ムシュー

ムシュー
ムーランのキャラクター
初登場	ムーラン（1998）
作成者	ロバート・D・サン・スーシ
デザイン：	トム・バンクロフト（スーパーバイジングアニメーター）
声優	エディ・マーフィ マーク・モーズリー（続編とグッズ） アイザック・ロビンソン・スミス (ディズニー・ドリームライト・バレー)
世界観情報
種	中国の龍

ムーシュー^[1]はディズニーのムーランシリーズに登場する架空のキャラクターで、1998年のアニメ映画『ムーラン』に初登場しました。小さな中国の龍であるムーシューは、祖先を守れなかったために降格されるまではムーランの家族の精神的な守護者でした。ムーランが父親の代わりに軍隊に入隊したとき、ムーシューはムーランの安全と成功を確保することで自らの名誉を回復しようと企み、最終的には彼女の最も親しい友人になりました。続編の『ムーラン2』では、ムーランの守護者であり続けるために、ムーランの差し迫った結婚を妨害しようとします。

『ムーラン』は中国の伝説である花木蘭に基づいているが、ムーシューはロイ・E・ディズニーの提案により、この映画のために特別に作られたオリジナルキャラクターである。製作者たちは、ムーランの隣で威圧的に見えないよう、ドラゴンを小さくすることにした。ロビン・ウィリアムズが『アラジン』（1992年）で演じたジーニーの演技にインスピレーションを受け、ムーランのプロデューサーたちはムーシュー役に別のコメディアンを起用することを望み、当初はジョー・ペシをこの役に雇う予定だった。ムーランの相棒にはアフリカ系アメリカ人を起用することに決めた後、彼らはエディ・マーフィを起用したが、スケジュールの都合上、マーフィはすべてのセリフを自宅のスタジオで録音した。スーパーバイジング・アニメーターのトム・バンクロフトは、中国文化とディズニーの過去のアニメ映画のドラゴンキャラクターの両方を研究してキャラクターをデザインし、マーフィの以前の作品や癖からもインスピレーションを得た。

ムーシューのユーモアは、アメリカの批評家や観客に概ね好評だった。ほとんどの評論家はマーフィーの演技を賞賛したが、このキャラクターが映画の主題の深刻さを薄めていると感じる人もいた。一方、中国ではムーシューに対する評価は否定的で、中国文化やドラゴンを軽視していると非難された。いくつかの出版物は、彼をディズニーの最高の相棒の一人に挙げている。ディズニーは、中国の観客に対して文化的配慮をより行うために、 2020年の実写版『ムーラン』にこのキャラクターを含めないという決定を下したが、ムーシューのファンからは賛否両論の評価が寄せられた。

シャン・ユー率いるフン族が万里の長城を破ると、中国の皇帝は各家庭から1人の男性が帝国軍に入隊することを要求した。 ^{[2]老いた退役軍人ファ・ゾウの一人娘であるムーランは、性別が判明すれば}死刑になる危険を冒して、男に変装して軍に入隊した。ムーランの先祖は、彼女を連れ戻すために守護竜を送り、降格されていた小さな竜ムーシューを召喚してムーランを目覚めさせる計画を立てた。^[3]ムーシューは守護竜を目覚めさせようとして誤って像を壊し、^[4]代わりにムーランに同行する機会をつかみ、彼女の守護者になることで先祖の目から見て自らの名誉を回復することを目標とした。^{[5] [6]}善意からではあるが、彼の努力はムーランにとってさらに複雑な状況を生み出すことがある。^[7]ムーランに実力を証明させようと決心したムーシューは、手紙を偽造し、その結果、経験の浅い新兵部隊はトンシャオ峠に向かうが、そこで村と残りの軍隊がすでにフン族に虐殺されていたことを知る。^{[8]ムーランが}雪崩を引き起こしてフン族のほとんどを倒した戦いで、ムーランは負傷し、彼女の正体が軍隊と将軍リー・シャンに明らかにされる。^[9]シャンはほんの少し前に自分を救ってくれたお礼に彼女の命を助けたが、ムーランを解雇する。ムーシューは勇気を出してムーランに利己的な意図を打ち明けるが、^[8]一緒にどんな困難も乗り越えると約束する。彼らはシャン・ユーと彼の軍隊の生き残り数人が王国に向かっていることを知り、彼らを追うことにする。ムーランはシャン・ユーを宮殿の屋上に閉じ込めることに成功し、ムーシューは花火に火をつけて彼を殺す。皇帝はムーランを英雄として称え、彼女の罪を許します。ムーランは皇帝の評議会に参加するという申し出を断り、代わりに父の懐に帰ることにします。最後に、ムーシューはついに守護者としての地位を回復します。

『ムーラン2』では、当初ムーシューは婚約中のムーランとシャンの結婚を阻止しようとした。結婚するとムーシューがムーランの保護者としての地位を失うことになるからである。^[10]ムーシューはムーランとシャンとともに3人の王女を守る任務に就き、その途中で彼女たちの関係を破壊しようとする。^[11]

ムーシューは、この映画の元となった 中国の伝説『花木蘭』や『花木蘭の民謡』には登場しない。 ^{[12] [13] [14]}彼はこのアニメ映画のために特別に作られたが、^{[15] [16]}脚本家のほとんどは彼が必須だと考え、彼の登場に抗議した。^{[17]ドラゴンは}中国の文化とイメージの最も認識しやすい側面の一つであると考えていたが、 ^[18]ディズニーは当初、ドラゴンの相棒がスクリーン上のムーランを小さくしてしまうことを懸念していた。^[19]ディズニーの会長ロイ・E・ディズニーは、中国の民間伝承ではドラゴンが様々な大きさになることがあるということを知って、ムーシューのキャラクターを提案した。 ^{[20] [21]このキャラクターは}コメディリリーフとして作られ、中国系アメリカ人の料理にちなんで名付けられた。^{[18] [22]}彼は最終的に「ムー・グー・ガイ・パンダ」という名前のパンダの相棒に取って代わった。^{[23]ある時点で、ムーシューは}グリフォンとフェニックスの2つのキャラクターとして構想され、^[24]映画の中ではより重要な位置を占めていた。^[25]ロビン・ウィリアムズが『アラジン』（1992年）でジーニーを演じて成功したことに触発され、 ^{[26] [27]}プロデューサーはコメディアンをこの役にキャスティングすることを望み、ジョー・ペシ、スティーブ・マーティン、シンドバッドを検討していた。^[28]彼らはまた、ペシの映画のセリフの一部をデモリールにアニメ化した。 ^[29]ペシが元々キャスティングされており、初期のバージョンのムーシューは2つの異なる頭と性格を持つ蛇として描写され、それぞれペシとリチャード・ドレイファスが声を担当した。 ^{[30] [31] [32]}映画製作者は当初、このキャラクターが俳優のビリー・クリスタルやダニー・デヴィートを彷彿とさせる「ニューヨークのタフガイでストリートに詳しい」アクセントを持つことを想定していたが、これらの特徴は以前のディズニー映画の脇役からあまりにも派生していると判断した。^[33]

トニー・バンクロフト監督によると、ムーシューは常にムーランの性格の正反対と評されており、アフリカ系アメリカ人のキャラクターなら、ヒロインのより伝統的な中国的な態度と完璧な対照をなすだろうと感じていたという。^{[33] [35]}彼らは数人のアフリカ系アメリカ人パフォーマーの面接を始めた。^[33]ディズニーの重役マイケル・アイズナーは最終的に俳優兼コメディアンのエディ・マーフィを推薦し、^[36]彼の出演は1997年6月に確定した。^[37]当時マーフィはアニメーション制作に興味を示していたが、^[26]アイズナーはマーフィが俳優の最初のメジャー映画の1つであるビバリーヒルズ・コップ（1984）をプロデュースしたことで恩義があると主張した。^{[29]ムーシューのスーパーバイジングアニメーターでトニーの双子の兄弟であるトム・バンクロフトは、当初は映画の深刻な中国文化の描写と}都会の声の対比について確信が持てなかったが、最終的にはそのキャラクターがムーランにダイナミックな化学反応をもたらすと感じた。^[38]物語が進むにつれて、ムシューの役割は映画の主要キャラクターの一人にまで拡大されました。^[39]沈黙するコオロギのキャラクター、クリキーは彼のバランスをとるために追加されました。^[40]なぜなら、ムシューはクリキーの鳴き声を理解できる唯一のキャラクターだからです。^[41]

マーフィーがこの役を引き受けた理由の1つは、ムーラン以前は主に大人向けの映画に出演していたため、自分の子供が観られる映画を作りたかったからである。^[42]彼はまた、数少ない非アジア系のメインキャストの1人であった。^{[43] [44]}撮影スケジュールが忙しかったため、^[45]マーフィーはディズニーに、ニュージャージー州イングルウッドの自宅スタジオで自分の役を録音することを許可するよう要請し、^{[46] [47]}ディズニーはそこにキャラクターのスケッチを持ち込んだ。^[46]トニーによると、彼らはマーフィーの要求に従わざるを得なかったが、それは時間通りにアニメーションを完成させられないリスクを避けるためであり、それが最終的に演技にプラスになったと彼は認めている。^[45]マーフィーは、その役がすでに彼のために書かれていたため、ほとんど即興で演じなかった。^[29]俳優は仕事に対して1400万ドルを支払われたと伝えられている。^[48]

作詞家のマシュー・ワイルダーとデヴィッド・ジッペルは、ムーシューがムーランに自己紹介するときに歌う曲を少なくとも2曲書いていた。^{[49] [50]}そのうちの1曲、「Keep 'Em Guessing」は、ムーランに説得力のある男性兵士になる方法を教える内容だった。^{[51] [52]}この曲は、マーフィーが映画の中で歌いたくなかったためカットされたが、 ^[53]彼の好みに合わせて書き直す試みが何度かあった。^[49]トニーは、ムーシューの曲が映画のテンポを台無しにしていると感じた。 ^[33]彼らは、この曲がない分、大きな紹介が必要だと感じたため、ムーシューがアフリカ系アメリカ人の説教師のようにムーランに自己紹介するシーンに置き換えることにした。^[33] 2020年、ムーランの声を担当したミンナ・ウェンは、同映画で声優を務めたにもかかわらず、マーフィーとはまだ直接会ったことがないと明かした。^[54]ムーシューはマーフィーの最初の声優役であり、^{[27] [55]}トムはこれがドリームワークスにインスピレーションを与え、最終的に彼をシュレックシリーズのドンキー役に起用したと推測している。^{[56]マーフィーは続編の}ムーラン2 （2004年）で役を再演しなかった数少ないオリジナルキャストメンバーの1人であり、^[57]初期のバージョンではムーシューはドラゴンの恋人役だ​​った。^[41]

トムはムーシューのスーパーバイジング・アニメーターで、^[58]クリス・サンダースはキャラクターデザイナーの一人でした。^[24]トムは当初、それほど目立たないキャラクターが割り当てられると思っていたが、結局ムーシューがスーパーバイジング・アニメーターとしての彼の最初の仕事となりました。^[39]彼はムーランの制作が始まる1年前にムーシューの仕事に雇われましたが、当時ディズニーはまだこのキャラクターをキャストしておらず、性格も決めていませんでした。^{[56] [59]}さらに、キャラクターデザイナーのハラルド・シーパーマンは、制作の最初の数週間、ドイツのスタジオでコンセプトアートを描きましたが、 ^[60]映画の作業時間は200時間未満だったためクレジットされませんでした。^[61]アニメーターは、双頭の蛇など、ムーシューのためにいくつかの動物を検討していました。^[30]開発のさまざまな段階で、ムーシューは映画の終わりまでに1つに変身する2匹の異なるドラゴンから、フェニックス、そして最終的にドラゴンに変更されました。^[56]初期の脚本は頻繁に改訂されていたため、トムはポーズや表情を避け、キャラクターの一般的なバージョンを描いた。^[59]

トムはキャラクターをデザインする際に、木版画や寺院の彫刻など、中国文化のさまざまな側面からインスピレーションを得た。^{[62]ディズニーは以前のいくつかのアニメプロジェクトで}ヨーロッパ風のドラゴンを取り上げていたが、ムーシューはスタジオ初の中国のドラゴンであり、トムはキャラクターを以前のものと区別しようと努めた。^[56]アニメーターは、中国のドラゴンとヨーロッパのドラゴンは見た目が非常に異なることに気付き、前者は「細くて蛇のようであるのに対し、ヨーロッパのドラゴンは太くてワニに似ていることが多い」と説明した。^{[63]トムはまた、}ピートとドラゴン（1977年）のエリオット、眠れる森の美女（1959年）のマレフィセント、ヘラクレス（1997年）のヒドラなど、以前のディズニー映画のドラゴンやドラゴンのようなキャラクターを研究し、特に『気の進まないドラゴン』（1941年）は、1940年代のアニメーターが簡略化されたユーモラスなドラゴンにどのようにアプローチしたかを調べるために研究された。^{[64]トムは、仲間のディズニーアニメーターである}エリック・ゴールドバーグの作品にもインスピレーションを受けた。ゴールドバーグは、アラジンのジーニーがドラゴンに変身するシーンをスケッチしていた。 ^[64]ゴールドバーグは、ムシューの最終的なデザインを、多くの異なる動物の組み合わせで、「ナマズのようなひげ、魚のような鱗、牛の耳、ラクダの毛むくじゃらの唇、ヤギのような角、ワシの爪」を持っていると説明した。^[62]トムは、スーパーバイザーのアニメーターがそうするのは珍しいことで、このキャラクターのために独自のカラーモデルを作成した。^[29]アニメーターたちはムシューの尻尾を角に合わせて紫色にしたいと考えていたが、ディズニーの幹部は、トニーの無念にも、キャラクターの他の部分と同じように赤にすることを主張した。^[65]アニメーターたちは、抗議の行為として、ムシューがカーンの背中に乗っている映画の短いシーンで、密かに尻尾を紫色に塗った。^{[65] [29]}

トムはマーフィーがキャスティングされるとすぐにマーフィーの表情、ポーズ、性格を洗練させ、^{[56] [59]}少なくとも2回の彼のレコーディングセッションに立ち会った。^[56]マーフィーの演技はトムの絵に大きな影響を与え、マーフィーのセッションの録音テープを聞きながら各シーンをアニメ化するのに1週間も費やした。^[59]彼はまた、Trading Places (1983) やSaturday Night Liveでのマーフィーの演技、特に表情、ジョークの言い方、手の使い方、^[59]俳優の顔のプリントからもインスピレーションを受けた。^[66]彼は、キャラクターの性格がマーフィーに非常に似ていると主張している。^[56]トムは、ムシューに対するマーフィーの影響にもかかわらず、彼の声優よりも自分自身をドラゴンに取り入れたと言い、^[67]、彼が手がけたキャラクターの中でマーフィーを一番のお気に入りだと考えている。^[39]彼はドリームワークスで働く同僚から、彼らのアニメーターがシュレックのドンキーを開発する際にムーシューのアニメーション映像を見直したと聞いたと主張している。ドンキーの声もマーフィーが担当している。^[56]ディズニーは、年齢の高い視聴者にアピールするために、映画が公開される2週間前までムーランのマーケティングキャンペーンからムーシューを省いていた。 ^[68]ディズニーのアーカイブ担当者デイブ・スミスは、ムーシューを自慢好きで勇敢で興奮しやすく、体が小さいにもかかわらず「最大のドラゴンにも十分すぎるほどの個性と勇敢さを持っている」キャラクターだと表現した。^[4]

ムーランの公開当時、ムーシューはアメリカの批評家や観客から概ね好評だった。^{[69] [70]}映画評論家のロジャー・エバートは、映画の歴史的設定のため最初は戸惑ったものの、このキャラクターは「すぐに私たちに馴染むようになる」と述べた。^[71]シンシナティ・エンクワイアラーのマーガレット・A・マクガークは、ムーシューを「とても面白い...しかし、この完全に現代的なアメリカ人の性格が古代中国にどうやってたどり着いたのかは完全に謎である」と評した。 ^[72] JoBlo.comのベルゲ・ガラベディアンは、ムーシューが「その素晴らしい登場のたびに観客を大笑いさせた」として、彼を映画の「真のスター」と称した。^{[73]何人かの評論家は、ムーシューとマーフィーの演技を}アラジンのロビン・ウィリアムズのジーニーと比較した。^{[74] [75] [76] [77] [78] [79]}デゼレトニュースのジェフ・バイスは、マーフィーがウィリアムズの真似をしすぎていると感じながらも、「面白いワンライナーをたくさん持っている」と述べた。^[80]

マーフィーの演技は好評を博している。^{[81] [82]}映画評論家のリチャード・コーリスは彼を「とても面白い」と評し、^{[83]デイリー・ガゼット}紙のダン・ディニコラは彼が「圧倒的な演技を見せている」と述べた。^[84]ビルボード誌の評論家アイリーン・フィッツパトリックは、この役でのマーフィーを「とても面白い」と評した。^[85]サロン誌のジェン・シュリーブは、マーフィーはスポットライトを奪うことなく十分なコメディーに貢献しており、キャラクターの決まり文句は「破壊されることを明確な目的として存在しているようで、それが映画の最も面白い瞬間のいくつかの原因となっていることが多い」と感じていると述べた。^[86]映画評論家のオーウェン・グレイバーマンはマーフィーを魅力的と評したが、彼のキャラクターにはもっと強力な素材が与えられていればよかったと述べた。^[78] SFゲート紙のバーバラ・シュルガッサーは、この俳優は「どんなに活気があっても、むしろ退屈な映画に命を吹き込んでいる」と述べた。^[87]エッセンスは、ムシューをマーフィーの最も象徴的な役柄の1つと見なしており、^[88]エンターテインメントウィークリーやゴールドダービーなどのいくつかの出版物は、それを彼のキャリアの中で最高のパフォーマンスの1つにランク付けしています。^{[76] [89] [90] [91]}バラエティは、マーフィーのムシューとしての仕事をディズニー映画における11番目に優れたナレーションパフォーマンスにランク付けし、^[92]ムービーウェブとゲームラントはそれを8番目にランク付けしました。^{[93] [94]}バックステージは、それを「史上最高の声優パフォーマンス」14の1つに選びました。^[95]ムシューはまた、俳優のキャリアにおける家族向けの時期の立ち上げに貢献し、^{[76] [96]}その間、彼はいくつかの家族向け映画に出演して若いファン層を獲得しました。^{[97] [98] [99]}彼は2019年までR指定の映画に出演していなかった。 ^[76] Pasteのジョシュ・ジャクソンは、マーフィーの『Coming to America』（1988年）以来の最高のコメディ演技はアニメのようだと皮肉った。^[100] Cracked.comのティム・グリアソンは、ムーシューを彼の2番目に優れた家族向け映画の演技にランク付けし、シュレックシリーズのドンキー役の先駆けだと述べた。 ^[101] WTSPのジェイソン・フレイリーもこれに同意した。^{[102] 2023年に公開された}Metacriticの記事によると、ムーラン この映画はマーフィーのキャリアの中で6番目に評価の高い映画だった。^[103] Yahoo! Entertainmentのイーサン・オルターは、この映画は「コメディ界のアイコンの90年代半ばの成功したカムバックの頂点」だと述べた。^[70]

オースティン・クロニクル紙のホリス・チャコナと映画評論家のトッド・マッカーシーは、このキャラクターの時代錯誤を不快だと評したが、彼のユーモアの一部は面白いと感じた。^{[104] [77]} /Filmのジョシュ・シュピーゲルは、ムシューを『ノートルダムの鐘』（1996年）のガーゴイルよりはましだと評したが、同様に、このキャラクターはシリアスな物語の中でコメディリリーフを提供するためだけに存在していると感じた。^[27]脚本家のマリ・ネスは、マーフィーをイライラさせる、キャストへの不必要な追加と呼び、時代錯誤的なユーモアに依存していると批判し、ジーニーより劣っているとみなした。^[21]アニメーション史家のジェリー・ベックは、ムシューのジョークが映画を弱め、深刻な主題と衝突していると述べた。^{[105]別のレビューで、ベックはマーフィーは「完全に}スタントキャスティングであり、彼の「ふざけた行動」が物語を停滞させた」と感じたと述べた。^[106]ボストン・フェニックスのジェフリー・ガンツは、彼をディズニーのアラジン、ライオン・キング、ヘラクレスの脇役の「アフリカ系アメリカ人版」としては面白味に欠けると切り捨てた。[ ^107]エンパイアのイアン・フリーアは、ムーシューを「お決まり」で「完全に余計」だと切り捨てた。^[79]ニューヨーク・タイムズ紙のジャネット・マスリンは、この映画が「黒人」のキャラクターを「卑屈な道化師」に格下げしていると批判した。^[108]ムーシューは中国で否定的に受け止められた。^{[109] [110]}カントリー・リビング紙とボルチモア・サン紙によると、一部の視聴者は彼のキャラクター設定が中国文化の不正確で無神経な描写であると感じた。^{[111] [112]アルターは、マーフィーの素材の一部、特に彼のキャラクターの}モンゴル料理や女装に関するジョークは、映画の公開から数十年経っても古びていないと指摘した。^{[70]しかし、}チャイナ・プロジェクトのデニス・E・イーは、中国文化では「下級」のドラゴンをからかって冗談を言うのはよくあることだと考えているため、中国の観客はムーシューの描写に腹を立てなかったと主張した。^[113]

デイリー・テレグラフのアンソニー・ブレットとポリゴンのペトラーナ・ラドゥロヴィッチは、『ムーラン2』がムーランとシャンの結婚式を妨害しようとするムーシューのキャラクター設定を台無しにしたとして酷評した。 ^{[114] [115]}ブレットはまた、ディズニーがマーフィーを白人俳優のマーク・モーズリーに置き換えたことを批判し、「声のブラックフェイス」と呼んだ。^[114]ゲームスポットのケビン・ウォンは、ムーシューへのこれらの変更を「 『ムーラン2 』で最悪で最も型破りな点」と呼んだ。^[116]

ムーシューは、ムーランシリーズから愛され、ファンのお気に入りのキャラクターと呼ばれています。^{[15] [117] [118] [119] [120]} Comic Book Resourcesのケルシー・ディクソンは、ムーシューをムーランの陰の英雄と表現し、ディクソンは、ムーランが有能な兵士および英雄であることを証明することにつながる決定と行動が意図せず生じたためだと述べました。^[8] AV Clubのフィル・ピレロは、ムーシューを史上44番目に優れたディズニーキャラクターにランク付けし、アラジンのジーニーよりも完成度の高い脇役だと述べました。 ^[121] Disney RewardsとEsquireは、ムーシューをスタジオで最も愛されているアニメの脇役の1人であると説明し、^{[16] [122]} Game Rantは彼をディズニーの3番目に優れた脇役にランク付けしました。^[123] 2022年、Entertainment Weeklyは、このキャラクターが脇役として広く賞賛されているようだと報じました。^[124]同誌は、ムーシューには自身のスピンオフ作品がふさわしいと述べ、^[125]コライダーは彼をディズニーの最高の動物相棒にランク付けした。^[126]ハフポストは「ディズニーの相棒の決定的なランキング」でムーシューを14位にランク付けした。^[127]カントリーリビングは彼を29位にランク付けし、^[111]バスルは彼を2位にランク付けし、^[128]カントリー102.5は彼を7位にランク付けした。[ ^{129]いくつかの出版物は、ムーシューを}ポップカルチャーにおける最も偉大なドラゴンの1つと見なしており、^{[130] [131] [132] [133]} MTVニュース、^[134] USAトゥデイ、^[135]ポリゴン、^[136]コミックブックリソースなど。^[117]コライダーは彼を映画史上2番目に偉大なドラゴンにランク付けした。^[137]ガーディアン紙の記事で、作家のジュリー・カガワはムーシューを映画や書籍の中で6番目に優れたドラゴンにランク付けし、^[138] AVクラブはムーシューを映画のドラゴンの中で9番目に優れたドラゴンにランク付けしました。^[139] Dictionary.com 2022年のポップカルチャーで最も有名なドラゴンの1つとしてムーシューを挙げ、「この描写は、優雅で堂々としていて賢いと描かれることが多い典型的な中国のドラゴンとは異なる」と指摘した。^[140]ムーシューのスケッチとコンセプトアートは、アニメーターのトム・バンクロフトの著書『ディズニー・ドラゴンの芸術』 （2016年）に掲載された。^{[133] [141]}このキャラクターの人気により、続編、ビデオゲーム、テーマパークなど、さまざまなタイアップメディアに登場しており、^[139]特に香港ディズニーランドでは2005年の開園式から登場している。 ^{[142] [143]ムーシューは}ディズニー・ハリウッド・スタジオでディズニー・アニメーションの魔法ツアーを主催した。^[41]

ムーシューは物議を醸すキャラクターとしても描写されている。^[144]中国の観客は、映画が最初に公開されたとき、このドラゴンを嫌っていたと報告されている。^{[145] [146] [147]}南カリフォルニア大学のスタンレー・ローゼン教授によると、このキャラクターは米国では好評だったが、一部の中国の観客からは彼らの文化とムーランの物語を軽視していると非難された。 ^{[144] [148] [149] [150]} 2020年の実写版映画の予告編が公開されたとき、ソーシャルメディアでムーシューが予告編に登場していないことに何人かのファンが不満を述べた。^{[16] [151] [152] [153] [154]} 2019年7月までに、Twitterの ハッシュタグ「ムーランにはムーシューはいない」は3億1000万回以上視聴された。^[155]ニキ・カーロ監督は、このキャラクターはリメイク版には登場しないことを確認し、フェニックスは「ムーシューの最新版」だという説を否定した。^[156]プロデューサーのジェイソン・リードは、ムーシューが登場しないのは「龍は尊敬と強さと権力の象徴であり、それを馬鹿げた相棒として使うのは伝統的な中国の観客に受けが良くなかった」ためだと説明した。^[157]ムーシューのオリジナルアニメーターであるトムも、このキャラクターをリメイク版から除外することで、ムーシューをうまく翻案するという期待に邪魔されることなく、クリエイティブチームが独自のムーランをリリースできると評価した。^[58]

リメイク版では文化的不正確さと人種差別への懸念からムーシューが外されたと考えられているが、^[158]一部の学者や文化評論家はディズニーのムーシューを外す決定を擁護し、中国文化と歴史をより忠実に描こうとするスタジオの試みだと述べた。^[159]イギリス版GQのオリーヴ・ポメツィーはムーランを敬意を持って翻案するために必要な調整だと感じ、^[150]エスクァイアのエイドリアン・ウェステンフェルドはムーシューの不在によりムーランはより強く、より自立したものになったと述べた。^[16]しかし、ザ・ウィーク誌のジェヴァ・ランゲは、中国のファンも中国のマイクロブログプラットフォームWeiboでムーシューの除外に失望を表明したと報じた。^{[160] [161]一方、}バラエティ誌のレベッカ・デイビスによると、中国の観客はリメイク版が中国で公開された際にムーシューの不在を嘆いたという。^[162] CNNのレビューで、歴史家のケリー・ハモンドは、ムーシューの削除をリメイク版の最大の失敗の一つとして酷評し、映画が男性兵士の時代遅れのジョークに頼ってコミカルな演出をすることになったと述べた。^[163]ランゲは、ムーシューの不在により、彼女とほとんどの会話を交わしていた脇役が削除され、リメイク版のムーランから意味のあるセリフが失われているとし、ムーシューを完全に削除するのではなく、よりシリアスなキャラクター、女性のドラゴン、またはまったく別の種類のキャラクターとして再考することもできたはずだと示唆した。^[160]