ポンティックギリシャ音楽

ポントスギリシア音楽には、ポントスギリシア人が伝統的に演奏してきた民俗音楽と、現代のポントス音楽の両方が含まれます。ポントスでは、古代のダンスからアクリティック歌曲、民謡まで、歌とダンスに長い歴史があります。ピュリキオスなど、音楽を伴ったダンスは古代にまで遡ります。ポントス音楽はポントスダンスとともに発展しました。

アクリティック歌曲は、ビザンチン時代に帝国の国境で暮らし戦った民衆の英雄を描いた叙事詩で、数百年前に遡ります。これらの歌は、現代のポントス楽器と歌唱技法を伴奏にしたバージョンが今日も存在します。より新しい民謡には、ラブソング、哀悼歌、戦争歌などがあります。これらは、1800 年代後半またはそれ以前のオスマン帝国時代に遡ります。一部の歌は、 1923 年の人口交換でポントス人の離散が生まれた後に登場しました。その多くは、交換の苦難と故郷への憧れを語っています。

現在使用されている伝統的な楽器には、リラ、ダウリ、ズルナ、ダンキヨ、トゥルム、ウードなどがある。ポンティック音楽はポリフォニーを取り入れることが多い。器楽にはボーカルが伴奏されることもある。ポンティック音楽の歌唱には、ビブラートを多用することが多い。リードシンガーとコーラスによるコールアンドレスポンス形式の曲もある。ポンティック音楽は、テンポの速いヘキサコードで構成されている。平行4度と2度が一般的である。^[a]非対称のリズムがよく見られ、伴奏のダンスがリズムに従わないこともある。^[1] 5/8拍子のリズムは、現代のポンティック音楽の典型である。^[2]

黒海地域は豊かな文化史を有しているため、ポントス・ギリシャ音楽は歴史を通じてこの地域に存在した様々な文化、特にラズ音楽の影響を受けてきた。^[1]

文化的役割

1920 年代にポントスからギリシャに来たポンティア難民は、音楽と民俗の伝統を持ち込んだ。1950 年代から 1980 年代にかけて、ポンティアのクラブは音楽、ダンス、民俗を利用して、自分たちを愛国的なギリシャ人として、また独自のグループとして表現した。焦点は主に同化にあった。この目的のため、ポンティアのミュージシャンはトルコ語の詩を含む歌を検閲することもあった。^[3] 1980 年代に、ポンティアの難民の一部が亡くなり始めると、ギリシャにおけるポンティア音楽の焦点は変わり始めた。焦点は、元の難民とその経験を記憶することに移った。音楽と民俗はより包括的になり、たとえばミュージシャンは「ツァンバシン」のようなトルコ語の詩を含むポンティアの歌を公然と演奏し始めた。^[4]

パラカティ、またはムハベティは、現代のポンティア人にとって社交的な集まりの重要な形態であり、「音楽が主な活動である宴会」を表しています。^[5]パラカティの集まりには必ず音楽が含まれ、エピトラペジア、つまり「卓上のメロディー」も含まれます。^[6]テーブルメイトは、お互いにオリジナルの、または覚えた押韻連句を歌いながら行き来します。連句は、弱強韻律またはトロカイック韻律です。リラが楽器のサポートを提供します。音楽は非常に自然です。^[5]パラカティのパフォーマンスの目的は、覚えた詩句を使用して感情を表現し、これらの感情をコミュニティと共有することです。連句は、悲しみを伝えたり、憧れを表現したり、戯れたりするために使用できます。^[7]^[8]学者のイオアニス・ツェコウラスは、パラカティの集まりは、難民の間で大量虐殺と国外追放の記憶を話し合う手段として最初に生まれたと主張している。^[9]

楽器

ポントスの音楽家は様々な楽器を使用します。最も象徴的なのはリラで、ポントス・ケメンチェまたは単にケメンチェとも呼ばれます。^[10]^[11]

ライラ

リラは、密度の高い木材で作られた3弦楽器です。この楽器は、通常、最高弦から最低弦まで4度で調律されます。^[12]リラには3つの異なるサイズがあります。最も大きいものは、長さ約60cm（24インチ）で、カパニと呼ばれ、最も低いピッチを持っています。最も小さいものは、ジルと呼ばれ、長さ45cm（18インチ）で、最も高いピッチを持っています。ジロカパノは、サイズとピッチの両方で中間に位置します。^[13]

リラの演奏では、トリルとモルデントが一般的です。^[6]演奏者、またはリラリスは、利き手ではない方の手で楽器を持ち、指を使って弦を操作します。バイオリンと同様に、リラリスは弦を垂直に押さえます。リラを演奏するには、利き手に弓 (ドクサル) を持ちます。バイオリンのように、楽器は演奏者の顎に当てられることはありません。むしろ、本体 (スカフィ) は演奏者の膝の上に置いたり、ネック (グーラ) は肩に当てたりします。^[14]リラリスは、単に演奏したり、演奏しながら歌ったり、演奏しながらダンスをリードしたりすることを選択します。^[15]ポリフォニックな音を出すために、リラリスは同じ指で2本の弦を押さえます。^[13]リラの演奏には4つの異なる手の位置があり、第1の位置が最も一般的です。^[16]

リラの起源は不明である。ペルシャのカマンチェや他のビザンチンや中世ヨーロッパの楽器と関係がある可能性がある。 ^{[17]リラは、}ラズ人やトルコ人を含むこの地域の他の文化と共有されている。 ^[10]

リラは、ポントス・ギリシア人、ラズ人、黒海トルコ人、特にロメイカ語を話す人々の音楽の伝統にとって、今でも重要な楽器である。黒海の宗教的な田舎では、イスラムの説教師がリラを「異教徒の楽器」、ガヴール・アレティと非難してきた。音楽の伝統にとって重要な楽器であるにもかかわらず、リラにはある種の汚名がつきまとう。リラ奏者は淫らで非宗教的なアルコール中毒者という固定観念がある。黒海地域の敬虔なイスラム教徒の中には、リラを演奏することは罪であると信じている者もいる。それでも、リラは地元の民俗文化の重要な一部であり続けている。^[18]

ダウリ

ダウリはポンティア地方の主要打楽器である。通常はリラとペアで使われる。この両面太鼓は中東やバルカン半島で使われており、さまざまな名前で呼ばれている。ダウリは木製の円筒で作られており、通常はブナ材かクルミ材で、両側がヤギ皮で覆われている。この楽器は打楽器奏者の首と胴にストラップで吊るされる。打楽器奏者は2本の木製のドラムスティックでダウリを叩いて演奏する。1本は太く、利き手に持ち、もう1本の細いドラムスティックは利き手ではない方に持つ。ダウリアのサイズは様々である。ダウリの図は800年代のビザンチン写本に見られる。ダウリは常に他の楽器と一緒に演奏され、通常は大規模な屋外集会で演奏される。^[19]

トゥールム

トゥールムはバグパイプの一種で、ラズ族が演奏する。^[10] 2本のメロディパイプがあり、ドローンパイプはなく、多くの民族舞踊の伴奏として演奏される。^[20]バッグ自体は通常、山羊皮または羊皮で作られ、2本のパイプは籐で作られている。独立したドローンパイプはない。バグパイプには5つの指穴があり、いくつかの指穴にワックスを差し込んで異なる音を出すことができる。指穴を操作することで、ミュージシャンは二重の音を出すことができ、多声で演奏するのが簡単になる。^[10] 2本のメロディパイプにより、異声の演奏が可能になる。^[21]この楽器はポンティア人のディアスポラの間ではあまり人気がないが、^[22]トルコではトゥールムが復活しつつある。ラズやヘムシンのミュージシャンを含む一部のトルコ人アーティストは、2010年代と2020年代にトゥールムの音楽を収録したアルバムをリリースした。^[23]

その他の楽器

ポンティアンの楽器には他に、オ・ペティノス（文字通り「雄鶏」）とも呼ばれるズルナがある。ズルナはオーボエと同種の木管楽器である。22～60cm（8.7～23.6インチ）と様々なサイズがある。ズルナには7つの空気穴と、ズルナ奏者が親指を置く親指穴がある。 [ ^24]

ポンティア人はまた、イギリス諸島のティンホイッスルやインド亜大陸のバンスリに似た6つの穴があるフルートであるガヴァルを演奏する。ポンティア人はまた、ズルナに似た別の管楽器であるピピザを演奏する。^[25]他にはフルートの一種であるフロゲラがある。 ^[26]

さらに、特定の地域のポンティア人は伝統的にケマネ、ウード、バイオリンを演奏してきました。しかし、バイオリンはリラのように演奏者の膝の上に立てて演奏されます。 ^[27] ジョージアのポンティア人はリラではなくアコーディオンを使用する場合があります。^[28]

ボーカルはポンティアンの音楽の重要な部分です。歌手はビブラートを使う傾向があります。多くの場合、リードシンガーが 1 行歌い、その後他の歌手のコーラスがその行を繰り返します。歌手がデュエットすることもあります。通常は 1 人がリードします。

ポンティア人は楽器とその部品を説明するために独自の言語であるロメイカを使用している。例えば、リラのサウンドホールはロトニアと呼ばれ、文字通り「鼻孔」を意味する。^[29]

ビザンチン時代

ロメイカ語のアクリティック歌曲の中には、ビザンツ帝国やトレビゾンド帝国にまで遡るものがある。これらの歌曲は、ビザンツ帝国の東の国境を守る兵士、アクリタイを描いている。アクリティック歌曲には、ディゲネス・アクリタスなどの民話の英雄が登場するのが典型的である。歌詞は、トルコ語の影響がはるかに少ない、古代中世のロメイカ形式である。^[30]

歌の一つ「Ton Márandon hartín erthén」（「マランドスは手紙を受け取った」）は、伝説の兵士マランドスが7年間戦争に行き、若い妻を残して帰る様子を描いている。彼が帰ってくると、妻は彼を認識できない。帰郷のテーマは、古代ギリシャ文学の「ノストス」を彷彿とさせる。^[30]

これらの歌は中世ポンティア人の生活を垣間見せてくれる。Ton Márandon hartín erthénとAkrítas óndes élamnen (「アクリタスが耕したとき」) はどちらも家畜、農機具、伝統的な農法について語っている。^[31]Akrítas óndes élamnen の歌は、文字通り「開拓者」であるアクリタスが小鳥に話しかける場面を描いている。アクリタスが働いている間、小鳥は彼の鋤の刃の上に止まり、彼に歌を歌う。

Akríta mu、do káthese、do sték'is ke perménis?
énikó s'ehálasán k'e tin galí の epéran、
k'ólon kalíon t'álogó の stróne k'e kavalkévne に。

私のアクリタスよ、なぜ座っているのですか、まだ何を待っているのですか？
彼らはあなたの家を破壊し、あなたの妻を奪い、
あなたの一番の馬を奪ってそれに乗ったのです。

— 『Akrítas óndes élamnen』、テデ・カール訳。^[31]

鳥類、特に鷲はポントスの民間伝承、そしてギリシャの民間伝承全般でよく使われるモチーフである。ある歌「 Aitén'ts eperipétanen（鷲は高く飛んだ）」は、鷲が無名戦士の腕を爪で掴んでいることを歌っている。倒れた兵士自身は山腹に死んで横たわっている。この歌は非常に寓話的である。ポントスのアクリティック歌の多くは、部外者や征服者に対する闘争に言及している。^[32]

もう一つのアクリティックの歌、「太陽の城」は1400年代のものである。この歌は「美女の城」としても知られている。このバラードは美しいビザンチンの城とその中にいる美しい若い女性を題材にしている。トルコの兵士たちは何年もこの城を奪取しようとしたが失敗した。しかし、トルコ側に寝返った若いポンティア人が城に住む人々を騙して門を開けさせた。^[33]

近世

1858年にトラペズンタで生まれたポンティアンのギリシャ人教師、イオアニス・パルハリディスは、黒海地域周辺のロメイカ語の音楽の伝統を研究するフィールドワークを行った。^[34]トラペズンタ近郊のキリスト教徒の村では、多くの人が伝統的な民謡を歌っていることを発見した。これらは一般的に歴史的な出来事に関連したもので、愛国的な性格を持っていた。^[35]ギリシャ正教のポンティア人はまた、亡くなったばかりの人のためにミロロゴイ、つまり哀悼の歌を歌うのが一般的だった。^[36]

スンニ派イスラム教徒のロメイカ語話者の人口が多いオフィス地域では、地元の人々はよく知られている民謡を歌うよりも、歌を即興で作る傾向があることをパルハリディスは発見した。^{[35]さらに、村人たちは「言葉の戦い」を意味する}アティシュマと呼ばれる対話に参加した。対話中、2人の歌手がからかったり、議論したり、韻を踏んだ歌詞を使ってお互いを出し抜こうとしたりした。^{[37]イスラム教徒のロメイカ語話者は}ミロロゴイも歌った。^[36]彼らの歌詞はロメイカ語とトルコ語が混ざっている傾向があった。^[38]

ポンティアンの様々な民謡が21世紀まで生き残っている。歴史的出来事、戦争、恋愛、幻想的な状況、悲しい出来事など、主題は多岐にわたる。ゆっくりとした悲しい歌はkarslidhikaとして知られている。^[39]多くの歌は韻を踏んでおり、ユーモラスな歌もある。ラブソングには、Elenitsam (「私のエレニツァ」)、I kor epien so parhar (「少女は高地へ行った」)、Serranda mila kokkina (「40個の赤いリンゴ」) などがある。Kortsopon lal'me (「少女よ、電話して」)のようなラブソングは、女性歌手と男性歌手のデュエットである。Tsambasin のように歴史的出来事に言及する歌もある。宗教的な歌もある。そのような歌の1つがSouméla len tin Panagiá (「パナギアの名前はスメラ」) で、パナギア (マリア) とスメラ修道院に言及している。^[b]ポンティアンの民謡の録音はCDに多数残っており、現代のポンティアンの民謡ミュージシャンも集会や地域のイベントでこれらの歌を演奏しています。

いくつかの歌は、ギリシャ人虐殺とそれに続く住民交換に応えて書かれた。例えば、「ポントス出身の勇敢な男たち」（Παλικάρια α σον Πόντον、ローマ字表記はPalikária a son Pónton ）という歌は、虐殺中にトルコ人のチェテスと戦うためにゲリラを率いた伝説の民衆の英雄たちを中心にしている。パラカティの歌で使われるいくつかの二行詩も、虐殺を中心にしている。「多くのロミイ（ギリシャ人）がエルズルムへ向かう途中で命を落とした。^[c] / この年月が過ぎ去り、二度と戻って来ませんように。」^[42]

現代のフォークミュージック

ポントスのギリシャ正教徒は、 1910年代から1920年代初頭のギリシャ人虐殺とそれに続く住民交換の際に、伝統的な土地を離れなければならなかった。そのほとんどはギリシャに再定住した。その結果、彼らの音楽スタイルは、その地域に残ったイスラム教徒のポントス・トルコ人の音楽スタイルとは自然に異なっていた。^[43]

トルコでは

黒海トルコ人の中には、今でもロメイカ語を話し、伝統的な黒海の楽器を使用する者もいる。例えば、トラブゾン出身のトルコ人歌手メルヴェ・タンルクルは、2019年にオリジナルのロメイカ語の子守唄をリリースした。タイトルは「ロメイカ・ニニ」で、文字通り「ロメイカ子守唄」である。シナン・カルリダが彼女に同行し、リラ（トルコ語：ケメンチェ）の音楽を提供した。タンルクルは地元のニュースメディアに対し、この子守唄を録音したのは、自分の地域の文化を存続させるためだと語った。^[44]彼女は、絶滅の危機に瀕しているロメイカ方言を話す。^[45]^[46]

アポラス・レルミはトラブゾン出身の歌手兼ギタリスト。本名はアブドゥルラフマン・レルミだが、芸名はアポラス。ギリシャの音楽神アポロにちなむ。彼のアルバムにはトルコ語とロメイカ語の両方の曲が収録されている。レルミは2011年のアルバム『Kalandar』（「1月」、文字通りキャロルの月）にロメイカ語の曲を収録した後、殺害の脅迫を受けたと語っている。 ^[47]脅迫にもかかわらず、彼はロメイカ語で演奏を続けた。2016年、レルミはポントス・ギリシャ語の曲だけで構成されたアルバム『Romeika』をリリースした。 ^[48]^[49]彼はペラ・ニコライドゥなどのギリシャ人歌手とデュエットも行っている。^[50]

ディアスポラで

交換留学中にポントスから移住した有名なリラ奏者の何人かは、ギリシャ滞在中に音楽を録音しました。多くはトラペズンタとその周辺地域の出身です。彼らはポントスの音楽の伝統を海外で保存し、より多くの聴衆に広めるのに貢献しました。^[51]

リラは歴史的に屋外で演奏される。今日、ディアスポラの間では、屋内で演奏することがより一般的である。副作用として、リラは歴史的リラと比較して低い音程の音楽を奏でるために大型化している。^{[52]ギリシャの現代ポンティック音楽は、}レベティコなどの伝統的なギリシャ音楽スタイルの影響を強く受けている。著名なリラ奏者、特にジョルゴス・「ゴゴス」・ペトリディスはブズーキの演奏も学び、それがリラの演奏に影響を与えた。^[53]

新たなロメイカの歌は、ディアスポラの成立後に生まれた。そのような歌の一つに、英語では「I Lost My Homeland」がある。この歌のタイトルは、1920年代初頭の人口交換後に多くの難民が感じた喪失感を指している。この歌には、声のビブラート、反復、リラの伴奏による歌唱など、伝統的なポンティアンの民俗音楽の多くの要素が含まれている。^[54]

Mían gia álo sin zoí-m so pegádi'm sin avlí'm
Mían gia álo sin zoí-m so pegádi'm sin avlí'm
Nerópon as épina ói ói ói ói ke t'ommáta'm éplina
Nerópon as épina ói ói óiいいですねトンマータムエプリナ

もう一度、私の人生、私の井戸、私の庭で、
もう一度、私の人生、私の井戸、私の庭で、
水を飲んで、目を洗いたい。
水を飲んで、目を洗いたい。

—Tim patrida'm exasaの合唱、Thede Kahlによる翻訳。

1970年代以降、ネオポンティアキというジャンルが出現した。このネオポンティック音楽はナイトクラブから生まれたもので、リラなどの伝統的なポンティア楽器と、シンセサイザー、ドラムキット、エレキギターなどの他の楽器を組み合わせたものである。ネオポンティックは、伝統的ではないポンティア音楽の総称となった。^[55]

大衆文化では

主にギリシャのいくつかのラジオ局では、ポンティック音楽を放送しています。

ラジオ・アクリテス102.3FM、ギリシャのテッサロニキに拠点を置く^[56]
Radio Alexios Komnios 105.8、^[d]ギリシャ、アレクサンドロポリスに拠点を置く^[57]
Radio Lelevose 101.3 FM、^[e]カヴァラに拠点を置く^[58]
Radio Pontos Stockholm、スウェーデンのストックホルムに拠点を置く^[59]
Radio Trapezounta、米国ボストンに拠点を置く^[60]

ギリシャの声の第2シーズンの優勝者であるコスタス・アゲリスは、2015年にギリシャ国営テレビでリラの伴奏でロメイカの歌「ティム・バトリダム・エクササ」を披露した。アゲリスの家族はポントス人である。^[61]^[62]

著名なミュージシャン

ライラ

マタイオス・ツァホウリディス（1978年 - ）は、ギリシャで難民の両親のもとに生まれた。

作曲家

イオヴァン・ツァウス(1893-1942)、カスタモヌ出身

歌手とソングライター

ステリオス・カザンツィディス（1931-2001）、歌手、ギタリスト、ポントスと小アジア出身の難民の両親のもとギリシャに生まれる^[63]
クリサントス・テオドリディス（1934-2005）、シンガーソングライター、ギリシャのカルス出身の家庭に生まれる
アポストロス・ニコライディス（1938-1999）、ギリシャで難民の両親のもとに生まれた
レフテリス・ハプシアディス（1953年 - ）、伝統音楽とポップミュージック両方の作詞家
アポラス・レルミ（1986年 - ）は、トルコ語とロメイカ語の両方で演奏するトラブゾン出身のトルコ人歌手である。

ポピュラー音楽とクラシック音楽

これらのポントス系ギリシャ人ミュージシャンは、ポントス系ギリシャ民族音楽ではなく、ポピュラー音楽、クラシック音楽、ギリシャ民族音楽を作曲します。彼らの音楽は、通常、ロメイカ語ではなくギリシャ語で演奏されます。彼らは民族楽器を使用しない傾向があります。

オデュッセアス・ディミトリアディス（1908-2005）、ポントス系ギリシャ人の両親のもとに生まれたジョージアの指揮者^[64]
ヴァシリス・トリアンタフィリディス（1940-2018）、コメディアン、歌手
パブロス・シディロプロス（1948年 - 1990年）、ポンティアンの父親のもとに生まれたギリシャのロックミュージシャン^[65]
ディアマンダ・ガラス（1955年 - ）は、ポンティア人の血を引くアメリカのシンガーソングライター、前衛音楽家。彼女のアルバム「Defixiones: Will and Testament」は、アルメニア、アッシリア、ギリシャの大量虐殺に焦点を当てている。^[66]
レフテリス・パンタジス(1955-)、ギリシャのスキラディコ、ライコ歌手^[67]^[68]

注記

^ 言い換えれば、ミュージシャンは平行4度の場合、CとFの音を演奏し、次にEとAの音を演奏するかもしれません。平行2度の場合、BとCの音を演奏し、次にDとEの音を演奏するかもしれません。
^ パナギアはローマ神話におけるマリアの称号である。スメラ修道院、またはパナギア・スメラ修道院は、マツォーカ地方にあるマリアに捧げられた古代ギリシャ正教の修道院である。
^ アルメニア人とギリシャ人の虐殺の際、犠牲者は故郷から遠く離れた場所、通常はシリア北部かアナトリア内陸部のどこかまで歩かされた。極端な気温、食料や水の不足、険しい砂漠や山岳地帯、天候に合わない衣服、不衛生な混雑した環境、休憩時間の少なさなどが死亡率につながった。特にアルメニア人は内陸部への行軍中に虐殺の対象となった。^[40]^[41]
^ この名前はビザンチン帝国の皇帝アレクシオス1世コムネノスに由来する。
^ ロメイカ語で、lelevose は「私はあなたを崇拝します」という意味です。

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[1] 言い換えれば、ミュージシャンは平行4度の場合、CとFの音を演奏し、次にEとAの音を演奏するかもしれません。平行2度の場合、BとCの音を演奏し、次にDとEの音を演奏するかもしれません。

[41] パナギアはローマ神話におけるマリアの称号である。スメラ修道院、またはパナギア・スメラ修道院は、マツォーカ地方にあるマリアに捧げられた古代ギリシャ正教の修道院である。

[44] アルメニア人とギリシャ人の虐殺の際、犠牲者は故郷から遠く離れた場所、通常はシリア北部かアナトリア内陸部のどこかまで歩かされた。極端な気温、食料や水の不足、険しい砂漠や山岳地帯、天候に合わない衣服、不衛生な混雑した環境、休憩時間の少なさなどが死亡率につながった。特にアルメニア人は内陸部への行軍中に虐殺の対象となった。^[40]^[41]

[60] この名前はビザンチン帝国の皇帝アレクシオス1世コムネノスに由来する。

[62] ロメイカ語で、lelevose は「私はあなたを崇拝します」という意味です。

[grove-2] ロマヌー、ケイティ;マシーセン、トーマス J.リンガス、アレクサンダー。マリアラス、ニコス。カルダイアキス、アキレウス。プレメノス、ジョン。バミチャス、ピュロス。カルダミス、コスタス。コントッシ、ソフィア。エコノミデス、ミルト。トラガキ、ダフニ。ツァカラキス、イオアニス。チャルダス、コスタス;セイラガキス、マノリス。キアニス、ソティリオス。ブランドル、ルドルフ M. (2019 年 3 月 28 日)。 "ギリシャ"。グローブミュージックオンライン。オックスフォード大学出版局。土井：10.1093/omo/9781561592630.013.3000000167。ISBN 978-1-56159-263-0。

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[29] Kótsari kalón xoró – コツァリダンス;出演者：フェリックス・ニコラウ（オディセア・ニコライディ）。カメラ/インタビュー: テデ・カール、アンドレア・パスカル。転写：テデ・カール、ソティリオス・ルシアキス。翻訳: ソティリオス・ルーシアキス;編集者: ヘルムート・サンデッキ; www.oeaw.ac.at/VLACH から取得、ID: pont1253GEV0001a

[30] 「ポンティックリラの構成要素」。ポントスワールド。2019年9月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。

[Marandos_received_a_letter-31] [Ton Márandon χartín erθén]エラー: {{Lang}}: 非ラテン語テキスト (位置 14)/ラテン語スクリプトのサブタグの不一致 (ヘルプ) – マランドスは手紙を受け取りました。出演者：コスタス・シアミディス（リラ）、ジョルゴス・ステファニディス（声）、アキレアス・ヴァシレイアディス（声）。カメラ/インタビュー: テーデ・カール。転写/翻訳: Thede Kahl;編集者: Antonio Fichera、オーストリア科学アカデミーによって収集、[1]、ID 番号: pont1253GRV0003a から取得。

[When_Akritas_plowed-32] Akrítas óndes élamnen – アクリタスが耕すとき; 出演: コスタス・シアミディス (リラ)、ギオルゴス・ステファニディス (声)、アキレアス・ヴァシレイアディス (声); 撮影/インタビュー/転写/翻訳: テデ・カール; 編集者: アントニオ・フィチェラ、オーストリア科学アカデミー収集、VLACH から取得、ID 番号: pont1253GRV0004a。

[An_eagle_flew_high-33] Aitén-ts eperipétanen –鷲は高く飛んだ。演奏者：コスタス・シアミディス（リラ）、ジョルゴス・ステファニディス（声）、アキレアス・ヴァシレイアディス（声）。撮影／インタビュー書き起こし／翻訳：テデ・カール。編集者：アントニオ・フィチェラ。オーストリア科学アカデミー収集、VLACHから取得、ID番号：pont1253GRV0005a。

[34] T-íl' to kástron – 太陽の城; 出演: コスタス・シアミディス (リラ)、ジョルゴス・ステファニディス (声)、アキレアス・ヴァシレイアディス (声); 撮影/インタビュー: テデ・カール、アンドレア・パスカル; 転写/翻訳: テデ・カール; 編集者: アントニオ・フィチェラ、オーストリア科学アカデミー収集、VLACH から取得、ID 番号: pont1253GRV0002a。

[FOOTNOTEMichailidis201681–82-35] ミハイリディス 2016、81–82 ページ。

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[42] シリニアン、ジョージ・N.（2017）。オスマン帝国における大量虐殺：アルメニア人、アッシリア人、ギリシャ人、1913-1923年。ベルガーンブックス。141ページ。ISBN 9781785334337。

[43] モリス、ベニー、ゼエヴィ、ドロール（2019年4月24日）。「ムスタファ・ケマルと民族主義者」。30年間の大量虐殺：トルコによるキリスト教少数派の破壊。ハーバード大学出版局。390ページ。ISBN 9780674916456。

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[47] “Trabzonlu sanatçıdan Romeika dilinde ninni”. HaberCUK (トルコ語)。 2019年6月26日。

[48] Sitaridou, Ioanna. 「研究の文脈」。Romeykaの再発見。

[49] コンスタンティニディス、クリストス (2019 年 7 月 1 日)。 "Μερβέ Τανρίκουλου: "Θέλω τα παιδιά να κοιμούνται ακούγοντας ποντιακά" (βίντεο)」。ポントスニュース（ギリシャ語）。

[50] イシェリ、ギュルシェン (2018 年 6 月 24 日)。「アポラス・レルミ: Popülizmin hedef olmasına karşıyım」。Gazete Duvar (トルコ語)。

[51] アントノプロス、ポール（2020年5月9日）。「古代ギリシャの音楽の神にちなんで名付けられたアポラス・レルミは、トルコでポンティアンの音楽の伝統を継承しています（ビデオ）」。ギリシャシティタイムズ。

[52] 「アポラス・レルミ：黒海の音楽に捧ぐ」Pontos World 2017年2月22日。

[53] ドアン、エイリュル (2017 年 6 月)。Müdabele Sonrası Yunanistan'da Dilli Küçük Asya Řarkıları [交換後のギリシャにおけるバイリンガルのアジア小歌曲] (修士課程) (トルコ語)。イスタンブール工科大学。 p. 78.

[FOOTNOTEŞentürk2020195–197-54] Şentürk 2020、195–197 ページ。

[FOOTNOTEŞentürk2020207-55] Şentürk 2020、207ページ。

[FOOTNOTEŞentürk2020208-56] Şentürk 2020、208頁。

[I_lost_my_homeland-57] Tim-batríða-m éχasa –私は故郷を失った。出演：Kostas Siamidis（リラ）、Achilleas Vasileiadis（声）。カメラ/インタビューの書き起こし/翻訳：Thede Kahl。編集者：Antonio Fichera、www.oeaw.ac.at/VLACHから取得、ID番号：pont1253GRV0006a。

[FOOTNOTETsekouras2016137–138-58] ツェコウラス 2016、137–138 ページ。

[59] “Το ραδιόφωνο”. Αkrites tou Pontou - Radio Akrites（ギリシャ語）。

[61] “Αλέξιος Κομνηνός 105.8”. Live24 (ギリシャ語)。

[63] “Ράδιο Λελεβοσε 101,3 FM”.ラジオ Lelevose (ギリシャ語)。

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[65] “ラジオトラペゾウンタ - ギリシャのポントスの音楽伝統に捧げる”.ラジオトラペゾウンタ。

[66] "Κώστας Αγέρης, ο νικητής του The Voice: Ο νεαρός με τη λύρα που έκλεψε τις καρδιές του κοινού」。私はエフェメリダ。 2015 年 6 月 22 日。

[67] “Σπίτι με το MEGA: Ο Κώστας Αγέρης υποδέχεται τη Μελίνα Ασλανίδου”.タ・ネア（ギリシャ語）。 2023 年 10 月 29 日。

[68] Economou、レオニダス (2015 年 1 月 13 日)。「カザンツィディス、ステリオス」。グローブミュージックオンライン。オックスフォード大学出版局。土井：10.1093/gmo/9781561592630.article.2274047。

[69] “Odysseas Dimitriadis”.ギリシャ国立オペラ. 2023年8月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。

[pontos-70] デフテライオス、スピロス (2021-12-06). 「Παύλος Σιδηρόπουλος: Ο καταραμένος ροκ σταρ με τις ποντιακές ρίζες」（ギリシャ語）。ポントスニュース。2022-05-09に取得。

[71] ^ムーア、ケリー (2002)。「レビュー作品 ：ディアマンダ・ガラスの『 Defixiones、Will and Testament：死者からの命令』」シアタージャーナル。54 ：643–645。doi ： 10.1353 /tj.2002.0129。JSTOR 25069149。S2CID 192171524 – JSTOR経由。

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[73] "Λευτέρης Πανταζής: Στα ξένα Έλληνες και στην Ελλάδα ξένοι ήμασταν όταν πρωτοήρθαμε」。ネア・クリティ（ギリシャ語）。 2022 年 6 月 9 日。