ケンブリッジ劇場は、ロンドン・カムデン区のセブン・ダイアルズに面したアールハム・ストリートの角地にあるウエストエンドの劇場で、1929年から1930年にかけてバーティ・マイヤーのために「不規則な三角形の敷地」に建てられた。[ 1 ]
ウィンペリス、シンプソン、ガスリーが設計し、内装の一部はセルジュ・チェルマイエフが担当し、内部のブロンズフリーズは彫刻家アンソニー・ギボンズ・グリンリングによるものです。[ 2 ]劇場は鉄とコンクリートで建てられており、優雅ですっきりとしたデザインで知られています。劇場は1950年に改装され、元の金と銀の装飾は赤く塗り替えられ、燭台とシャンデリアが追加されました。1987年には、元の装飾を復元するために、劇場は再び改装され、今度はカール・トムスが担当しました。劇場には円形の入口ホワイエがあり、グリンリングのブロンズフリーズには運動ポーズをとる裸の人物が描かれており、そのテーマはメインホワイエにも続き、踊る裸の人物、大理石の柱のアップライト、隠された照明が用いられています。[ 2 ]
イングリッシュ・ヘリテージは次のように述べている。
ケンブリッジ劇場は、1920年代にドイツで開拓されたモダニズム、表現主義様式を採用したロンドンの劇場の、珍しく完全な初期の例である。それは、ミュージックホールや当時の映画館のデザインの過剰さに対する意識的な反動であった。劇場は、より洗練された娯楽にふさわしい新しいスタイルを模索し、隠された照明、光沢のある鉄骨、鮮やかな色彩のアクセントによって活気づけられたシンプルな形状のドイツ風モダニズム様式にそれを見出した。これは1935年まで映画館の設計者には採用されなかった。[ 2 ]
この劇場は1999年1月11日からグレードII指定建造物となっている。 [ 3 ]
1930年10月19日に上演された初期の作品で、後にロイヤル・バレエの創設者となり、長年にわたり中心人物となるニネット・ド・ヴァロワによるものである。彼女は振付(ドビュッシー作曲「聖なる舞踏と世俗の舞踏」)とダンス(グリンカ作曲「ニコラス・レガの変奏曲とコーダ」 、アントン・ドーリンとの共演)の両方を手掛けた。[ 4 ]
ケンブリッジ劇場での公演は、比較的短い上演期間と、その間に何度かの休止期間が挟まれるという特徴があり、1930年代後半には商業映画の上映に、そして1969年には再び映画館として使用された。
上演作品には、1958年のピーター・コーク作『ブレス・オブ・スプリング』でアテネ・セイラーとジョーン・シムズが出演、1963年の『ハーフ・ア・シックスペンス』でトミー・スティールが出演(678回上演)、1964年の『リトル・ミー』でブルース・フォーサイスが出演(334回上演)、 『ブラック・ミカド』(1975~76年)、そして1970年代後半にはカンダー&エブのミュージカル『シカゴ』が590回上演された。その後、映画『禁断の惑星』とシェイクスピアの『テンペスト』を基に1950年代と1960年代の楽曲を使用したロックンロール・ミュージカル『リターン・トゥ・ザ・フォービデン・プラネット』が1989年9月に初演され、1993年初頭まで上演され、最有力候補だった『ミス・サイゴン』を抑えてオリヴィエ賞最優秀新作ミュージカル賞を受賞した。[ 5 ]
ショー「ジェリー・スプリンガー:ジ・オペラ」は2003年10月14日から2005年2月19日まで上演された。その後、イリュージョニストのデレン・ブラウンの「サムシング・ウィキッド・ディス・ウェイ・カムズ」ツアーが1か月間行われ、その前にフライング・ミュージックの「ダンシング・イン・ザ・ストリート」が2005年7月7日にロンドンで初演された。これは2006年4月22日に上演を終え、シカゴはシアターランドを挟んでアデルフィ劇場から移動し、1970年代に最初に上演された劇場で10年目を迎えるロンドン公演を続けた。4月28日金曜日にケンブリッジで開幕した。シカゴは2011年8月27日に劇場を閉鎖した後、すべての公演をキャンセルした。ミュージカル『マチルダ』は、2011年10月18日からケンブリッジ劇場で公演を開始し、同年11月22日に正式な初日を迎えた。2017年4月現在、『マチルダ』は同劇場史上最長の上演期間を誇る作品となっている。