マキシン・リネハン

マキシン・リネハン
生まれる	マキシン・テレーズ・リネハン ( 1973-07-09 )1973年7月9日（51歳） ニューリー、北アイルランド
教育	ロンドン大学法科大学院
職業	歌手 作詞家 女優
配偶者	アンドリュー・コス ​ （2009年卒業 ）
子供たち	2
音楽キャリア
ジャンル	トラディショナルポップ ポップ ブロードウェイ カントリークロスオーバー
楽器	ボーカル
活動年数	2005年～現在
音楽アーティスト
Webサイト	マクシネラインハン

マキシン・テレーズ・リネハンは、アイルランド系アメリカ人の シンガーソングライター、舞台女優である。北アイルランドのニューリー生まれ。イギリスで『オリバー!』^{のナンシー役を演じ、 [1] [2]}アイリッシュ・オペラティック・レパートリー・カンパニーと共にアイルランドとイングランドでツアーを行った。ロンドンで弁護士として働いていたため、2001年にニューヨークに移り、6年後に自伝的ショー『So Far...』を制作し、初のMAC賞ノミネートを獲得。2008年、ミシェル・プルエットと共にアロイ・シアター・カンパニーを設立し、アンドリュー・ロイド・ウェバーの歌曲集『 Tell Me on a Sunday』、ジャクリーン・マッカーリックの『The Mushroom Pickers』、同カンパニー初のオフブロードウェイ作品であるウィリアム・ルースの『ブロンテ：シャーロットの肖像』で主演を務めた。

リネハンは2009年と2010年に、バートレット・シャーのトニー賞受賞作品『南太平洋』の再演で初の全米ツアーを行い、看護婦役を演じた。脚本家・監督のスコット・シーゲルとは頻繁にコラボレーションし、『マキシン・リネハン：アメリカン・ジャーニー』、『ビューティフル・ソングス：魂と感覚のための音楽の夕べ』、『ワン：ザ・ソングス・オブ・U2』を制作し、他の出演者とはブロードウェイ・バイ・ザ・イヤー・シリーズやブロードウェイ・バリーフーを制作している。リネハンのアルバムには『What Would Petula Do?』（2010年）、『マキシン・リネハン：アメリカン・ジャーニー』（2014年）、『ビューティフル・ソングス』（2015年）、^{[3] [4]}、『This Time of Year 』（2020年）がある。タウン・ホール、リンカーン・センター、アルス・ノヴァ、バードランド、パリのシャトレ座で公演したほか、夫のアンドリュー・コスともコラボレーションしている。彼女については、ビルボード、ニューヨークタイムズ、ヴィレッジヴォイス、ハフィントンポスト、ニューヨークポスト、アイリッシュセントラル、USAトゥデイなどでも取り上げられています 。

マキシン・テレーズ・リネハンは、1973年7月9日^{[6 ]に}北アイルランドのニューリー^[5] で生まれ、モーリーン（旧姓マカンアルティ）・リネハンとパトリック・ガブリエル・リネハンの4人兄弟の長女でした^{[7] 。}アイルランド共和国のコーク州で育ち、^[8]子供の頃から演技をしていました。彼女は12歳の時に初めてアメリカを訪れ、数年後にその経験について書いています。

「いつかあそこで暮らそうと思って帰ってきました。私にとって、ここは自由の空気に満ちていました。私はみんなが同じように見え、みんなが同じことを信じている町で育ちました。私は違う人間になれる場所にいたかったのです。でも、私はそれほど変わっていませんし、命を守るためや迫害から逃れるために移住する必要もありませんでした。ただ、自分らしくいられる場所にいたかったのです。」^[6]

17歳のとき、彼女はアイルランド・オペラティック・レパートリー・カンパニーがコークのコーク・オペラハウスで制作した『サウンド・オブ・ミュージック^{』に出演し[9]} 、同じカンパニーの『オリバー!』でナンシーを演じた。彼女はイギリスのハイ・ウィコムにあるウィコム・スワン劇場で再び両方の役を演じた。しかし、彼女は2015年にニューヨークのアイリッシュ・アメリカン紙に「故郷では演劇は安定した職業とはみなされていません。だから私は法科大学院に通いました」と語っている^{[3] 。}

彼女はロンドン大学で法学士号を取得し、法科大学院を卒業した。また、ロンドン音楽演劇アカデミーで演技を学んだ。^[10]

リネハンは英国の首都で弁護士資格を取得し^[8]、そこで法律事務所に勤務した後、2001年にニューヨーク市に転勤した^[7] 。この米国事務所は数年のうちに閉鎖されたが、彼女はニューヨークに留まり、音楽演奏に専念することを決意した^{[3] 。}

2007年、リネハンは90分間の自伝的キャバレーショー「So Far...」を創作し、ニューヨーク市のメトロポリタンルームで上演され、MAC賞にノミネートされた。^[11]翌年、ミシェル・プルエットとアロイ・シアター・カンパニーを共同設立。2人はニューヨーク市のデル・フリスコでウェイトレスをしていた時に出会った。^[12]同年、リネハンはマンハッタンのローリー・ビーチマン劇場で上演されたアンドリュー・ロイド・ウェバーの歌曲集「 Tell Me on a Sunday」で主演を務めた。^{[13] 2009年には、同じくアイルランド出身の女優ジャクリーン・マッカーリックの}「The Mushroom Pickers」のアロイ・プロダクションに出演。この劇は、ロンドンの女優が故郷のモナハン州に戻り、未亡人の父親と一緒にキノコのトンネルで働くという物語である。^[12]

2009年と2010年、リネハンはバートレット・シャーのトニー賞受賞作品『南太平洋』の初の全米ツアーでアンサンブルの一員として出演した。同作品はサンフランシスコで初演され、シカゴ、ノースカロライナ州シャーロット、^{[14] [15] [16]}、アイオワ州デモインを巡回した。^[17] 2010年、リネハンはアロイ・シアター・カンパニーの『ブロンテ：シャーロットの肖像』でシャーロット・ブロンテを演じた。^{[9]アメリカ人の}ウィリアム・ルースが1983年に書いたこの作品は、ブロンテと幼なじみのエレン・ナッシーとの書簡に基づいている。リネハンは、役作りのために劇を一気に読み、ブロンテの背景について独自にリサーチしたと語っている。^{[7] [18]}ベテラン演劇人ティモシー・ダグラスが演出したこのプロダクションは、同社初の公式オフブロードウェイ作品であり、7か月間上演された。^{[9] [19]}

2014年夏、ラインハンはマーク・ナドラーらと共にシーゲルの2幕のブロードウェイ・バリーフーに出演した。 ^[20]

リネハンの最初のシングルは、ラッパーのフィル・フライムズとの共演によるレスリー・ゴアの「You Don't Own Me 」のカバーだった。 ^{[1] [3]}彼女は2009年にローリー・ビーチマンでペトゥラ・クラークの楽曲のコンサートを行い、「ダウンタウン」、「ドント・スリープ・オン・ザ・サブウェイ」、「コール・ミー」などを演奏した。その年のアルバム発売記念パーティーや、2010年にマンハッタンのテイント・ブルー・スタジオで少なくとも1回行った公演を含め、同楽曲のパフォーマンスは、アルバム「What Would Petula Do?: A Tribute to Petula Clark」の発売と同時期だった。 ^{[10] [22]この}アルバムで、リネハンは子供の頃から聴いていた60年代の歌手やその時代の他の歌手の音楽について歌い、言及している。^[3]アルバムのタイトル曲は、リネハンの音楽監督ジェラルド・ストックスティルがケン・ジョーンズと共作した。このアルバムは夫のアンドリュー・コスとジェラルド・ストックスティルがプロデュースし、チャックがエンジニアを務め^[22]、好評を博した。^[21]リネハンは2015年にメトロポリタン・ルーム^[23]とニューヨーク・キャバレーのグレイテスト・ヒッツ・シリーズでコンサートを復活させ、2019年にはアデルフィ大学舞台芸術センターで再びコンサートを行った。^{[24] [25]}

タウンホールでは、スコット・シーゲルが企画・演出を手掛けた「ブロードウェイ・ミュージカル 1940-1964」が完売し、今年で14回目を迎えた「ブロードウェイ・バイ・ザ・イヤー」シリーズに出演者の一人としてリネハンが出演した。^{[26] [27]}その後、彼女は毎年開催されるイベントの全てに出演した。第15回は1991年から2015年のミュージカル、^[28]第16回は1970年代のミュージカル、^[29]第17回は2000年代のミュージカル、^[30]第18回は1956年と1975年のミュージカル、^{[31] [32] [33]}第19回は1987年と2015年のミュージカル。^[34]

リネハンは2013年にバードランドでシーゲル作・演出のソロパフォーマンス「マキシン・リネハン：アメリカの旅」を初演し^[19]、チケットは完売、翌年タイムズスクエアのターミナス・レコーディング・スタジオで夫のアンドリュー・コスがギターを担当した。1時間のショーは、アイルランドを離れてアメリカに渡った彼女の物語とそこでの成長についてである。 ^{[35] [36]}その中で、アイリッシュ・エコー紙はリネハンについて「その経験について語るべき（そして歌うべき）いくつかの適切なことがある。そして彼女は、彼女が拠点とする街のように、親密でもあり壮大でもあるショーで、しばしば衝撃的なほど上手に歌う」と評し^{[37] 、}ブロードウェイワールドのスティーブン・ハンクスは「私は残りの人生をスティーブン・ソンドハイムの『What More Do I Need? 「サタデー・ナイト」の「ピュア・イマジネーション」や、別のキャバレーショーのウィリー・ウォンカの「ピュア・イマジネーション」を演奏したが、ありがたいことに、リネハンの演奏は素晴らしく、楽しかった」^[36]

2014年秋、彼女はニューヨーク市西22丁目のメトロポリタン・ルームで、シーゲル脚本・演出の「Beautiful Songs: An Evening of Music for the Soul and the Senses」を初演した。 ^{[38] [1] [3]このショーには「Danny Boy」や「There Won't Be Trumpets/A Quiet Thing」、コスの「I Think Of You」などオリジナル曲が含まれ、ブロードウェイ、}フォーク、ポップスなど幅広いジャンルをカバーした^{[39] [40] 。}翌年、ニューヨーク・タイムズのスティーブン・ホールデンは彼女を「自信に満ち、非常に才能があり」、「地に足が着いている」と評し、好意的なレビューを行った。^[4] 2014年10月、リネハンは、ジャズ・アット・リンカーン・センターで開催された第25回ニューヨーク・キャバレー・コンベンションの一環として、アメリカのキャバレー・パフォーマー、ジュリー・ウィルソンの90歳の誕生日を祝うコンサート「Quiet Please, There's a Lady on Stage」に出演した。^[41]「Something Better Than This」（映画「スイート・チャリティ」より）とノエル・カワードの「Sail Away」のパフォーマンスは、ハンクスに賞賛された。^[42]彼女は翌年、54 Belowでウィルソンのショーを再演した。^[43]ブロードウェイ・バリーホー、ビューティフル・ソングス、リネハンとシーガルは、その年のBroadwayWorld.comニューヨーク・キャバレー・アワードにノミネートされた。^[44]

彼女は2015年に3枚目のアルバム『Beautiful Songs』をリリースした。 ^{[4] [45]彼女は後にこれを「主に}アメリカの歌集からなる伝統的なポップ・ボーカル・アルバム」と表現した。^[46]ライアン・シラーが共同プロデュースとアレンジを担当し、彼も演奏した。^[47] USA Todayのエリサ・ガードナーは「There Won't Be Trumpets」を「永続するロマンチックな愛を讃える感動的なメドレー」と評した。[ ^{39]リネハンは5月に}カッティング・ルームで開催されたシナトラ・ソング・フェスティバルで最後の曲「The House I Live In」を歌った。ブロードウェイワールドのアリックス・コーエンはこれを「彼女の優れた手腕による感動的なアンセム」と評したが、「感情的なインパクトを高める引き戻しを切望していた」とも書いた。 ^[48]翌月、リネハンはパット・ヘイゼルとビル・ハビーブの脚本、ローレンス・ゴールドバーグとヘイゼルの作詞によるミュージカル『Grounded for Life: The Musical』に出演した 。^[49] Beautiful SongsはサパークラブFeinsteins/54 Belowに移転した。 ^[40]

同年、彼女は夫と共にニューヨーク・メッツのダニエル・マーフィーに捧げるビデオ「ダニー・ボーイ」を書き直した「オー、ダニー・ボーイ！」を制作し、数日間でYouTubeで23,000回以上の再生回数を獲得した。^{[50] [5]}リネハンは、シーゲルがプロデュース、脚本、司会を務めたコンサート「エディット・ピアフ：オールスター・トリビュート」にも参加し、 ^{[51] 2015年6月、} NJ.comによって上演週に「ニューヨークのトップ5ショー」の1つに推薦された。^{[52]彼女はまた、シーゲルの}「54 Sings Broadway's Greatest Hit Songs」（2019年まで上演）でペトゥラ・クラークの演技を復活させ、^{[53] [54] [55] [56]}ブロードウェイワールドのビリー・ローによって「今年、あるいはどの年でも最高のキャバレーショーの1つと言えるだろう」と評された。^[57]リネハンは、自身のアルバム『The Greatest Pop Songs Of All Time – Volume 1』に収録されている他の楽曲も演奏した^。[58]また、ニューヨーク市へのフランシスコ教皇の訪問を祝ってセントポール使徒教会で開催された「Songs of Inspiration: Broadway Goes to Church!」では、ギャレット・テイラー指揮による40人の合唱団とマルチピースオーケストラに参加した。^[59]

2016年、リネハンはバードランド劇場でU2だけのショー「One: The Songs of U2」を行い、それに合わせてシングルを録音し、その収益はすべてブロードウェイ・ケアーズ/エクイティ・ファイツ・エイズに寄付した。^{[46]このプロダクションは}U2のヒット曲「」をベースにしており、ニューヨーク・タイムズのホールデンは「タイトルから団結の賛歌だと思われがちだが、リネハン氏は実際はカップルの別れを歌った曲だと指摘した」と書いている。^[4]ブライアン・チャールズ・ルーニーとトニー賞候補のジャロッド・スペクターがサポートし、他の曲には「Sunday Bloody Sunday」、「Beautiful Day」、「Where the Streets Have No Name」などがある。^{[60]彼女はシーガルの}「The Greatest Pop Songs Of All Time – Volume 4」に出演した。 ^[54]彼女は5月にデトロイトのプレイヤーズ・クラブ・プレイハウスでBeautiful Songsを披露した。 ^[61]

彼女は2016年5月にパリのシャトレ座で上演した「What Would Petula Do?」と、ニューヨークのFeinstein's/54 Belowでの公演を完売させた。 ^{[64] [ 65] 2013年に}米国市民権を取得したリネハンは、2016年に初めて米国で投票し、その経験についてMediumに書いた。^[66]「楽しくなかった。実際、想像以上にイライラした。テレビを壊したいと思ったことが何度もあった」と述べている。^{[6]彼女は2017年と2018年にも}マキシン・リネハンの『One』を上演し続け、さらにシーゲルがプロデュース、作詞、司会を務めたビリー・ジョエルの音楽を中心としたコンサートにFeinstein's/54 Belowで参加した。 ^{[67] [27] [68]}

同年、リネハンはエブリタウン・フォー・ガン・セーフティを支援するためにコスと共作したシングル「Living Proof (You're Gonna Hear Us Now)」をリリースした。これはバーモント州マンチェスターのストロベリー・フィールズ・レーンにあるスタジオで録音された。^{[69] [70]} 2019年初頭、彼女はチェロ奏者のマイリ・ドーマン＝ファヌフが司会を務める「More About the Melody: Celtic Night – Songs of Ireland and Scotland」でフィーチャー・ボーカリストとして出演し、シーガルがプロデュースした「Frank Sinatra – The Second Century – A Celebration of Sinatra's Timeless Hit Songs」にも出演した。^{[71] [72]彼女は次に}マーキン・コンサートホールで開催された第19回ブロードウェイ・アンプラグドに出演し、^[73]ジョージア州ゲインズビルでペトゥラ・クラークのショーを開催し、^[74] 2020年にはシーゲルがプロデュースしたコンサート「The Great American Songbook」に出演した。^[75]

• ペトゥラならどうする?: ペトゥラ・クラークへのトリビュート(2010)
• マキシン・リネハン: アメリカの旅(2014)
• 美しい歌(2015)
• この時期（2020年）

• 2016年、MAC賞ノミネート、 Beautiful Songsのレコーディング^[76]
• 2015年、MAC賞ノミネート、Beautiful Songsの女性ボーカリストおよびAmerican Journeyのレコーディング^[77]
• BroadwayWorld.comのニューヨーク キャバレー アワードで、2014 年、女性部門最優秀ボーカリスト賞 (非有名人部門) と女性部門最優秀ショー賞 (美しい歌)を受賞
• 2007年MAC賞ノミネート、So Far... ^[11]

• 全米レコーディング芸術科学アカデミー、投票権を持つ会員^[10]

• 公式サイト
• YouTubeチャンネル
• 「マキシン・リネハンの見事なペトゥラ・クラーク追悼ショーは、遡及的にニューヨーク・キャバレーの最大のヒットの一つとなる」BroadwayWorld