のジェームズ・メイソン
• ピエール・アロナックス教授役のポール・ルーカス
• ピーター・ローレ（コンセイユ役）
• ロバート・J・ウィルク（ノーチラス号の一等航海士役）
• ファラガット船長役のテッド・デ・コルシア
• カールトン・ヤング（ジョン・ハワード役）
• ビリー役のJMケリガン
• コーチ運転手役のパーシー・ヘルトン
• テッド・クーパー、エイブラハム・リンカーンの副官役
• フレッド・グラハム（ケイシー役、クレジットされていないスタントマン）^[3]
• ローリー・ミッチェル（フッカー役、クレジットなし初登場）^[4]

ウォルト・ディズニーがジュール・ヴェルヌの『海底二万里』の映画化に初めて興味を示したのは、トゥルー・ライフ・アドベンチャー・シリーズの制作中にハーパー・ゴフが作成した海洋映像とストーリーボードを見た後だった。当時、映画化の権利はメトロ・ゴールドウィン・メイヤーとキング・ブラザーズ・プロダクションが所有していた。^[5] 1950年11月、映画プロデューサーのシド・ロジェルは 、小説の映画化権と、ロバート・L・リッパートの制作会社が準備していた映画化権を獲得したと発表した。彼はゼネラル・サービス・スタジオで1年以内に撮影を開始する予定だった。^[6]しかし、1951年12月、ディズニーがロジェルから映画化権を購入したと報じられた。^{[7]ゴフのストーリーボードと美術デザインが映画のベースとなったが、彼は}国際舞台従業員同盟の会員ではなかったためクレジットされなかった。^[5]

『海底二万里』はバハマ諸島やジャマイカの様々な場所で撮影され、洞窟のシーンはネグリルの崖の上にある現在のシュタビ・リゾートの下で撮影された。^[5]他のシーンはナッソー、ライフォード・ケイ、デス・バレーで撮影された。撮影は1954年1月11日から6月19日の間に行われた。^{[5] [8]} 2枚組DVDドキュメンタリーによると、冒頭のサンフランシスコのシーンはユニバーサル・スタジオで撮影され、モデリングショットのほとんどは20世紀フォックスで行われた。ロケ撮影のシーンの中には非常に複雑なものもあり、400人以上の技術スタッフを必要とした。製作には他の多くの課題もあった。有名な巨大イカの襲撃シーンは、もともと夕暮れの穏やかな海で撮影されていたため、完全に撮り直さなければならなかった。^{[9] [注1]}このシーンは再び撮影されたが、今回は夕暮れ時と巨大な雷雨の中で撮影された。これはドラマ性を高めるためと、アニマトロニック・イカのケーブルやその他の機械的な仕組みをうまく隠すためであった。^[10]

総製作費（そして大幅に超過）900万ドル^[11]の 『海底二万里』は、当時のハリウッドで最も高額で野心的な作品であった。

この映画は小説を忠実に脚色している​​と称賛された。ジェームズ・W・マーテンスは、これは事実だが、「小説と映画を綿密に比較すると、多くの変更、省略、さらには逆転が明らかになる。これらは、物語の根本的な関心事（科学教育以外）である、産業時代における階級と性別、特に男性性の表現に影響する」と書いている。小説では電池で動くニモの潜水艦は、映画では原子力で動く。小説の潜水艦はまた、「流線型の葉巻型潜水艦」であるのに対し、映画の潜水艦は「より装飾的な船」である。映画の監督と脚本家は、「小説から最も記憶に残るシーンを抜き出し、視聴者が小説の出来事の順序を覚えていないだろうという仮定の下で、自由に並べ替えた」。ゴフとディズニーは、映画に登場するノーチラス号のデザインをフォース橋の内部に基づいている。^{[5]小説では、ニモは様々な産業から部品を注文し、組み立てのために密かに島に出荷する。マーテンスはその島を「}産業時代の製造業を操る物流の天才」と評した。^[12]

映画の音楽やセリフを録音した本物のサウンドトラックではなく、映画の最初の 2 回のリリース (1954 年と 1963 年) に合わせて、2 枚のビニールスタジオ キャスト レコード アルバムがリリースされました。両方のアルバムには、映画の脚本の要約版と大幅に変更されたバージョンが収録されており、映画のキャストはキャラクターの声として使用されていません。さらに、両方のアルバムのナレーションは、映画と原作小説のナレーションを担当したアロナックスではなく、ネッド ランドが担当しています。どちらのアルバムでも、映画のようにニモが実際に「ひび割れている」(つまり、正気ではない) とは触れられておらず、ニモが誰かを殺したという言及を省くことで、キャラクターをかなりきれいにしています。アルバムでは、ニモが最後に生き残り、命を救ってくれた感謝の気持ちから、ネッド、アロナックス、コンセイユを解放する場面もありました。^[13]このバージョンでは、ネッド、アロナックス、コンセイユが難破したのは、ノーチラス号が彼らの乗っていた船に衝突したからではなく、ハリケーンが来たからである。^[14]

最初のアルバムは1954年に映画の初回公開に合わせて発売され、ウィリアム・レッドフィールドがネッドの声を担当した。このアルバムは本とレコードのセットで、 RCAビクターのリトルニッパーシリーズの一部として2枚の45回転レコードで発売された。^{[15] [より優れた情報源が必要]。2}枚目のアルバムは、1963年に映画の最初の再リリースに合わせてディズニーランドレコードから発売され、 ^{[16] [非推奨情報源]、 1枚}の33 1⁄3回転12インチLPで発売され、ブックレットやライナーノーツは付属していなかった。これはほとんどのディズニーランドレーベルのアルバムで通常の慣例である。映画のストーリーの大部分が含まれていたが、最初のアルバムと同じ変更点が多く加えられているため、このレコーディングは技術的には以前のもののリメイクであった。1963年のアルバムのキャストはクレジットされていない。どちらのアルバムにも映画のクレジットは記載されておらず、映画のキャストについての言及もなかった。

ノーマン・ギンベルとアル・ホフマンが作詞し、カーク・ダグラスが歌った、この映画で最も記憶に残る曲「A Whale of a Tale」のシングルも1954年にデッカ・チルドレンズ・シリーズ・レーベルから発売された。ダグラスによると、このレコーディングは「当時非常に人気があった」という。^[17]ダグラスが映画『星のない男』 （ルー・シンガーとジミー・ケネディ作詞）で歌った「そして月はますます明るくなっていった」はB面だった。両曲は2008年にデジタルリリースされたこの映画のサウンドトラックに収録されている。^[18]映画では、ヨハン・セバスチャン・バッハのトッカータとフーガ ニ短調がニモによってノーチラス号のオルガンで演奏されているが、ジェームズ・メイソンの演奏は実際には匿名のオルガン奏者による吹き替えである。

2008年1月29日、ウォルト・ディズニー・レコードは、ポール・スミスによる『海底二万里』のオリジナルサウンドトラックの音楽と「A Whale of a Tale」シングルの両面、および映画の音楽を探求するデジタルブックレットを収録した26曲入りのデジタルアルバムをリリースした。これは映画音楽の最初の公式リリースであり、当初はiTunes Storeでのみ入手可能だった。^{[18] [19]}イントラーダは2011年に同じサウンドトラックをCDでリリースした。^[20] 『海底二万里』の音楽はポール・スミスが作曲し、ジョセフ・デュビンがオーケストラを務めた。

1954年9月15日、バラエティ誌はディズニーとRKOピクチャーズが『海底二万里』の配給計画について協議を開始したと報じた。^[21] 1週間後、ディズニーはRKOとの17年間の関係を終わらせ、代わりに新たに設立した配給部門であるブエナ・ビスタ・ディストリビューションを通じて映画を公開することを決定したと報じられた。海外では、この映画はスタジオ所有の英国子会社であるウォルト・ディズニー・ブリティッシュ・フィルムズ社と国際地域の他の現地配給会社によって配給された。^[22]

1954年12月23日、この映画はアスター劇場で初公開された。2日後のクリスマスには全米65の主要都市で公開された。^[23]この映画は1963年と1971年に劇場で再公開された。^[8]

1980年9月、『海底二万里』は他のディズニー映画とともにビデオカセットで購入またはレンタル可能となった。^[24] 1992年、当時ディズニーのライブラリ修復担当シニアマネージャーであったスコット・マックィーンは、この映画のビデオカセットリリースのために大規模なデジタル修復を行った。^[8]

2003年5月20日、この映画は2枚組DVDセットでリリースされ、オーディオコメンタリー、削除されたシーン（オリジナルのイカの戦いを含むが音声なし）、大規模なメイキングドキュメンタリーなどの特典が付いていました。同日、エルキャピタンシアターで上映され、リチャード・フライシャーが映画を紹介しました。^[25] 4K修復による1080p HDバージョンは2014年にiTunesでリリースされました。^[26] 2019年、この映画はディズニームービークラブを通じてブルーレイでリリースされました。この映画は、2019年11月12日にサービスが開始されたディズニー+でストリーミング配信されました。^[27]

『海底二万哩』は公開初週末、興行収入で『ショウほどいい商売はない』（1954年）に次ぐ第2位となった。^{[28]公開3週目には}『ヴェラ・クルーズ』（1954年）を追い抜いて、米国で興行収入第1位となった。^{[29]公開4週目には}『ヴェラ・クルーズ』に王座を奪われたが、公開5週目には再び第1位の座に就いた。^[30] 1956年1月までに、この映画は米国とカナダの配給会社による興行収入で800万ドルを稼ぎ、 ^[31] 1954年で第3位の興行収入を記録した映画となった。（別の報告では、米国とカナダでの初回レンタル収入は660万7000ドルだったとされている。^[32]

ニューヨーク・タイムズのボズレー・クロウザーは「ウォルト・ディズニーがこれまでにアニメで手がけた作品の中でも、ジュール・ヴェルヌの『海底二万里』を実写化した映画は、素晴らしく幻想的だ。シネマスコープとカラーで制作されたこの映画は、長く（128分）、フィクションとして大がかりで、少なくとも子供たちの間ではセンセーションを巻き起こすはずだ」と述べた。^[33]バラエティのジーン・アーニールはこの映画を「写真の創意工夫、想像力豊かなストーリーテリング、そして大胆な財政を融合した特別な種類の映像制作」と称賛した。彼は「リチャード・フライシャーの演出はディズニーの叙事詩をスマートなテンポで展開させ、冒頭から興味を掻き立て、多くの緊張した瞬間を巧みに展開させている...アール・フェントンの脚本は、ヴェルヌの原作の最高の部分と、スクリーン形式に合う新しい素材を組み合わせたように見える。刺激的な映画をうまく書いている。技術的なクレジットは、水中撮影を強調しているが、素晴らしい。」と感じた。 ^[34]ニューヨーク・デイリー・ニュースのケイト・キャメロンは、この映画を「スリリングで夢中にさせる脚色」と称賛し、さらに「リチャード・フライシャーは鮮やかな想像力で映画の監督を務めた。水中シーンは、その不気味な美しさと、そこに見られる海洋生物の興味深い一面が魅力的である。」と書いた。^[35]

ロサンゼルス・タイムズ紙のフィリップ・K・シューアーは、「この映画は技術的に見ても驚異的だ。バハマで撮影された実際の水中ショットと、それと判別しがたい水面スケールの模型が交互に映し出されている」と書いている。また、メイソンの演技を称賛し、「彼は『狂気の天才』というありきたりの人物像に深みと立体感を与えている。その証拠に、彼は軽蔑されるよりも哀れみを受けるように見えることがある」と主張している。 ^[36] ハリソンズ・リポート紙は、「シネマスコープという媒体とテクニカラーの撮影法を巧みに利用して、彼（ウォルト・ディズニー）とそのスタッフは、制作の観点から傑作であるだけでなく、あらゆるタイプの観客に大いに受け入れられる素晴らしいエンターテイメントでもある映画を作り上げている」と書いている。^[37]シカゴ・トリビューン紙のレビューでは、「丁寧に制作され、美しい色彩でユーモアがちりばめられ、古い仮説と現代の事実がうまくバランスよく盛り込まれている」と書いている。^[38]

現代の映画評論家スティーブ・ビオドロフスキーは、この映画は「その時代（あるいはどの時代でも）のジャンル作品の大半よりもはるかに優れており、制作デザインや技術的効果はほとんど時代遅れではない」と述べた。ビオドロフスキーはまた、この映画は「原作に内在するいくつかの問題に時々屈するかもしれないが（エピソード形式のためペースは遅い）、長所が短所をはるかに上回り、史上最高のSF映画の1つとなっている」と付け加えた。^[39]批評集積サイトRotten Tomatoesでは、この映画は32件のレビューに基づいて91％の支持率を獲得しており、平均評価は7.70/10である。同サイトの批評家の総意は、「ディズニーの最高の実写冒険映画の1つである海底2万里は、ジュール・ヴェルヌの古典的なSF物語を生き生きと再現し、素晴らしい巨大イカをフィーチャーしている」となっている。^[40]

この映画の主な美術監督であり、架空の潜水艦ノーチラス号をデザインしたハーパー・ゴフは、美術監督組合の会員ではなかった。そのため、映画アカデミーの規則により、彼はアカデミー美術賞を受賞することができなかった。^[45]

ディズニーランドは、 1955年から1966年まで、オリジナルのセットをウォークスルー アトラクションとして使用しました。ウォルト ディズニー ワールド リゾートの マジック キングダムにも、 1971年から1994年まで「海底2万マイル: サブマリン ボヤージュ」というダークライドがありました。これは、巨大イカの攻撃を含む潜水艦ライドと、1954年の映画のメインテーマのアレンジがネモ船長のオルガンでバックグラウンドで演奏されるという内容でした。このライドでは、声優のピーター レナディがジェームズ メイソンの代理としてネモ船長の役を演じました。^[46] 1994年、パリディズニーランドにウォークスルー型アトラクション「ノーチラス号の神秘」がオープンし、^[47]東京ディズニーシーに2001年にダークライドが登場した。^[48] 「リトル・マーメイド：アリエルのアンダーシー・アドベンチャー」 の外観には、岩壁にノーチラス号のシルエットが描かれている。^{[49 ]}ディズニー・ポリネシアン・ビレッジ・リゾートのティキ・バー「トレーダー・サムズ・グロッグ・グロット」では、 「ノーチラス号」と呼ばれるカクテルを提供している。 ^[50]このカクテルは潜水艦を模した様式化された酒器で提供され、^[51]ダイビングヘルメットと、バーの後ろで酒を注ぐ機械仕掛けのイカの触手が特徴的である。^[52]

• デル・ フォー・カラー#614（1955年2月）^{[53] [54]}

2009年1月6日、バラエティ誌は、ジョセフ・マクギンティ・ニコル（通称マックG）が監督を務める『海底2万里/ネモ船長』という実写リメイクが計画されていると報じた。この映画は、ネモ船長が軍艦ノーチラス号を建造するオリジンストーリーとなっている。^[55]マックGは、リチャード・フライシャーの映画よりも「小説の精神にずっと沿ったもの」になると述べていた。映画では「アロナックスが何をしているのか、ネモ船長がどのようにして成長し、戦争そのものと戦うようになったのか」が明らかにされるだろう。脚本はビル・マルシリが担当し、ジャスティン・マークスとランドール・ウォレスがリライトを担当した。^[56]映画は、マックGのワンダーランド・サウンド・アンド・ビジョンと共同でショーン・ベイリーがプロデュースすることになっていた。^[57]

マックGはかつてウィル・スミスをネモ船長役に起用したいと示唆したが、スミスは断ったと報じられている。^{[58] [59]}マックGは2番目の候補として、ターミネーター4 （2009）で一緒に仕事をしたサム・ワーシントンの名前を挙げたが、真剣な話し合いはしなかった。2009年11月、このプロジェクトは、プリプロダクションに1000万ドルが費やされた後、当時のウォルト・ディズニー・ピクチャーズ会長リッチ・ロスによって棚上げされた。発表前に、マックGとベイリーはプロジェクトのキャンセルを通知されていた。^[60]

2010年のサンディエゴ・コミコンで、デヴィッド・フィンチャー監督は、スコット・Z・バーンズの脚本に基づいてウォルト・ディズニー・ピクチャーズのために『海底2万マイル』を監督する計画を発表した。^{[61]フィンチャーが}『ドラゴン・タトゥーの女』 （2011年）の撮影を終える頃、 『海底2万マイル』は2012年後半までに主要撮影に入ると推測されていた。^[62]一方、フィンチャーは、映画の製作が保留になっている間、ブラッド・ピットにネッド・ランド役を演じるよう誘い始めた。^[63]しかし、2013年2月、ピットが正式に役を断ったことが発表された。^[64]

2013年4月、オーストラリア政府が製作費として2000万ドルの特別補助金を出すことが発表された。^[65]それにも関わらず、主役のキャスティングが複雑化したため、翌月、映画は再び延期となった。^[66] 2013年7月17日、フィンチャーは『ゴーン・ガール』の映画化の監督を降板した。^[67]フィンチャーはインタビューで、ネッド・ランド役にチャニング・テイタムを希望していたが、ディズニーはクリス・ヘムズワースを希望していたため、降板したと明かした。^[68]さらに、当初この映画の製作費に充てられていた資金は、『パイレーツ・オブ・カリビアン/最後の海賊』（2017年）に振り向けられた。^[69]

2016年2月、ディズニーはジェームズ・マンゴールド監督による実写映画『キャプテン・ニモ』を企画していると発表した。^[70]マンゴールドはプロジェクトを離れ、代わりに『インディ・ジョーンズ/運命のダイアル』（2023年）を監督した。^[71]

2021年8月23日、10話構成のミニシリーズ『ノーチラス』が開発中であることが発表された。このシリーズはネモ船長のオリジンストーリーとなり、ジェームズ・ドーマーが脚本を書き、ジョアンナ・デヴェローと共同プロデューサーを務める。 ^[72] 2021年11月12日、シャザド・ラテ​​ィフが主役にキャスティングされ、マイケル・マシューズが監督を務める。^[73]しかし、2023年8月、ディズニーはストリーミングプラットフォームへのコスト削減戦略により、このプロジェクトから撤退した。^[74]同年10月、AMCテレビ局がシリーズを買収し、2024年に放送する予定である。^[75]

• 水中SF作品一覧
• 神秘の島は、コロンビア映画が1961年に制作した映画で、ヴェルヌの1874年の小説『神秘の島』に基づいている。この作品は、ヴェルヌの初期の小説2作、『漂流者を捜して』 （グラント船長の子供たちとしても知られる）（1867年）と『海底二万里』（1870年）
• 1962年のディズニー映画『漂流者を探して』は、ヴェルヌの1867年の小説『漂流者を探して』（別名『グラント船長の子供たち』）を基にしている。
• アトランティス 失われた帝国 は、2001年のディズニーアニメ映画で、海底2万マイルとほぼ同じデザイン言語を共有しています。

注記

参考文献

文献

• ダグラス、カーク（1989年）。ラグマンの息子：自伝。ニューヨーク：ポケットブックス。ISBN 0-671-63718-5。
• シッケル、リチャード(1997) [1968]。『ディズニー版：ウォルト・ディズニーの生涯、時代、芸術、商業』（第3版）。シカゴ：アイヴァン・R・ディー。ISBN 978-1-56663-158-7。
• ウォーレン、ビル(2009) [1982]. 『Keep Watching the Skies: American Science Fiction Films of the Fifties (21st Century ed.)』 ノースカロライナ州ジェファーソン: McFarland & Company . ISBN 978-0-89950-032-4。

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• IMDbの「海底二万里」
• DBカルト映画研究所の「海底二万里」
• TCM 映画データベースの「海底二万里」