タデイ・トンド

タデイ・トンド
アーティスト	ミケランジェロ
年	1504年～1505年頃
タイプ	カララ大理石
寸法	直径106.8センチメートル（42.0インチ）、彫刻の深さ7.5センチメートル（3.0インチ）から22センチメートル（8.7インチ）
位置	ロイヤル・アカデミー、ロンドン
先行	ピッティ・トンド
に続く	聖マタイ（ミケランジェロ）

タッデイ・トンド（聖母子と幼子聖ヨハネ）は、イタリアのルネサンス期の芸術家ミケランジェロ・ブオナローティによる、聖母子と幼子洗礼者ヨハネを描いた未完成の大理石の レリーフ ・トンド（円形構成）である。ロンドンの王立芸術アカデミーの永久コレクションに所蔵されている。このトンドは、英国にあるミケランジェロの唯一の大理石彫刻である。^[1]彼の彫刻技術の「完璧なデモンストレーション」であり、^[2]作品は「強力な感情的および物語的な衝撃」を与えている。^{[3] [4] [5] [6]}

トンドは、ミケランジェロが1505年にローマに移る前にフィレンツェにいた頃に遡る。美術史家ヴァザーリによると、ミケランジェロはダビデ像の制作中、「この頃、大理石のトンド2体の下絵を描いたが完成しなかった。1体はタッデオ・タッデイ（現在彼の家にある）用、もう1体はバルトロメオ・ピッティ用に描き始めた。...どちらの作品も傑出した素晴らしいものと考えられていた」という。^{[7] [注 1]}

レリーフの裏側の右下には、 L と A の文字を組み合わせたリガチャーがあり、おそらく別の彫刻家またはディーラーの印で、オペラデル ドゥオモで活動し、1506 年から 1507 年にかけて短期間ミケランジェロの助手を務めたラポ ダントーニオ ディ ラポのイニシャルである可能性が高いと考えられています。この初期の段階と思われる裏側のノミの打撃により、聖母マリアの顔に細いひび割れが生じ、彫刻が進むにつれて初めて明らかになった可能性があります。その後も損傷した大理石に作業を続ける動機が明らかになったことを考慮すると、材料へのこだわりで知られるミケランジェロがすぐに使用できる代替品の不足に制約されたのか、またはダビデ像の損傷したブロックでの成功を考慮して、欠陥を回避できる自信があったため、欠陥を許容していたのか、という推測があります。^[4] 右下の欠けている部分は、彼の有名な「直接攻撃」の過剰の結果である可能性があります。^[8] しかし、ある時点でトンドの工事は中止されました。トンドの外側の縁にある5つの穴は固定具を目的としたもので、さまざまな年代が付けられています。^[2]

トンドは未完成であったが、パラッツォ・タッデイに展示され、1568年にはまだそこにあったことが記録されているが、1678年までに一家はサン・レミジオ近くの新しい住居に引っ越していた。^[8]トンドはいつ頃かは不明であるがローマに運ばれ、 1822年にジョージ・ボーモント卿がジャン＝バティスト・ウィカーから購入した。最初はグロブナー・スクエアのボーモント邸に掛けられていたが、1830年にアカデミーに遺贈されサマセット・ハウスに設置され、その後1836年にアカデミーとともに新設されたナショナル・ギャラリーの東棟に移され、アカデミーが1868年にバーリントン・ハウスに移転するまでそこにあった。 1960年にヴィクトリア＆アルバート博物館で展示された場合を除き、トンドはそれ以来アカデミーの様々な場所に保管され展示されてきた。

大理石の上部半分を貫く細い亀裂が発見されたことが、1989年にトンドを永久的に保存する決定につながった。その後、トンドはジクロロメタンの綿棒と粘土湿布で洗浄され、 19世紀の石膏像とその油性離型剤、梱包材、蜜蝋と松脂接着剤の痕跡、その他の表面付着物が除去された。トンドはワックスがけされず、その他のコーティングも施されなかった。この作品は「完成」しておらず、もともと磨かれていなかったためである（完成時のダビデ像のように）。1991年にサックラー・ウィング・オブ・ギャラリーがオープンして以来、トンドは最上階に特別に設計されたエリアで無料で公開されている。このエリアは、大気汚染の影響や破壊行為の可能性に対抗するため、予防保全の理由から保護ガラスの後ろに配置された。^{[2] [9]}

絵画やレリーフ彫刻の形式としてのトンドは、フィレンツェ・ルネサンスの典型的な産物であった。1430年以降の1世紀には、フィリッポ・リッピ、ボッティチェッリ、ルカ・シニョレッリ、ピエロ・ディ・コジモ、フラ・バルトロメオ、アンドレア・デル・サルト、レオナルド・ダ・ヴィンチ（失われた作品）、ラファエロなど、すべての主要な芸術家がトンドを制作した。 ^{[10] [11]}ミケランジェロも数年間この形式の実験を行った。彼は、同時代の資料に記録されている唯一の板絵であるドニ・トンドを制作し、またピッティとタッデイのトンドという2つの未完成のトンド彫刻に着手したが、その後はどちらの媒体でもトンド形式に戻ることはなかった。^{[10] [12]}

このトンドには、聖母マリアが座っており、赤ん坊のイエスが膝の上にダイナミックに横たわっている。聖母マリアは振り向いて右肩越しに、羽ばたく鳥を抱えて下を向いて立っている幼い洗礼者ヨハネの方を見ている。この構図を見ると、鑑賞者の目はキリストの体に沿って斜めに引かれ、母親の体に沿って上へ、母親の視線を追ってヨハネへ、そしてキリストの顔から再びキリストへと引き寄せられる。^[2]洗礼盤を象徴するフィレンツェの守護聖人ヨハネは、おそらく十字架を暗示して腕を組んでいる。^[3]彼が持っている鳥は鳩ではなく、おそらくゴシキヒワである。キリスト教の象徴主義では、この鳥にキリストの受難の表現が見られる。^{[13]鳥の下の大理石の未完成部分は、}茨の冠になる予定だったのかもしれない。^[2]

ミケランジェロは、先端と爪の付いたノミのみで、しばしば強く力を入れて削り、ドリルの使用によっても崩れない「表面の統一感」を生み出す技術の組み合わせをとっています。^[2]ほぼ完全な浮き彫りの幼子キリストは、足を除いて、唯一完成度の高い人物像です。聖ヨハネはそれほど完成度が高くなく、マリアは最も完成度が低く、背景は大まかにしか作られていません。ある批評家は、これらの顕著な質感の違いが、3人の人物像の相対的な地位を確立するのに役立つと同時に、従来の「完成度」よりもさらに優れた構成の深さを生み出していると信じています。^[2]

ミケランジェロの作品の多くは未完成である。^[14]それぞれの作品が未完成である理由は様々である。しかし、批評家は未完成の作品のいくつかを完成したかのように扱っている。19世紀フランスの彫刻家で批評家のウジェーヌ・ギヨームは、ミケランジェロの「ノン・フィニート」と名付けた作品は「無限の示唆を求める巨匠の表現方法の一つ」であると述べた。^[8]

トンドはタッデオ・タッデイの依頼で制作された。タッデオはラファエロのパトロンであり友人でもあった。ラファエロはミケランジェロと同時代人で、フィレンツェでも活動していた。ラファエロはトンドを研究し、ルーブル美術館にある『ペルージャ襲撃』のヴァーシと、チャッツワース・ハウスにある『プラートの聖母』の構図習作という2枚の素描で改訂した。^[15]ラファエロはまた、ブリッジウォーターの聖母像で母親の膝の上に横たわる幼子キリストのねじれた体というミケランジェロのコンセプトを採用した。^[16]

ミケランジェロのトンドは、イングランドに到着して間もなく、ウィルキーによってスケッチされ、ボーモントに宛てて「ミケランジェロの浅浮彫の重要な入手は、今でも我が国の芸術家たちの間で話題になっています。これは確かに我が国の芸術品の大きな追加であり、この北の緯度で現れた作品の中で作者の偉大な名声を正当化する唯一の作品です」と書き送った。^[17] コッカレルは日記に「主題は大理石から成長し、生命を帯びて現れているように見える。それは徐々にその形を取り、未形成の塊から特徴を帯び、彫刻家の心からその誕生をたどり、見守っているかのようだ」と記している。^[1]

王立美術アカデミーに到着した後、トンドはコンスタブルによってスケッチされ、 1830年7月3日のアセナイオン紙に手紙を掲載して照明の当て方を賞賛した。「より完成度の高い部分を際立たせ、より完成度の低い部分を影の塊にすることで、遠くから見ると明暗法の豊かな絵画のような効果を生み出している」 ^[18]。トンドは仕上げの程度が異なり、優れた技術研究作品である。石膏像はヴィクトリア・アンド・アルバート博物館とフィッツウィリアム博物館で見ることができる。^{[3] [19] [20]}

• 
  サー・デイヴィッド・ウィルキーによるスケッチ（1823年頃）
• 
  ジョン・コンスタブルのスケッチ（1830年）

• ミケランジェロの作品一覧
• ピッティ・トンド
• ドニ・トンド

• タッデイ・トンド (王立芸術アカデミーコレクション)

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