スペード・パサネン

スペード・パサネン
スペード・パサネン、1990年。
生まれる	ペルティ・オラヴィ・パサネン ( 1930-04-10 )1930年4月10日 クオピオ、フィンランド
死亡	2001年9月7日(2001-09-07)（71歳） キルッコヌンミ、フィンランド
職業	映画監督 映画・テレビプロデューサー 脚本家 映画制作会社オーナー ラジオコメディアン 発明家
配偶者	ピルヨ・ヴァイニマキ
子供たち	ピレ・アラネン
親族	ヴェイホ・パサネン（7番目のいとこ） カイヤ・クー（いとこの娘）
受賞歴	最優秀プロデューサー賞のユッシ賞1971 年[1] ヴェンラ賞1982 年と 1985 年[2]生涯の仕事に対する コンクリート・ジュッシ賞1985 年[3] アレクシス・キヴィ協会の「エスコン・プウメルキ」賞 1987 年[4] テレビ賞賞 1994 年[5]

ペルッティ・オラヴィ・スペード・パサネン（1930年4月10日 - 2001年9月7日）は、フィンランドの映画監督、プロデューサー、コメディアン、発明家であり、^[6]「万能エンターテイナー」と呼ばれている。^[7]キャリアを通じて、約50本の映画を監督、脚本、プロデュース、出演し、コメディ番組「スペード・ショー」やゲーム番組「スペデン・スペリット」など、数多くのテレビ番組にも参加した。彼の商業的な作品の多くは、ヴェサ＝マッティ・ロイリ（パサネンが生み出したロイリの最も人気のあるキャラクターはウーノ・トゥルハプーロで、最初はテレビのスケッチで、その後は長きにわたる映画シリーズになった）やシモ・サルミネンとのコラボレーションだった。パサネンの映画やテレビ番組は、多くの場合、急いで低予算で制作されたため、批評家からの評価はほとんど得られなかったが、1960年代以降、フィンランドの観客の間で人気を博した。^{[6] [8]}彼は自身の映画制作会社 Filmituotanto Spede Pasanen Ky. のオーナーであり、Yleisradioが放送したSuuret suomalaisetコンテスト番組で 17 位にランクされました。

ペルティ・オラヴィ・パサネンは1930年4月にクオピオで生まれた。^[9]彼はクスティとヘルミ・パサネン（旧姓ランタラ）の長男だった。^{[10]彼の父親は林業技術者で、製紙会社}アールストロームの地区長を務めていた。家族には他にペルティの妹ヴィルピと弟リストがいた。^{[11]パサネンの家族は}リンナンペルト地区に住んでいた。^[12]クオピオの基準では、家族は上流中産階級だった。ニックネーム「スペード」は、彼がアイスホッケーをしていたときにつけたニックネーム「スピーディー」に由来しており、幼少期に付けられたものである。^[13]ニックネーム「スピーディー」は、ワーナー・ブラザースのルーニー・テューンズとメリー・メロディーズの主人公である架空のネズミのキャラクター、スピーディー・ゴンザレスに由来している。^[14]

学生時代のパサネンの興味は、娯楽、スポーツ、様々なゲームや発明などであった。彼はクオピオ高等学校の夜のプログラムでスターであり、熱心にアイスホッケーをし、自宅の地下室で化学実験を行っていた。しかし、彼は学校では成績が悪かった。1948年春、彼は5つの4つの評価（フィンランドの学校制度では不合格）の通知表を受け取り、その春のほとんどをジャンクショップで見つけた部品でカスタムスクーターを作ることに費やした後、クラスで遅れをとった。ペルティ・パサネンはほとんどの教師と口論になった後、両親は彼を別の学校に送った。1950年秋、スペード・パサネンはイーサルミ高等学校に転校し、1952年オリンピック春に同校から入学した。彼は次の1年間を兵役に費やし、対空部隊の少尉の階級でそれを終えた。軍隊では、兵士たちを楽しませるために兵舎間を巡回する防衛軍の娯楽パレードにも参加した。^[15]

1953年秋、パサネンはヘルシンキに移り、ヘルシンキ大学国家政治学部で学び始めた。勉強の代わりに、彼はサヴォニア国民での社交生活に専念し、そこではパーティーでホストや司会者を務めることが多かった。パサネンの学生への教化や新入生の入会式は大学中に知れ渡った。大学では、彼にとって重要なパートナーとなるユッカ・ヴィルタネンやマッティ・クースラとも出会った。フェンナダ・フィルムでスタジオアシスタントとして働いていたクースラは、1954年の映画『Laivan kannella』の背景役を獲得した。彼はこの映画でバーにいる男の役で登場した。^[15]

1950 年代後半から 1960 年代前半にかけて、スペードはラジオ コメディアンとして注目を浴びていました。彼は1956 年に 2 回、そして 1959 年にエンターテイメント プロバイダー (ajanvietetoimittaja) としてYleisradioに応募しました。最初の応募では、エンターテイメント委員会の秘書であり、経験豊富なエンターテイメント スクリプト ライターである Aune Ala-Tuuhonen が Pasanen の代わりに採用されました。Pasanen は 1959 年に、人気俳優 Niilo Tarvajärvi がテレビ業界に移ったときに再度応募しました。Pasanen は最初の応募とほぼ同じ内容の別の応募書を送付し、「私のフォルダーはすでにそこにあります」というメモを添付しました。このとき彼は採用されました。^{[16] : 89–90, 96}

パサネンは、イーサルミ高校や学生国家のパーティーでの大会で演じていたスクリューボール・コメディのスタイルをラジオに持ち込んだ。ボブ・ホープ、ジェリー・ルイス、ダニー・ケイといったアメリカの映画コメディアンに刺激を受け、アメリカのコメディの迅速で巧妙なスタイルをフィンランドのラジオに持ち込みたいと考えていた。彼は生の観客の前でくつろぎ、生のパフォーマンスを難なく司会したが、他の多くのエンターテイメント提供者はそれを恐れていた。パサネンは日曜朝に放送されていたタルヴァヤルヴィの元番組「Aamutuimaan」の司会からラジオのキャリアをスタートさせ、エンターテイメント部門のチーフであるアンテロ・アルポラによると、この番組はすぐに「スペードの個人的なクレイジーな番組で、ほとんどスタッフなしで制作された」ものになった。^{[16] : 41, 97}

番組名は様々であったが、基本的な考え方は同じであった。つまり、狂気と言葉を使ったトリックで聴衆を驚かせることである。パサネンの最も人気のある番組は、スケッチコメディと音楽パフォーマンスを組み合わせた「ルルジャンシリイヒ」であった。この番組は最終的に「フピクルビ」という番組に発展した。パサネンの番組は、音楽、スケッチコメディ、個々のジョークを組み合わせた、土曜日の夜に放送される1時間の娯楽番組であった。^{[16] : 98}

パサネンと俳優レオ・ヨケラは、ルリャンスシリイヒでパサネンを侮辱する、口の達者でヘルシンキのスラングを話すオウム、G. プラアホ（ヨケラの声）というブレイクアウトキャラクターも生み出した。パサネンはヨケラにクイズ番組の司会者タウノ・ラウティアイネンの真似をするよう頼んだときに、プラアホの話し方を考案した。スケッチでは、ヨケラはラウティアイネンと同じように歯を食いしばって話すプラアホを演じた。これにより、パサネンとヨケラは観客にさらに親しまれた。賢いオウムが番組の愚かな司会者を恥ずかしげもなく侮辱するこれらのスケッチは視聴者の間で人気となり、1960年から1964年にかけて数十のエピソードが制作されました。パサネンはG.プラアホについての「Papukaija G. Pula-ahon seikkailut」という本を出版し、その中にオウムが演じたスケッチが収録されています。^{[16] : 99–101}

Spede の他のプログラムには、「Tervahöyry Hyrskinmyrskyn suvisilla laineilla」、「Hyvää iltaa – tulkaa mukaan」、「 Kesäterässä 」などがありました。

アンテロ・アルポラは回想録の中で、スペード・パサネンがラジオ局に雇われたとき、彼がキャリアのすべてをそこで過ごすとは思ってもいなかったと述べ、むしろそれは彼の個人的なキャリアのほんの一段階に過ぎないと確信していたと書いている。「彼は非常に個人的な番組制作者だったので、『普通の』娯楽提供者の仕事は彼には向いていなかった。彼は他人が作ったテープを聞いて修正したり、他人のためにアイデアを作ったり、台本を精査したりしない。彼は自分の番組の一部でない限り、人と連絡を取らない。私の理解では、彼はグループと一緒に仕事をし、彼らを必要としているにもかかわらず、グループパフォーマーですらない。グループは彼の目的を果たすだけだ。」^[17]

1960年代半ば、ラジオはパサネンにとって窮屈になり始めた。彼は自分の娯楽の仕事を増やし、Yleisradioの経営陣と給与をめぐって争うようになった。この争いが、パサネンが1964年にラジオの仕事を辞め、映画やテレビ番組の制作に完全に転向した主な理由だった。^{[16] : 104–105}

1953年秋、パサネンはヘルシンキに移り、ヘルシンキ大学政治学部で学び始めた。学業のかわりに、彼はサヴォニア国民での学生国家生活に専念し、そこでは司会者やパーティーの主催者を務めた。特に、パサネンが企画した新入生の入会パーティーは、大学や他の学生国家で評判になった。^{[16] : 72}大学では、後に彼にとって重要な仕事仲間となるユッカ・ヴィルタネンとマッティ・クースラにも出会った。1954年、フェンナダ・フィルムでスタジオアシスタントとして働いていたクースラは、パサネンに映画『ライヴァン・カンネラ』の背景エキストラの役を手配し、彼は船員クラブのメンバーとして出演した。^{[16] : 82–83}

すでにクオピオ高等学校にいた頃、パサネンはブラフ・ブラザーズというバンドを結成していた。メンバーはパサネン自身とペンティ・ネヴァルオマ、後にヘルシンキでバンドに加わったマティ・クースラだった。バンドではネヴァルオマがギターを弾き、パサネンとクースラはギターの演奏に混じって様々な音を出した。ブラフ・ブラザーズはパサネン自身のショーや公共のイベントで演奏した。1963年にネヴァルオマがユヴァスキュラに移り、レストランを開いた際にバンドは解散した。^{[16] : 102}

1950年代、パサネンはフェンナダ・フィルミでアシスタントとして安定した仕事を得た。エキストラとして働いた後、 1955年にアールネ・タルカス監督の「フィンランド西部劇」『ヴィッリ・ポホヨラ』で初めて重要なセリフのある役を得た。同時に、パサネンは他の映画会社でも役を得る方法を模索していた。1950年代には、フェンナダ・フィルミとSuomen Filmiteollisuusの両社が制作したコメディー『 Tyttö lähtee kasarmiin』（1956年）、『Vääpelin kauhu』（1957年）、『Asessorin naishuolet』 （1958年）などで様々な背景役を演じた。また、 1955年の映画『無名戦士』でアンテロ・ロッカ役のオーディションを受けたが、この役はレイノ・トルヴァネンが手にした。アルマンド・ロヒコスキーは、『ペッカ・ジャ・ペトカ』の3本の映画『ペッカ・ジャ・ペトカ・ケチュコラリッサ』 （1957年）、 『ペッカ・ジャ・ペトカ・サムマッコミエヒナ』（1957年）、 『ペッカ・ジャ・ペトカ・スエジラ』 （1958年）でパサネンを端役で演じさせた。^{[16] : 84–86}

1958年、パサネンはユニークな役を得た。フィンランド国立バレエ団によるミゲル・デ・セルバンテスの小説『ドン・キホーテ』の主役を演じたのだ。国立バレエ団は主役にバレエダンサーではなく、パントマイムや身体を使った喜劇に慣れた俳優を探していた。パサネンはオーディションで振付師のジョージ・ゲに好印象を与えていた。バレエ『ドン・キホーテ』は1958年にフィンランド国立オペラ・バレエ団にとって大成功を収めた。同年、同プロダクションはドイツでも上演され、パサネンにとって人生初の海外旅行となった。^{[16] : 90–93}

ミッコ・ニスカネン監督の映画『Hopeaa rajan takaa』（1963年）は、パサネンのキャリアにおいて重要な作品となった。この作品は、彼にとってシリアスな映画における最初で唯一の主役であり、また、プロデュースが他作品に出演した最後の役でもあった。この映画がシリアスであったにもかかわらず、パサネンは、常に歌い、女性を慕う、映画の中で最もコミカルな役であるトイヴォ・パウクを演じた。1950年代後半から、パサネンはラジオやテレビでキャリアをスタートさせた。^{[16] : 107–108}

スペード・パサネンとヤッコ・パッカスヴィルタは、映画『Hopeaa rajan takaa』の撮影で知り合った。パッカスヴィルタとリスト・ヤルヴァという2人の若い映画監督は、ヘルシンキ工科大学の学生が所有する映画製作会社フィルミノールの主要人物だった。彼らのデビュー作『Yö ja päivä』（1962年）は、会社に大きな損失をもたらした。ヤルヴァとパッカスヴィルタは、大ヒットする可能性のある新しいコメディ映画についてパサネンと契約を結んだ。契約によると、フィルミノールが映画の技術的側面を担当し、パサネンが資金を調達し、内容を作り上げ、自ら主役を演じることになった。その結果生まれたのが、デビューした年にフィンランドで最も成功した映画となったコメディ映画『X-Paroni』 ^{（1964年）だった。 [16] : 136–137}

この映画の成功に勇気づけられたパサネンは、自分でビジネスを始めようと思い、Filmituotanto Spede Pasanenという会社を設立した。彼は古い友人のユッカ・ヴィルタネンと、Mainostelevisioの若い監督エレ・コッコネンをビジネスパートナーに選んだ。パサネン、ヴィルタネン、コッコネンの3人組はすぐに、ミリピレリ（1966年）、フィンランド独立50周年を祝うパロディ映画Pähkähullu Suomi （1967年）、ロビンフッドのフィンランド版（1968年）、テレビ風刺映画Näköradiomiehen ihmeelliset siekailut（1969年）など、ヒットコメディシリーズの製作を始めた。ミリピレリはまた、映画ファンにシモ・サルミネンを紹介し、サルミネンはスペードの演劇団の常連となり、しばしばスペード自身の登場人物の相棒を演じた。この作品は、スペードがユッカ・ヴィルタネンとエレ・コッコネンと共同監督した最初の映画でもあり、スペードは脚本とプロデュースに力を入れ、その後は2人が交代でスペードの映画を監督することになった。1960年代の映画で、パサネンはフィンランドで最も人気のあるコメディアンとしての地位を確立した。^{[16] : 142–143, 165, 168}

1967年の時代劇コメディ『七人の兄弟について』は、スペードが1950年代から取り組んでいた『ロビン・フッド』のパロディであり、ヴェサ＝マッティ・ロイリを大人の俳優として紹介した（彼はその数年前に『ポヤット』で子役としてスクリーンデビューしていた）。これらの映画の成功により、スペードは1969年に『Näköradiomiehen ihmeelliset siekailut』、『Leikkikalugangsteri』、そして初のカラー長編映画『Pohjan Tähteet 』の3本の映画をプロデュース、公開した。『Näköradiomies』はよりシリアスな映画であったにもかかわらず興行成績は良かったが、より典型的なコメディである『Leikkikalugangsteri』と比べると、同作と『Pohjan Tähteet』は振るわなかった。

ポフヤン・テフティートは赤字を出し、製作費も高かった。パサネンはカラー映画への切り替えを急がず、できるだけ多くの利益を上げたいと考えていた。彼は1978年まで白黒映画を作り続けた。^{[16] : 168, 181, 186–187}

ポフヤン・テーティートがカリ・ソルベリの撮影で最優秀撮影賞のユッシ賞を共同受賞したにもかかわらず^[18]（スペード自身の『ライッキカルガングステリ』とヨーン・ドナーの『シックスティナイン69』と共同受賞）パサネンは1970年代後半までカラー映画を制作しなかった。

ユッカ・ヴィルタネンは『ナコラジオミエス』の後に会社を去りましたが、エレ・コッコネンはパサネンの映画人生を通じて最も親しいビジネスパートナーとなりました。同時に、パサネンは映画とテレビの両方で信頼できる俳優となる2人の男性も見つけました。すでに『X-パローニ』に出演していたシモ・サルミネンと、『セブン・ブラザーズ』でデビューしたヴェサ＝マッティ・ロイリです。

スペードは、 1970年に公開された『スピーディ・ゴンザレス 7人の男の涙』と悲劇コメディ『ユッシ・プッシ』で引き続き成功を収めた。撮影直前に脚の怪我で欠席したヴェサ＝マッティ・ロイリにもかかわらず、スピーディ・ゴンザレスは好成績を収めた（代わりに脚本家としてクレジットされた）。この時期、フィンランド映画財団との関係が悪かったため、スペードはほとんどの映画の資金を自費で調達しなければならなかった。 『ユッシ・プッシ』はコッコネンが脚本と監督を務め、パサネンは製作を担当したものの映画には出演せず、ストーリーにも興味がなかった。この映画はパサネンの以前の映画とはまったく異なり、パサネンの初期のスクリューボール・コメディよりもロマンチックで憂鬱な作品である。この映画は、当時の学生の政治的、性的な過激主義の中での、一文無しの学生2人の素晴らしい愛について描いている。^{[19] : 568}この映画は約16万7千人の観客を集め、制作費を賄うのに十分な額となった。^{[19] : 644, 646}

『スピーディー・ゴンザレス』は、パサネンが子供の頃から好きだったアメリカの西部劇をテーマにしていた。パサネンはヒュリラの砂場やユテリの砂浜で適切な射撃シーンを見つけた。パサネン自身は、西部最速のガンマンである主人公のスピーディー・ゴンザレスの役を演じた。ある日、プロデューサーが、レオ・ジョケラ演じる保安官がスピーディー・ゴンザレスの後ろに忍び寄り、背中に銃を突きつけ、主人公が両手を上げるシーンを撮影していた。すると、別の悪役が保安官に拳銃を向け、さらに別の人物が悪役に拳銃を向ける。その結果、約20人の男たちがそれぞれ自分の前の男に銃を向ける列ができる。ヴィルタネンはパサネンに、マルクス兄弟が1940年の名作映画『西部へ行け』ですでにそのようなシーンをやっているので、そのようなシーンは作れないと言った。パサネンはこの映画のことを聞いたことがなかった。ヴィルタネンによれば、パサネンはインスピレーションを必要としなかった。彼のアイデアは完全に彼自身のものだったからだ。^{[20] : 190–191}この映画は経済的に成功し、4万5千マルカの利益を上げた。^{[19] : 648, 650}パサネンの会社は以前の損失を返済することができたが、同時にパサネンとコッコネンは長年にわたり口論を続けた。^{[16] : 191}

1971年、スペードは『Kahdeksas Veljes』（単独監督デビュー作）と『Hirttämättömät 』（ 『Speedy Gonzales 』の続編）の両作品を発表した。また『Saatanan Radikaalit』は、ヘルシンキ演劇アカデミー出身の4人の主演俳優、パーヴォ・ピーロネン、ヘイッキ・ヌーシアイネン、ティモ・ニッシ、ヘイッキ・フオパイネンが共同監督を務めた。スペードは、主演の4人に自分たちだけで映画を完成させる機会を与えることを目的として、この映画のみをプロデュースした。3作品とも興行成績は振るわず、『Saatanan Radikaalit』は、それまでのパーヴォ・ピーロネンにとってキャリア史上最低の経済的損失となった。このためスペードは映画製作から2年間休業し、テレビの仕事に専念した。いずれにせよ、スペードは3本の映画すべてで1971年のプロデューサー・ユッシ賞を受賞した。^[21]パサネンは新しいカラー映画の企画を始め、驚いたことにフィンランド映画財団から7万5千マルカの融資を受けた。結局この映画は撮影されず、パサネンが考えていた別の映画も企画段階のまま残された。パサネンは結局その融資を『ヒルタマット』の損失を補うために使った。^{[16] : 195–196}

1973年、スペードは同名の人気スキットキャラクターに基づいた最初のウーノ・トゥルハプーロ映画を公開した。コストを節約するため、スペードは映画をすべてビデオで撮影および編集し、劇場配給用にフィルムに変換した。ウーノはヒットし、さらに4本のウーノ映画が1970年代に完成した。スペードは1974年の「Viu-Hah-Hah-Taja」で低予算コメディの撮影を再開した。これはエレ・コッコネンが監督し、スペードのテレビ俳優が主に主演した作品である。スペードはカメオ出演しただけで、映画の脚本家としてはクレジットされなかった。1979年、彼は「Pohjantähteet」以来初のカラー長編映画「Koeputkiaikuinen ja Simon enkelit」を公開した。この映画は予想外のヒットとなり、翌年には続編「Tup Akka Lakko」が公開された。

1980年代、ウーノシリーズは人気がピークに達し、1984年の『ウーノ 軍の秘密』はフィンランド国内で最も人気のある映画の記録を更新しました。スペードは毎年のように映画を製作し、彼の定番俳優を使い、また『クリファから』『ピクポヤット』『真実の本』『オンクス ヴィルジョー ナキニ』などの映画で人気のスキットキャラクターを頻繁に使用しました。これらのスキットコメディ映画の最後と考えられているのは、1990年代の『ランペ&ナウキス - カイッキエン アイコジェン スーパーパリ』で、これはテレビ番組『プルティボワ』のためにピルッカ=ペッカ ペテリウスとアーケ カリアラが生み出した人気キャラクターを風刺したものです。

1990 年代、スペードは脚本や監督よりも、テレビの仕事に時間を取られることが多くなり、ほぼ専ら映画の製作に専念するようになった。この頃までに、彼とフィンランド映画財団との関係は改善し、ほとんどの映画で助成金を受け取っていた。パサネンが監督した最後の映画は、1992 年に制作が開始されたが、1999 年に公開された「Naisen Logiikka」である。この映画は、パサネンが映画の助成金を返済しなくて済むように、急いで完成させて公開された。

パサネンは映画の中で、宗教や祖国、政治家を嘲笑することはなかった。家族全員のために映画を作ることは名誉なことだと考えており、映画にはヌードや冒涜的な表現は一切なかった。^[22]

パサネンのテレビキャリアは宝くじやビールのコマーシャル出演から始まり、コメディアンとしての才能を発揮した。しかし、彼を起用したコマーシャルを撮影した広告スタジオのディレクターが「スペードスタイル」に耐えられないと発言したため、パサネンはマイノステレヴィジオに独自の番組を作ることを提案した。

1964年から、パサネンは映画出演の傍ら、マイノスTVが制作するラジオ番組「Yleisradio」で15分間のスケッチ番組を生放送で制作し始めた。最初の番組は「Spede Show」（1964年）で、続いて「Speden Saluuna」（1965年）、「Spedevisio」（1965年から1970年）、「50 pientä minuuttia」（1967年から1971年）と続いた。パサネンの初期の番組は一部しか残っていないが、それはMTV3が高価なビデオテープを大量に購入することができず、古い番組の上に新しい番組を録画しなければならなかったためである。^{[16] : 111、193}

Spedevisio、Speden Saluuna、Spede Show のタイトルが交互に付けられたこの番組は、Spede が映画で使用する多くの比喩や中心となる俳優を確立しました。初期の寸劇のほとんどは、生放送が定期的に録画されなくなったため、現在では失われています。Spede は、1976 年に主に映画の仕事に集中し始めるまで、継続的にテレビに出演しました。

1981年から、スペードは再びテレビの仕事に重点を置くようになった。最初にYLEで生き残った白黒の寸劇を放送した。彼は1984年にスペード、シモ・サルミネン、ヴェサ＝マッティ・ロイリと新しい寸劇を作り始めた。ハンネレ・ラウリもレギュラー出演者として加わった。マイノスTVはまた、スペードの番組を新設のコルモスカナヴァチャンネルに移した。新しいスペードショーは1987年まで放送され続けたが、その年にスペードとロイリが模擬的な確執を起こし、ヴェサ＝マッティ・ロイリ自身のテレビ寸劇番組、ヴェスクショーが開始された。 1980年代を通して、スペードはコメディ番組「Fakta Homma」や、司会のリーッタ・ヴァイサネンが出演するコンペティション番組「Kymppitonni」などの番組も制作した。

パサネンは、コントでコメディーを演じる信頼できる長年のパートナーを求めていた。この俳優は、背が高くがっしりとしたパサネンとは正反対の人物でなければならなかった。背の低い男性俳優の中で、パサネンはマティ・クースラを検討したが、彼はすでにユッカ・ヴィルタネンやアーレ・エロとともに自身のエンターテイメント会社を経営していた。レオ・ヨケラはアルコール依存症の傾向があり、パサネンはそれを嫌っていた。パサネンは最終的に、1960年代にすでに有名なショージャンパーだったシモ・サルミネンとペアを組むことになった。彼らの協力はテレビから始まり、1990年代まで続いた。^{[16] : 112–113}

1990年代までには、スペード自身はスケッチ作品に飽き飽きしていたが、アーケ・カリアラとピルッカ・ペッカ・ペテリウスの『Pulttibois』や『Tsa Tsa Tsaa』、スポーツ競技番組『Speden Spelit』をプロデュースした。パサネンは『Hynttyyt Yhteen』、『Blondi tuli taloon』（『The Blonde That Came to the House』）、『Ihmeiden tekijät』（およびその続編『Parhaat Vuodet 』）など、より多くのドラマ番組をプロデュースした。これらの番組の多くはMTV3の定番となり、その多くが数シーズンにわたって放送された。スペードはまた、2003年（彼の死後2年）に放送された ドラマコメディシリーズ『Kuumia Aaltoja』の制作を承認した。

テレビはパサネンのコメディに新たな次元をもたらした。ラジオの聴覚アクロバットに頼る必要がなくなったからだ。パサネンは、良質の趣味の限界を自ら定義するという原則を持っていた。スケッチショーは常に内容が第一で、明確な全体観はなく、パサネンは撮影や他の芸術的観点にはほとんど注意を払わなかった。^{[16] : 111, 191} スペードショーは1974年までテレビで放映された。^{[16] : 203}

スペード・パサネンは1960年代後半から、ほぼ毎年、自身の製作会社で自ら脚本を書いたコメディ映画を製作し、同じ年に2、3本の映画を製作することが多かった。カメラの前では端役を演じ、ウーノ・トゥルハプーロの映画ではヴェサ＝マティ・ロイリを主役にした。パサネンの映画では男性俳優だけがコメディを演じた。ウーノの妻を演じたマルヤッタ・ライタによると、パサネンは女性がおかしなことをしてはいけないと考えていた。このため、パサネンは女性を美しい装飾品か、恐るべき戦斧とみなしていた。^{[16] : 262–263}

ロイリが演じたウーノ・トゥルハプーロというキャラクターは、1971年のスペード・ショーですでに主演を務めており、すぐに人気のスケッチキャラクターになった。パサネンがこのキャラクターを考案し、ロイリがメイクをデザインした。ウーノはパサネンとロイリの愛の結晶と呼ばれている。このキャラクターは約20のスケッチに登場したが、パサネンは映画に十分な素材があるか考え始めた。彼は脚本を書き始め、エレ・コッコネンをチームに呼び戻すことに成功した。コッコネンは主に、映画が複数のカメラで撮影され、ロイリが主役を演じたという理由で同意した。映画「ウーノ・トゥルハプーロ」は1973年の夏に撮影され、50万人を超える観客を集める大成功を収めた。プロットは多面的で、基本的にはスケッチのコレクションだった。トゥルハプーロの映画では、パサネンが考案し演じたキャラクター、ハースキ・ハルティカイネンが初めて登場し、このキャラクターは彼の最も有名な役柄の1つとなった。^{[16] : 204, 206}

パサネンは1974年にディレクターと口論した後、10年間続いたテレビ番組を辞めた。彼は代わりに自分の映画と発明に集中した。彼はロイリを職業上かけがえのない存在と考え、自分のすべてのプロジェクトに彼を参加させたかったが、ロイリにはトゥルクでの自分の家族と仕事があった。パサネンは映画製作を1年間休むことを考えたが、代わりに新しいスターたちとストリーキングという新しい流行についての映画を作ることに決めた。映画「Viu-hah hah-taja」は1974年に製作され、以前にスペードショーに出演していたコメディアンのセッポ・ライネとユルキ・コヴァレフが主演した。^{[16] : 209–210, 212}パサネンはトゥルハプーロ映画の続編を作るつもりはなかったが、それが大成功した後、その可能性を再考した。映画『ヴィウハハハタジャ』は相当な利益を上げたが、パサネンはその内容からして大ヒットとは考えていなかった。パサネンは大衆がトゥルハプーロのキャラクターに好感を抱いていることを理解していたので、1975年から1978年まで毎年新しいトゥルハプーロの映画を脚本・製作し、そのたびに大成功を収めた。映画は速いペースで撮影され、製作費は低く抑えられたため、映画の技術的品質は低いものとなっている。^{[16] : 212–213}

5作目の『トゥルハプーロ』の後、パサネンとコッコネンが舞台裏で口論になり、シリーズはしばらくお蔵入りとなった。パサネンは映画から距離を置き、1979年にコッコネンを監督に据えずに新作『Koeputkiaikuinen ja Simon enkelit』を制作した。この映画でパサネンは再び主役に返り咲いた。この映画は当時の海外ニュースのパロディで、1978年に初の試験管ベビーが誕生し、テレビ番組『チャーリーズ・エンジェル』が当時大人気だった。この映画は50万人近くの観客を集めた。パサネンは、再び禁煙に失敗したことに着想を得て、同じパターンで『Tup-akka-lakko 』という続編を制作した。^{[16] : 215, 231–232}

映画は私の媒体です。必要だと感じれば、映画を作るのは楽しいです。
- スペード・パサネン、1990年ヘルシンキ・サノマット誌^{[16] ：313}

1981 年、パサネンは、申請にもかかわらずフィンランド映画財団が彼の映画への資金援助をしてくれないことに不満を公に表明した。その具体的な証拠として、彼は最初の 3 本の映画のネガをすべて破棄すると脅した。彼は、脅しが実行されるのを目撃するために新聞のカメラマンを招待することさえした。イルタ・サノマット紙は、第一面と記事自体で、パサネンが倉庫の床で一連のフィルム リールを斧で切り刻んでいる一連の写真とともに、そのことを大きく報じた。1982 年 9 月、パサネンがフィンランド映画財団がえこひいきをして​​いると非難した新たなスキャンダルが起こった。彼によると、財団はプロデューサーが財団の役員である映画にのみ援助を与えた。後に、カメラマンが同席していたとき、パサネンは実際に、上映可能なフィルム リールを数本破棄しただけで、オリジナルのネガは残っていたことが明らかになった。これにより、パサネンは彼の一人の抗議活動にさらなるドラマを加えることができた。^{[16] ：233、236–237}

トゥルハプーロ映画も、その他の制作された娯楽も、パサネンにとってはあくまでもビジネスであり、彼はそこから利益を上げたいと考えていた。1970年代にはすでに彼の財産は莫大なものとなり、1983年にはテレビと映画の会社の株式をMTVに売却した。当時、スペード・イフティオットは、フィルムイトゥオタント・スペード・パサネン社、アミューズメント・フィルムズ社、ファニー・フィルムズ社など10の有限会社で構成されていた。パサネンは新しい合併会社のCEOとして留まり、MTVに移った制作責任者のエレ・コッコネンを雇いたいと考えていた。コッコネンは、将来のトゥルハプーロ映画の脚本を自分で書くことを許可するという条件で同意した。^{[16] : 245}

1982年、パサネンはスペードショーの再開を計画したが、ヴェサ＝マティ・ロイリの時間的な問題により、これは実現しなかった。同年春にスペードショーの2つのエピソードがまとめて制作され、パサネン、シモ・サルミネン、ヴェサ＝マティ・ロイリによる古い白黒スケッチと中間スピーチがカラーで放映された。1984年には新しいカラーのスペードショーが始まり、一般の人々と批評家の両方に好評を博し、 Yleisradioで放送されたヴェリプオリクーのライバルにもなった。新しいスペードショーで、パサネンは再び脇役となり、ヴェサ＝マティ・ロイリにスポットライトを当て、最も人気のあるキャラクターの1人であるナッセ・セタをショーに登場させることができた。この番組は多くのテレビ賞を受賞し、パサネンは1985年にテルビス賞も受賞した。^{[16] : 258, 260, 262} 1980年代後半、パサネンは自身が出演せず、内容にあまり影響を与えない番組の制作も始めた。これらのスケッチ番組で最も人気があったのは、ヴェスク・ショー（1988年から1991年）とプルティボワ（1989年から1991年）である。

1980年代はウーノ・トゥルハプーロ映画の黄金時代であり、パサネンにとって最大の商業的成功となった。1981年から1988年にかけて合計8本のトゥルハプーロ映画が製作され、そのうち5本はパサネンが脚本を書いた。パサネンは、コッコネンと口論になった後、これらの映画のうち1本『ウーノ・トゥルハプーロ - kaksoisagentti』^{を一人で監督しなければならなかった。 [16] : 279}トゥルハプーロ映画のほかに、パサネンはMTVとの契約に従って、いわゆる「二次的作品」を製作した。その中には、例えば『Lentävät luupäät』（1984年）や『Liian iso keikka』（1986年）などがある。これらの二次的作品の多くは、テレビ番組でおなじみのキャラクターに基づいていた。その中には、Hei kliffaa hei (1985)、Pikkupojat (1986)、Fakta homma (1987)、Onks Viljoo näkynyt (1988)、Rampe & Naukkis – kaikkien aikojen superpari (1990) が含まれます。^{[16] : 278、313}

1986年、パサネンの同名映画を基にしたコモドール64用ビデオゲーム『 Uuno Turhapuro muuttaa maalle』が発売された。パシ・ヒュトネンがプログラムし、アメルソフトが発売した。これはフィンランド映画の映画ライセンスに基づいた最初のビデオゲームだった。^[23]このゲームは約2000部売れたが、フィンランド国外で発売されることはなかった。^[24]このゲームはスペード・パサネンから正式なライセンスを受けて作られたが、パサネン自身は開発に関わっていなかった。

パサネンは1987年12月にスペードショーの制作を中止し、代わりに生涯の情熱である様々なゲームをテーマにした新しい番組の制作を始めた。パサネンは、フィンランドのテレビ史上最も長く続いているクイズ番組の一つであるキンピトンニを考案し、デザインした。この番組のパイロット版が撮影されたのは1984年のことだった。キンピトンニは1985年1月から2005年11月までMTV3で放映され、その後2009年から2011年までSuomiTVで放映された。 ^{[16] : 267–268}

1990 年代はフィンランド映画にとって不況の時代だった。1989 年、ウーノ トゥルハプーロ映画は、パサネンと映画会社フィンキノがチケット販売収入の分配をめぐって争い、打ち切り寸前までいった。しかし、パサネンは 1990 年から 1993 年まで毎年、新作のトゥルハプーロ映画を作り続けた。このとき、フィンランド映画財団もその経済的価値を理解し、パサネンに数百万マルカの支援金を支給した。コッコネンがトゥルハプーロ映画の監督を辞任した後、パサネンはハンヌ セイクラとペルティ メラスニエミを代わりに雇った。制作者たちはアイデアが枯渇し始め、それは古い素材の再利用からも明らかだった。1990 年代、トゥルハプーロ映画は以前ほどの大ヒットではなくなったが、公開当時はどの映画も依然として最も人気のあるフィンランド映画だった。^{[16] : 314–315}

パサネンとコッコネンは論争を解決し、1991年の映画『ウーノ・トゥルハプーロ ヘルシンキの女』と1992年の映画『ウーノ・トゥルハプーロ スオメン・タサヴァラン・ヘラ・プレジデンティ』は、再び昔の仲間たちによって制作された。コッコネンはトゥルハプーロの映画をこれ以上監督したくなかったので、パサネンが新作の監督をすることとなった。この頃、彼はコントロールを失い、誤った判断を下し始めていた。ロイリによると、最後の3本の映画は退屈に感じられたので、彼はウーノ役から休憩することにした。パサネンは、ロイリを全く起用せず、代わりにエスコ・サルミネンを主演男優として起用した映画『ウーノ・トゥルハプーロロン・ヴェリ』を制作するという大きなリスクを冒した。この映画は、制作者たちが予想した通り完全な失敗作となり、パサネンはロイリ抜きでトゥルハプーロの新作は作らないと決めた。^{[16] : 319–320}

1993年、パサネンはエリーナ・ハルトゥネンが脚本を書いたドラマコメディシリーズ「Blondi tuli taloon」（1994年～1995年）のプロデュースをMTV3で開始し、続いて2つの病院シリーズ「Ihmeidentekijät」（1996年～1998年）と「Parhaat vuodet」 （2000年～2002年）を制作した。1995年、パサネンはYle TV1でプロデュースしたゲームショー「Bingolotto」で驚きを与えたが、この番組にもVeikkausが組み込まれていた。1996年春、パサネンは「Uuno Turhapuro」シリーズの23エピソードを執筆・プロデュースしたが、期待には届かなかった。これらのシリーズのほか、パサネンは1990年代を通じて「Kymppitonni」と「Speden Spelit」もプロデュースし、MTV3の視聴率王としての地位を揺るぎないものとした。^{[16] : 330–334, 336}

パサネン、コッコネン、ロイリは、トゥルハプーロの新作映画を製作しないとの共通の決定を下していたが、この決定は1998年にすでに覆されていた。映画『ヨタヤ・ウーノ・トゥルハプーロ - ピスニズミー』は、シリーズの25周年記念映画と名付けられ、パサネンとコッコネンの製作会社による共同作業として製作された。これは、パサネンの存命中に製作された最後のトゥルハプーロ映画となった。^{[16] : 366}

スペード監督の最後の作品『Naisen logiikka』は1999年に制作された。制作は1991年にすでに始まっていたが、何度も中止された。1998年、パサネンはフィンランド映画財団への支援金返済を避けるために、映画を終わらせざるを得なかった。この映画は完全な失敗作で、ヘルシンキの1つの劇場で2週間上映されただけだった。パサネンは当時、『Naisen logiikka』は劇場で上映されるだろうと言ったが、誰も見に行くことは許されなかった。^{[16] : 367–368}

2000 年代に入ってから、パサネンは新しいスケッチ コメディ番組の計画はあったものの、映画を制作しなくなった。パサネンが自信を失い始めていたため、再び制作を始めるハードルは高すぎた。テレビでは、毎週Speden Spelit の司会を続けた。Kymppitonni と、 Ihmeidentekijätに続く新番組Parhaat vuodet (2000 年から 2002 年)は、まだ制作中だった。パサネン自身が司会したSpeden Spelitの最後のエピソードは、パサネンが亡くなる前日の 2001 年 9 月 6 日にテレビで放映された。^{[16] : 369、387}

パサネンは亡くなる前に、2003年に制作されたアンナ＝レーナ・ハルコネン脚本のテレビシリーズ「Kuumia aaltoja」を制作することを決定しました。 ^{[16] : 397}パサネンは発明に関する新しいテレビシリーズも計画していましたが、これは制作されませんでした。^{[16] : 377  [25]}

スペード・パサネンは、ボブ・ホープを彼に最も大きな影響を与えたコメディアンの一人として挙げた。

スペード パサネンは、控えめな表現と誇張表現の両極端の間で変化するサヴォン風の皮肉なユーモアの象徴であると考えられています。彼自身が説明しているように、「サヴォン人は物事をありのままに語ることはありません。」スペードのコメディはエリート主義を非難し、彼はできるだけ多くの観客のためにコメディを書き、演じることを明確に求めました。特に彼の初期の映画は、殴り合い、カーチェイス、その他の手の込んだスタントワーク、そして型破りな特殊効果など、フィンランド映画には珍しい要素を特徴としていました。彼の映画の多くも型破りな設定（中世や西部など）を特徴としていましたが、後期の映画はほぼ完全にフィンランドのステレオタイプをからかうことに焦点を当てていました。

彼のウーノ・トゥルハプーロ映画は、ありきたりな茶番劇とみなすことができる。失業中の怠け者が、滑稽なほど幸運に恵まれ、裕福でコネもあるが不運な義父（主にウーノのせい）と巧みな魅力で、大臣、将官、または金持ちの役に就き、たいていは義父の事業に大混乱を引き起こす。

パサネンは発明家でもあり、何でも屋でもありました。彼は数十件の特許を申請し、そのうち10件が登録されました。^{[6]彼の映画の多くには}ルーブ・ゴールドバーグ風のガジェットが登場します。工業生産に関わるガジェットの他に、彼の発明には以下のものがあります。

• スキージャンプ用スリング
• ボートスキー（アクアプレーニングボートの*衝撃*を軽減するため）
• 自動消火式のフリーサイズキャンドルスタンド。

パサネンはある時期、永久機関の発明に執着していた。その装置の粗雑な絵は、スケッチショーや映画にも登場した。永久機関は理論的に不可能だと確信すると、ウーノ・トゥルハプーロの映画で ハースキ・ハルティカイネンの役を演じ、自らを公然と揶揄した。

「シモがレストラン業界でひどい詐欺にあったとき、スペードはシモを救った。これはパサネンの友情のレベルだった。自分のお金を失ったとしても、仲間を救うのだ。」 - カリ・ソルバーグ^[26]

パサネンは歌手のカイヤ・クー（パサネンのいとこの娘）、俳優のアンティ・ホルマ（パサネンのまたいとこの息子）と親戚関係にあった。 ^{[16] : 10}俳優のヴェイホ・パサネンはパサネンの遠い親戚であり、7 番目のいとこでした。^[27]

スペデ・パサネンは、1956年から2001年に亡くなるまでヘルシンキのラウッタサーリ地区に住んでいました。 ^[28]

パサネンが初主演映画『X-パロニ』の製作を始めたとき、彼はふさわしい女優を探していた。1964年3月、彼はトゥルクの広告協会のパーティーを訪れ、そこで宝くじを売っていたピルヨ・ヴァイニマキと恋に落ちた。^[29]ヴァイニマキはスペード自身の最初の映画に役を獲得し、翌年彼女はパサネン夫人となり、2人は1965年7月14日に結婚した。 ^[30] 1965年12月31日、夫婦の間に娘のピルレ・パイヴィッキが生まれた。1970年代後半、夫婦は疎遠になり始め、ピルヨ・パサネンはラウタサーリに自分のアパートに引っ越した。彼女は1981年のApu誌のインタビューで、ペルティとは別の住所に住んでいたが、結婚生活はまだ続いていると語った。ピルレ・パサネンは父親と同居し続けた。^{[16] : 225–226}パサネン夫妻は数年後に正式に離婚した。

パサネンは女性の美に対する目があり、美人コンテストの参加者とデートすることが多かった。1960年代初頭には、パウリグの新しい「パウラガール」に選ばれたアンヤ・ムスタマキや、後に俳優のトミ・リンネと結婚したイレイスラジオの撮影秘書アルヤ・ライネと短い恋愛関係にあった。^{[16] : 123, 127}

家族の私人であるパサネンは、公の場で自分の個人的な関係について語らなかった。彼は 1976 年のミス ヨーロッパ、リーッタ ヴァイザーネンと長い関係を持っていました。彼らは、ヴァイサネンと一緒にZoomスポーツクラブが企画した旅行に参加していたユッカ・ヴィルタネンを通じて知り合った。パサネンは次作『 Lentävät luupäät 』（1984年）にヴァイシェネンを出演させ、自身のテレビクイズ番組『Kymppitonni』（1985年～2005年、2009年～2011年）を企画した。パサネンとヴァイサネンは長年にわたり、多くの「セレブリティ・パーティー」に一緒に出演していた。スペードの死後、ヴァイザーネンが二人の関係を認めるまで、二人の関係は長年公然の秘密だった。この関係は、ヴァイザーネンがカール・エリック・マキラと付き合い始めた1980年代初頭に終わりを迎えた。^{[16] : 248–249, 256, 341}

パサネンは忠誠心と友情を重んじ、別れた後も以前のパートナーを雇用し、経済的に支援し続けた。交際中も交際後も、彼は私生活に関わるすべての人に秘密とプライバシーを保証した。マスコミとの良好な関係がこれに役立ったのかもしれない。

1997年、パサネンは1997年度ミス・フィンランドの準優勝者であるマリア・ドロッキラを自身の会社のCEOに任命した。当時わずか19歳だったドロッキラを、1996年の総収益が2,700万フィンランドマルカの企業帝国を率いる人物に任命したことは、大きな論争を巻き起こした。ドロッキラは起業家一家の出身であったが、商業教育は全く受けていなかった。1997年のApu誌のインタビューで、パサネンは自分の弟子を信頼していると語った。彼はドロッキラを自分の会社の代表にしたいと考えていたが、実際には彼自身が裏方として会社をコントロールしていた。^{[16] : 355–356}パパラッチが彼らを追いかけ、同時にゴシップ雑誌はパサネンとドロッキラが交際していると報じた。パサネンはジャーナリストの何人かと何度か口論をしたが、彼らはそれが脅迫的だと感じていた。^[31] 1970年代にはすでにパサネンは雑誌発行者のウルポ・ラハティネンとの関係を断っており、それ以降パサネンの名前はハイミー誌上では二度と取り上げられなくなった。^{[16] : 181}

1960年代初頭、パサネンはピエロジャンパーとして有名になったシモ・サルミネンと知り合いになった。サルミネンはパサネンの信頼できる俳優となり、彼のテレビ番組のコメディパートナーとなった。サルミネンとパサネンは私生活でも親しい友人であり、部分的にはビジネスパートナーでもあった。一方、エレ・コッコネンやヴェサ＝マッティ・ロイリはパサネンの親しい友人ではなかったし、晩年はサルミネンとも一切関わりがなかった。パサネンとロイリの関係はほとんどの場合、厳密に同僚関係だったが、パサネンの死の直前に親しい友人になり始めた。^{[16] : 344, 378}

1960年代から70年代にかけて、パサネンはムオニオのパラストゥントゥリ山地にある小屋で多くの時間を過ごしました。彼はそこをメソポタミアと名付けました。1960年代にサルミネンとパサネンはレストランや娯楽施設をいくつか設立しました。その中で最も有名なのはラッペーンランタのシモン・リサ、レミのライクリマー、コウヴォラのスペデン・サルーナです。当時、パサネンは詐欺の被害者となり、ビジネスパートナーのティモ・T・コウコネンが住宅ローンの支払いを悪用してスペインに姿を消しました。パサネンのレストランは次々と倒産しましたが、彼がスペデン・サルーナの所有権を手放したのは1971年になってからでした。^{[16] : 174–175}

1960年代にスペード・パサネンは交通事故に遭ったが、あごにひどい傷跡が残っただけで無傷だった。それを隠すために彼はあごひげを生やし、それが彼の永遠のトレードマークとなった。^{[16] : 129}夏の間、パサネンはフィンランドを離れたくなかったが、1970年代後半から冬はフロリダで過ごすようになり、自由時間を過ごすために2軒のアパートを購入した。フロリダでパサネンはゴルフに興味を持ち、熱中しすぎて、当時の他の趣味の多くをゴルフに取って代わった。^{[16] : 227–228}

スペード・パサネンの親しい友人によると、彼の陽気な性格の裏返しは、パサネンや彼の友人に関する記事や写真を彼の許可なく掲載したジャーナリストに対する攻撃性だった。こうしたケースでは、パサネンは自分自身よりも友人に対して怒っていた。彼の攻撃の標的の 1 人は、Nyrkkipostiの編集者であるイスト・リスマで、彼はパサネンが信頼する俳優のヴィレ・ヴェイッコ・サルミネンと 1968 年のミス・フィンランドのレーナ・ブルシンとの関係についての偽の記事を掲載した。パサネンはリスマに訂正記事を書くよう要求し、彼が設立したグループ「Musta käsi」 (フィンランド語で「黒い手」) の復讐で彼を脅した。この名前は、 1910年代にセルビアで活動していた同名の秘密結社に由来する。同結社のメンバーであるガヴリロ・プリンツィプは、1914年6月にオーストリア＝ハンガリー帝国のフランツ・フェルディナント大公を射殺し、間接的に第一次世界大戦の勃発を引き起こした。この事件の結果、パサネンも彼の親しい友人も、ニューヨークポスト紙で二度と言及されることはなかった。パサネンはウルポ・ラハティネンにも同様の脅迫をしたが、その時気性の激しいラハティネンはポケットからプーッコナイフを取り出し、パサネンの目の前のテーブルに刃先を突きつけた。^{[16] : 180–181}

1986年秋、パサネンがスキャンダルに巻き込まれた。警察は、約200人のフィンランド人がアパートを購入したり、ビジネスをしたりするために、フィンランドの通貨を違法に米国に持ち出したと疑った。1979年にフロリダでフリータイムアパートを購入したとき、パサネンは1万2千米ドルと4千フィンランドマルカを米国に持ち込んでいた。彼によると、この事件で8日間逮捕されたという。事件は1987年春に法廷に持ち込まれた。パサネンを含むほとんどの被告は、容疑が時効となり、捜査時点では容疑行為はそもそも違法ではなくなったため、告訴は取り下げられた。^{[16] : 280–282}

パサネンの趣味の一つはバックギャモンで、国際的にも優秀な成績を収めていた。1979年にフィンランドのバックギャモンチャンピオンになった。 ^{[32] 1976年にフィンランドバックギャモン協会の理事に選出された。パサネンは}西ドイツ、スペイン、アメリカ合衆国で開催された国際バックギャモントーナメントにも参加した。^{[16]パサネン}はメンサインターナショナルの会員でもあった。^[33] 1998年にメンサインターナショナルはパサネンに年間賞を授与した。^[34]

パサネンは私生活では公に知られているスペードとは全く違っていたとされている。彼はすぐに怒ったり落ち着いたりし、一人でいることを好み、親しい人としか付き合いがなかった。パサネンはアルコール飲料と酔っ払いに嫌悪感を抱いていた。若い頃は禁酒主義者だったが、後に適度にアルコールを摂取し始めた。彼は生涯喫煙の習慣があり、1958年にバレエ「ドン・キホーテ」の役を得たときに喫煙を始めた。^{[16] : 93, 176}

パサネンは2000年に70歳になった。彼の家族や友人たちは、彼の衰弱した状態にすでに気付いていた。彼は以前はスポーツマンだったが、タバコを連続して吸い、毎日約4リットルの全脂肪乳を飲んでいた。パサネンは自分の衰弱した状態に気付いていたので、自分のエンターテイメント帝国全体を売却し、自分にとって最も重要だと感じること、つまりゴルフと新しい発明だけに集中することに決めた。友人たちの助言にもかかわらず、パサネンは医者に行くことを拒否した。パサネンは、2001年9月7日の朝、死のわずか数時間前に、スペード・イティオット社の売却に関する最後の書類に署名した。^{[16] : 286, 288, 373–382}

2001年9月7日、パサネンはフィンランドのキルッコヌンミにあるサルフヴィクゴルフコースでゴルフをしていた。コースの途中で、ゴルフ仲間が彼が気分が悪く疲れていることに気づいた。9番ホールで気分が悪くなり、クラブハウスのカフェの屋外テラスに運ばれたが、そこで容態は急速に悪化した。パサネンはクラブハウスのロビーのソファに横たわり、そこで心停止に陥った。現場に居合わせた医師による蘇生措置と救急医療サービスの迅速な対応にもかかわらず、パサネンは死亡した。彼の死因は進行した冠動脈疾患とされた。^{[9] [35]}

パサネンはヘルシンキのヒエタニエミ墓地の「芸術家の丘」に埋葬されている。^[36]

スペード・パサネンは多額の資産を残して亡くなり、娘のピレ・アラネンは父親のほぼすべての資産、約1000万ユーロを相続した。^[37]パサネンは元妻ピルヨに17万ユーロを残した。^[38] 1998年から1999年にかけて、パサネンはマリア・ドロッキラに30年間無利息で総額185万マルカを貸していた。^[38] 2000年7月26日のパサネンの遺言によれば、ドロッキラの負債は帳消しとなり最終的に時効となり、帳消しによって生じた相続税は遺産から支払われることになっていた。^[38]アラネンとドロッキラは相続税の支払いと、パサネンが遺言書作成後にドロッキラに貸した22万マルカをめぐって口論になった。^[38]彼らは裁判になる前に議論を解決した。^[39]

パサネンの死後、ほぼ全ての映画がDVDで発売されている（最初はVHSでも発売されていた）。^[40]テレビ局MTV3はパサネンの映画をテレビで放映している。2005年から2008年にかけて、スケッチコメディー「スペード・ショー」の現存するほぼ全てのエピソードがDVDで発売された。1987年の最後のエピソードは発売されなかった。2002年、EMIはパサネンとレオ・ヨケラが演じるパプカイヤ・G・プラ・アホの現存するラジオスケッチ全てをCDで発売した（CDのタイトルは「 Pure nenääs!（鼻を噛め）」）。これは合計20週間フィンランドの公式リストに残り、そのうち5週間はトップの座にあった。^[41]ウーノ・トゥルハプーロの最後の映画「ウーノ・トゥルハプーロ - これが私の人生」は、パサネンを偲んで2004年に制作された。

パサネンの死後、サイジャ・ハコラが彼に代わって『スペデン・スペリット』の司会を務めた。ハコラは、すでにいくつかのエピソードで彼のバックアップを務めていた。運命のいたずらか、パサネンの死後の最初の『スペデン・スペリット』のエピソードは2001年9月11日に撮影され、プロデューサーたちは生放送でニューヨーク市の世界貿易センターのツインタワーの1つが崩壊するのを見る時間があった。^{[16] : 389}『スペデン・スペリット』はもともと2001年末に終了する予定だったが、サイジャ・ハコラが視聴者に好評だったため、1年間継続された。最後のエピソードは2002年12月27日に放送された。リーッタ・ヴァイサネンが司会を務める番組「Kymppitonni」は、毎週40万人以上の視聴者を抱え、2005年秋まで放送が続いた。2009年には、短命だったチャンネル「SuomiTV」が数年間この番組を自社の番組に取り入れ、その後、スペード・パサネンの名前はフィンランドのテレビ番組のクレジットから永久に消えた。2012年以降、この番組のリメイク版が放送された。^{[16] : 397}

2001年11月1日にはパサネンを偲んでコンサートが開催された。コンサートにはヴェサ＝マッティ・ロイリ、ヤリ・シランパー、リンダ・ランペニウス、ダニー、サムリ・エーデルマン、パウラ・コイヴニエミらが出演した。^{[16] : 395–396}クオピオ市はパサネンの死後、彼の名を冠した発明家コンテストを設立した。このコンテストは2012年まで開催された。^{[16] : 396}

パサネンの生涯、特に青年期に焦点を当てた演劇が2018年にクオピオ夏期劇場で上演された。この演劇はイスモ・アペリが監督した。^[42]

パサネンを称えて、 2017年にパサネンとシモ・サルミネンにちなんで「ハースキ＆ソルセルソン」と名付けられたビールが作られた。ビールの缶にはパサネンとサルミネンのキャラクターの写真が描かれており、ビールはエストニアのサク醸造所で醸造された。^[43]

パサネンは、2020年春にカナダのゲーム出版社ロクスリー・ゲームズ・ラボラトリーが発売したボードゲーム 「スチームパンク・ラリー・フュージョン」に登場人物の一人として登場した。^[44]

パサネンの生涯を描いた伝記映画『Spede』がアレクシ・デリコウラス監督によって製作され、トゥオマス・マルヤマキの2017年の著書『 Spede, nimittäin』と2021年の著書『Uuno on numero yksi - Turhapuron koko tarina』を基にしている。この映画はリク・ニーミネンがスペード・パサネン役で主演し、2023年秋に初公開された^{[46] 。}

2022年、フィンランドの有名な実業家で元テレビ司会者のレニタ・アイリストは、1990年代初頭にパサネンが彼女を強姦しようとしたと告発した。^[47] 長年パサネンと緊密に協力してきたハンネレ・ラウリとリーッタ・ヴァイサネンは、アイリストの発言に完全に驚いたと語った。 ^[47]

記者のカタリーナ・スーリは、フェイスブックの投稿で同様の行為を報告した。^[48]モデルのマリタ・ハカラはこのニュースについて、「私は一人でもやっていけるだろうし、ベッドで仕事のオファーを受けたこともない。フィンランド以外では。私はスペードのことを言っていたのよ」とコメントした。

元MTVマネージャー兼ディレクターのヨルマ・サイラネン氏も、パサネン氏の重要性とネットワークにおける地位を考えると、アイリスト氏とスーリ氏の申し立ては驚きではなかったと認めた。サイラネン氏は2017年の回顧録でこの件について自ら語っている。^{[49] [48] [50]}

1960年代以降、批評家たちはパサネンの映画に対して特に厳しい態度を取った。批判は主に脚本の浅薄さに向けられた。批評家たちは、映画は主にプロットのないスケッチコメディのようだと考えていた。ヴェイヨ・ヒエタラによると、批評家たちは、パサネンが無声映画の時代にすでに始まっていた茶番劇の伝統を引き継いでいるという事実を見落としていた。無声映画ではプロットは副次的なもので、主にドタバタのユーモアや個々の喜劇シーンの背景を作るために使われていた。^{[19] : 567}

1970年代、批評家たちは明らかにパサネンの娯楽作品に反対していた。ウーノ・トゥルハプーロの映画は、間違った態度を広め、思考や認識を妨げる趣味の悪い標準的な作品とみなされていた。こうした批判は映画の内容に向けられただけでなく、映画の使い方にも向けられており、批評家たちはウーノ自身と同じくらい映画の使い方が粗雑だと考えていた。^[51]映画自体の人気が高まるにつれて、批判はさらに厳しくなった。^{[16] : 170}

エレ・コッコネンによれば、パサネンの映画は必ずしも公平に評価されたわけではない。ときには、映画が公開される前から否定的な批評を受けることもあった。サカリ・トイヴィアイネンはかつて、スペード・パサネンの新作をまだ見ていないが、きっと悪い映画だろうと書いたことがある。^[52]

パサネンは通常、自分に対する批判を無視していたが、ある意味では批判者たちに反撃していた。1981年、彼はヘルシンキ新聞に、ウーノ・トゥルハプロン航空批評に否定的な批評をしたミカエル・フレンティを殺害すれば賞金を出すと告知した。^[53]

『ウーノ・トゥルハプロ』シリーズでは、パサネンは、狡猾で凶悪な性格を持つ自動車修理工ハルスキ・ハルティカイネンの役を演じ、ウーノの茶番劇に度々参加した。彼の相棒はソルセルソン、以前はレルソンとして知られていました（シモ・サルミネンが演じました）。

スペードは、現代のフィンランドのテレビスケッチコメディの父とみなされています。彼はYleisradioでキャリアをスタートし、後に競合のMTV3ネットワークに移りました。しかし、どちらのネットワークでも彼の作品は非常に人気がありました。これらのシリーズに出演するほか、彼はゲーム番組Kymppitonniやカルトヒット番組Pulttiboisなど、MTV3 の人気番組の多くでメインプロデューサーを務めました。

• スピード ショー(1964、1971 ～ 1976、1982、1984 ～ 1987)
• 死の床で(1965)
• スペデヴィジオ（1965–1967）
• 50 分間(1967–1971)
• ロビン・フッドとシャーウッディン・プシコイッサ(1974)

2023年には、アレクシ・デリコウラス監督 [fi]、リク・ニエミネン主演の伝記長編映画『スペード』が公開された。^{[54] [55]}

• SMART- 1月探査機に取り付けられた機器、SPEDE（宇宙船電位、電子およびダスト実験） 。

• ウィキメディア・コモンズのスペード・パサネンに関連するメディア
• IMDbのスペード・パサネン