モリス＆カンパニー

モリス・マーシャル・フォークナー社（1861年～1875年）は、芸術家でありデザイナーでもあったウィリアム・モリスがラファエル前派の友人らと設立した家具や装飾美術品の製造・販売会社です。後継のモリス社（1875年～1940年）とともに、中世風の美学​​と手工芸および伝統的な織物芸術への敬意は、20世紀初頭まで教会や住宅の装飾に大きな影響を与えました。

モリス社が最も影響力を及ぼした時期は、1880年代から1890年代のアーツ・アンド・クラフツ運動の隆盛期であったが、第一次世界大戦後から1940年に閉鎖されるまで、モリス社は限定的に営業を続けた。同社のデザインは、ウォーカー・グリーンバンクの壁紙・織物事業部（「モリス社」ブランドを所有^[1]）の一部であるサンダーソン・アンド・サンズとリバティ・オブ・ロンドンに与えられたライセンスに基づいて今日でも販売されている。

モリス・マーシャル・フォークナー社は、「絵画、彫刻、家具、金属を扱う美術工芸職人」で、1861年にモリス、フォード・マドックス・ブラウン、エドワード・バーン＝ジョーンズ、チャールズ・フォークナー、ダンテ・ゲイブリエル・ロセッティ、PP・マーシャル、フィリップ・ウェッブの共同で、中世風の家庭用手作り品を製作・販売するために設立されました。^{[2]設立趣意書には、彫刻、}ステンドグラス、金属細工、壁紙、チンツ（プリント生地）、カーペットなどを手掛けると記載されていました。 [3]会社の最初の本社はロンドンのレッド・ライオン・スクエア8番地にありました。^{[ 3]}

1862年の万国博覧会で会社が展示した作品は大きな注目を集め、数年のうちに会社は繁栄した。1864年の秋、モリスは重病にかかり、ケントのレッドハウスの自宅を手放すか、ロンドンでの仕事を諦めるかの選択を迫られた。モリスは不本意ながらレッドハウスを手放し、1865年に同じ屋根の下で工房を設立した。工房は当時、ブルームズベリーのクイーンスクエアのより広い場所に移転していた。^[2]

教会の装飾は当初から事業の重要な部分でした。 1840年代と1850年代の英国国教会による大規模な教会建設と改築の波により、あらゆる種類の教会装飾、特にステンドグラスの需要が高まりました。しかし、この市場は1860年代後半の不況で縮小し、会社はますます世俗的な注文に目を向けるようになりました。^{[4]教会以外の分野では、製品ラインが拡張され、塗装された窓や壁画の装飾に加えて、家具、金属およびガラス製品、布および紙の壁掛け、刺繍、}宝石、織りカーペットや結び目のあるカーペット、シルクの ダマスク織、タペストリーも含まれるようになりました。

モリスは1862年に壁紙用の繰り返し模様を制作し、その6年後には布地印刷用の最初の模様をデザインしました。モリスは他の多くの分野に興味を持っていたのと同様に、商業用途でほぼ完全に取って代わられたローラー印刷よりも、手作業による木版印刷という古代の技法を選びました。^{[2] [5]}

1874年8月、モリスはパートナーシップの再構築を決意し、マーシャル、ロセッティ、マドックス・ブラウンとの株式の収益をめぐって争いが起きた。会社は解散し、1875年3月31日にモリスの単独所有でモリス＆カンパニーとして再編された。^[4]

この間、モリスは製造業の必需品として染色の実用技術を習得した。彼はスタッフォードシャーのトーマス・ウォードルの染色工場で多くの時間を過ごし、染色技術の工程を習得し、古い方法の復活や新しい方法の発見の実験を行った。これらの実験の結果、藍染めが実用産業として復活し、アニリン染料によってほとんど使われなくなっていた茜などの植物染料の使用が一般的に復活した。

ウール、シルク、綿の染色は、彼が心から望んでいた最高品質の織物やプリント生地の生産に必要な準備であり、染色槽での絶え間ない作業期間（1875-76年）の後には、織物の生産に没頭する期間（1877-78年）、特にカーペット織りを美術として復活させることに注力した期間が続いた。^{[2] [5]}

1881年6月、モリスはクイーンスクエアから、ワンドル川沿いの歴史的なキャラコプリント工場であるマートンアビーワークスに染色工場を移転しました。これは、川の水が染色に適していると判断したためです。^{[6] 7エーカー（28,000平方メートル}）の敷地には、いくつかの建物と染色工場があり、さまざまな建物はすぐにステンドグラス、織物印刷、織物やカーペットの織りに改造されました。^[7]

1879年、モリスは中世風のタペストリー織りを独学で学び、弟子のジョン・ヘンリー・ディアールとともにクイーン・スクエアにタペストリー工房を開設した。^[8]ディアールは1883年にウォルター・クレインのデザインをもとにモリス商会初の人物タペストリーを制作した。^[9]ディアールはすぐにマートン・アビーの拡張された工房でタペストリー職人の弟子全員のトレーニングを担当し、モリスと共同でバーン＝ジョーンズの人物画や漫画（ステンドグラスの漫画から再利用したものもある）^[8]、フィリップ・ウェッブの動物の絵を基にタペストリーの生地の模様や花の背景など細部のデザインを行った。タペストリーのセットは家全体の装飾計画の一環として作られ、バーン＝ジョーンズの天使やアーサー王伝説の場面を描いたタペストリーは20世紀までモリス商会の定番となった。

同社の最初の委託作品は、 1860年代初頭に建築家GFボドリーが手がけた、ブライトンのセント・マイケル教会、セルズリーのオール・セインツ教会、ケンブリッジのジーザス礼拝堂のステンドグラスと装飾計画であった。 ^[10]その後、1860年代後半には、セント・ジェームズ宮殿の王室プロジェクトと、1867年のサウス・ケンジントン博物館（現在のヴィクトリア＆アルバート博物館）の「グリーン・ダイニングルーム」という2つの重要な世俗的な委託作品が同社の評判を確立するのに役立った。グリーン・ダイニングルーム（V&Aではモリス・ルームとして保存されている）には、バーン＝ジョーンズによるステンドグラスの窓とパネル人物、モリスによる果物と花の枝のパネル、フィリップ・ウェッブによるオリーブの枝とフリーズが飾られていた。セントジェームズ教会の委託作品には、武器庫とタペストリー室の装飾計画が含まれており、天井、コーニス、台座、窓、ドアに描かれた様式化された花柄のパネルが含まれていました。^[11]

1871年、モリス商会は、ストゥールポート・オン・セヴァーン近くのウィルデン村にあるオールセインツ教会の窓を担当しました。この窓は、バーン＝ジョーンズが妻の義理の弟である アルフレッド・ボールドウィンのために設計したものです。

ウェスト・サセックス州イースト・グリンステッド近郊のスタンデンは、裕福なロンドンの弁護士ジェームズ・ビールとその妻マーガレット、そしてその家族のために、フィリップ・ウェッブによって 1892 年から 1894 年にかけて設計されました。モリスのカーペット、織物、壁紙で装飾されています。

1895年、モリス商会はロシアのサンクトペテルブルクにある冬宮殿のニコライ2世の私室のためにガーデンチューリップの壁紙を制作しました。この事実は数年前にエルミタージュ美術館の学芸員によって発見されました。^{[12] [13]}

スタンモア・ホールは、モリスが1896年に亡くなる前にモリス商会が手がけた最後の主要な装飾作品である。また、同社が手がけた最も大規模な作品でもあり、聖杯の物語に基づいたダイニングルーム用のタペストリーのシリーズも含まれていた。モリスはこれに全力を注ぎ、残りの作業はディアールの指揮の下で行われた。^[14]

モリス社が手がけた他の作品には、アイルランドのチャールヴィル・フォレスト城のダイニングルームの天井、ケント州チズルハーストにあるブラーズ・ウッド・ハウス（現在はブラーズ・ウッド・スクール）の内装、アドコートのステンドグラスの窓などがあります。

モリスが社会主義やケルムスコット・プレスなど他の興味を追求していたため、会社の日常業務は委託された。モリスの娘メイは1885年、20代前半にして刺繍部門のディレクターになった。1880年代後半に壁紙や織物の繰り返しパターンのデザインを始めたディアールは^{[15] 、1890年までに会社の主任デザイナーとなり、インテリアデザインの委託を受け、}マートン・アビーのタペストリー、織物、布地印刷部門を監督した。^[16]

ディールのテキスタイルデザインへの貢献は、長い間モリスの影に隠れていた。ディールは、アーツ・アンド・クラフツ展や1899年のモリス回顧展で、自身の名前ではなくモリスの名前でデザインを展示し、 ^{[17] [18]}、今日でも多くのディールのデザインが「ウィリアム・モリス」のパターンとして広く提供されている。

1896年にモリスが死去すると、ディアールは会社のアートディレクターとなり、1905年に会社は再び社名をモリス＆カンパニー・デコレーターズ社に変更した。^[14]同社は1920年代まで良質のステンドグラスを製造し続け、エルセカーのホーリートリニティ教会には1922年に作られたモリス＆カンパニーの窓がいくつかある。ディアールは1932年に死去するまで、マートン修道院にある同社の織物工場を管理した。^[17]同社は最終的に第二次世界大戦の初期の数か月間に解散した。

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  アーサー王とランスロット卿、ウィリアム・モリスがデザインしたトリストラムとイソードのステンドグラスより（1862年）
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  ダンテ・ゲイブリエル・ロセッティがデザインした「トリスタムとイズード」シリーズの「トリストラムとサー・マーハウスの戦い」（1862年）
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  エドワード・バーン＝ジョーンズとウィリアム・モリスの降誕の窓（1882年）
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  エドワード・バーン＝ジョーンズとウィリアム・モリスの「東方三博士の礼拝」の窓（1882年）
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  エドワード・バーン＝ジョーンズとウィリアム・モリスの「羊飼いの礼拝の窓」（1882年）
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  エドワード・バーン＝ジョーンズとウィリアム・モリスの「羊飼いの礼拝の窓」（1882年）の詳細
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  エドワード・バーン＝ジョーンズ作「メアリーとマーサ」『オールセインツ』プレストン・バゴット

モリス＆カンパニーの繰り返しパターンは、モリスの存命中、ブロックプリントの 壁紙とファブリックの両方で提供されることがありました^[19]。現在でも入手可能なパターンの多くは、現在の製造元によって両方の形式で提供されています。

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  ジャスミンの壁紙、モリスが1872年にデザイン
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  アカンサスの壁紙、モリスが1875年にデザイン
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  モリスがデザインしたハニーサックル生地 1876年
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  グラフトンの壁紙、モリス、1883年
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  エヴェンロード織物のデザイン、モリス、1883年
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  エヴェンロードの藍染とブロックプリントの織物、モリス、1883年
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  ウィロー・バウの壁紙、モリス、1887年、1895年頃に布地に再利用
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  アーティチョークの壁紙、ジョン・ヘンリー・ディアールがデザイン、1897年

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  アネモネジャカード織りのシルクとウールまたはシルクのダマスク、モリス、1876年
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  孔雀と龍の織りウール生地、モリス、1878年
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  金糸で​​織り上げ、青い部分にブロックプリントを施したグラナダ織りのシルクベルベット、モリス、1884年
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  イスパハン織りウール生地、モリス、1888年

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  植木鉢の刺繍の詳細、1890 年
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  アーティチョークの刺繍パネルの一部、1890 年
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  刺繍スクリーン、デアールデザイン、1885-1910年
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  アカンサスポルティエール、リネンにシルク刺繍、1890 年代

• 芸術的な刺繍
• イギリスとアイルランドのステンドグラス（1811年～1918年）
• 装飾デザイナー
• メイ・モリス
• ラファエル前派
• ステンドグラス
• ビクトリア朝時代
• ウィリアムモリスの壁紙デザイン

この記事には、現在パブリック ドメイン となっている出版物のテキストが組み込まれています:  Lee, Sidney編 (1901)。「Morris, William (1834-1896)」。Dictionary of National Biography (第 1 補遺)。ロンドン: Smith, Elder & Co.

ウィキメディア・コモンズには、Morris & Co.に関連するメディアがあります。

• ヴィクトリアン・ウェブのデイヴィッド・コーディによるモリス＆カンパニー
• カンブリアとニューヨークのモリス＆カンパニーの窓
• ニューヨーク州ソーガティーズのヴァンダーポール・ウィンドウ
• 「トレリス壁紙」。絵画とデッサン。ヴィクトリア＆アルバート博物館。2007年6月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。2007年8月12日閲覧。
• 「ウィリアム・モリスの壁紙」。版画と書籍。ヴィクトリア・アンド・アルバート博物館。2008年11月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。2007年9月1日閲覧。
• 「オスカー・ワイルド、ジョセフ・ウースター、そしてイギリスのアーツ・アンド・クラフツ運動」 。 2008年7月17日閲覧。
• クーパー・ヒューイット国立デザイン博物館のモリス＆カンパニーコレクション
• エドワード・バーン＝ジョーンズ、ヴィクトリア朝の芸術家であり夢想家、メトロポリタン美術館の展覧会カタログ全文