スミタ・パティル

スミタ・パティル
2013年のインドの切手に描かれたパティル
生まれる	( 1955-10-17 )1955年10月17日 インド、ボンベイ州、プーナ
死亡	1986年12月13日(1986-12-13)（31歳） ボンベイ、マハラシュトラ、インド
職業	女優、テレビニュースキャスター
活動年数	1974–1986
作品	全リスト
配偶者	ラージ・ババール
子供たち	プラテイク・ババール
親	シヴァジラオ・ギルダル・パティル（父）
栄誉	パドマ・シュリー（1985）

スミタ・パティル（1955年10月17日 - 1986年12月13日）は、主にヒンディー語とマラーティー語の映画で活躍したインドの女優である。^[1]インド映画史上最も優れた偉大な女優の一人とされ、^[2]強く自立した女性の型破りな描写で知られた。^{[3] [4]}パティルは10年以上のキャリアの中で80本以上の映画に出演し、インド国立映画賞を2回、フィルムフェア賞を1回、マハラシュトラ州映画賞を1回、フィルムフェア賞マラーティー語を2回受賞した。^[5] 1985年、パティルはインドで4番目に高い民間人栄誉であるパドマ・シュリー賞を受賞した。^[6]

パティルは、シャム・ベネガル監督の『Charandas Chor』（1975年）で映画デビューを果たした。 ^{[7] [8]彼女は、インド映画界のニューウェーブ運動である}パラレルシネマを代表する女優の一人となったが、キャリアを通じていくつかの主流映画にも出演した。^[9]彼女の演技は高く評価され、最も有名な役にはManthan（1976）、^{[5] [8]} Bhumika （1977）（初のナショナル・フィルム・アワード最優秀女優賞受賞）、^{[5] [8]} Jait Re Jait（1978）, Aakrosh（1980）, Chakra（1981）（2度目のナショナル・フィルム・アワード最優秀女優賞と初のそして唯一のフィルムフェア賞最優秀女優賞受賞）, Namak Halaal（1982）, Bazaar（1982）, Umbartha（1982）, Shakti（1982）, Arth（1982）, Ardh Satya（1983）, Mandi（1983）, Aaj Ki Awaaz（1984）, Chidambaram（1985）, Mirch Masala（1985）, Amrit（1986）, Dance Dance（1987）などがあります。ワアリス（1988）。^{[10] [5] [9]}

パティルは女優業以外にも、活動的なフェミニストで、ムンバイの女性センターのメンバーでもあった。彼女は女性問題の解決に深く関わり、伝統的なインド社会における女性の役割、女性のセクシュアリティ、都市環境における中流階級の女性が直面する変化を探求する映画を支持した。^{[11] [12]}

パティルは俳優のラージ・ババールと結婚していた。彼女は1986年12月13日に出産時の合併症により31歳で亡くなった。彼女の出演映画は10本以上が彼女の死後に公開された。彼女の息子プラテイク・ババールは2008年に映画俳優としてデビューした。^[13]

スミタ・パティルは1955年10月17日^[14]にマハーラーシュトラ州プネー[ ^{15] [16]}で、マハーラーシュトラ州カンデーシュ州シルプール町出身のヒンドゥー教・マラーティー語の家庭に生まれた。父はマハーラーシュトラ州の政治家シヴァジラーオ・ギルダル・パティル、母はソーシャルワーカーのヴィディヤタイ・パティルである。 [ ^17]彼女には新生児科医のアニタ・パティル・デシュムク博士と衣装デザイナーのマニャ・パティル・セスという2人の姉妹がいる。^[18]

子供の頃、パティルは演劇に参加していました。^{[19]パティルは}ムンバイ大学で文学を学び、^{[20] [21]}プネーの地元の劇団に所属し、インド映画テレビ研究所（FTII）のキャンパスで多くの時間を過ごしたため、多くの人が彼女を卒業生と間違えました。家族は閣僚に選出されました。^[22]

パティルは1970年代初め、インド国営放送局で新設されたムンバイ・ドゥルダルシャンのニュースキャスター^{[23] [24]}としてキャリアをスタートさせた。彼女の最初の映画出演は、アルン・コプカル監督のFTII学生映画『 Teevra Madhyam』^{[25]だった。 [20]}その後、シャム・ベネガルが彼女を発掘し^[16]、1974年の子供向け映画『Charandas Chor』 ^[26]に出演させた。パティルの最初の主要役は、彼の別の映画『Manthan』で、牛乳協同組合の反乱を率いるハリジャンの女性を演じた。 ^{[20] [27] [28]}

パティルは、デビューからわずか3年後にヒンディー語映画『ブーミカ』での演技により、初のナショナル・フィルム・アワード最優秀女優賞を受賞し、フィルムフェア賞最優秀女優賞に初めてノミネートされた^{[29] [30] [10]}。突然の名声とスターダムを経て波乱に満ちた人生を送る女優を演じたこの映画は、彼女の才能を世界の注目を集めた。^{[31] [32]}パティルは、1976年に映画『ニシャント』でシャバナ・アズミ、シャム・ベネガルと共にカンヌ映画祭に参加した。 ^{[33] [34] [35]}パティルは、 1977年に『ジャイト・レ・ジャイト』での演技により、フィルムフェア賞マラーティー語最優秀女優賞を受賞した。^{[36] [37]}

パティルは、シャバナ・アズミやディープティ・ナヴァルといった女優らが出演した1970年代の過激な政治映画界の一員だった。^[38]彼女の作品には、シャム・ベネガル、^[8] ゴヴィンド・ニハラニ、サタジット・レイ（『サドガティ』、1981年）、^[39] G・アラヴィンダン（『チダンバラム』、1985年）、ムリナル・センといった同時代の映画監督との共演作や、ムンバイのより商業的なヒンディー語映画産業への進出が含まれる。^[17]彼女の映画の中で、パティルの演じるキャラクターは、男性優位の映画の慣習的な背景に対して浮き彫りになる知的な女性らしさを表現することが多い。パティルは女性の権利活動家であり、女性を有能で力強い存在として描いた映画での役柄で有名になった。^{[40] [41] [42]}

パティルは『チャクラ』（1981年）での演技で批評家から高い評価を受け、 ^[43]二度目のナショナル・フィルム・アワード最優秀女優賞と、彼女にとって最初で唯一のフィルムフェア賞最優秀女優賞を獲得した。^{[44]スラム街住人の役の準備の一環として、パティルは}『チャクラ』の制作中にボンベイのスラム街を訪れた。^{[45] [46]}

パティルはその後『バザール』（1982年）^[47]と『アージュ・キ・アワーズ』（1984年）に出演し、フィルムフェア賞の最優秀女優賞に2度ノミネートされた。^[48]『マンディ』 （1983年）ではフィルムフェア賞の最優秀助演女優賞にノミネートされた。^[49]夫婦ドラマ『アース』（1982年）でのパティルの演技は高く評価された。^[50]シャバナ・アズミの相手役を演じた際の「愛人」の演技により、彼女はフィルムフェア賞の最優秀助演女優賞に2度目のノミネートを受けた。^{[38] [51]}この間、彼女はいくつかの有名なマラーティー語映画『ウンバルタ』（1982年）にも出演し、これらの映画での演技により2度目のマラーティー語フィルムフェア賞の最優秀女優賞を受賞した。^{[52] [53] [54]}

パティルは徐々により商業的な映画に移行していった。^[55]彼女はインタビューで次のように述べている。

「私は5年間ほど小映画館に身を投じ続けました。商業的なオファーはすべて断りました。1977年から78年ごろ、小映画館のムーブメントが盛り上がりを見せ、彼らは名前を必要としていました。私はいくつかのプロジェクトからあっさりと外されました。これは非常に微妙なことでしたが、私に大きな影響を与えました。私は自分自身に、ここにいるし、金儲けなんて気にしていないと言い聞かせました。小映画館に身を投じたために、商業的な大きなオファーを断ったのに、見返りに何が得られるというのでしょう? 彼らが名前を欲しがるなら、私は自分で名前を作ればいい。だから私は始め、自分に来るものは何でも受け入れました。」^[56]

やがて、ラージ・コスラ、ラメシュ・シッピー、B・R・チョープラーといった商業映画監督たちが、彼女が「素晴らしい」と認め、彼女に役をオファーした。^[57]彼女のファンも、彼女の新たなスターダムとともに増えていった。^{[58]パティルは、}アミターブ・バッチャンと共演した『シャクティ』（1982年）や『ナマク・ハラール』（1982年）といった、より商業的な映画で魅力的な役を演じた。^[59]彼女は、ヒンディー語映画業界で「シリアス」な映画と「ヒンディー語映画」のマサラの両方で演技できることを示した。^{[60] [61]}しかし、彼女の姉のマーニャ・パティル・セスは、「スミタは大予算の映画では決して落ち着かなかった。^{[62]彼女は}『ナマク・ハラール』でバッチャン氏と雨乞いの踊りを披露した後、心から泣いた。彼女は自分が正しいことをしていないと感じていたのだ。」と述べている。^{[63] [64] 1984年、彼女は}モントリオール世界映画祭の審査員を務めた。^{[65]パティルは}ラージ・ババールと『Bheegi Palkein』、『Tajurba』、『Aaj Ki Awaaz』、 『 Awam』、『Hum Do Hamare Do』などの映画で共演し、後に彼と恋に落ちた。^{[11] [66]}

監督のCV・シュリダールは、1982年の映画「Dil-E-Nadan」で、ラジェシュ・カーンナーと初めて共演した。^{[67] [68]}この映画の成功の後、パティルとカーンナーは「Aakhir Kyonī」、「Anokha Rishta」、「Angaarey」、「Nazrana」、「Amrit」などのヒット映画でコンビを組んだ。 ^{[69] [70]} 「Aakhir Kyonī」の公開により、彼女の人気とカーンナーとのコンビは最高潮に達した。^[71] 「Aakhir Kyonī」の曲「Dushman Na Kare Dost Ne Woh」と「Ek Andhera Lakh Sitare」はヒットチャートを賑わせた。これらの映画はそれぞれ異なり、様々な社会問題を扱っていた。彼らの演技は批評家から絶賛された。^[72] 1986年、モハン・クマール監督の「Amrit」がその年の興行収入5位の映画となった。シュリデヴィと共演した『ナズラナ』は死後に公開され、興行的に成功し、1987年のトップ10映画にランクインした。^{[73] [74] [75]}

しかしながら、パティルと芸術映画との結びつきは強かった。^{[11] [77]}彼女の最も偉大な（そして残念ながら最後の）役は、彼女が1987年に死去した後に公開された『ミルチ・マサラ』で、パティルが再びケタン・メータとタッグを組んで、元気いっぱいで激しいソンバイを演じたときだった。 ^{[78] [79]}この映画で好色な下級役人に立ち向かう元気いっぱいのスパイス工場労働者を演じたパティルの演技は高く評価され、ベンガル映画ジャーナリスト協会賞の最優秀女優賞（ヒンディー語）を受賞した。^[61] 2013年4月のインド映画100周年に際し、フォーブスはこの映画での彼女の演技を「インド映画の最高の演技25選」のリストに含めた。^[76]ワシントン・ポストは彼女の演技を「謎めいて元気いっぱいの最後の演技」と呼んだ。^{[80] [81] [82] [83]}

パティルの最後の作品や死後に公開された作品には、無報酬で出演したベンガル語映画『デブシシュ』 ^[84]や『 Hum Farishte Nahin』、『Insaniyat Ke Dushman』 [ ^{86] 、『} Thikana』、『Oonch Neech Beech』、『Waaris』などがある。 『Thikana』の撮影中、パティルは妊娠していた。 『Waaris』では、パティルは高い評価を受けた。^{[87] [88]} 1989年の映画『Galiyon Ke Badshah』は、パティルの最後の映画出演となった。『Waris』で、パティルは最後の演技賞であるスター＆スタイル・ラックス賞の最優秀女優賞を受賞した。^{[89] [90] [91] [92]}

パティルは活動的なフェミニストで、ムンバイの女性センターのメンバーでもあった。彼女は様々な映画を通して女性の問題を描こうとした。彼女は慈善活動にも参加し、初めて受賞したナショナル・アワードの賞金を慈善団体に寄付した。^{[11] [12] [93]}

パティルが俳優のラージ・ババールと恋愛関係になったとき^[94]、彼女はファンやメディアから厳しい批判を浴び、彼女の私生活は暗くなり、メディアの嵐の渦中に投げ込まれた。ラージ・ババールは妻のナディラ・ババールと別れてパティルと結婚した。^{[95] [96]}ババールとパティルは1982年の映画「Bheegi Palkein」のセットで初めて会った。^[38]彼らの息子で俳優のプラティーク・ババールは1986年11月28日に生まれた。^{[97] [98]}

パティルは1986年12月13日、出産時の合併症（産褥敗血症）で31歳で亡くなった。 ^{[ 39]}それから約20年後、著名な映画監督のムリナル・センは、パティルの死は「重大な医療過失」によるものだと主張した。^{[100] [101]}パティルの死後、彼女の息子はムンバイで彼女の両親に育てられた。^[102]メディアによると、彼女は死後も崇拝され続けるアイドルとして亡くなったという。彼女の死後、詩人のカイフィ・アズミは慈善行事での就任演説で「スミタ・パティルは死んでいません。彼女の息子はまだ私たちの中にいます」と述べた。^{[103] [104]}

パティルは、インド映画界で最も偉大で、最も優れた女優の一人とみなされている。^[2] Rediff.comは、彼女をナルギスに次ぐ史上2番目に偉大なインド女優に位置付けた。^[105] 2022年、彼女はOutlook Indiaのベスト75ボリウッド女優リストにランクインした。^[106]パティルは、映画『Charandas Chor』と『Manthan』で、 Rediff.comの「史上最高のボリウッドデビュー」リストの5位にランクインした。^[107]パティルは、70年代から80年代にかけて、その美貌とファッションで知られていた。メディアでは、彼女はヒンドゥスタンタイムズなどのさまざまな出版物でスタイルアイコンとして引用されており、ボリウッドのトップセックスシンボルの一人に挙げられている。^{[108] [109]} Yahoo!はパティルを「ヒンディー語映画界の最も象徴的な美女10人」リストの5位に選び、^[110]タイムズ・オブ・インディアは彼女を「50人の美しい顔」リストに選んだ。^[111] 2023年、ラジーヴ・マサンドはパティルをヒンディー語映画界史上最高の女優の一人に選んだ。^{[112] [113]}

パティルは、女優としての演技の幅広さ、美しさ、スタイルで高く評価されている。デカン・ヘラルド紙のスレシュ・コーリは「スミタ・パティルは、おそらくヒンディー語映画界で最も優れた女優だった。彼女の作品は傑出しており、ほぼすべての描写に迫力のあるリアルな演技が盛り込まれている」と評した。 ^[114]パティルの作品にインスピレーションを受けた女優は数多い。女優ディーピカー・パードゥコーンは「スミタ・パティルの作品をとても尊敬している」と述べた。ブーミ・ペードネカーは、進歩的な演技によって「スクリーン上のヒロインに変化をもたらした」女優だと評価した。^{[115] [116]} カトリーナ・カイフは「スミタ・パティルの役はインスピレーションを与え、何百万人もの女性の人生に影響を与えました。彼女は私たちに、空でさえ限界がないことを教えてくれました」と述べた。 ^[117] ソミー・アリは、パティルが女優になるきっかけになったと述べ、パティルを「お気に入り」と呼んだ。^[118] レカはパティルを「自分や他の誰よりも優れた俳優」と呼んだ。^[119]

パティルについて、共演者のオム・プリは次のように述べている。「スミタは愛を理解していて、演技からは誠実さと温かさが伝わってきました。彼女はボヘミアンでした。階級意識がなく、とても陽気で、活気にあふれていました。彼女が落ち込んだり、落ち込んだりするのを見たことはありません。考えや仕事においてとても自由で進歩的でした。」^[120] アンドリュー・ロビンソンは著書『サタジット・レイ：内なる目』の中で、レイがかつて「スミタ・パティルの代わりは誰もいない」と言ったと書いている。^[121]アルナ・ヴァスデーフはパティルをインド映画史上「最も情熱的な」女優の一人と呼んだ。^[122]スミタ・S・チャクラヴァルティは、「1960年代から1970年代にかけて『ニューシネマ』が台頭し、パティルは60年代前半を代表する女優の一人となった」と述べている。^[123]映画監督のマヘシュ・バットは、「最初から彼女には何か特別なものがあった。『アース』を作ろうと決めたとき、妻と他の女性役に2人の力強い女優を起用したいと思った。振り返ってみると、スミタ・パティル（シャバナ・アズミと共演）が『アース』をあの作品にしたと誇らしく思う」と付け加えた。^[124]俳優のナワーズッディーン・シッディーキーはパティルの美しさを称賛し、「スミタ・パティルは典型的なインド人女性に見える。しかし、カメラに向き合うと、彼女ほど美しい人はいない。もし彼女が今日ここにいたら、国際的な映画監督たちのお気に入りになっていただろう。西洋は彼女に魅了されたのだ」と語った。^[125]

パティルはインド映画界の最も偉大な女優の一人として知られている。^{[126] [127]}パティルの成功した映画キャリアについて、フィルムフェア紙のラチット・グプタは「彼女の浅黒い、型破りなルックス、役柄の選択、活発な社会的・政治的キャリアは彼女に有利に働いた。スミタ・パティルは羨ましいほどの映画キャリアを築いた」と評した。 ^[128]パキスタンの新聞ドーンのマムン・M・アディルは「パティルが20代前半の時に、彼女の魅惑的な目の奥に沸き立つ才能を物語る堂々とした演技を披露した」と評した。 ^[129]ヒンドゥスタン・タイムズ紙のサンタヌ・ダスは「パティルほどインド映画界に登場した女優はめったにいない。演技芸術へのアプローチがこれほどまでに充実している」と付け加えた。^[130]映画監督のシャム・ベネガルは女優を称賛し、「スミタ・パティルはカメレオンでした。彼女は、観客が意識しなくても物語の一部になることができました。彼女は本能的でした。カメラは彼女を愛していました。カメラは彼女を見て、他の誰よりも彼女を選びました。それが彼女の特徴でした。」と述べた。 ^[131] News18 Indiaは彼女を「彼女の作品と影響力で記憶に残る」女優として挙げ、「スミタ・パティルは、シリアスな役柄、表情豊かな目、そして完璧な演技で有名でした。」と指摘した。^{[132] [133]}

パティルは最も優れた女優の一人とみなされている。彼女はアートハウス映画とパラレルシネマの最も著名な女優の一人としての地位を確立し、^[134]「パラレルシネマとニューウェーブ運動の女王」として広く知られていた。パティルは主流の映画での活躍でも知られていた。^[3] Scroll.inの執筆で、映画評論家のマイティリ・ラオは「芸術であろうと主流であろうと、スミタは彼女のスクリーン上の存在感とイメージの背後にある素晴らしい女性に夢中になった映画製作者を引き付ける存在だった」と述べた。^[135]インディアンエクスプレスのガルギ・ナンドワナは「スミタ・パティルの映画は、女性の経験に固有の複雑なニュアンス、複雑さ、強さ、脆弱性を巧みに切り抜け、当時の輝かしいキャリアを歩もうとしていたボリウッド女優にとって絶対的な禁忌である未知の領域を恐れることなく横断した」と述べた。^[136]

パティルは画期的な役柄で知られ、道徳的に複雑なキャラクターを演じることでスクリーン上の女性の描写を変えた。^{[137] [4]パティルは、} 『マンタン』での元気な村の娘、『ブーミカ』での女優、 『アークロス』での強姦被害者、 『チャクラ』でのスラム街の住人、 『アース』での既婚男性と関係を持つ女性、 『マンディ』での売春婦でクラシック歌手、『アーキル・キョンシー』での離婚女性、 『ミルチ・マサラ』での抑圧者に対する強い女性の演技で批評家の称賛を得た。^[138] フォーブスは『ミルチ・マサラ』での彼女の演技を「インド映画史上最高の演技25選」のリストに含めた。^[76] フィルムフェアは『ブーミカ』と『ミルチ・マサラ』でのパティルの演技をボリウッドの「象徴的なパフォーマンス80選」のリストに含め、それぞれ24位と8位にランク付けした。同紙は『ブーミカ』について、「スミタの役が記憶に残るのは、彼女の俳優と女性の考え方に対する鋭い理解力だけでなく、映画の中でハンサになりきり、その演技が過ぎ去った時代を垣間見せたからである」と評した。^[139] NDTVは『ブーミカ』で彼女が演じたウシャという役を「ボリウッドの先駆的女性」リストに加えた。 ^[140]

商業映画に出演しないことについて、パティルは「商業映画に出演するよう強要されなければいいのだが、そうなったら本当にスミタ・パティルの終わりだ」と語った。^[3]インディアン・エクスプレス紙のシャイク・アヤズは「ヒンディー語の芸術映画界を席巻した才能のレパートリーの中で、パティルは彗星に過ぎなかった。彼女の映画はフェミニストの介入の余地を作り、後続の世代の俳優たちの手本となった」と指摘した。^{[141]パティルのスクリーンでの存在感と作品を称賛して、}ヒンドゥー紙のS・シヴァクマールは彼女を「映画界における稀有で新鮮な例外」と呼び、「パラレル映画とメインストリーム映画の境界線は曖昧になっているかもしれないが、両方における彼女の演技は貴重である」と述べた。^[142] Rediff.comのラジャ・センは「コインのより印象的な側面はスミタ・パティルで、彼女はエンパワーメントと感受性の両方を代表する、説得力のある知的な存在感を持っていた」と指摘した。^[105]ボリウッド・ハンガマのアリ・ピーター・ジョンは「スミタ・パティルは完璧で完璧な女優だった。最も困難な課題に立ち向かい、それを克服する彼女の能力は、偉大な演技芸術の一部となっている。彼女は芸術、パラレルシネマ、ニューウェーブシネマの生命だった」と述べている。^[143]

プリヤダルシュニ・アカデミーは、1986年にベテラン女優へのオマージュとして、最優秀女優賞のスミタ・パティル記念賞を創設した。この賞は、インド映画への貢献が認められた女優に隔年で授与される。 ^[155] 2012年には、スミタ・パティル国際映画祭ドキュメンタリー＆短編映画祭が彼女に敬意を表して発足した。^{[156] [157] [158] [159] [160]} 2015年、映画評論家のマイティリ・ラオは、パティルの伝記「スミタ・パティル：短い白熱光」を出版した。同年、インド国立舞台芸術センターと国立映画アーカイブは、「スミタ：大物女優の小さな回顧展」と題した女優の回顧展を開催した。^{[161] [162]} 1989年、ミーラ・ディーワンは「スミタを探して」と題した彼女のドキュメンタリーを制作した。^[120]オリッシーダンサーのジェルム・パランジャペは、パティルを偲んで、自身のダンス研究所を「スミタラヤ」（1989年開設）と名付けた。スミタ・パティル・ストリート・シアターは故女優に敬意を表して名付けられた。^[163]

インド映画100周年を記念して、2013年5月3日、インド郵便局から彼女を称える彼女の肖像が描かれた郵便切手が発行された。 ^[164]パティルの父、シヴァジラーオ・ギリダル・パティルは、1996年に彼女を偲んでスミタ・パティル慈善信託を設立した。これは、地方の学生に男女共学を提供するという使命を持って始まった。同じ年、スミタ・パティル公立学校という学校がマハラシュトラ州ドゥーレに開校した。 [ ^165] 2010年、インド・アメリカ芸術評議会は、ニューヨークで故女優の映画11本の回顧展を開催した。^[166]ポーランド映画協会とワルシャワのインド大使館は、彼女を偲んでポーランドで「スミタ・パティル回顧展」を開催した。 ^[167] 2023年、彼女の息子プラテイク・ババールは亡き母への心からの敬意として、名前をプラテイク・パティル・ババールに変更しました。彼は「映画のクレジットやどこかに私の名前が表示されるときは、私自身、人々、観客に、彼女の並外れた素晴らしい遺産、私の遺産、彼女の輝きと偉大さを思い出させるものであってほしい」と述べました。^{[168] [169]}

• 2012年、インディア・タイムズは彼女の映画『アース』（1982年）を「必見のボリウッド映画25選」リストに含めた。^[137]
• 2013年、News18は彼女の1982年の映画『ウンバルタ』と『アカレル・シャンダニー』を「インドの最高の映画100選」リストに含めた。^[170]
• リチャ・チャーダは雑誌の撮影でパティルの姿を再現することで彼女に敬意を表した。 ^[171]女優のマドゥリ・パワールは『ジャイト・レ・ジャイト』の時の姿を再現することで彼女に敬意を表した。^[172]
• 2024年、1976年の映画『マンサン』の修復版がカンヌ映画祭のプレミア上映作品に選ばれた。^[173]

• 2015年、映画評論家のマイティリ・ラオは、スミタ・パティルの伝記『スミタ・パティル：短い白熱光』を執筆した。^[174]