ニュー・ラディカルズは、1997年にロサンゼルスで結成されたアメリカのオルタナティブロックバンドである。バンドの中心はグレッグ・アレクサンダー(リードボーカル、ギター、作曲、プロデュース)とダニエル・ブリスボワ(キーボード、パーカッション、バッキングボーカル)のデュオで、セッションミュージシャンやツアーミュージシャンが加わって活動していた。
バンドは1998年に『Maybe You've Been Brainwashed Too』というアルバムを1枚だけリリースした。このアルバムは1970年代のロックとソウルに強く影響を受けており[ 1 ] 、ラジオ向きのモダンロックの曲やラブソングの中に、アメリカの企業に対する強い批判が含まれている[ 2 ] [ 3 ] 。デビューシングル「You Get What You Give」はカナダとニュージーランドでチャート1位を獲得し、アイルランドとイギリスでトップ5ヒットとなり、アメリカではトップ40入りを果たした[ 4 ] [ 5 ] 。
ツアーやプロモーションインタビューに疲れたアレクサンダーは、セカンドシングル「 Someday We'll Know 」のリリース前に、1999年半ばにグループを解散し、他のアーティストのために曲を書いたりプロデュースしたりすることに専念することにした。アレクサンダーとブリスボワのソングライティングにおけるパートナーシップはグループ解散後も続き、2人は2015年に映画『はじまりのうた』の楽曲「Lost Stars 」でアカデミー歌曲賞にノミネートされた。
解散後、このグループには再結成ツアーやニューアルバムのオファーが数多く寄せられたが、アレクサンダーは繰り返し断ってきた。しかし、ニュー・ラディカルズは2021年1月20日、ジョー・バイデン大統領の就任式を記念して一度限りの公演のために再結成した。[ 6 ]彼らは2024年8月の民主党全国大会を支援するために再び集まり、「Lost Stars」と「Murder on the Dancefloor」の新録音バージョンをリリースした。[ 7 ]
ニュー・ラディカルズは、1997年にロサンゼルスでグレッグ・アレクサンダーによって結成された。アレクサンダーは、それ以前にソロアルバムを2枚リリースしていたが、いずれも成功しなかった。 1989年の『ミシガン・レイン』と1992年の『イントキシフォルニケーション』である。MCAレコードのA&R担当上級副社長であるマイケル・ローゼンブラットは、1997年12月にバンドと契約し[ 8 ] 、アレクサンダーは彼らの最初の(そして唯一の)アルバム『メイビー・ユーヴ・ビーン・ブレインウォッシュド・トゥー』の契約金として60万ドルを受け取った[ 9 ]。このアルバムは1998年10月20日にリリースされ、音楽評論家から好評を博した。評論家たちは、このアルバムがトッド・ラングレン、ワールド・パーティ、ホール&オーツなど、現代のポップロックアルバムとしては異例な幅広い影響を受けていることを高く評価した。評論家たちは、ファンクやソウルの影響を受けたアップビートなポップロックを、プリンスやミック・ジャガーの初期の作品と比較した。
批評家の中には、アルバムのテーマを嫌う者もおり、アレクサンダーの社会批判や、アルバム全体に頻繁に登場するドラッグやセックスへの言及を「浅薄な見せかけ」や「空虚な社会的宣言」として一蹴した者もいた[ 10 ]。一方、こうした批判は「これほど洞察力に富み、これほど率直な真実で表現されていなければ、陳腐に聞こえるだろう」と述べる者もいた[ 11 ] 。対照的に、世論はアルバムを全英アルバムチャートで10位、米国のビルボード200で41位に押し上げ、米国ではプラチナ認定(100万枚販売)も獲得した。また、英国(10万枚販売)とカナダ(5万枚販売)でもゴールド認定を受けた。
アルバムのプロモーションのため、ニュー・ラディカルズは1998年後半からアメリカツアーに乗り出した。多くのコンサートやフェスティバルの他に、このツアーにはラジオでのライブパフォーマンス、ジェイ・レノ司会の「ザ・トゥナイト・ショー」やニコロデオンの「オール・ザット」への出演、そして1998年の大晦日にシカゴのハウス・オブ・ブルースでのパフォーマンスも含まれていた。おそらくこれがブートレグが出回っている唯一のニュー・ラディカルズのショーだろう。[ 12 ]また、 1999年3月30日から始まったグー・グー・ドールズのツアーでオープニングアクトも務めた。 [ 13 ]彼らは「You Get What You Give」を1セットにつき2回演奏することで知られていた。[ 14 ]
アルバムに続き、1998年11月17日には、リック・ノウェルズとの共作によるファーストシングル「You Get What You Give 」がリリースされた。この曲は全米ビルボードホット100で36位、全英シングルチャートで5位、RPMカナダシングルチャートで1位を獲得した。ラジオやMTVでヘビーローテーションされ、メディアからも大きな注目を集めた。特に注目を集めたのは、セレブを痛烈に批判する歌詞「ベックやハンソン、コートニー・ラブ、マリリン・マンソンとのファッション撮影/お前らはみんな偽物だ、豪邸に逃げ込め/さあ来い、ぶちのめしてやる」だった。
インタビューでこの件について聞かれたマリリン・マンソンは、「アレクサンダーが俺をぶちのめすと言ったことに腹を立てているわけじゃない。ただコートニー・ラブと同じ文脈で語られたくないだけだ」と答え、「もし会ったら頭を割ってやる」と付け加えた。[ 4 ]ベックは、「スーパーマーケットにいたら、彼(アレクサンダー)が駆け寄ってきて、とても申し訳なさそうに『気分を害してないといいんだけど。個人的なつもりじゃなかったんだ』と言った。彼は大柄な男だから、ちょっと嬉しかった」と語った。[ 5 ]ハンソンのメンバーは、この曲に特に動揺はしていないと述べ、単なるポップカルチャーの引用だと捉えている。彼らはまた、2004年のアルバム『 Underneath』に収録されている「Lost Without Each Other」をアレクサンダーと共作している。ザック・ハンソンは、「グレッグと仕事をするのは楽しかった…彼は確かに個性的な人物だけど、いい奴だよ」と語った。[ 15 ]
マスメディアが有名人への侮辱に興奮したことを受けて、アレクサンダーは、その詩と直前の行(「健康保険詐欺は嘘/FDAは大銀行家が買い/偽のコンピュータークラッシュは食事/クローンは増殖中」)は、メディアが本当の問題に焦点を当てるか、有名人の嘲笑に焦点を当てるかを見るための実験だったと説明した。[ 2 ]キリスト教、アメリカ社会、政治、企業に対する同様の不満や攻撃は、アルバムの他の曲にも見られ、アレクサンダーはプロモーションインタビューでこれらの話題についてよく語り、とりわけ、腐敗した貪欲な政治家や企業の役員、クレジットカードの利息、貧弱なアメリカの社会保障制度、教育の欠如について不満を述べていた。[ 3 ]
バンドがアトランタの野外音楽フェスティバル RockFest への出演と、5 月 17 日に開始予定だった UK ツアーをキャンセルしたとき、解散するという噂が流れ始めたが、MCA レコードは、バンドの特定されていないメンバーが病気になったことがキャンセルの原因だと主張した。[ 16 ]ニュー ラディカルズは、2 枚目のシングル「 Someday We'll Know 」のビデオを撮影したが、リリースの 2 週間も経たないうちに、グレッグ アレクサンダーは 7 月 12 日にプレスリリースを発表し、グループの解散を発表した。アレクサンダーは、ニュー ラディカルズは「もはやレコーディング、プロモーション、またはパフォーマンスを行う団体ではない」とし、他のアーティストの楽曲のプロデュースと作曲に専念すると述べた。彼は続けて、「このレコードで全ての目標を達成した」と述べ、「ラジオや小売店の人間と退屈な『おしゃべり』をするために、毎晩違うホテルで3時間しか寝ずに旅をする疲労は、絶対に自分には向いていない」と語り、「『一発屋』のフロントマンを務めることへの興味を失い、人々に自分の熱意の欠如を見られないように、パフォーマンス中は帽子をかぶっていた」と述べ、今後は他のアーティストのためにフリーランスで曲をプロデュースしたり書いたりすることに専念する制作会社を設立すると語った。[ 17 ]ニュー・ラディカルズ解散後、彼が最初に手がけたプロデュース作品は、同じくラディカルズのメンバーであるダニエル・ブリスボワのアルバム『Portable Life』で、当初は1999年10月にリリース予定だったが、RCAレコードによってキャンセルされ、最終的に約10年後の2008年9月にデジタルリリースされた。バンドの解散とそれに伴うプロモーション不足のため、「Someday We'll Know」はチャートで目立った影響を与えることができなかった(ビルボード・ホット100にはランクインせず、 USアダルト・トップ40で28位、 UKシングル・チャートで48位にとどまった)。
3枚目のシングルはリリースされなかったものの、3枚目のシングルとなるはずだった曲に関する(矛盾する)手がかりがいくつかある。Maybe You've Been Brainwashed Tooのプロモーション用コピーには、「'You Get What You Give'、'I Don't Wanna Die Anymore'、'Someday We'll Know' を収録」と書かれたステッカーが付いているものがあり[ 18 ] 、 「I Don't Wanna Die Anymore」が他の2曲と共にシングルとしてリリースされる予定だったことを示唆している。アルバムを販売しているいくつかのウェブサイトでは、この曲を「アルバムバージョン」と表記しており、いずれシングルバージョンがリリースされることを示していた[ 19 ] 。しかし、「Mother We Just Can't Get Enough」は、1曲入りのプロモーション用シングル[ 20 ]と、バーコード付きの4曲入りの市販シングル[ 21 ]の両方が存在する。
『Maybe You've Been Brainwashed Too』の米国盤に収録された楽曲に加え、ニュー・ラディカルズによるスタジオ録音曲が2曲制作された。「To Think I Thought」は「You Get What You Give」のB面として、また日本盤アルバムの追加トラックとして収録され、「The Decency League」はシングル「Someday We'll Know」のB面として収録された。
ニュー・ラディカルズ解散後、アレクサンダーはローナン・キーティング、ソフィー・エリス=ベクスター、エンリケ・イグレシアスといったアーティストと共演し、プロデューサー兼ソングライターのリック・ノウェルズとも頻繁にコラボレーションした。プロデューサー兼ソングライターとして最も成功した楽曲は、サンタナとミシェル・ブランチによる2003年のグラミー賞受賞曲「The Game of Love 」である。ロッド・スチュワートも、2001年のアルバム『 Human』でアレクサンダーとノウェルズの「I Can't Deny It」をレコーディングしている。
2003年、グレッグ・アレクサンダーの新曲「A Love Like That」が、ユーザーが新曲を評価できるウェブサイトPickTheHits.comで公開された。クレジットはなかったものの、ファンはすぐにアレクサンダーの声と、すでにアルバム『Maybe You've Been Brainwashed Too』のブックレットに掲載されていた歌詞の一部を認識した。この曲は(アレクサンダーの楽曲リストを掲載している公式ウェブサイトによると)アレクサンダーとノウェルズによって書かれたものである。[ 22 ]
ニュー・ラディカルズは2021年1月20日に再結成し、ジョー・バイデンの大統領就任式の一環として「You Get What You Give」を演奏した。[ 23 ]この曲は、カマラ・ハリス副大統領の夫であるダグ・エムホフが2020年の選挙集会で使用し、ジョー・バイデンは自伝『 Promise Me, Dad』の中で、亡くなった息子ボー・バイデンが膠芽腫で末期症状と闘っていた時の家族の「結束を促すテーマソング」として言及した。[ 23 ]アレクサンダーは、この曲の演奏が「このような暗い時代におけるほんの小さな光の灯台」となることを願っていると述べた。[ 23 ]アレクサンダーはローリング・ストーン誌に対し、COVID-19関連の制限のため、オリジナルのニュー・ラディカルズのツアーバンドを再結成して演奏することはできず、代わりにフィラデルフィア地域のミュージシャンが彼とブリスボワに同行したと語った。[ 24 ]
ニュー・ラディカルズの新シングル2曲が2024年8月23日にリリースされた。1曲は、2013年の映画『はじまりのうた』のためにアレクサンダーとブリスボワが共作した「ロスト・スターズ」のバージョン、もう1曲は、アレクサンダーが共作し、元々は2001年にソフィー・エリス=ベクスターがリリースした「マーダー・オン・ザ・ダンスフロア」のバージョンである。 [ 25 ]
2026年7月、ミシェル・ブランチはニュー・ラディカルズと共に「The Game of Love 」のリワーク版をリリースした。この曲は元々アレクサンダーが共作し、 2002年にサンタナとブランチによってリリースされた。 [ 26 ]
ニュー・ラディカルズの解散後、彼らの曲は数々のCMや予告編(例えば、1999年のアダム・サンドラー主演映画『ビッグ・ダディ』の予告編、2001年の映画『バブル・ボーイ』、2011年のアメリカのミュージカルコメディ映画『ザ・マペッツ』、2006年の映画『クリック』)、テレビ番組(『スクラブス』、 『コミュニティ』 、『JAG』、『ドーソンズ・クリーク』、『ダリア』など)、サウンドトラック(『ウォーク・トゥ・リメンバー』 、『スクービー・ドゥー2 モンスターズ・アンリーシュド』 、 『クリック』、 『サーフズ・アップ』など)に使用され、マンディ・ムーアやジョン・フォアマン(スイッチフットのリードシンガー)、ホール&オーツ(どちらも「サムデイ・ウィー・ノウ」をカバー。ムーアとフォアマンは『ウォーク・トゥ・リメンバー』のサウンドトラックで、ホール&オーツは2003年のアルバム『ドゥ・イット・フォー・ラブ』でカバー)などのアーティストによってカバーされている。ロナン・キーティングも2002年のDestination Everywhereツアーでこの曲をカバーし、iTunesのセレブリティプレイリストに「You Get What You Give」を含めた。ジョニ・ミッチェルもスターバックスのHear MusicからリリースされたArtist's Choice CDでこの曲をカバーした。彼女はまた、ニュー・ラディカルズを「私が何年も聴いてきた中で、偉大さを感じた唯一のもの…私は『You Get What You Give』という曲が大好きだった。大ヒットしたので、『彼らはどこへ行ったの?』と思った。すると、グレッグ・アレクサンダーが辞めてしまったことがわかった。私は『よかった』と思った。彼は私のタイプの人間だとわかっていたから」と宣言した。[ 27 ] 2012年には、「You Get What You Give」がGleeシーズン3の最終回でカバーされた。
2005年、LMCは「You Get What You Give」のリミックスを「Don't Let Go」というタイトルで発表した。オリジナルバージョンのサンプルをレイチェル・マクファーレンによる新しいボーカルに置き換えたリミックスの新バージョンが、2006年1月にオリジナルタイトルでシングルとしてリリースされた。新しいボーカルを加えたリミックスは、全英シングルチャートで30位を記録した。ショーナの2006年のアルバム「Block Music」に収録されている「Chicago」は、ムーアとフォーマンの「Someday We'll Know」のオープニングラインをサンプリングしている。2013年、ブルックリンを拠点とするポップロックデュオ、サヴォワール・アドールは、The AV Clubのウェブシリーズ「AV Undercover 」シーズン4の一環として「You Get What You Give」をカバーした。[ 28 ]
アレクサンダーとブリスボワは、ニュー・ラディカルズ結成以前にそれぞれソロアルバムをリリースしていた。アレクサンダーは『Michigan Rain』(1989年)と『Intoxifornication』(1992年)、ブリスボワは『Arrive All Over You 』(1994年)をリリースしている。ブリスボワは1970年代後半から1980年代前半にかけて子役として活躍し、シットコム『All in the Family』と『Archie Bunker's Place』でステファニー・ミルズ役を演じた。 『Arrive All Over You』の楽曲のほとんどはアレクサンダーとブリスボワが共作しており、ブリスボワは『Intoxifornication』でバックボーカルを務めている。
『Maybe You've Been Brainwashed Too』の制作に携わったミュージシャンのほとんどは、アレクサンダーとブリスボワの友人たちで、ピアニストのポール・ゴードン、ドラマーのマット・ラウグとジョシュ・フリーズ、ギタリストのラスティ・アンダーソン、ギタリストのマイケル・ジェームズ(バンドの音楽のミキシングも担当)、ベーシストのポール・ブッシュネル、ダン・ロスチャイルド、ジョン・ピアース、パーカッショニストのレニー・カストロ、ピアニストのグレッグ・フィリンゲインズ、プロデューサーのリック・ノウェルズなどが含まれる。ノウェルズはアルバム収録曲のうち2曲でピアノも演奏しており(アレクサンダーのデビューアルバム『Michigan Rain 』のプロデューサーも務めていた)。
ライブメンバーとして参加したミュージシャンには、ドラマーのスチュアート・ジョンソン、ギタリストのブラッドリー・ファーンクイスト、キーボーディストのジム・マクゴーマン、ベーシストのサシャ・クリフツォフなどがいる。後者の2人は後にロックスター:INXSのハウスバンドに参加した。サシャとジムは2006年のKISSのポール・スタンレーのソロツアー「Live To Win」でも共演した。[ 29 ]
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