| ロアルド・ダールのマチルダ | |
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| ミュージカル | |
ウエストエンドのプロモーションポスター | |
| 音楽 | ティム・ミンチン |
| 歌詞 | ティム・ミンチン |
| 本 | デニス・ケリー |
| 基礎 | |
| プレミア | 2010年 12月9日(2010-12-09):ストラトフォード・アポン・エイボン、コートヤード・シアター |
| プロダクションズ |
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| 受賞 | 批評家協会賞最優秀ミュージカル賞[ 1 ]英国劇場賞最優秀ミュージカル作品賞[ 2 ]ローレンス・オリヴィエ賞最優秀新作ミュージカル賞[ 3 ]ニューヨーク演劇批評家協会賞最優秀ミュージカル賞[ 4 ]ドラマ・デスク賞最優秀ミュージカル賞 トニー賞最優秀ミュージカル脚本賞 |
ロアルド・ダールの『マチルダ』は、単に『マチルダ』や『マチルダ・ザ・ミュージカル』としても知られ、ティム・ミンチンが音楽と歌詞を手がけ、デニス・ケリーが脚本を担当したミュージカルです。原作はロアルド・ダールの1988年の小説『マチルダ』です。ミュージカルの物語は、テレキネシスの才能を持つ早熟な5歳の少女、マチルダ・ワームウッドを中心に展開します。彼女は読書が大好きで、家族や学校が原因で起こる障害を乗り越え、教師が人生を取り戻すのを助けます。 2010年11月から2011年1月にかけてロイヤル・シェイクスピア・カンパニー(RSC)がストラトフォード・アポン・エイボンで12週間の試演を行った後、2011年11月24日にケンブリッジ劇場でウエストエンド初演を迎え、11日にシューベルト劇場でブロードウェイ初演を迎えました。
ミュージカル『マチルダ』は批評家から広く絶賛され、興行的にも大成功を収め、2012年のオリヴィエ賞で最優秀新作ミュージカル賞を含む7部門を受賞しました。当時、これは1つのショーが受賞した同賞の最多記録でした。 [ 3 ]クレオ・デメトリウ、ケリー・イングラム、エレノア・ワーシントン=コックス、ソフィア・キーリーは、ミュージカル主演女優賞としてローレンス・オリヴィエ賞を共同受賞しました。10歳のワーシントン=コックスは、どの部門においても同賞の最年少受賞者となりました。[ 5 ] 2013年のトニー賞では、同ショーはデニス・ケリーの最優秀脚本賞を含む5部門を受賞しました。
映画化作品は、 2022年11月25日にトライスター・ピクチャーズ によってイギリスで公開され、続いて2022年12月25日にNetflixでアメリカで公開された。[ 6 ]
1988年、イギリスの児童文学作家ロアルド・ダールは、クエンティン・ブレイクの挿絵による小説『マチルダ』を執筆した。この物語は、虐待的な両親や校長先生にもかかわらず読書を愛するようになる聡明な少女を描き、反抗心と魔法の力を織り交ぜている。この小説は、1996年にダニー・デヴィート監督によるアメリカ映画化されたほか、ケイト・ウィンスレットによる朗読版や、レニー・ヘンリーがナレーションを務めるBBCラジオ4の番組としても放送された。
2009 年 12 月、ロイヤル シェイクスピア カンパニーは、マシュー ウォーチャスが演出、デニス ケリーが脚色を担当するミュージカル版を上演する意向を発表した。音楽家でありコメディアンでもあるティム ミンチンは、ウォーチャスが 2009 年のツアーReady for This? を見て、アンコール曲「White Wine in the Sun」を聴いて説得された後、音楽と歌詞を書くために選ばれた。また、コメディアンであり音楽家でもあるビル ベイリーにも曲を書くよう依頼したが、他の仕事があったため断ったことも明らかになった。[ 7 ]偶然にも、ミンチンは、西オーストラリア州パースの地元の青少年劇場のために執筆していた 2000 年代初頭に、ダールの遺族からミュージカル版を上演する許可を得ようとしたことがあったと明かした。
2009年、ロイヤル・シェイクスピア・カンパニーは、物語「マチルダ」のミュージカル版を上演する意向を発表し、脚本家としてデニス・ケリー、作曲家兼作詞家としてティム・ミンチン、演出家としてマシュー・ウォーチャス、編曲家兼音楽監督としてクリス・ナイチンゲール、舞台美術家としてロブ・ハウエル、イリュージョニスト兼特殊効果制作者としてポール・キーブを起用した。 [ 8 ]当初「マチルダ、ミュージカル」というタイトルだったこの作品は、11月9日からプレビュー公演が行われた後、2010年12月9日にイングランドのストラトフォード・アポン・エイボンのコートヤード・シアターで開幕した。[ 9 ]振付はピーター・ダーリングが担当した。悪名高きミス・トランチブル役はバーティ・カーベル、マチルダの両親であるワームウッド夫妻役はポール・ケイとジョシー・ウォーカー、マチルダの天使のような教師であるミス・ハニー役はローレン・ウォードが演じた。 [ 10 ]アドリアナ・ベルトーラ、ジョシー・グリフィス、ケリー・イングラムの3人の若手女優が主役を交代で演じた。[ 11 ] [ 12 ]このショーは2011年1月30日に初演公演を終えた。[ 1 ]
2011年、このミュージカルはロンドンのケンブリッジ劇場でウェストエンドデビューを果たした(タイトルは「マチルダ・ザ・ミュージカル」に変更) 。当初、プレビュー公演は2011年10月18日に開始される予定だったが、劇場の構造および設置工事のため、公演開始は10月25日まで延期された。初日公演は11月22日から24日に延期された。[ 13 ]このミュージカルはロンドンで上演され、一様に好評を博した。ケイとカーヴェルは演技が高く評価された。[ 14 ] [ 15 ]ストラトフォード公演の主要な大人キャストの多くがロンドンでも同じ役を演じた。エレノア・ワーシントン=コックス、クレオ・デメトリウ、ソフィア・キーリー、そしてケリー・イングラム(この時点でストラトフォード公演と同じ役を演じたのは彼女だけ)が主役を務めた。
2011 年 10 月、マチルダはUK シアター アワードで最優秀ミュージカル賞と最優秀男優賞 (バーティ・カーヴェル) を受賞し[ 16 ]、2011 年 11 月にはイブニング スタンダード シアター アワードの一環として最優秀ミュージカル賞のネッド シェリン賞を受賞しました[ 17 ] 。この作品は 2012 年のオリヴィエ賞でノミネートされた 10 部門すべてにノミネートされました。4 人のマチルダが授賞式で「Naughty」を披露しました。マチルダは最優秀新作ミュージカル賞、最優秀演出家賞 (ウォーチャス)、ミュージカル最優秀男優賞 (カーヴェル)、ミュージカル最優秀女優賞 (4 人のマチルダが受賞)、最優秀振付賞 (ダーリング)、最優秀舞台美術賞 (ハウエル)、最優秀音響デザイン賞 (ベイカー) の 7 つのオリヴィエ賞を受賞しました。これは、このイベントの 36 年の歴史の中でどの作品よりも多くの賞を受賞しました[ 3 ] 。
2020年3月16日、 COVID-19パンデミックのため、ショーは公演を中断し、2021年9月16日からケンブリッジ劇場で再開した。[ 18 ] 2021年11月12日、ウエストエンドでのショーの初演から10周年を祝う10周年記念公演が行われ、ケリーとミンチンによる開演前のスピーチがあり、42人の歴代マチルダを含む多くのクリエイターや過去のキャストが出席した。この公演は2025年4月に5000回目の公演を迎えた。[ 19 ]
2012年2月29日、RSCは、このショーが2013年春にブロードウェイに移ることを発表しました。[ 20 ]当初はショーをアメリカ風にするよう圧力がかかっていたにもかかわらず、舞台はイギリスのままでした。2012年7月19日、このショーは2013年4月11日にシューベルト劇場で開幕することが発表されました。[ 21 ]プレビューは2013年3月4日に開始されました。[ 22 ]バーティ・カーベルとローレン・ウォードはミス・トランチブルとミス・ハニー の役を再演しました。[ 23 ] [ 24 ]テッド・ウィルソンもエリック役を続けました。ソフィア・ジェヌサ、ウーナ・ローレンス、ベイリー・ライオン、ミリー・シャピロの4人の少女キャストがタイトルロールのマチルダを演じました。
この作品の制作費は1,600万米ドルでした。 [ 25 ]予定通り2013年4月11日に開幕し、ソフィア・ジェヌーサが主役を演じました。[ 26 ]ロンドン公演から若干の変更が加えられ、アメリカの観客に合わせて歌詞の一部が変更されました。[ 27 ]また、劇場のオーケストラピット/最前列エリアを使用したシーンが増えました。[ 28 ]ブロードウェイ公演では、2013年6月から序曲と開演前の幕も導入されました。ブロードウェイ公演は1,555回の公演の後、2017年1月1日に閉幕しました。[ 29 ]
2013 年 6 月 1 日、ティム・ミンチンはインタビューで、このショーが全米ツアーの準備をしていると発表した。ミンチンは、「ニューヨークで上演が始まったばかりで、アメリカでツアー版が上演される予定だ…」と語った。[ 30 ]ロイヤル・シェイクスピア・カンパニーとドジャースが再びプロデュースしたこのツアーは、2015 年 5 月にコネチカット州ニューヘイブンのシューベルト劇場でテクニカル リハーサルと公演を開始し、6 月 7 日にカリフォルニア州ロサンゼルスのアーマンソン劇場で正式に開幕した。[ 31 ] [ 32 ]発表された公演先には、カリフォルニア州サンフランシスコのSHN オルフェウム劇場、ワシントン州シアトルの5th アベニュー劇場、テキサス州ダラスのAT&T パフォーミング アーツ センター、ワシントン DC のケネディ センターオペラハウス、フロリダ州タンパのストラズ センター フォー ザ パフォーミング アーツなどがあった。[ 33 ]キャストは2015年4月21日に発表された。[ 34 ]主役はミア・シンクレア・ジェネス、ギャビー・グティエレス、メイベル・タイラーの3人の少女が交代で務めた。グティエレスとタイラーはツアー初出演で、ジェネスはブロードウェイのオリジナルキャストと『レ・ミゼラブル』 25周年記念ツアーに出演していた。その他の主要キャストには、ミス・ハニー役のジェニファー・ブラッド、ミス・トランチブル役のブライス・ライネス、ワームウッド夫妻役のクイン・マットフェルドとキャシー・シルバがいた。
ミュージカル「マチルダ」の全米ツアーは、2015年6月7日にカリフォルニア州ロサンゼルスのアーマンソン劇場で初公式公演を行った。ミア・シンクレア・ジェネスがタイトルロールを演じた。全米ツアーは2017年6月25日、オクラホマ州タルサのチャップマン・ミュージックホールで幕を閉じた。
シドニー: 2013年7月、ミンチンは2015年にオーストラリアでの公演を計画していると述べた。[ 35 ]ルイーズ・ウィザーズがプロデュースしたこの作品は[ 36 ] 7月28日からプレビュー公演が行われ、 2015年8月20日にシドニー・リリック劇場で開幕した。 [ 37 ] [ 38 ]チケットの発売日(2014年10月)は、ウォルシュ・ベイのピア2/3で発表され、ミンチン、国際エグゼクティブ・プロデューサーのアンドレ・プタジンスキー、ニューサウスウェールズ州副首相のアンドリュー・ストーナー、シドニーの報道陣が出席した。[ 39 ]キャストには、ワームウッド夫妻役のマリカ・オーブリーとダニエル・フレデリクセン、ミス・ハニー役のエリス・マッキャン、ミス・トランチブル役のジェームズ・ミラーが含まれていた。[ 40 ]サーシャ・ローズ (12)、ジョージア・タプリン (11)、モリー・バーウィック (10)、ベラ・トーマス (13) が主役を分担し、初日の夜はトーマスがマチルダを演じた。[ 41 ] [ 42 ] [ 43 ]シドニー公演は2月29日日曜日にジョージア・タプリンが主役を演じて終了し、その後メルボルンに移った。
メルボルン:メルボルン公演では、ダスティ・バーシル、アラナ・パーフェット、ティアナ・ミラ、イングリッド・トレリが交代で主役を演じることが発表された。1月3日、シドニー公演のマチルダ役ベラ・トーマスが負傷し、パーフェットはシドニー公演を早めに開始し、トーマスが回復するまで代役を務め、シドニー公演終了まで交代で少女たちに加わった。ミラとトレリは、それぞれ2月24日と27日のシドニー公演最終週にデビューした。このショーは3月13日にメルボルンのプリンセス・シアターで開幕し、2016年11月11日まで上演期間が延長された。シドニーの子役キャストの一部は、メルボルン公演の一部で役を再演した。例えば、モリー・バーウィックがマチルダ役を演じた公演もあった。
ブリスベン、パース、アデレード、オークランド:ブリスベン、パース、アデレード、オークランドで新たなシーズンが始まることが発表されました。マチルダの主役は、イゼラ・コネリー、アナベラ・カウリー、ベニス・ハリス、エヴァ・ムラウスキーが交代で務めました。マチルダのツアーは、2016年11月25日から2017年2月12日までクイーンズランド舞台芸術センター(QPAC)でブリスベン公演を続け、その後、2017年2月28日から5月7日までパースのクラウン・シアター、2017年5月21日から7月16日まで南オーストラリア州のアデレード・フェスティバル・シアターで公演を行いました。オークランドのシビック・シアターでは、2017年10月22日まで公演が行われました。ブリスベン公演では、当初ルーシー・モーダーがマッキャンのミス・ハニー役を務める予定でした。[ 44 ]しかし、モーダーの妊娠のため、移行はパース区間の途中の2017年3月20日まで延期された。[ 45 ] [ 46 ]
『ワンス』とトニー賞受賞作『キンキーブーツ』の成功を受けて、ミルヴィッシュ・プロダクションズはミュージカル『マチルダ』のカナダ公演を決定した。同劇団は2016年7月にエド・ミルヴィッシュ劇場で公演を開始し、2017年1月7日に閉幕した。ハンナ・レビンソン、ジェナ・ウィアー、ジェイミー・マクリーンが交代で主役を演じた。2016年10月8日には、カナダのジャスティン・トルドー首相一家が公演を鑑賞した。
2017年4月11日、ツアーが発表され、 2018年3月5日から24日までレスターのカーブで開始され、その後、ダブリンのボード・ガイス・エナジー・シアター(4月4日~28日)、サンダーランド・エンパイア(5月8日~6月2日)、ミルトン・キーンズ・シアター(6月5日~30日)、バーミンガム・ヒッポドローム( 7月3日~9月8日)、マンチェスター・パレス・シアター(9月18日~11月24日) 、カーディフのウェールズ・ミレニアム・センター( 12月4日~2019年1月12日)、プリマス・シアター・ロイヤル(1月15日~2月16日)、ブラッドフォード・アルハンブラ・シアター(2月19日~3月23日)、エディンバラ・プレイハウス( 4月2日~27日)、ブリストル・ヒッポドローム(5月7日~6月8日)、サウサンプトン・メイフラワー(6月11日~7月6日)、ノーウィッチ・シアター・ロイヤル(7月16日~8月17日)を巡回することになった。[ 47 ] [ 48 ] [ 49 ]
2017年10月17日、大人キャストが発表され、クレイグ・エルスがミス・トランチブル役、カーリー・トムズがミス・ハニー役、セバスチャン・トルキアがミスター・ワームウッド役、レベッカ・ソーンヒルがミセス・ワームウッド役を務めることになった。[ 50 ] 2018年1月16日、子供キャストが発表され、マチルダ役はアナリース・ブラッドベリー、ララ・コーエン、ポピー・ジョーンズ、ニコラ・ターナーの4人が分担することになった。[ 51 ]ツアーは予定通り2018年3月5日にレスターのカーブ劇場で正式に開幕し、初日の夜はポピー・ジョーンズが主役を務めた。
マチルダは2017年11月10日にフィリピンでアジア初演[ 52 ]を迎えた。公演は2017年12月10日に終了した。この公演は初のライセンス公演であり、ロイヤル・シェイクスピア・カンパニーによるものではなく、楽譜と脚本を除いてオリジナル公演との関連はない。このショーでは、エサン・デ・トーレス、ウマ・マーティン、フェリシティ・カイル・ナプリがタイトルロールを交代で演じ、初日公演ではエサンがタイトルロールを演じた。マニラ公演では、ガブリエル・エアリン・オンとマリア・エリカ・ペラレホがラベンダー役、デニス・フィデル・アルテタとチチ・タンがアマンダ役、ニコール(現在はニック)・チエンとエラ・ゴンザレスがアリス役、アルバ・ベレンゲル・テスタとシャンテル・マリー・ギニッドがオルテンシア役、ジョシュ・ヌブラとミゲル・スアレスがブルース役など、8人の学生役を交代で演じる16人の子供たちも出演した。エリック役にリズム・アレクサンダーとイアン・アルバート・マガローナ。ナイジェル役のガボ・ティオンソンとパブロ・ミゲル・パラクパック。ジョン・ジョセフ・ミラフローレスとトミー役のテディ・ベラスコ。
2018年には、少数の主要な地方劇場がマチルダを上演した。ウォールナット・ストリート・シアターのマチルダ上演は、ブロードウェイでの公演終了後、初の地方公演となった。フィラデルフィアのウォールナット・ストリート・シアターは、2018年11月6日から2019年まで4ヶ月間上演した。マチルダ役はジェマ・ブルー・グリーンバウムとエリー・ビロンが演じた。[ 53 ]
2017年7月、Seensee Companyは2018年9月にミュージカル「マチルダ」を上演すると発表した。この公演はRSCとの提携によるもので、マチルダの非英語版としては初となる。[ 54 ]同社には、マチルダ役を交代で演じる4人の少女、イ・ジナ、アン・ソミョン、ファン・イェヨン、ソル・ガウン、そしてマチルダのクラスメート役を演じる16人の子役キャストがいる。公演は2018年9月8日にプレビュー公演を開始し、アン・ソミョンが主役を務めた。イ・ジナとソル・ガウンは9月9日に初舞台を踏み、ファン・イェヨンは9月14日にマチルダ役として初登場した。9月12日の記者会見では、ファン・イェヨンによる「Naughty」、ソル・ガウンによる「Quiet」、そして「Revolting Children」などのパフォーマンスが披露された。この作品は2019年2月10日に正式に上演終了となり、ファン・イェヨンが主役を演じた。
2020年4月、Seensee Companyは、2022年10月から2023年1月まで、大成Dキューブアートセンターでミュージカル「マチルダ」の別公演を行うと発表した。[ 55 ]キャストには、マチルダ役の4人の少女(イム・ハユン、ジン・ヨヌ、チェ・ウンヨン、ハ・シンビ)、16人の子役、26人の大人役が含まれる。公演は2022年10月5日にプレビュー公演を開始した。[ 56 ]
南アフリカ:国際ツアーは、2018 年 10 月 17 日から 12 月 2 日までヨハネスブルグのTeatro At Montecasinoで始まり、その後 2018 年 12 月 11 日から 2019 年 1 月 13 日までケープタウンのArtscape Opera Houseで上演されました。ツアーのキャストは 2018 年 8 月 28 日に発表され、マチルダ役は Lilla Fleischmann、Kitty Harris、Morgan Santo です。その他のキャストには、ミス トランチブル役の Ryan de Villers、ミス ハニー役の Bethany Dickson、ミスター & ミセス ワームウッド役の Stephen Jubber と Claire Taylor、ミセス フェルプス役の Nonpumelelo Mayiyane が含まれます。マチルダのクラスメートは、Jack Fokkens、Keeran Isaacs、Robyn Ivey、Joshua LeClair、Levi Maron、Ipeleng Merafe、Megan Saayman、Taylor Salgado、Cameron Seear、Zac Gabriel Werb が演じます。その他の大人のアンサンブルには、ジャスミン・コランジェロ、カトリーナ・ディックス、ロンディウェ・ドロモ=ドラミニ、シネイド・ドネリー、マイケル・ガーディナー、ケント・ジェイコック、ウェスリー・ローダー、カルロ・マクファーレン、ケネス・マイヤー、ダニエル・パロット、アドリアナ・パトラジンスカ、ジョナサン・ラース、ローガン・ティンブルが含まれる。[ 57 ]
シンガポール:南アフリカ公演に続き、国際ツアーはマリーナベイ・サンズのサンズ・シアターで公演を開始しました。この時、ソフィア・ポストンがマチルダ役としてショーに加わりました。彼女はフライシュマン、ハリス、サントと交代で出演します。ポストンはツアー初日のシンガポール公演でデビューを果たしました。ツアーは2019年2月21日から3月17日までシンガポールで上演されます。
中国:シンガポール公演に続き、国際ツアーは2019年6月から2020年1月にかけて中国の13都市で行われた。[ 58 ]
フィリピン:ソレア・リゾート&カジノのソレア・シアターでの国際ツアーのマニラ公演は、3月5日から始まり、国内でのコロナウイルスの懸念から、2020年3月13日に早期終了した。当初は2020年3月25日に終了する予定だった。ザラ・ヤズベック・ポリト、ソフィア・ポストン、ゾーイ・モドリンがタイトルロールを交代で演じる。ヘイリー・フラハティとヘイデン・ティーは、ミス・ハニーとミス・トランチブル役でウエストエンドでの役を再演する。キャストには、ミスター・ワームウッド役のスティーブン・ジャバー、ブルース・ボグトロッター役のマシュー・レック、ミセス・ワームウッド役のクレア・テイラー、ミセス・フェルプス役のノンプメレロ・マイヤネも含まれる。[ 59 ] [ 60 ]
イスラエル: 2023年8月、テルアビブ・オペラハウスでツアーが再開されました。当初は8月7日から8月22日までの予定でしたが、需要が高かったため8月26日まで延長されました。ツアーのキャストは2023年7月27日に発表され、ドナ・クレイグ、マイラ・ウィリアムズ、ヨラニ・バルフォアがマチルダ役を務めます。その他のキャストには、ライアン・デ・ヴィラーズとジェームズ・ウォルステンホルムがミス・トランチブル役、カーリー・トムズ、ジェマ・ショールズ、ジーナ・ベックがミス・ハニー役、マシュー・ローランドがミスター・ワームウッド役、エミリー・スクイブがミセス・ワームウッド役、ロンディウェ・ドロモ=ドラミニがミセス・フェルプス役として名を連ねています。
スペイン: 2022 年 10 月 13 日、スペインのマドリードにあるヌエボ アルカラ劇場で初のスペイン語プロダクションが開幕しました。この作品は500回以上の公演を経て、2024年2月18日に上演を終了した。この作品には、ジュリア・アワド、ダニエラ・ベレソ、ヴァレンティナ・カチンボ、ローラ・センテラ、ジュリエッタ・クルス、オティリア・M・ドミンゲス、マチルダ役のロシオ・サラウテ、トランチブル先生役のオリオール・ブレスとダニエル・オルガス、ハニー先生役のアジェンデ・ブランコ、よもぎ先生役のエクトル・カルバロ、よもぎ夫人役のメアリー・カペルが出演した。
アルゼンチン: 2023年6月1日から7月30日まで、アルゼンチンのブエノスアイレスにあるグラン・レックス劇場で公演が行われました。同じキャストとスタッフで2024年1月12日から2月13日まで再演され、両公演を合わせて100回以上の公演が行われました。この公演では、マチルダ役にカタリーナ・ピコーネ、イザベラ・ソレンティーノ、ビクトリア・ビダル、ミス・トランチブル役にアグスティン・アリスタラン、ミス・ハニー役にラウリタ・フェルナンデス、ミスター・ワームウッド役にホセ・マリア・リストルティ、ミセス・ワームウッド役にフェルナンダ・メティリが出演しました。
メキシコ: 2026年3月13日、メキシコシティで、ハイメ・カミルがミス・トランチブル役で主演する公演が開幕した。この公演は、20周年を記念した期間限定公演とメキシコ国内ツアーのために、2026年6月21日に終演したが、人気が高かったため、第2シーズンが開催されることになった。
2022年6月、ホリプロは、2023年春から東京の東急シアターオーブで『マチルダ』の日本版を上演すると発表した。キャストには、マチルダ役をカムラさくら、熊野みのり、寺田みらん、三上野乃香が交代で務め、ミス・アガサ・トランチブル役を大貫悠介、小野田龍之介、木村達成が交代で務め、ミス・ジェニファー・ハニー役を咲比美優、今夏美が交代で務め、ミスター・ワームウッド役を田代麻里、斎藤司(トレンディ・エンジェル)が交代で務め、ミセス・ワームウッド役を桐谷弘、大塚千尋が交代で務め、ミセス・フェルプス役を岡真由美、池田由紀子が交代で務める。[ 61 ] [ 62 ]
2025 年 10 月 6 日にレスターのカーブで 2 回目の英国およびアイルランド ツアーが開幕し、2027 年 1 月 17 日までツアーが行われ、カーディフのウェールズ ミレニアム センターで終了した。[ 63 ]大人のキャストには、ミス トランチブル役のリチャード ハースト、ミス ハニー役のテッサ カドラー、ミスター ワームウッド役のアダム スタッフォード、ミセス ワームウッド役のレベッカ ソーンヒルが含まれる。[ 64 ]マディソン デイビス、モリー ハットン、オリビア アイアンモンガー、栗原 沙奈がタイトルロールのマチルダを演じる。[ 64 ]
ワームウッド夫人はマチルダを出産するが、新米ママは自分が逃した社交ダンスのコンテストのことばかり気にしている。同様に浅薄なワームウッド氏(中古車販売員でテレビ中毒)は、娘が女の子だと分かると見放してしまう(「奇跡」)。5年後、マチルダは読書好きになり、両親と不幸せな暮らしを送っている。ワームウッド夫妻は彼女の才能に気づかず、頻繁に彼女を嘲笑し、言葉で虐待する。マチルダは母親の過酸化水素を父親のヘアオイルに混ぜ、ワームウッド氏の髪を鮮やかな緑色に染める(「いたずら」)。
図書館で、マチルダは親切な司書のフェルプス夫人と時間を過ごし、子供ができない世界的に有名な曲芸師夫婦の物語を創作します(「むかしむかし」)。マチルダは初めて学校に通います(「学校の歌」)。担任のハニー先生は、マチルダが並外れて賢いことにすぐに気づき、マチルダを最上級クラスに昇級させるよう要請することに決めます(「情けない」)。しかし、子供嫌いで横暴な校長のトランチブル先生は、ハニー先生の提案を却下します(「ハンマー」)。
マチルダの父親は仕事の不満をマチルダにぶつけるので、マチルダは父親の帽子のつばに瞬間接着剤を塗りつける。学校では、マチルダはトランチブル先生の残酷な罰について聞かされる。その中には、鋭利なものが並べられた小さな戸棚「チョーキー」があり、先生は言うことを聞かない子供を何時間もそこに閉じ込める(「チョーキーの歌」)。ハニー先生はワームウッド夫人とダンスパートナーのルドルフに出会う。ワームウッド夫人はマチルダの本や知性への興味を嘲笑する(「うるさい」)。ハニー先生はマチルダを助けたいと切望するが、無力感を覚える(「この小さな女の子」)。
物語を続ける中で、マチルダは曲芸師が妊娠していることを説明するが、姉はショーの中止とチケットの払い戻しを拒否し、曲芸を上演するか刑務所に行くかの契約書を提示する(「大いなる日が来た」)。学校では、トランチブル先生がマチルダが取っておいたチョコレートケーキを食べたと非難しようとするが、すぐにケーキを食べたのがブルース・ボグトロッターだと分かる。罰として、先生は他の生徒たちが見守る中、ブルースにケーキを全部食べさせる。生徒たちの半分はブルースが全部食べるだろうと予想し、残りの半分は疑っている(「ブルース」)。ブルースはなんとかケーキを全部食べきったが、トランチブル先生はそれでも彼をチョーキーに送る。
ワームウッド氏は、読書よりもテレビを見ることを勧める(「テレビ」)。マチルダのクラスメートたちは、それぞれの夢を歌う(「大きくなったら」)。マチルダはフェルプス夫人に、曲芸師の話をさらに詳しく話す。契約に縛られた彼女は演技を披露するが、致命傷を負い、女の子を出産するまで生き延びる。彼女の夫は、曲芸師の妹を家に招き入れ、娘の世話をさせる。その女の子の叔母は、実は意地悪な性格である(「最初はうまくいった」)。
ワームウッド氏はロシア人の客を騙せたことに満足している(「僕はとっても賢い」)。マチルダが彼を叱ると、彼は彼女を寝室に閉じ込める。マチルダは曲芸師の娘の話を続ける。叔母は娘を地下室に閉じ込め、そこで父親が娘を見つける。激怒した父親は叔母を追いかけるが、二度と姿を現さない(「僕はここにいる」)。
翌日、トランチブル先生はハニー先生のクラスに過酷な体育の授業を受けさせます(「反逆の匂い」)。トランチブル先生は子供たちをいじめ、マチルダを言葉で虐待しますが、マチルダは念力で物を動かせることに気づきます(「静寂」)。マチルダはハニー先生に自分の能力を見せ、ハニー先生は両親が亡くなった後、幼い頃に自分を世話してくれた残酷で虐待的な叔母の話をします。ハニー先生が教師になったばかりの頃、叔母はハニー先生が子供の頃に消費したすべての物資やその他の費用を詳細に記した請求書を出し、それをすべて返済するという契約書に署名するよう強要しました。逃げようと必死になったハニー先生は、古い農家の小屋に身を隠しました(「私の家」)。マチルダは曲芸師の話でハニー先生のスカーフに見覚えがあり、それがハニー先生の子供時代の真実の物語であり、意地悪な叔母がトランチブル先生だと気づきます。
トランチブル先生は、ラベンダーが普段飲んでいる水差しにイモリを入れたことを理由に、彼女を罰しようと企むが、クラスメートたちが介入しようとする。マチルダは、ハニー先生の父親の幽霊になりすまして黒板に文字を書く(「チョークで書く」)。トランチブル先生は逃げ出し、子供たちはそれを祝う(「反抗する子供たち」)。
ハニー先生は両親の家とお金を相続し、新しい校長先生になります。マチルダはもはや自分の力を使うことができません。ワームウッド一家はマチルダを連れてスペインへ逃げようとしますが、ロシアのマフィアが現れます。セルゲイはマチルダの知性に感銘を受け、彼らを解放します(「この小さな女の子」リプライズ)。ワームウッド一家がスペインへ出発する間、マチルダはハニー先生と一緒に暮らすことを許されます(「大きくなったら」(リプライズ)/「いたずらっ子」(リプライズ))。
楽器編成は、鍵盤楽器、リード楽器、金管楽器、弦楽器、打楽器を含む10~13人編成のオーケストラを使用する。[ 65 ]上演時間は、1回の休憩を含めて2時間40分である。[ 66 ] [ 67 ]「序曲」はブロードウェイ公演に含まれていたが、「間奏曲」はロンドン公演でのみ使用され、現在は「When I Grow Up」につながる最後の小節から切り離されている。2023年9月現在、「序曲」はロンドン公演に導入され、2025年の英国ツアーに含まれていることに注意。
オリジナル・ストラトフォード・カンパニーが録音したキャスト・アルバムは、2011年9月にCDでリリースされ、その1か月後にデジタルダウンロードとしてリリースされた。このアルバムには、「When I Grow Up」(リプライズ)の後に隠された語りのトラックが収録されている。これは、劇中で「Quiet」の前、最中、後に部分的に聴かれる語りの完全版である。[ 68 ]
2013年9月22日に、ブロードウェイオリジナルキャストによる新しいアルバムが CDとしてリリースされました。[ 69 ]このアルバムには、英国盤よりも多くのトラックが収録されており、「The Chokey Chant」も含まれています。デラックス版には、マチルダの曲芸師と脱出術師の話、セルゲイが歌う「Perhaps a Child」[ 70 ]が収録されています。この曲は、ストラトフォードのプレビュー公演で時間の制約から早い段階でカットされましたが、最後の歌詞はブロードウェイ公演で「This Little Girl Reprise」として収録されました。このアルバムには、ブロードウェイのマチルダ役の4人全員が歌う「Naughty」も収録されています。[ 71 ]
2013年6月、ミンチンは将来的に映画化が計画されていると述べた。インタビューの中で彼は、「ニューヨークで(このショーを)上演したばかりで、アメリカでツアー版が上演される予定で、同時に英語版も上演されていて、おそらく今後4、5年以内に映画化される予定で、その他いろいろなことが進行中です」と語った。[ 30 ]ダールの小説を原作とした1996年の映画版でマチルダを演じたマラ・ウィルソンは、「もし映画化されるなら、カメオ出演できるかもしれないけど、それは彼らが決めることです」と語った。[ 98 ]ミュージカルの脚本を書いたケリーが映画の脚本を執筆し、ミンチンが追加の楽曲と音楽を作曲し、ウォーチャスが監督を務める予定である。[ 99 ]
2020年4月、レイフ・ファインズがミス・トランチブル役にキャスティングされたという噂が流れた。当初、この映画は2020年8月から12月にかけてシェパートン・スタジオで撮影される予定だったが、 COVID-19パンデミックによるロックダウン措置のため、撮影スケジュールは中断された。[ 100 ]
2021年1月、ラシャナ・リンチ、エマ・トンプソン、アリシャ・ウィアーがそれぞれミス・ハニー、ミス・トランチブル、タイトルロールの役にキャスティングされたことが確認され、クランチム・ホールの残りの生徒役には200人以上の子供たちがキャスティングされた。舞台版で振付師のピーター・ダーリングと仕事をしたエレン・ケインが振付を担当する予定である。 [ 101 ] [ 102 ]映画の主要撮影は2021年5月3日にアイルランドで開始される予定だった。[ 103 ]この映画はワーキング・タイトル・フィルムズを通じてティム・ベヴァンとエリック・フェルナーが製作し、Netflixが世界中で、ソニー・ピクチャーズ・リリーシングが英国でトライスター・ピクチャーズを通じて配給する予定である。 [ 104 ]
2021年4月、スティーブン・グラハム、アンドレア・ライズボロー、シンドゥ・ヴィーがそれぞれミスター・ワームウッド、ミセス・ワームウッド、ミセス・フェルプス役でキャストに加わることが発表された。 [ 105 ]ホーテンシア役のミーシャ・ガーベット、ブルース役のチャーリー・ホドソン=プライアー、エリック役のアンドレイ・シェン、ナイジェル役のアシュトン・ロバートソン、アマンダ役のウィンター・ジャレット・グラスプール、ラベンダー役のレイ・ヤマチ・フルカーは、ダンス、歌、演技をする200人の子供たちのうちの一部である。
この映画は2022年11月25日にイギリスで劇場公開され、他の国では12月25日にNetflixで配信された。[ 106 ]
ガーディアン紙のマイケル・ビリングトンは、このミュージカルに5つ星中4つ星を与えた。彼は、原作の脚色、「活気に満ちた音楽と歌詞」、演出、舞台デザイン、そして特にミス・トランチブル役のバーティ・カーベルの演技を称賛した。[ 107 ]インディペンデント紙もこのショーに5つ星中4つ星を与え、「ロイヤル・シェイクスピア・カンパニーはこの非常に面白いミュージカルで大当たりを引いた … ケリーの巧妙な脚色とミンチンの機知に富んだ複雑な楽曲が、ダールの物語の新たな改良版を生み出している …ウォーチャスの驚くほどよく訓練された演出は、陽気なグロテスクなユーモアと心温まる切なさのちょうど良いバランスを見つけている」と述べた。[ 108 ]
デイリー・テレグラフ紙のチャールズ・スペンサーは、このショーに5つ星を与え、「素晴らしく機知に富んだ、すぐに口ずさめる歌、まばゆいばかりの振り付け、信じられないほどキュートで愛らしい子供たちのキャスト、そしてバーティ・カーベルの素晴らしいスター演技 … [ケリーの]脚本は、ダールの物語の感情を深めると同時に、彼自身の素晴らしいジョークをたくさん加えている」と称賛し、「面白く、心温まる、的を射た作品だ」と結論付けた。[ 109 ]アーツ・デスクのマット・ウルフは、「大人の連れが涙を拭いているのと同じくらい、子供たちが満面の笑みを浮かべている光景に心を打たれた」と述べた。[ 110 ]ロンドン・イブニング・スタンダード紙のヘンリー・ヒッチングスも、演技、演出、デザインを称賛し、ミンチンの「機知に富んだ歌で、彼は驚くべき器用さでスタイルを切り替えている」とコメントした。彼は続けてこう述べた。「この本には、人を魅了する遊び心が随所に感じられます 。 愛情を込めて作られたこのショーでは、マチルダの魔法が本当に輝いています。巧みな文章のおかげで、子供たちにアピールするだけでなく、大人も十分に楽しめる内容になっています 。 実に愉快です。」[ 111 ]
2019年9月、ガーディアン紙の記者は、RSCの『マチルダ』公演を2000年以降の最高の演劇作品第7位に挙げた。 [ 112 ]
ロンドン公演のレビューも非常に好評だった。[ 113 ]デイリー・エクスプレスのジュリー・カーペンターは、このショーに5つ星を与え、ミュージカルを「華麗にやりすぎ」と評し、「楽しさ、活気、残酷さ、素晴らしい振り付け、そして何よりも温かさが抗いがたいほど巧妙にミックスされており、最初から子供たちを応援したくなる。素晴らしい」と述べた。[ 114 ]イブニング・スタンダードのヘンリー・ヒッチングスのレビューでは、この作品に5つ星を与え、音楽と歌詞、脚本、舞台美術、振り付け、演出、そして演技を称賛した。[ 115 ]ガーディアンのレビューでは、「このヒットショーを見逃すのは愚か者だ」と述べている。[ 116 ]ザ・ステージもマチルダに5つ星を与え、[ 117 ]テレグラフに再び寄稿したスペンサーも同様だった。2010年の公演に対する印象を裏付けるように、彼はウエストエンドへの移転について次のように書いている。
「今後何年にもわたって観客を魅了し続けるだろうと私は確信している … [ケリーの]脚本は、ダールの原作を実際に改善し、深めている … [ミンチンの]素晴らしいスコアは、持ち帰りやすいメロディーと、物語と登場人物への理解を一貫して深める歌の絶妙な歌詞の機知を融合させている。二人の作家が息の合った、活気に満ちた感覚がここにある… [マチルダ]は、現代の残酷さと下品さを実に機知に富んだ方法で痛烈に批判している…ウォーチャスのスリリングで心温まる演出は、ロブ・ハウエルによる活気に満ちたデザインとピーター・ダーリングによる鋭い振り付けによって、常にコメディと驚きの感覚を融合させている。子供たち[そして大人の演技は「陽気」(ベイリー)、「記憶に残る」(ウォーカーとケイ)、「感動的に甘い」(ウォード)] …しかし、主役はバーティ・カーヴェルだ」[ 118 ]
フィナンシャル・タイムズ、タイムズ、サンデー・タイムズはそれぞれこのショーに5つ星中4つ星を与えたが、批判すべき点はほとんど見当たらなかった。[ 113 ]ニューヨーク・タイムズのベン・ブラントリーは、この翻案を「甘美で機知に富んだ翻訳作品であり、暗く湿った不安を明るく活気に満ちた幻想に変え、今日、そのような強壮剤に対する激しい渇望に応える」と評した。[ 119 ]ショーの初演から1年後、タイムアウトはこの作品に5つ星中4つ星を与え、カーヴェルの降板に言及し、ショーを「少し長すぎ、劇的にやや気まぐれ」と評したが、それでも「賢明で、悪戯っぽく、素晴らしい楽しみ」だと評した。[ 120 ]
ニューヨークの批評家のほとんどは、ブロードウェイへの移籍を最高評価した。ブラントリーは次のように書いている。「マチルダは、驚くべき狡猾さと優雅さで、その過激な視点を私たちに植え付けようとしている。[それは]言葉と言語、本と物語、そしてそれらが防御、攻撃、生存の武器として計り知れない価値を持つことについてである … 何よりも、それは力を与える爽快な物語である」。彼はまた、子役たちが「発音を強化し」、それによって「おいしい歌詞」がはっきりと聞こえるようになったとも述べている。[ 121 ]タイム誌のリチャード・ゾグリンは、このショーは「ブロードウェイ・ミュージカルの新たな出発」であり、「まるで舞台装置に織り込まれているかのようなスコア――シンプルだが特徴的な曲…複雑な歌詞…ショーのすべての要素が手作りで正しいように見える」と述べている。彼は、演出家のウォーチャスが「登場人物たちに(子供たちが見るように)見事にやり過ぎさせているが、静かな緊張感ももたらしている」と述べている。また、第2幕は「少し長すぎる」とし、「甲高い子供の声、イギリス訛り、マイクの音量が大きすぎるため、歌詞の多くが聞き取りにくくなっている」とも述べた。[ 122 ]ニューヨーク・ポスト紙のエリザベス・ヴィンセンテリのレビューでは、「ごくまれに、ショーが華々しく登場し、ブロードウェイへの信頼を取り戻してくれることがある。ミュージカル『マチルダ』はまさにそのショーだ」と評されている。[ 123 ]ハリウッド・リポーターのデヴィッド・ルーニーは、この舞台ショーは「ロアルド・ダールの1988年の名作児童小説の独特な風味を捉えている」と述べ、さらに「このおとぎ話は、騒々しくも感動的で、グロテスクで不気味であり、そのキャンプな喜劇的誇張は、観客を感動させる力に匹敵する」と付け加えた。[ 124 ]
タイムアウト・ニューヨークのデヴィッド・コートは、このショーがブロードウェイの好みに合わないほどイギリス的すぎるのではないかと疑問を呈し、「マチルダは子供向けのミュージカルであり、たまたま子供が主人公のミュージカルではない。そのため、その魅力は若い観客と熱狂的なダールファンに限られるかもしれない。マチルダはとびきり賢く、とびきり楽しいので、それは残念なことだ」と書いた。[ 125 ] USAトゥデイのレビューでは、このショーは賢く見せようとしすぎているが、感動的で魅力的だと評した。[ 126 ]イギリスの新聞でこの公演をレビューした中で、テレグラフ紙は5つ星中4つ星を与え、「ニューヨーク公演にはより鋭いエッジがあり、全体的なトーンはより大きく誇張されており、驚くべき歌詞のギルバート風の繊細さは私の連れには伝わらなかった … しかし、この作品の計り知れない心と知性は衰えていない」と述べた。[ 127 ]フィナンシャル・タイムズのブレンダン・レモンによるレビューでも、この作品は5つ星中4つ星の評価を受けた。[ 128 ]
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