ウィロビー・シャープ

ウィロビー・シャープ
2006年のシャープ
生まれる	( 1936-01-23 )1936年1月23日
死亡	2008年12月17日(2008-12-17)（享年72歳）
母校	ブラウン大学( BA )
配偶者	パメラ・シーモア・スミス・シャープ
子供たち	サスキア・シャープ

ウィロビー・シャープ（1936年1月23日 - 2008年12月17日）は、アメリカの芸術家、独立系キュレーター、独立系出版社（リザ・ベアルとともにアバランチ・マガジンの共同創刊者および共同編集者）、ギャラリスト、教師、作家、電気通信活動家であった。^[1]アバランチは、ヴィト・アコンチ、デニス・オッペンハイム、イヴォンヌ・レイナーなどの現代芸術家へのインタビューを掲載した。^[2]シャープはまた、インパルス（1979年 - 1981年）、「ビデオ・マガジン」（1980年 - 1982年）、「アート・コム」 （1984年 - 1985年）、「イースト・ヴィレッジ・アイ」（1984年 - 1986年）の寄稿編集者でもあった。彼は現代美術家に関する3冊のモノグラフを出版し、多くの展覧会カタログに寄稿し、Artforum、Art in America 、 Arts magazine 、 Laica Journal 、 Quadrum 、 Rhoboに美術に関する記事を執筆しました。1979年にはPublic Arts International/Free Speechドキュメンタリー小冊子の編集者を務めました。 シャープは個人として、または非営利の芸術団体の支援を受けて、多数の助成金、賞、フェローシップを獲得しました。

シャープはニューヨーク市で生まれ育った。1957年にブラウン大学で美術史を学び、学士号を取得した。その後、パリ大学（1957-58年）、ローザンヌ大学（1958-59年）で美術史の大学院課程を修了し、コロンビア大学でマイヤー・シャピロに師事した。^{[3]シャープは}キネティックアートに関する大学院論文を執筆した。

1969年以降、シャープはブラウン大学、カリフォルニア州バークレーの大学美術館、サンフランシスコのコンセプチュアルアート美術館、アルゼンチンのブエノスアイレスのCAYA、アイオワ大学、トロントのオンタリオ芸術大学、カリフォルニア大学ロサンゼルス校、バンクーバー美術館、バンクーバーのパンプスギャラリーなど、美術館やアートギャラリーで20回以上の個展を開催しました。彼の作品はまた、米国、カナダ、ヨーロッパ、アジアの多くのグループ展でも展示されました。1969年2月、ハンス・ハーケの招待により、クーパーユニオンで3部構成のビデオインスタレーション「アーススコープス」を発表しました。これには、コーネル大学のアンドリュー・ディクソン・ホワイト美術館で彼がキュレーションした歴史的な「アースアート」展のビデオカタログが含まれていました。 1969 年 3 月、シャープは閉回路の白黒ビデオ彫刻「アインシュタインの目」を制作し、ニューヨーク市のリチャード L. ファイゲン ギャラリーで展示されました。

シャープは1967年に8mm、スーパー8mm、16mmで映画を撮影することからメディア活動を開始し、その中には『Earth』（1968年、ボストン美術館所蔵）や『 Place & Process』（1969年、ニューヨーク近代美術館所蔵）などがある。 ^[4]これらの映画の後、彼は1/2インチ、3/4インチ、1インチのテープで一連のビデオ作品を制作した。これらの作品には、ビデオ彫刻、ビデオインスタレーション、『Videoviews』（1970–1974年）、ビデオパフォーマンス（1973–1977年）、ケーブルテレビ番組（1985–1986年）、テレビ放送番組（2001–2008年）などがある。1970年、シャープの映画『Place and Process』は、キナストン・マクシャインがキュレーションしたMoMAの『INFORMATION』展に展示された。また、1970年にシャープは、カリフォルニア州サンフランシスコのトム・マリオニのコンセプチュアルアート美術館で、ヴィト・アコンチ、ブルース・ナウマン、テリー・フォックス、キース・ソニエ、デニス・オッペンハイム、ウィリアム・ウェグマンの作品を集めたビデオアート展「ボディワークス」を企画しました。1971年には、アートマガジンのために、ロニー・ランドフィールド、ブライス・マーデン、ラリー・プーン、ジョン・ウォーカーという画家たちへのライブインタビューである「Points of View: A Taped Conversation with Four Painters」を制作しました。

1970年から1972年にかけて、シャープはサンノゼ州立テレビスタジオで初期のソニー3400 Porta-Pac ビデオ録画システムを使用してアーティストとの対話シリーズ「ビデオビュー」の制作に着手しました。このシリーズは、ブルース・ナウマン(1970年)、ヨーゼフ・ボイス(1972年)、ヴィト・アコンチ (1973年)、クリス・バーデン(1973年)、ローウェル・ダーリング(1974年)、デニス・オッペンハイム (1974年) との対話で構成されています。その後、ニューヨークの ARTENGINE で働きながら、シャープはデニス・オッペンハイム (2001年)、キース・ソニエ (2002年)、アール・ブラウン(2002年)、モートン・サボトニック(2003年) に関する30分間のドキュメンタリー番組シリーズを制作しました。 1976年、NEAのセンター・フォー・ニュー・アート・アクティビティーズへの助成金を受けて、リザ・ベアーと共同で 『5つのビデオのパイオニア：ヴィト・アコンチ、リチャード・セラ、ウィロビー・シャープ、キース・ソニエ、ウィリアム・ウェグマン』 （所蔵：ニューヨーク近代美術館）を制作。同年、彼はヴェネツィア・ビエンナーレの米国代表も務めた。その後まもなく、シャープは、コンピュータ、テレファックス、ビデオカメラからの情報を同時に織り交ぜる、インターネット以前の国際的なマルチキャスト・プロジェクトの制作を開始した。1977年9月、彼は、サンフランシスコとニューヨークのアーティストのグループと共同で、キース・ソニエとリザ・ベアーが共同制作・監督した『Send/Receive Satellite Network: Phase II』に参加した。これは、アーティストによる大陸横断型のインタラクティブな衛星作品としては初のものであった。『Send/Receive』への参加は、一連のインタラクティブな電気通信とストリーミング伝送を通じたグローバルなコラボレーション作品に対するシャープの現在の関心の1つとなった。この継続的なプロジェクトシリーズは、電気の天才、グリエルモ・マルコーニ(1981 年)、ハインリヒ・ヘルツ(1986 年)、ニコラ・テスラ(2005 ～ 2006 年) の業績を称えるものです。2006 年には、セルカン・オズカヤ(コンセプチュアル アーティスト)とのインタビューが、Kuenstlerhaus Bethanien と Smart Art Press から英語とスペイン語で「Have You Ever Done Anything Right?」というタイトルで出版されました。

シャープのビデオおよび映画作品は、ニューヨーク近代 美術館、ソロモン・R・グッゲンハイム美術館、ドイツのカールスルーエにあるZKM（Zentrum fur Kunst und Medientechnologie）、イタリアのヴェネツィアにあるヴェネツィア・ビエンナーレ・コレクション、ニューヨーク美術館、ロードアイランド・スクール・オブ・デザイン、オタワの国立美術館、バンクーバーのウェスタン・フロント、および世界中の個人コレクションに収蔵されています。

1958年、シャープはデュッセルドルフでヨーゼフ・ボイスと出会い、1986年にボイスが死去するまで親密な協力関係を維持した。シャープはボイスの作品をアメリカのアート界に知らしめるのに多大な影響を与えた。アートフォーラムのインタビュー（1969年12月）を皮切りに、ボイスはアバランチ誌の創刊号（1970年）でも特集を組まれた。1972年、シャープはロナルド・フェルドマン・ファイン・アーツ社（ニューヨーク）でボイス初の個展となる「Beuys Videoview」をプロデュースした。また、1974年にシャープがキュレーションしたビデオパフォーマンス展の一環としてボイスがパフォーマンスした「Public Dialogue」もプロデュースした。1974年、ボイスの依頼で、シャープはニューヨークのルネ・ブロック・ギャラリーで行われたボイスのパフォーマンス「I Like America, America Likes Me」をビデオに収録し、これは「アメリカ（1974–2003）」として公開されている。 1979年、ボイスはシャープをソロモン・R・グッゲンハイム美術館での回顧展の映画/ビデオセクションのキュレーションに招待し、ボイスがニューヨークに滞在していた間、シャープは彼にリアル・エステート・ショーをめぐる騒動を視察して支援するよう提案し、ある夜はボイスをマッド・クラブに連れて行ったこともあった。^[5]

シャープは、スクール・オブ・ビジュアル・アーツ、人文科学および科学部門（1984-1988年） 、ロードアイランド大学キングストン校（同校のファイン・アーツ・センターのディレクターも務めた。1988-1990年）、ニューヨークのニュースクール大学、パーソンズ・ザ・ニュー・スクール・フォー・デザイン、デジタルデザイン部門大学院教授（2000-2003年）で教鞭を執った。^[6]

シャープは 1964 年から、次のような数多くの展覧会を企画しました。

• 1964年「ポップアート：美術史的アプローチ」、コロンビア大学、ニューヨーク。カタログなし。
• 1964年 ROBERT RAUSCHENBERG、ドイツ、クレーフェルトのハウス・ランゲ博物館にて。カタログ。
• 1966年 GUNTHER UECKER、アルフレッド・シュメラ・ギャラリー、デュッセルドルフ、ドイツ。カタログ。
• 1966年 GUNTHER UECKER、ハワード・ワイズ・ギャラリー、ニューヨーク。カタログ。
• 1966 キネティック アートとプログラム アート、1966 年 11 月 25 日～12 月 4 日。ロード アイランド スクール オブ デザイン、プロビデンス美術館。パンフレット。
• 1967 SLOW-MOTION、ラトガース大学、ニュージャージー州。カタログ。
• 1967 LIGHT–MOTION-SPACE、ウォーカー アート センター、ミネアポリス、ミネソタ州、およびミルウォーキー アート センター、ミルウォーキー、ウィスコンシン州。カタログ。

• 1967年 LUMINISM、アーティストクラブ、ニューヨーク。カタログ。
• 1968–1969 AIR ART、Arts Council、YM/YWHA、フィラデルフィア、ペンシルバニア州。巡回：コンテンポラリー アーツ センター、オハイオ州シンシナティ、レイクビュー芸術科学センター、イリノイ州ピオリア、カリフォルニア大学バークレー校大学美術館、ラモント ギャラリー、フィリップス エクセター アカデミー、ニューハンプシャー州エクセター、エドモントン美術館、カナダ アルバータ州エドモントン。カタログ。
• 1968 キネティシズム: 環境状況におけるシステム彫刻 (公式オリ​​ンピック大会展示会)、メキシコシティ大学芸術科学博物館、メキシコ。カタログ。
• 1969年 EARTH ART、アンドリュー・ディクソン・ホワイト美術館、コーネル大学、ニューヨーク州イサカ。カタログ。
• 1969年 PLACE & PROCESS、エドモントン美術館、アルバータ州、カナダ。カタログなし。
• 1970年、カリフォルニア州サンフランシスコのトム・マリオニのコンセプチュアルアート美術館でビデオアートの展示会「BODY WORKS」が開催されました。
• 1970年 スペインのパンプローナで開催された国際芸術祭で「THIS IS YOUR ROOF」展を開催。
• 1971年 PIER 18、マンハッタンの西側にある廃墟となった桟橋でのサイト/ノンサイト展示会。^[7]
• 1971年、 ヴィト・アコンチ、「Claim」、93 Grand Street、NY。パフォーマンス。
• 1971 ウィリアム・ベックリー、グランドストリート93番地。パフォーマンス
• 1971年 テリー・フォックス、イースト、93 Grand Street、NY。ビデオ録画されたパフォーマンス。
• 1973 ジョセフ・ボイス、ロナルド・フェルドマン・ファイン・アーツ社、ニューヨーク。ボイスの米国における最初の展覧会。カタログなし。
• 1973年 アヴァランチ・ダイ・エントウィックルング・アイナー・アバンギャルド・ツァイトシュリフト、ケルン美術館。旅行先：ハノーバー美術館。ミュンスター美術館;フランクフルト美術館。カタログはありません。
• 1974 VIDEOPERFORMANCE、112 Greene Street、ギャラリー、ニューヨーク。カタログ: Avalancheマガジン第 9 号。
• 1979～1980年ヨーゼフ・ボイス、グッゲンハイム回顧展、映画/ビデオ部門のキュレーション。カタログ。
• 1984ジョセフ・ネクヴァタル、ウィロビー・シャープ著『機械語の本』、74 ページ
• 1988–1991 ウィロビー・シャープ・ギャラリー^[8]
• 1988年 ローレンス・ワイナー、ロードアイランド大学ファインアートセンター、ロードアイランド州キングストン。カタログなし。
• 1989年ジョーン・ジョナス、ロードアイランド大学ファインアートセンター、ロードアイランド州キングストン。カタログなし。
• 1990年 MICROSCULPTURE、ロードアイランド大学ファインアートセンター、ロードアイランド州キングストン。カタログ。
• 1990エイドリアン・パイパー、ロードアイランド大学ファインアートセンター、ロードアイランド州キングストン。カタログなし。
• 2003 POLARITIES、The Lobby Gallery、1155 Avenue of the Americas、NY。パンフレット。
• パメラ・シーモア・スミスとのDAADベルリン助成金​​（2006年）
• エミリー・ハーヴェイ財団アーティスト・イン・レジデンス助成金、パメラ・シーモア・スミス（2006年）
• ACE賞（1986年）
• カナダ政府通信省（1981年）
• カナダ評議会、探検部、（1981）
• 国立芸術基金（1976～1978年、1980～1981年）
• ニューヨーク州芸術評議会(1975–1977、1979、1985)
• ロックフェラー財団個人芸術家助成金（1971年）

• ヨーゼフ・ボイスのアメリカ（1974–2003）12分
• アール・ブラウンアーエンジン社、ニューヨーク（2002年）28分
• デニス・オッペンハイム アーエンジン社、ニューヨーク（2001年）28分
• キース・ソニエ アーエンジン社、ニューヨーク（2002年）28分
• ハインリヒ・ヘルツを殺したのは誰か? (1986–1987) 20 分
• ウィロビー・シャープのダウンタウン・ニューヨーク（1986年、ティモシー・ビンクリー、ジョージ・M・チャイキン、グレッタ・サルファティ、アイラ・シュナイダーとの共同制作）58分
• アートと通信（1983）60分
• スペースシャトルはロボットだ (1983) 20 分
• ウィロビー・シャープのベータ1: DBS (1982) 20 分
• 5人のビデオパイオニア：アコンチ、セラ、シャープ、ソニエ、ウェグマン（1977）30分
• ツーウェイ・デモ（1977）20分
• ウィロビー・シャープ ビデオビュー クリス・バーデン (1975) 27:45 分
• ハリウッドのアートスター: デッカダンス (チップ・ロード、ミーガン・ウィリアムズ出演) (1974) 60 分
• アートスターインタビュー（チ​​ップ・ロード、ミーガン・ウィリアムズ出演）（1974）60分
• ヨーゼフ・ボイスの公開対話（1974）120分
• ウィロビー・シャープのビデオパフォーマンス（1973-1974）58分
• クリス・バーデン ビデオビュー (1973) 30 分
• ヨーゼフ・ボイス ビデオビュー (1973) 30 分
• ヴィト・アコンチ ビデオビュー (1973) 30 分

Wikiquoteにウィロビー・シャープに関する引用句があります。

• ウィロビー自身の言葉：追悼の辞
• artnet、チャーリー・フィンチ、ウィロビーを思い出す
• artcritical.com トビー・クロケットへのトリビュート: ウィロビー・シャープ、1936 – 2008
• ニューヨークのエレクトロニック・アーツ・インターミックス社が配布した厳選ビデオ作品
• ウィロビー・シャープ ビデオビュー ヴィト・アコンチ (1973) UbuWeb 映画 & ビデオ
• アバランチマガジンインデックス