Tシャツ

1960年代以降、Tシャツは自己表現の手段として普及しました。^{[ 8 ]}スクリーン印刷されたTシャツは、1970年代以降、コカ・コーラやミッキーマウスなどのアメリカの大手消費財の標準的なマーケティング手段となっています。また、イベントを記念したり、政治的または個人的な主張を表明するためにもよく使われています。1990年代以降、あらゆる規模の企業が、広告キャンペーンの一環として、企業ロゴやメッセージをプリントしたTシャツを制作することが一般的になっています。1980年代後半、特に1990年代以降、デザイナーのロゴが目立つTシャツが、特に10代の若者や若い大人の間で人気になっています。これらの衣服は、装飾的なだけでなく、消費者がデザイナーブランドへの好みを安価に誇示することを可能にします。デザイナーTシャツのブランド例としては、カルバン・クライン、FUBU、ラルフ・ローレン、アメリカンアパレル、ギャップなどがあります。これらの例には、ロックバンドの描写など、あまり知られていないポップカルチャーの要素も含まれています。ライセンスTシャツも非常に人気があります。映画やテレビ番組のTシャツには、俳優の画像、ロゴ、映画やテレビ番組からの面白いセリフなどがプリントされていることがあります。多くの場合、最も人気のあるTシャツは、映画の中で登場人物が着ていたものです（例：『フォレスト・ガンプ』のババ・ガンプや『ナポレオン・ダイナマイト』の「Vote For Pedro」など）。

1980年代初頭、デザイナーのキャサリン・ハムネットは、大きな文字でスローガンをプリントした特大サイズのTシャツを先駆けて発表しました。21世紀最初の10年間には、ユーモアや皮肉を強く意識したスローガンやデザインのTシャツが再び人気を博しました。このトレンドはその後も続き、ブリトニー・スピアーズやパリス・ヒルトンといったセレブリティがこぞって着用し、彼女たち自身にも影響を与えました（「チーム・アニストン」）。21世紀最初の10年間以降、Tシャツによく見られる政治的・社会的なメッセージは、Tシャツが文化や社会の様々なレベルに深く浸透した理由の一つとなっています。こうしたメッセージは、全く無害なものから、人によっては不快、衝撃的、あるいはポルノグラフィックだと感じられるようなものまで多岐にわたります。それにもかかわらず、あるいはそれゆえに、Tシャツ・ヘル（攻撃的で衝撃的なメッセージで知られるTシャツ店）のような企業や、その他様々な組織が、（攻撃的であろうとなかろうと）メッセージを発信するトレンドに飛びついており、チェーン店や個人経営店、ウェブサイト、学校、クラブ、あらゆる種類のグループなどがこれに該当し、中にはこうしたトレンドをそれぞれのビジネスモデルに取り入れているところもある。

観光客の間で人気を博した初期のTシャツメッセージの一つに、「私は_____に行ったのに、手に入れたのはこのつまらないTシャツだけだった」というユーモラスなフレーズがあった。（例：「両親がラスベガスに行ったのに、手に入れたのはこのつまらないTシャツだけだった」）

Tシャツ交換とは、人々が着ているTシャツを交換する活動のことです。

ビル・ベックリー、グレン・バルドリッジ、ピーター・クラショルストといったアーティストは、作品にTシャツを取り入れている。ヴィクトリア・ベッカムやジゼル・ブンチェンといったモデルは、2000年代を通してTシャツを着用していた。2014年のパリ・ファッション・ウィークでは、グランジスタイルのTシャツが注目を集めた。^{[ 10 ]}

VネックTシャツは、一般的なクルーネックシャツ（Uネックとも呼ばれる）の丸いネックラインとは対照的に、V字型のネックラインを持っています。Vネックは、アウターシャツの下に着用したときにシャツのネックラインが見えないようにするために導入されました。^{[ 14 ] [ 15 ] [ 16 ]}

市販のTシャツ装飾で最も一般的な方法はスクリーン印刷で、デザインを個々の色に分割します。プラスチゾルまたは水性インクは、乳剤で部分的にコーティングされたメッシュスクリーンを通してシャツに塗布され、インクが付着する領域が制限されます。市販のTシャツ印刷のほとんどでは、限られた数のスポットカラー（通常1～4色）を使用してデザインを印刷します。限られた数の色でより広い色域を実現するには、プロセス印刷（シアン、マゼンタ、イエロー、ブラックのインクのみを使用）またはシミュレートプロセス（ホワイト、ブラック、レッド、グリーン、ブルー、ゴールドのインクのみを使用）が効果的です。プロセス印刷は淡色のシャツに最適で^{[ 17 ]}、シミュレートプロセスは濃色のシャツに最適です。

1959年に発明されたプラスチゾルインクは、水性インクよりも耐久性と伸縮性に優れており、Tシャツのデザインの幅を大きく広げました。現在、水性インクをTシャツに使用している企業はごくわずかで、大多数の企業はプラスチゾルインクを好んで使用しています。プラスチゾルインクは、デザイン段階での色調整を必要とせずに、様々な色に印刷できるためです。

特殊インクは流行り廃りがあり、きらめき、パフ、放電、チノベース^{[ 18 ]}インクなどが含まれます。メタリック箔は、あらゆるプラスチゾルインクに熱プレスしてスタンプすることができます。きらめきインクと組み合わせると、メタリックインクは、以前にスクリーン印刷されたプラスチゾルインクが塗布された場所に鏡のような効果を与えます。特殊インクは購入とスクリーン印刷に費用がかかり、ブティックの衣料品によく見られます。

Tシャツの装飾方法としては、エアブラシ、アップリケ、刺繍、型押し、エンボス加工、フロッキーレタリング、熱転写、昇華転写などのアイロン接着などがあります。レーザープリンターは、昇華染料を含む特殊なトナーを使用することで、普通紙にデザインを印刷し、それをTシャツに永久的に熱転写することができます。

1980年代には、熱を加えると色が変わる感温染料がTシャツの製造に用いられました。グローバル・ハイパーカラーは、米国と英国で最も人気のある若者向けブランドの一つでした。色が変わる衣類の欠点の一つは、染料が温水で洗うと簡単に傷んでしまうこと、そして洗濯中に他の衣類に色移りする可能性があることです。

タイダイ染めは、 6世紀頃にはインド、日本、アフリカで始まった。^{[ 19 ]}タイダイ染めの形態には、インド文化で用いられたバンダニ（最も古い既知の技法）や、主に日本文化で用いられた絞り染めなどがある。タイダイ染めがアメリカに伝わったのは、ヒッピー運動の時代である1960年代になってからのことである。^{[ 19 ]}

Tシャツの装飾方法の一つに、熱転写ビニール（HTV）があります。HTVはポリウレタン素材で、アパレルデザイナーは専用ソフトウェアを使って独自のレイヤーデザインを作成できます。デザインが作成されたら、ビニールカッター（またはカット＆プレス）マシンを使って素材を切り抜きます。

数十種類の異なる色が用意されているほか、ラメ入り、反射素材入り、そして最近では人魚の肌のようなユニークな模様のものもあり、ロール状やシート状で販売されている。

デザインがカットされた後、「ウィーディング」と呼ばれる工程があります。これは、デザインに関係のない部分を転写シートから取り除き、目的のデザインだけを残す工程です。HTVは通常、手触りが滑らかで、ゴムのような感触や硬さはありません。エッジは通常、きれいにカットされており、高いコントラストが得られます。

デザイナーは、HTV（熱転写ビニール）を使用して、複数の色を使ったデザインや多層構造のデザインを作成することもできます。この工程は、デザインを異なる素材用のカッターに送る前に、デザインソフトウェア上で行われます。その後、ヒートプレス機を使用してビニールに圧力と熱を加え、素材を衣服に永久的に接着させます。温度と圧力は、メーカーの仕様によって異なります。

昇華プリントは、フルカラーのアートワークを使用してポリエステルやポリマーコーティングされた基材のTシャツに画像を転写する、広く使用されているダイレクト・トゥ・ガーメントのデジタル印刷技術です。昇華プリント（全面プリントとも呼ばれる）は21世紀に広く普及し、これまで不可能だったデザインも可能になりました。この技術は、特殊な紙とインクを使用した大型CMYKプリンターを使用することで、デザインの各色ごとにスクリーンが必要なスクリーン印刷とは異なり、無制限の色を使用できます。全面プリントのTシャツは色褪せの問題を解決し、ほとんどの標準的な印刷方法よりも鮮やかさが優れていますが、インクを定着させるためには合成繊維が必要です。昇華プリントの衣類の重要な特徴は、デザインが衣服の表面に印刷されるのではなく、シャツの糸に永久的に染め込まれるため、色褪せることがないことです。

昇華転写印刷は少量印刷において経済的に採算が取れる。生産ロットが少量でも大量でも、単位コストはほぼ同じである。一方、スクリーン印刷は初期費用が高く、コスト効率よく印刷するには大量生産が必要であり、単位コストも高くなる。

昇華は、液体状態を経ずに固体インクを気体に変えるために熱と圧力を利用します。デザインはまずjpg、gif、pngなどのコンピュータ画像ファイル形式で作成されます。その後、専用のコンピュータプリンタで印刷されます（2016年現在） 。（最も一般的にはエプソンまたはリコーのブランド）^{[ 20 ]}大型のヒートプレスを使用してインクを直接布地に蒸発させる。2012年半ばまでに、この方法はTシャツに広く使用されるようになった。

シャツを装飾するその他の方法としては、絵の具、マーカー、布用転写クレヨン、染料、スプレー塗料の使用が挙げられます。使用できるテクニックには、スポンジング、ステンシル、塗り込み、スタンプ、スクリーン印刷、漂白などがあります。^{[ 21 ]}新しいTシャツクリエイターの中には、蓄光インク、感熱性生地、箔プリント、全面プリントなど、複数の高度なテクニックを使用したデザインを採用している人もいます。ファッションデザイナーのロバート・ゲラーは、非常に柔らかいジャージー素材で作られた特大のグラフィックTシャツを特徴とするTシャツコレクションを作成しました。デザイナーのアレキサンダー・ワンは、特大のスクープネック、タンクトップからストライプのゆったりとしたレーヨンジャージーまで、さまざまなTシャツを発表しました。 ^{[ 22 ]}テレンス・コーのTシャツには、頭に本物の弾痕がある逆さまの肖像画が特徴でした。^{[ 23 ]}