マトリックス（クラブ）

マトリックスは1965年から1972年までサンフランシスコにあったナイトクラブで、ロック音楽界で「サンフランシスコサウンド」として知られるようになったものの鍵となった。^[1]カウホローのフィルモアストリート3138番地にある、100人収容のビールとピザの店に位置していた。^{[1] [2] [3]}マトリックスは1965年8月13日にオープンし、歌手のマーティ・バリンがクラブの「ハウスバンド」として結成したジェファーソン・エアプレインをフィーチャーした。バリン氏はクラブの開店資金として3人の有限責任パートナーにそれぞれ3,000ドルを出資するよう説得し、彼らに75%の所有権を与え、自身はクラブの創設と運営のために25%を保持した。^[4]

ジェファーソン・エアプレインは1965年後半から1966年初頭にかけてマトリックスでのパフォーマンスで急速に地元で有名になり、そこで著名な音楽評論家ラルフ・J・グリーソンに初めて見られ、彼はこのグループの初期の支持者となった。^[5]

マトリックスは、1960 年代後半のゴンゾー ジャーナリスト、 ハンター S. トンプソンのお気に入りの場所でした。映画「ラスベガスをやっつけろ」の回想シーンで、マトリックスについて簡単に触れられています。トンプソンは、ローリング ストーン誌 (1967 年にサンフランシスコで創刊) の寄稿編集者でした。

マトリックスは、サンフランシスコのロック音楽シーンの形成期に重要な場所でした。ロックバンドだけでなく、ブルースアーティストやブルースバンドが数多く出演し、時にはジャズアーティストも出演しました。ジェファーソン・エアプレインの他にも、多くの有名なバンドやミュージシャンがここで演奏しました。

ミュージシャンによって創設され、運営されていたマトリックスは、地元のミュージシャンや観光客に人気がありました。休みの日は、多くの人が知り合いのグループの演奏を聴いたり、ただ見学したりするためにこの店を訪れました。店の​​経営者は、客としてクラブに入る著名なミュージシャンには入場料を免除していました。

マトリックスの初期には、後方近くの左の壁に黙示録の四騎士の巨大な壁画がありました。クラブが最初にオープンする前にジェファーソン・エアプレインのメンバーが描いたという噂がありました。別の壁には象形文字が飾られていました。クラブの照明は小さなステージを除いてどこも非常に控えめでした。

クラブ自体はとても小さく、最大収容人数はわずか 120 人ほどでした。入り口は通りから見て窓のない壁の中央より左に 2 フィートほど奥まっており、ドアの右側の外にはキャビネットがあり、今後演奏するバンドのリストやチラシが貼られていました。内部の入り口近くには、正面左側にバー (ビールとワインのみの販売許可) がありました。内部は約 50 x 80 フィートでした。クラブの前方 3 分の 1 の天井の高さは約 10 フィートでしたが、奥に行くほど約 18 フィートになりました。右前方のエリアには椅子とほとんどのカクテルテーブルが置かれ、部屋の中央後方はダンス フロアになっていました。ステージは、中央から後方にかけて右側の床より 1 段高くなっていました。小さなサウンド ブースが左壁の中央を占め、壁画の前の左後方にカクテル テーブルがいくつか置かれていました。後方の壁には、料理を準備するための小さな調理室への窓がありました。

1966年か1967年頃、マーティ・バリンはクラブの持ち分を、当初の共同経営者の2人であるピーター・エイブラムとゲイリー・ジャクソンに売却し、2人は残りの共同経営者を買い取った。^[4]エイブラムはクラブの部屋を積極的に管理し、ブッキングを行いながら、自分が知っていて好きなミュージシャンのレコーディングも行っていた。ジャクソンは会計と一般的なビジネス上の問題を担当していた。1966年末の短い期間、バークレーのジャバウォックのオーナーで「ジョリー・ブルー・ジャイアント」または単に「ジョリー」として知られるビル・エラートがマトリックスの経営を引き継いだ。これによりブッキング方針に明確な変化がもたらされ、ジャバウォックの人気アーティスト、カントリー・ジョー・アンド・ザ・フィッシュ、ニュー・エイジ、ブラックバーン・アンド・スノウが出演するようになった。ショーの宣伝にも別の変化が見られ、ジャバウォックのハウスアーティストであるトム・ウェラーが古典的なポスターやチラシを制作した。

1968年、ようやく必要なリリースが全て揃った後、『マトリックス』の所有者は、1966年のグレート・ソサエティ（ジェファーソン・エアプレインのシグネ・アンダーソン^{[10]と交代する前に}グレース・スリックが所属していたバンド）のライブセットのテープをコロンビア・レコードに売却した。それらのテープの編集版（「ホワイト・ラビット」と「サムバディ・トゥ・ラヴ」の最初の商業録音を含む）は、最終的に2枚のLP、「コンスピキュアス・オンリー・イン・イッツ・アブセンス」と「ハウ・イット・ワズ」（「グレース・スリック＆グレート・ソサエティ」として宣伝）になった。20年以上後、米国と英国で別々のライセンス契約があったため、2つのアルバムの同一の組み合わせが2つの異なるレーベルから異なる名前でCDとして再リリースされた。

1969年にABCダンヒルレコードからリリースされたアルバム「アーリー・ステッペンウルフ」は、改装の1年以上前の1967年5月14日にマトリックスでライブ録音された素材です。しかし、実際には、ステッペンウルフがまだザ・スパロウと呼ばれていたときに録音され、1967年5月9日から5月11日、または5月19日から21日の間に録音されました。5月14日、ソッピース・キャメルはマトリックスでの3日間のセットの最終日に演奏しており、ザ・スパロウは登場しませんでした。

2008年にAirlineレーベルから初めてリリースされた『The Lost Tapes』の最初のディスクは、バンドがまだ有名になる前の1967年1月31日に録音されたマトリックスでのビッグ・ブラザーのライブのセットから構成されています。

グレート ソサエティのテープからの収益により、マトリックスの大規模な改装が可能になり、プロ仕様のミキシング ブースと 2 台のより高品質のテープ デッキ、および音響と照明システムの大幅な改善が行われました。契約の一環として、コロンビア レコードはクラブ用にカスタム ミキシング ボードも作成し、将来のライブ パフォーマンスの追加テープを期待していました。

入口は道路側の壁の右端に移動され、天井は部屋全体にわたって 18 フィートの高さまで開放されました。入口のすぐ左、道路側の壁には、メイン ルームに面した大きな二重ガラスの窓を備えた新しいミキシング ブースがありました。ステージは左壁の中央に移動され、ダンス フロアから 2 フィート上にあり、サイズは 12 x 8 フィート (元のステージの 10 x 18 フィートではなく) になりました。大型スピーカー システムは、左前方と左後方の角の天井近くに取り付けられました。新しいステージ照明システムは、ステージのすぐ前の天井から吊り下げられました。

マトリックスは、その後も数年間、地元のバンドや来場者のバンドの公演を続けた。マトリックスは、その歴史と、オーナーが真剣なミュージシャンを尊敬していたことから、有名無名を問わず地元のミュージシャンが集まる場所だった。^[要出典]クラブは 1972 年に閉店したが、1973 年秋に新しい場所 (412 Broadway、以前は「Mr D's」) で短期間再オープンした。

マトリックスが閉店すると、近くのバー、ピアスストリートアネックスがそのスペースを借りて入居し、再び改装して、DJのみでライブ音楽のないナイトクラブにしました。ピアスストリートアネックスが閉店した後、当時のギャビンニューサム市長の会社、プランプジャックグループが2000年に引き継ぎ、そのスペースをマトリックスフィルモアに改名しました。最初の数年間はライブ音楽がこの会場に組み込まれていましたが、このレイアウトはライブ音楽に適した会場ではなかったため、プログラムは中止されました。マトリックスフィルモアは、サンフランシスコで最初のウルトララウンジの1つでした。 ^[11] 2017年にクラブの名前はマトリックスに戻され、週末にDJとダンスがあるカジュアルな近所のバーとして説明されました。2018年にマトリックスは改装され、ホワイトラビットに改名されました。^[12]

• サンフランシスコベイエリア
• ウィキペディア:ウィキプロジェクト ロックミュージック
• ウィキペディア:ウィキプロジェクト サンフランシスコ ベイエリア
• ウィキペディア:ウィキプロジェクト カリフォルニア

• インターネットコミュニティフォーラムサイト: The Matrix Club
• ロックンロールロードマップ：マトリックス
• bbhc.com - ビッグブラザーとホールディングカンパニー
• レインマン・レコード: ジェファーソン・スターシップ - バイオグラフィー
• ベイエリアのバンド: ザ・グレート・ソサエティ
• High Times 誌の表紙記事としてマーティ・バリン氏にインタビューと対談 (2000 年 3 月発行)
• allmusic ガイド: Cheaper Thrills - 概要
• 一輪車に乗ったチキン — ベイエリアの音楽史
• マトリックスのすべてのショーのリスト
• マトリックス - ポスターとチラシ